1. Příprava garáže:Transformace prostoru
* Čištění a de-unclévání: To je zásadní! Čistý a organizovaný prostor je méně rušivý a bezpečnější. Odstraňte auta, nástroje, kola, trávníky a cokoli jiného, co nepatří do focení. Zametat nebo vysávat podlahu.
* pozadí:
* bezproblémový papír: Nejprofesionálnější možnost. Kupte si rolku papíru v barvě jako černá, šedá, bílá nebo dokonce živější odstín pro konkrétní náladu. Namontujte jej na stojanu nebo jej kreativně pozastavte z mechanismu nebo stropu garážových dveří.
* tkaninové pozadí: Muslin nebo samet fungují dobře. Zavěste je ze stojanů nebo je bezpečně připevněte ke zdi. Zvažte je žehlicí, aby se odstranily vrásky, které mohou být rušivé.
* malovaná zeď: Pokud máte v garáži obyčejnou zeď, zvažte ji na malování barvy, kterou často používáte. Matte barva je nezbytná, aby se zabránilo odrazům.
* existující funkce: Cihlové stěny, texturované povrchy nebo dokonce částečně otevřené garážová vrata mohou přidat charakter, pokud se používají strategicky. Posoudit, co máte, a zjistěte, zda se hodí k vaší estetice. Mějte na paměti rušivé prvky.
* ovládání světla (výpadky): Garáže mají často okna nebo praskliny, které nechávají nekontrolované okolní světlo. Blokujte je!
* Blackout záclony: Těžké záclony určené k blokování světla jsou ideální.
* Black Foam Board: Vystřihněte na velikost a nahrávejte nebo opřete se na zakrytí oken.
* černé pytle na odpadky: Možnost přátelská k rozpočtu, ale méně esteticky příjemná a potenciálně méně efektivní. Páska bezpečně.
* Důležité: Eliminujte co nejvíce toulavého světla, abyste měli úplnou kontrolu nad umělým osvětlením.
* Space a dostupnost: Ujistěte se, že máte dostatek místa na to, abyste se pohybovali, umístěli svůj předmět a umístili světla. Ujistěte se, že váš předmět může snadno zadat a opustit rámec.
2. Základní vybavení
* kamera: Pro maximální kontrolu a kvalitu obrazu je nejlepší fotoaparát DSLR nebo zrcadlo. Smartphone může pracovat v špetce s dobrým osvětlením.
* objektiv:
* 50mm: Klasická portrétní čočka, univerzální a obecně cenově dostupná.
* 85mm: Další populární portrétní čočka, často upřednostňovaná pro jeho lichotivou kompresi (díky tomu, že se pozadí objevilo blíže a předmět prominentní).
* objektiv zoomu (např. 24-70 mm, 70-200 mm): Nabízí flexibilitu pro změnu ohniskových délek bez výměny čoček.
* osvětlení:
* Studio Strobes (monolights): Silný a univerzální. Nabízejí přesnou kontrolu nad napájením a modifikátory.
* Speedlights (bliká): Přenosnější a dostupnější než stroby. Vyžadují stojany a spouštěče.
* kontinuální světla (LED panely): Snadné vidět efekt světla v reálném čase. Dobré pro začátečníky, ale nemusí být tak silné jako stroby nebo světle světla. Pro přesné barvy vyberte ty s vysokým indexem CRI (index vykreslování barev).
* modifikátory světla: Tvar a změkčení světla. Nezbytné pro vytváření různých efektů.
* softboxy: Vytvářejte měkké, dokonce světlo. K dispozici jsou různé velikosti a tvary.
* deštníky: Další způsob, jak rozptýlit světlo. Shoot-Through nebo Reflexte možnosti.
* kosmetické jídlo: Vytváří více zaměřené světlo s mírně těžší hranou, často používaným pro snímky krásy.
* reflektory: Odskočte světlo zpět na subjekt a vyplňte ve stínu. Stříbrné, zlaté a bílé možnosti nabízejí různé tóny.
