Kreativní portrétní fotografie:Průvodce krok za krokem
Kreativní portrétní fotografie je o překročení standardního výstřelu „úsměv pro kameru“. Jde o vyprávění příběhu, vyvolávání emocí a předvádění vašeho předmětu jedinečným a uměleckým způsobem. Zde je průvodce krok za krokem, který vám pomůže začít:
Krok 1:Koncept a inspirace
* Definujte svou vizi: Než si dokonce vyzvednete fotoaparát, zeptejte se sami sebe:
* Jaký příběh chci vyprávět?
* Jaké emoce chci sdělit?
* Co je jedinečné na mém předmětu, chci zdůraznit?
* Na jaký vizuální styl se zaměřuji (např. Dreamy, nervózní, minimalistický)?
* Brainstorm: Popište si klíčová slova související s vaším předmětem, jejich osobností a požadovanou náladou.
* Shromažďovat inspiraci: Podívejte se na práci jiných fotografů, obrazů, filmů, módních úvodníků a dokonce i každodenního života. Vytvořte náladovou desku s obrázky, které rezonují s vaší vizí. Nekopírujte přímo, ale použijte je jako odrazový můstek pro své vlastní nápady. Webové stránky jako Pinterest, Behance a Instagram jsou skvělé zdroje.
* vyvinout příběh: Dejte svému portrétu kontext. Přemýšlejte o prostředí, rekvizitách, šatníku a výrazu, které k příběhu přispějí.
Krok 2:Plánování a příprava
* Výběr předmětu: Zvažte osobnost vašeho subjektu, úroveň pohodlí a jak se hodí do vašeho konceptu. Pokud používáte model, proveďte otevřenou diskusi o cílech a inspiraci natáčení.
* skautingové polohy: Vyberte místo, které doplňuje váš koncept. Hledejte zajímavé pozadí, jedinečné příležitosti osvětlení a prvky, které přispívají k vyprávění. Zvažte jak vnitřní i venkovní místa.
* kontrola zařízení:
* kamera: Fotoaparát DSLR nebo Mirrorless nabízí nejvíce ovládání, ale i chytrý telefon lze kreativně použít.
* objektiv: Experimentujte s různými čočkami (širokoúhlý, standard, teleobjektiv, prvotřídní), abyste viděli, jak ovlivňují perspektivu a pozadí.
* osvětlení:
* přirozené světlo: Zlatá hodina (hodinu po východu a před západem slunce) poskytuje měkké, teplé světlo. Zatažené dny nabízejí rozptýlené, dokonce i osvětlení.
* umělé světlo: Investujte do strobů, softboxů, reflektorů a difuzorů. Naučte se, jak je používat k utváření světla a vytvoření různých efektů.
* rekvizity a skříň: Shromažďujte rekvizity, které vylepšují váš příběh a vyberte oblečení, které doplňuje náladu a umístění. Zvažte barvy, textury a vzory.
* seznam výstřelů (volitelné): Vytvořte seznam výstřelů se specifickými pozicemi, kompozicemi a výrazy, které chcete zachytit. To vám pomůže zůstat organizováno v den natáčení.
Krok 3:Technické úvahy
* Nastavení fotoaparátu:
* clona: Řídí hloubku pole (rozmazání pozadí). Široký otvor (např. F/1,8, f/2,8) vytváří mělkou hloubku pole a izoluje subjekt. Úzký otvor (např. F/8, f/11) udržuje více scény v soustředění.
* rychlost závěrky: Řídí množství času, kdy je senzor vystaven světlu. Pro vytvoření rozostření pohybu použijte rychlou rychlost závěrky a pomalou rychlost závěrky (vyžaduje stativ).
* iso: Řídí citlivost kamery na světlo. Udržujte to co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* Balance White: Upravte vyvážení bílé tak, aby přesně vykreslily barvy.
* zaostření: Pomocí jednobodového automatického zaostřování (AF-S nebo jednorázové AF) se zaměřte na oči vašeho předmětu.
* složení:
* Pravidlo třetích: Rozdělte rám na devět stejných částí a umístěte klíčové prvky podél linií nebo na křižovatce.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry k vedení oka diváka k subjektu.
* symetrie: Vytvořte vyvážené a harmonické složení.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor a upozorněte na subjekt.
