REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak udělat portréty směny naklonění

Objektivy naklápění, i když se používají především pro architektonickou fotografii, mohou v portrétech vytvořit jedinečné a umělecké efekty. Selektivní zaměření a kontrola perspektivy mohou přidat pocit miniaturního světa, upozornit na konkrétní části subjektu nebo vytvořit zasněné a změkčené pozadí. Zde je rozpis toho, jak dosáhnout portrétů směny naklonění:

1. Porozumění čočce naklápěcího směnu

* Tilt: Toto je pohyb, který úhlů čočky vzhledem k rovině senzoru. Řídí rovinu zaostření. Na rozdíl od standardní čočky, kde je rovina zaostření rovnoběžná se senzorem, naklonění čočky umožňuje úhlu roviny zaostření. To je zásadní pro „miniaturní“ efekt.

* Shift: Tento pohyb umožňuje pohybovat čočkou rovnoběžně se senzorem. Toto se primárně používá pro opravu perspektivy v architektonické fotografii, což vám umožní udržovat vertikální linie rovné. V portrétování se méně často používá, ale lze jej kreativně použít k umístění subjektu.

2. Základní vybavení

* čočka naklonění: Canon, Nikon, Samyang a další výrobci produkují čočky naklápěcí směny. Běžné ohniskové délky pro portréty jsou 50 mm, 85 mm a 90 mm. Poznámka:Jsou specializované a drahé.

* tělo kamery: Jakýkoli DSLR nebo zrcadlový fotoaparát, který dokáže přijmout čočku naklonění.

* stativ: Vřele doporučujeme, zejména při použití funkce naklonění, protože přesné úpravy jsou zásadní.

* volitelné:

* Release Release Shutter Release: Snižuje koktejl kamery.

* externí světlo/reflektor: Pro kontrolované osvětlení.

3. Klíčové techniky pro portréty naklonění

* porozumění principu scheimpflug: Tento princip upravuje vztah mezi rovinou čočky, rovinou senzoru a rovinou zaostření, když je čočka nakloněna. Tři roviny se budou protínací na společné linii nebo bodě. To je klíč k vizualizaci a kontrole oblasti v zaměření.

* Nalezení správného předmětu a pozadí:

* vzdálenost: Scény s určitou hloubkou fungují nejlépe. Čím dále je subjekt, tím výraznější je efekt naklonění.

* pozadí: Mírně rušné pozadí, ale ne příliš přeplněné, může zvýšit miniaturní efekt. Přemýšlejte o scénách se spoustou malých detailů, které budou vykresleny jako měkké rozostření.

* výška: Střelba z mírně vyvýšené perspektivy může také zvýšit miniaturní efekt a napodobovat pohled na pohledu na dioráma.

* Nastavení výstřelu:

* Compose: Začněte složením výstřelu tak, jak byste normálně.

* stativ: Zajistěte fotoaparát na stativ.

* zaostření a nakládání:

* neutrální náklon (středové zaostření): Začněte nakloněním nastaveným na nulu (bez náklonu). Zaměřte se na oči předmětu nebo nejdůležitější část obličeje pomocí živého pohledu a manuálního zaměření.

* Použití náklonu: Nyní pomalu představte náklon. Rozhodněte se, kterým směrem naklonit čočku (nahoru, dolů, doleva nebo doprava). Směr, který nakloníte, určuje, které části scény budou zaostřeny.

* kritické zaostření: Cílem je vytvořit velmi mělké selektivní zaměření. Malé úpravy v úhlu náklonu dramaticky mění rovinu zaostření. Pečlivě sledujte živý pohled a přiblížíte se, abyste zajistili kritickou ostrost v požadovaných oblastech.

* Focus Peaking: Pokud má váš fotoaparát vrchol zaostření, použijte jej! To zdůrazní oblasti, které jsou v ostrém zaměření.

* Upravit clonu: Širší clona (menší číslo F, jako je f/2,8 nebo f/4), dále zúží rovinu zaostření a zvýší selektivní rozmazání. Uvědomte si však, že oblast zaostření bude extrémně malá.

* Experimentujte se směrem naklonění:

* horizontální náklon (vlevo/vpravo): Naklápění horizontálně často vytváří úzký horizontální pás zaostření. To lze použít k tomu, aby oči udržovaly ostré oči při rozmazání horní a dolní části jejich obličeje. Je to také užitečné pro izolaci subjektu od prvků doleva a vpravo od nich.