* mřížky a snoots: Omezte světlo, vytváření reflektorů nebo přidávání dramatu.
* Světelné stojany: Držet svá světla a modifikátory. Investujte do robustních stánků.
* spouštěče (pro rychlé světla a stroby): Bezdrátová zařízení, která komunikují s vaším fotoaparátem, aby vystřelily záblesky.
* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné): Zabraňuje chvění fotoaparátu a umožňuje spustit kameru a zároveň představovat váš předmět.
* držitel reflektoru/asistent (volitelné): Usnadňuje správu reflektorů.
* stativ (volitelné): Není to vždy nutné pro portrétování, ale užitečné pro konzistentní rámování a delší expozice.
3. Techniky osvětlení pro dramatické portréty
* klíčové světlo: Hlavní zdroj světla osvětlující předmět.
* plněné světlo: Slabší světlo používané k vyplňování stínů vytvořených klíčovým světlem. Může být reflektor nebo druhý zdroj světla.
* podsvícení (ráfky světlo/vlasy světlo): Odděluje subjekt od pozadí a vytváří efekt Halo.
* boční osvětlení: Vytváří dramatické stíny a zdůrazňuje texturu. Dobré pro zdůraznění funkcí.
* Rembrandt Lighting: Charakterizovaný trojúhelníkem světla na tváři naproti klíčovému světlu. Přidává dimenzi a zájem.
* krátké osvětlení: Strana obličeje nejblíže k fotoaparátu je ve stínu, což vytváří účinek zmenšení.
* široké osvětlení: Strana obličeje nejblíže k fotoaparátu je osvětlena, takže tvář vypadá širší.
Specifická nastavení dramatického osvětlení:
* jedno světelné drama: Použijte jediný zdroj světla, často umístěný na stranu a mírně za předmětem, a vytvořte hluboké stíny. V případě potřeby přidejte reflektor k přidání jemné výplně.
* osvětlení vysokého kontrastu: Použijte zdroj tvrdého světla (např. Holé žárovky nebo mřížkový reflektor) a minimální výplňové světlo, abyste vytvořili silné stíny a zvýraznění.
* Lízké osvětlení klíče: Převážně tmavé tóny s jediným vrcholem na tváři subjektu. Použijte malý světelný zdroj a únik ovládacího světla.
* Chiaroscuro Lighting: Technika, která používá silné kontrasty mezi světlem a tmou k vytvoření dramatického efektu. Podobně jako nízký klíč, ale s větším důrazem na přechod mezi světlem a stínem.
4. Nastavení fotoaparátu
* režim střelby: Ruční (m) režim pro plnou kontrolu.
* clona:
* široký clona (např. f/1,8, f/2,8, f/4): Vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje subjekt. Ideální pro portréty, kde chcete měkký, zasněný vzhled.
* úzký clona (např. F/8, f/11): Zvyšuje hloubku ostrosti a zaostřuje více obrazu v zaostření. Užitečné, pokud chcete ostřejší pozadí nebo pokud střílíte skupinový portrét.
* rychlost závěrky: Upravte tak, aby ovládaly okolní světlo a expozice. Začněte s 1/125. sekundy a upravte podle potřeby. Rychlost synchronizace je důležitá při použití Flash.
* iso: Chcete -li minimalizovat šum, udržujte co nejnižší (např. ISO 100, ISO 200). Pokud je to nutné, zvýšit k dosažení správné expozice, ale mějte na paměti kvalitu obrazu.
* Balance White: Nastavte na vlastní vyvážení bílé pomocí nástroje šedé karty nebo vyvážení bílé pro přesné barvy, zejména při používání umělého osvětlení. Alternativně jej nastavte na „Flash“, pokud používáte stroby nebo osvětlení.
* Režim zaostření: Jednobodové automatické zaostření. Zaměřte se na oči předmětu.
* Formát obrázku: Nezpracovaný pro maximální flexibilitu v následném zpracování.
