i. Porozumění základům:Síla světla a stínu
* základní koncept: Zdůrazněte, že stínová fotografie není jen o „nedostatku světla“. Jde o použití kontrastu k sochařství a definujte svůj předmět, evokuje emoce a vypráví příběh.
* ovládání zdroje světla: Velikost, směr a intenzita zdroje světla jsou *všechno *. Malé, tvrdé světelné zdroje (jako holá žárovka nebo rychlost bez difuzoru) vytvoří ostré, dobře definované stíny. Velké zdroje měkkého světla (jako velký softbox nebo přirozené světlo oknem) vytvoří měkčí a postupnější stíny.
* Směr porozumění:
* boční osvětlení: Vrhá silné stíny přes obličej, zdůrazňuje texturu a vytváří pocit dramatu. Toto je velmi populární výchozí bod.
* podsvícení: Siluety předmětu, užitečné pro vytvoření pocitu tajemství nebo anonymity.
* top osvětlení: Vytváří stíny pod očima a nosem, které mohou být dramatické nebo nelichotivé v závislosti na vlastnostech subjektu a požadovaném účinku.
* přední osvětlení (obvykle se vyhýbá): Má sklon vyrovnat obličej a minimalizovat stíny, což je opak toho, co chceme.
* zákon o inverzním čtverci (stručně vysvětlen): Zmínit, že se zvyšováním vzdálenosti mezi zdrojem světla a subjektem se intenzita světla exponenciálně snižuje. To ovlivňuje hustotu stínu. (Může být zjednodušeno pro začátečníky)
* Důležitost pozorování: Naučte diváky * opravdu * vidět stíny v jejich prostředí. Podívejte se, jak světlo padá na různé předměty a lidi v různých denních dobách.
ii. Základní vybavení (často zobrazeno ve videu)
* kamera: Bude fungovat jakákoli kamera schopná nastavení manuálního nastavení (clona, rychlost závěrky, ISO). Fotoaparát DSLR nebo Mirrorless nabízí větší kontrolu a obvykle lepší kvalitu obrazu. Lze použít i chytrý telefon *, ale výsledky budou omezené.
* objektiv: Prime čočka (jako 50 mm nebo 85 mm) je často preferována pro portréty kvůli jeho ostrosti a mělké hloubce polních schopností. V závislosti na požadovaném složení však lze použít jakoukoli čočku.
* Zdroj světla:
* přirozené světlo: Okno Světlo je vynikající (a bezplatná) možnost. Jediné okno je ideální pro vytváření směrového světla. Čas denní záležitosti:Brzy ráno nebo pozdní odpolední světlo je měkčí a lichotivější.
* umělé světlo:
* Speedlight/Flash: Přenosnější a všestrannější. Potřebuje způsob, jak jej spustit mimo kameru (vzdálený spoušť).
* Studio Strobe: Výkonnější, konzistentnější a bohatější, ale dražší a méně přenosnější.
* kontinuální světlo (panel LED atd.): Snadnější vidět účinek v reálném čase, ale nemusí být tak silný jako stroby/světle světla.
* modifikátory světla: Tyto tvary a ovládání světla.
* Difuzor: Změnil světlo a vytváří více postupných stínů. Příklady:Softboxy, deštníky, difúzní panely.
* reflektor: Odrazí se světlo zpět na subjekt, aby vyplnilo stíny. Bílé, stříbrné a zlaté reflektory mají poněkud odlišný účinek.
* Gobo/Flags/Cutters: Blokuje světlo z určitých oblastí. Užitečné pro vytváření přesných stínů nebo přidání dramatických efektů. Může být stejně jednoduché jako kus černé lepenky.
* pozadí: Jednoduché, tmavé pozadí pomůže stíny vyniknout. Černá látka, tmavá zeď nebo dokonce jen stínovaný roh místnosti může fungovat.
* stativ (volitelné): Pomáhá udržovat kameru stabilní, zejména při slabém světle.
iii. Nastavení výstřelu (vizuálně prokázáno)
* umístění subjektu: Experimentujte s různými úhly vzhledem k zdroji světla. Nechte subjekt otočit hlavu, aby zdůraznil stíny na jejich tváři.
* umístění světla:
* Nastavení jednoho světla: Začněte s jedním zdrojem světla umístěným na stranu subjektu. Sledujte, jak stíny padají a upravte polohu a úhel světla, abyste dosáhli požadovaného účinku.
* přidání reflektoru: Použijte reflektor na opačné straně světla, abyste odrazili nějaké světlo zpět do stínů a mírně je změkčili. To zabraňuje, aby stíny byly příliš drsné.
