Vytváření jedinečných portrétů malby:Průvodce
Světelné malířské portréty jsou fantastickým způsobem, jak vytvořit ohromující a jedinečné obrázky. Kombinací fotografie s dlouhou expozicí s kreativními zdroji světla můžete vyřezávat světlo kolem svého předmětu a přinést skutečně podmanivé výsledky. Zde je rozpis toho, jak je vytvořit:
1. Plánování a příprava:
* Koncept a příběh:
* přemýšlejte za pouhým přidáním světla. Jaký příběh chcete vyprávět? Na jakou náladu se zaměřujete? Plánování vašeho prvku lehkého malby dramaticky ovlivní konečný výsledek. Příklady:Ethereal Wings, klece světla, halo, abstraktní tvary, zdůrazňování specifických vlastností.
* Umístění:
* tma je klíčová. Čím temnější je umístění, tím lépe. Minimální okolní světlo je zásadní pro efekt čistého světla. Předem skautujte svou polohu, abyste identifikovali potenciální výzvy a otestovali vaše osvětlení.
* zvažte pozadí. Jednoduché pozadí umožní, aby se světla zaměřila.
* zařízení:
* kamera: DSLR nebo zrcadlo bez manuálního režimu a dlouhé expoziční schopnosti.
* stativ: Absolutně nezbytné pro ostré obrázky s dlouhými expozicemi.
* Zdroje světla: Srdce světla. Buďte kreativní!
* baterky: Různé velikosti, silné stránky a s barevnými gely.
* LED proužky/panely: Kontrolovatelný jas a barva.
* optické kabely: Vytvořte složité světelné vzory.
* Sparklers: (Používejte s extrémní opatrností a v bezpečném otevřeném prostoru).
* el Wire: Tenký, flexibilní a rovnoměrně svítí.
* Projektory: Vzory nebo obrázky projektu na téma.
* Release Release Shutter Release: Zabraňuje chvění fotoaparátu během dlouhých expozic.
* černé oblečení (pro malíře světla): Pomůže vám zmizet ve tmě.
* Gaffer Tape: Pro zabezpečení gelů a maskování světla.
* Bezpečnostní zařízení: Zvláště pokud používáte prskavky nebo potenciálně škodlivé zdroje světla.
* asistent (volitelné): Pomáhá s komplexními schématy osvětlení.
2. Nastavení kamery:
* Manuální režim (M): Nezbytné pro kontrolu všech nastavení.
* iso: Udržujte to co nejnižší (ISO 100-400), abyste minimalizovali šum.
* clona: Vyberte clonu na základě požadované hloubky pole.
* menší clona (f/8 - f/16): Vytváří větší hloubku ostrosti a zaměřuje se na více scény. Může vyžadovat delší expozice a silnější zdroje světla.
* širší clona (f/2,8 - f/5,6): Vytváří mělčí hloubku ostrosti a izoluje váš předmět. Vyžaduje méně světla, ale může být zaostření náročnější.
* rychlost závěrky: To je místo, kde dochází k magii. Začněte 5-10 sekund a upravte se na základě trvání malby světla a okolního světla. Delší rychlosti závěrky umožňují složitější malbu světla. Experimentovat! Můžete snadno jít mnohem déle (30 sekund, 60 sekund nebo dokonce déle).
* Focus: kritické.
* zaostření ručně: K osvětlení vašeho předmětu a zaostření použijte jasnou baterku. Poté přepněte na ruční zaostření a zamkněte jej. Můžete také předběžně zaostřit v jasném světle na stand-in.
* živý pohled (se zoomem): Použijte živý pohled na fotoaparát a přiblížení na oku vašeho předmětu, abyste dosáhli přesného zaostření.
* Balance White: Nastaví se na „wolfram“ nebo „žárovku“, abyste získali chladičtější tón nebo experimentoval s jinými nastaveními. Můžete také přizpůsobit následné zpracování.
* Formát obrázku: Stojte v RAW pro maximální flexibilitu v následném zpracování.
* redukce šumu: Můžete zkusit povolit snižování dlouhé expozice ve fotoaparátu, ale zdvojnásobí dobu expozice. Alternativně řeší šum při následném zpracování.
3. Proces malování světla:
* Pozice vašeho předmětu: Poskytněte jim, aby zůstali během expozice v klidu. Procvičujte pózy předem. Židle nebo podpora může pomoci, pokud potřebují dlouho držet pózu.