5. Pózování a režii
* komunikovat: Jasně sdělte svou vizi svému předmětu. Vysvětlete náladu a styl, na který se zaměřujete.
* relaxace: Pomozte svému předmětu relaxovat a cítit se pohodlně. Přehrajte hudbu, chatujte a nabízejte povzbuzení.
* oči: Oči jsou oknem k duši. Ujistěte se, že jsou ostré a poutavé.
* úhly: Experimentujte s různými úhly. Střelba z mírně výše může být lichotivá.
* řeč těla: Věnujte pozornost držení těla a umístění rukou. Vyvarujte se tuhých nebo nepřirozených pozic.
* výrazy obličeje: Vručte svůj předmět a evokujte požadované emoce. Demonstrujte výrazy sami.
* měnit pozice: Během celého natáčení se držte stejné pozice. Experimentujte s různými úhly, pozicemi těla a výrazy obličeje.
* Zvažte kontext: Jak se pozice vztahuje k příběhu, který chcete vyprávět?
6. Post zpracování (editace)
* software: Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One nebo GIMP (volná alternativa).
* RAW zpracování: Upravte expozici, kontrast, zvýraznění, stíny, rovnováhu bílé a jasnost.
* korekce barev: Vylaďte barvy tak, aby odpovídaly vašemu vidění.
* retušování: Odstraňte vady, hladkou pokožku (jemně!) A vylepšete funkce. Nepřehánějte to!
* ostření: Naneste ostření, abyste uvedli podrobnosti.
* redukce šumu: V případě potřeby snižte hluk, zejména pokud jste stříleli na vyšší ISOS.
* vyhýbání se a pálení: Selektivní rozjasnění a ztmavnutí, které zdůrazňuje určité oblasti.
* Černobílá konverze (volitelné): Pokud chcete černobílý obrázek, převeďte jej pomocí metody, která zachovává detail a tonální rozsah. Experimentujte s různými černými a bílými předvolbami.
* oříznutí: Oříznutí pro zlepšení složení a odstranění rušivých prvků.
tipy pro dramatické portréty
* desky nálady: Vytvořte náladovou desku s obrázky, které vás inspirují. Sdílejte jej s předmětem, abyste se ujistili, že jste na stejné stránce.
* rekvizity: Začlenit rekvizity pro přidání kontextu a zájmu. Zvažte klobouky, šátky, šperky nebo jiné předměty, které odrážejí osobnost subjektu nebo téma natáčení.
* skříň: Vyberte si oblečení, které doplňuje osvětlení a pozadí. Tmavé oblečení může drama vylepšit, zatímco lehčí barvy mohou vytvořit éteričtější pocit.
* make -up: Pokud je to možné, najměte si make -up umělce, který vám pomůže zlepšit funkce vašeho subjektu a vytvořit bezchybný vzhled.
* experimentování: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními osvětlení, pozicemi a úpravy. Takto objevíte svůj vlastní jedinečný styl.
* učit se od ostatních: Sledujte tutoriály, přečtěte si články a studujte práci fotografů, které obdivujete.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření dramatických portrétů.
Bezpečnostní úvahy:
* Elektrická bezpečnost: Použijte uzemněné vývody a vyhýbejte se přetížení obvodů. Při používání prodlužovacích kabelů buďte opatrní.
* Světelné stojany: Pro stabilizaci světelných porostů použijte pytle nebo hmotnosti.
* šňůry a kabely: Nalepte šňůry a kabely, aby se zabránilo zakopnutí.
* ventilace: Pokud používáte kontinuální světla, zajistěte adekvátní ventilaci, abyste zabránili přehřátí.
* Komunikace: Nastaňte jasnou komunikaci s předmětem, abyste se vyhnuli nehodám.
Sledováním těchto kroků můžete svou garáž transformovat do studia schopného produkovat ohromující a dramatické portréty. Hodně štěstí a bavte se!