* vertikální náklon (nahoru/dolů): Nakládání svisle mění zaostření shora dolů. To je skvělé pro rozmazání popředí a pozadí a zároveň udržovat ostrý prostředek.

* pomocí funkce Shift (méně běžné):

* Funkce posunu lze použít k přesunu subjektu v rámci bez změny polohy fotoaparátu. To může být užitečné pro složení. Je však méně zásadní pro efekt portrétu naklonění.

* poříďte testovací výstřely: Pořiďte více výstřelů a proveďte malé úpravy úhlu naklonění a clony. Úzce prozkoumejte výsledky na obrazovce LCD fotoaparátu (přiblížení!), Abyste se ujistili, že dosahujete požadovaného efektu.

4. Následné zpracování

* kontrast a nasycení: Mírně zvyšující kontrast a nasycení může zvýšit pocit „miniaturního“.

* ostření: Pečlivě zaostřují oblasti zaostření, abyste dále zdůraznili jejich ostrost.

* vigNetting: Přidání jemné viněty může přitáhnout oko diváka do středu rámu.

5. Tipy a triky

* praxe: Fotografie naklápěcího směnu má strmou křivku učení. Praxe je nezbytná pro zvládnutí techniky.

* manuální zaostření: Pro přesné ovládání je téměř vždy nutné manuální zaměření.

* živý pohled: Pro přesné zaostření použijte funkci živého pohledu fotoaparátu a pro zobrazení účinku náklonu v reálném čase.

* malé úpravy: Malé změny úhlu náklonu mohou mít velký dopad na konečný obrázek.

* experiment: Nebojte se experimentovat s různými úhly naklonění, otvory a kompozicemi, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe.

* simulace softwaru (alternativa): Pokud nemáte objektiv s posunem naklonění, můžete simulovat účinek při následném zpracování pomocí softwaru, jako je Photoshop. Výsledky však nebudou tak realistické nebo nuanční jako výsledky, které byly dosaženy skutečnou čočkou naklonění. Kvalita oblastí mimo zaostření není často tak přesvědčivá.

Příklady scénářů a směry náklonu:

* portrét ze strany, předmět těší se dopředu: Horizontální naklonění, aby se zaostřilo oči a most nosu, rozmazalo ucho a zadní část hlavy.

* portrét s pozadím stromů nebo budov: Svislé naklonění, aby se předmět udržel v zaměření při rozmazání popředí a prvků pozadí.

* předmět stojící na mírně vyvýšeném povrchu: Svislé naklonění, aby se předmět udržel ostrý a zároveň rozmazal zemi před a za nimi.

Výzva a odměna

Portrét naklápěcího posunu je náročný, ale výsledky mohou být ohromující a jedinečné. Vyžaduje trpělivost, přesnost a dobré pochopení vztahu mezi čočkou, senzorem a rovinou zaostření. Zvládnutím techniky můžete vytvářet portréty, které jsou umělecké a podmanivé. Hodně štěstí!

  1. Jak získat přirozené úsměvy na fotografiích:20 tipů a nápadů

  2. Jak střílet krajinu při západu slunce

  3. Jak si vybrat perfektní portrétní objektiv

  4. Jak vytvářet dramatické portréty se Shadow Photography [Video]

  5. Jak eliminovat odrazy v portrétech brýlí

  6. DIY, jak stavět a používat reflektor, pořizujte lepší portréty

  7. Jak pózovat muže (pózování nápadů + tipy pro mužské fotografie)

  8. Jak vytvořit fotografii vypadat vintage:2 metody

  9. Je formátování portrétu vždy nejlepší pro portréty?

  1. Rozkošné fotografie divokých zvířat od Traer Scotta

  2. Úvod do pouliční fotografie pro nové fotografy

  3. Jak skenovat negativy pomocí standardního skeneru

  4. Kdy přesunout kameru

  5. 5 tipů pro lepší fotografování lesních ptáků

  6. Manuální ostření vs automatické ostření – který je nejlepší použít

  7. Jak používat sociální média k propagaci své fotografie

  8. Květinové portréty Carly Coulsonové zachycují krásu – a křehkost – mladé ženy

  9. 5 kroků k budování vztahů, které vám pomohou získat více klientů fotografování

Fotografické tipy