* ztmavněte oblast: Vypněte jakákoli světla nebo zakryjte okna, abyste odstranili okolní světlo.
* spusťte expozici: Spusťte fotoaparát použijte své vzdálené vydání závěrky.
* malba Light: To je místo, kde jste kreativní!
* se pohybujte hladce a úmyslně. Jakékoli trhané pohyby budou viditelné v konečném obrázku.
* ovládat světlo: Měnit vzdálenost zdroje světelného zdroje k subjektu a změnit intenzitu světla.
* Použijte různé zdroje světla: Experimentujte s barvami, tvary a texturami.
* skrýt své tělo: Noste tmavé oblečení a pohybujte se rychle mezi údery světla malby, abyste se vyhnuli zachycení na obrázku.
* maskování: Použijte ruku nebo kus černé karty k blokování světla před zasažením konkrétních oblastí. To je užitečné pro vytváření selektivních vrcholů nebo přidání složitosti k vašemu světelnému malbě.
* ukončit expozici: Fotoaparát automaticky zastaví expozici po nastavení.
* přezkoumat a upravit: Zkontrolujte obrázek na LCD fotoaparátu. Upravte nastavení (ISO, clona, rychlost závěrky) a techniku malování světla podle potřeby. Experiment a iterace!
* komunikujte s vaším předmětem: Dejte jim vědět, když expozice začíná a končí, a poskytněte zpětnou vazbu o jejich póze.
4. Kreativní techniky a nápady:
* siluety: Světlo maloval pozadí za vaším subjektem a vytvořil siluetu.
* obrys: Sledujte obrysy vašeho předmětu se světelným zdrojem a vytvořte zářící obrys.
* abstraktní tvary: Vytvořte kolem vašeho předmětu vířící vzory světla pro neskutečný efekt.
* text a psaní: Napište slova nebo fráze do vzduchu se zdrojem světla. Nezapomeňte napsat dozadu!
* barevné gely: Pomocí barevných gelů na zdrojích světla přidejte do svých obrázků vibraci a náladu.
* stroboskopický efekt: Použijte západ nebo světle světla k zamrznutí vašeho předmětu v konkrétní póze během dlouhé expozice a poté pokračujte světelným malbou.
* mapování projekce: Projektové obrázky nebo vzory do vašeho předmětu přidejte další vrstvu složitosti.
* Light Orbs: Otočte světelný zdroj kruhovým pohybem a vytvořte zářící koule. Experimentujte s různými rychlostmi a vzdálenostmi.
* více expozic (pokročilé): Zkombinujte několik dlouhých expozic a vytvořte ještě složitější a vrstvené světelné obrazy.
5. Poprocesování:
* Upravit expozici: Vyladit celkový jas obrazu.
* Balance White: Opravte všechny barvy odlitků a dosáhnout požadované teploty barev.
* kontrast a tón: Upravte křivku kontrastu a tónu, abyste zvýšili náladu a detaily.
* redukce šumu: Snižte jakýkoli hluk na obrázku, zejména pokud jste použili vyšší ISO.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* korekce barev: Vylaďte barvy, abyste dosáhli požadovaného vzhledu.
* vyhýbání se a pálení: Selektivně rozjasněte nebo ztmavněte oblasti obrazu, abyste zvýšili efekt malování světla.
* Clone Tool: Odstraňte všechny nežádoucí prvky, jako jsou prachové skvrny nebo odrazy.
Tipy pro úspěch:
* praxe, praxe, praxe: Experimentujte s různými zdroji světla, technikami a nastavením fotoaparátu.
* být trpělivý: Světelná malba může být náročná, takže se nenechte odradit, pokud vaše první pokusy nejsou dokonalé.
* bavte se! Light Painting je kreativní a obohacující proces. Přijměte experimenty a užijte si výsledky.
* nejprve bezpečnost: Při používání prskavců nebo jiných potenciálně nebezpečných zdrojů světla buďte opatrní.
* učit se od ostatních: Podívejte se na další umělce na lehké malby pro inspiraci a poučte se z jejich technik.
Tím, že sledujete tyto kroky a experimentujete s vlastní kreativitou, můžete vytvořit ohromující a jedinečné portréty světla, které ohromí vaše diváky. Hodně štěstí a šťastné lehké malby!