* pomocí gobos: Pokud je video pokročilejší, ukážte, jak používat GOBO k vytvoření vzorů světla a stínu na předmětu nebo pozadí.
* Nastavení fotoaparátu:
* clona: Vyberte clonu, která poskytuje požadovanou hloubku pole. Širší clona (např. F/2,8 nebo f/4) vytvoří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a upozorňuje na tvář subjektu.
* rychlost závěrky: Nastavte rychlost závěrky, která je dostatečně rychlá, aby se zabránilo rozmazání pohybu. Obvykle 1/60. sekundy nebo rychlejší je dobrý výchozí bod (v závislosti na ohniskové vzdálenosti čočky).
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvyšte ISO pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídala zdroji světla (např. Denní světlo pro přirozené světlo, wolfram pro žárovky atd.). Střelba v RAW umožňuje úpravy v následném zpracování.
* měření: Pomocí měřiče kamery získejte základní expozici. Nezapomeňte, že možná budete muset mírně podexponovat, abyste zvýšili stíny. Použijte svůj histogram a zkontrolujte, zda neřešíte (ztrátu detailů) ve zvýraznění nebo stínech.
iv. Složení a pózování
* Pravidlo třetích: Umístěte oko nebo obličej subjektu podél jedné z linií nebo křižovatek pravidla třetího mřížky, abyste vytvořili vizuálně přitažlivější složení.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry ve scéně a vejdu diváka o oko k předmětu. Samotné stíny mohou být vedeny liniemi!
* negativní prostor: Použijte negativní prostor (prázdné oblasti kolem předmětu) k vytvoření pocitu rovnováhy a upozornění na subjekt.
* pózování:
* úhly: Experimentujte s různými úhly hlavy a těla a vytvářejí zajímavější stíny.
* výrazy: Povzbuzujte předmět experimentu s různými výrazy. Vážný nebo kontemplativní výraz může být obzvláště účinný ve stínové fotografii.
* ruce: Věnujte pozornost umístění rukou. Mohou být použity k rámci obličeje nebo přidání k náladě portrétu.
v. Střelba a kontrola
* poříďte testovací výstřely: Prověřte zkušební výstřely a zkontrolujte nastavení osvětlení, kompozice a kamery. Proveďte úpravy podle potřeby.
* Shoot in Raw: Střelba ve formátu RAW umožňuje větší flexibilitu v následném zpracování.
* Zkontrolujte své obrázky: Kriticky vyhodnoťte své obrázky. Hledejte oblasti, které lze zlepšit z hlediska osvětlení, složení a pózování.
vi. Následné zpracování (často samostatný segment)
* RAW zpracování: Upravte expozici, kontrast, zvýraznění, stíny a vyvážení bílé v programu RAW zpracování (např. Adobe Lightroom, Capture One).
* Černobílá konverze (populární): Převeďte obrázek na černou a bílou, abyste dále vylepšili drama. Upravte černou a bílou směs tak, aby ovládaly tóny na obrázku.
* vyhýbání se a pálení: K dalšímu zdokonalení stínů a zvýraznění použijte nástroje pro vyhýbání se (zesvětlení) a pálení (ztmavnutí).
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* redukce šumu: V případě potřeby aplikujte snížení hluku.
* kreativní efekty (volitelné): Přidejte kreativní efekty, jako je viněty nebo třídění barev, abyste dále zvýšili náladu portrétu.
vii. Tipy a triky
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními osvětlení, pozicemi a nastavením fotoaparátu.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vidění a používání stínů.
* Podívejte se na příklady: Studujte práci fotografů, kteří jsou známí jejich používáním stínů.
* objetí nedokonalost: Shadow Photography je často o zachycení nálady a emocí, takže se nebojte přijmout nedokonalosti.
* střílet v temné místnosti: To vám pomůže ovládat světlo.
viii. Call to Action
* Povzbuzujte diváky, aby vyzkoušeli techniky demonstrované ve videu.
* Požádejte diváky, aby sdíleli své fotografie na sociálních médiích a označili tvůrce videa.
* Propagujte jakékoli další relevantní zdroje, jako je blogový příspěvek nebo online kurz.
Pokrytím těchto prvků může video o vytváření dramatických portrétů se stínovou fotografií poskytnout divákům solidní základ pro zvládnutí této silné techniky. Nezapomeňte zdůraznit praktické demonstrace a povzbuzovat diváky, aby experimentovali a rozvíjeli svůj vlastní styl. Hodně štěstí při vytváření vlastních stínových portrétů!