* rámování: Použijte prvky ve scéně k rámci předmětu a přidejte hloubku.
* Techniky osvětlení:
* směrové osvětlení: Použijte světlo ze strany k vytvoření stínů a zvýraznění textury.
* podsvícení: Umístěte zdroj světla za předmětem a vytvořte siluetu nebo zasněnou záři.
* plněné světlo: K vyplnění stínů a vytvoření vyváženější expozice použijte reflektor nebo druhý světelný zdroj.
Krok 4:focení
* Komunikace: Jasně sdělte svou vizi svému předmětu. Dejte jim směr a poskytněte pozitivní zpětnou vazbu. Vytvořte uvolněnou a pohodlnou atmosféru.
* pózování:
* Natural pózy: Povzbuďte svůj předmět, aby se pohyboval a komunikoval s prostředím. Zachyťte upřímné okamžiky.
* úhlová pozice: Vyvarujte se, že váš předmět stojí přímo na kameru. Angling jejich těla a obličeje mohou vytvořit lichotivější a dynamičtější pózu.
* umístění rukou: Věnujte pozornost umístění rukou. Vyvarujte se ztuhlých nebo nepříjemných pozic ruky.
* oční kontakt: Povzbuďte svůj předmět, abyste navázali oční kontakt s fotoaparátem (nebo úmyslně odvrátili jinou náladu).
* experimentování: Nebojte se vyzkoušet různé úhly, pózy, nastavení osvětlení a kompozice. Nejlepší kreativní portréty často pocházejí z neočekávaných okamžiků.
* recenze obrázků: Pravidelně zkontrolujte obrázky, které pořídíte, abyste se ujistili, že jste na správné cestě a identifikovali jakékoli oblasti pro zlepšení.
Krok 5:následné zpracování
* software: Použijte software pro úpravu fotografií, jako je Adobe Lightroom, Photoshop nebo Capture One.
* základní úpravy: Upravte expozici, kontrast, rovnováhu bílé a ostrost.
* třídění barev: Upravte barvy a vytvořte konkrétní náladu nebo styl. Experimentujte s rozděleným tónováním, rovnováhou barvy a úpravami HSL.
* retušování: Odstraňte vady, hladkou pokožku a vylepšete funkce (používejte jemně!).
* kreativní efekty: Přidejte zrno, viněty nebo jiné efekty, abyste zvýšili umělecký vzhled. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali.
* oříznutí: Ořízněte obraz a zlepšit složení a upozornit na subjekt.
* Uložit a export: Uložte svůj obrázek ve formátu s vysokým rozlišením (např. JPEG nebo TIFF) pro tisk nebo použití na webu.
Kreativní nápady a techniky vyzkoušet:
* dvojitá expozice: Zkombinujte dva nebo více obrázků do jednoho.
* malba Light: Během dlouhé expozice použijte světelný zdroj k nakreslení nebo psaní do vzduchu.
* vzplanutí objektivu: Záměrně zahrnují vzplanutí čočky, aby se vytvořil snový nebo vintage vzhled.
* Blur Motion Blur: Zachyťte pohyb pomocí pomalé rychlosti závěrky.
* siluety: Fotografujte svůj předmět na jasné pozadí.
* rekvizity: Používejte rekvizity neočekávaným způsobem.
* neobvyklá umístění: Střílet na nekonvenčních místech.
* abstraktní fotografie: Zaměřte se spíše na tvary, barvy a textury než na jasnou reprezentaci.
* Použijte odrazy: Do vašich obrázků začleňujte zrcadla, vodu nebo jiné reflexní povrchy.
klíčové s sebou:
* plán dopředu: Promyšlený koncept a plán způsobí, že střelba bude mnohem plynulejší.
* komunikovat: Otevřená komunikace s vaším předmětem je nezbytná pro vytváření autentických a přesvědčivých portrétů.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet nové věci a posunout své kreativní hranice.
* praxe: Čím více střílíte, tím lépe se stanete v porozumění světlu, složení a pózování.
* rozvíjet svůj styl: Postupem času si vyvinete svůj vlastní jedinečný styl, který odráží vaši osobnost a vizi.
Pamatujte, že kreativní portrétní fotografie je cesta. Užijte si proces učení, experimentování a vytváření obrázků, které jsou krásné a smysluplné. Hodně štěstí!