1. Plánování a příprava
* Koncept a příběh:
* Přemýšlejte o náladě, kterou chcete sdělit. Je to vážné, tajemné, dramatické, mocné nebo něco jiného? To ovlivní vaše osvětlení, pózu a výraz.
* zvažte osobnost subjektu. Nízký klíč může být velmi odhalující, takže se snažte přizpůsobit stylu osvětlení jejich charakteru.
* Výběr předmětu:
* vyberte předmět se zajímavými funkcemi. Silná struktura kostí nebo expresivní oči často dobře fungují v portrétech s nízkým klíčem.
* Diskutujte o konceptu s předmětem předem. Zajistěte, aby pochopili náladu, na kterou se zaměřujete.
* Umístění a pozadí:
* vyberte tmavé nebo snadno ztmavené umístění. Studio je ideální, ale funguje také místnost s kontrolovatelným světlem.
* použijte tmavé pozadí. Černá látka, tmavý papír nebo tmavá zeď jsou dobré možnosti. Pozadí by se nemělo odvrátit od subjektu. Chcete, aby to ustoupilo do stínů.
2. Zařízení a nastavení
* kamera:
* Jakýkoli DSLR nebo zrcadlový fotoaparát bude fungovat. Dokonce i smartphone s manuálními ovládacími prvky může udělat trik, pokud pochopíte principy.
* objektiv:
* Portrétní čočka (např. 50 mm, 85 mm) je ideální pro vytvoření mělké hloubky ostrosti a izolaci subjektu. Objektiv zoomu může fungovat také, ale prvočísla mají tendenci nabízet lepší kvalitu a širší otvory.
* osvětlení:
* jedno světlo je často dost: Jediný zdroj světla je klasický pro nízký klíč. Můžete použít studiové strobové, Speedlight (Flash), konstantní světlo (LED panel, wolframová lampa) nebo dokonce silné světlo okna (i když budete muset být opatrní o denní době).
* modifikátory (vysoce doporučeno):
* softbox nebo deštník: Změnil světlo a vytváří lichotivější vzhled. Vyberte menší softbox pro více zaměřené světlo.
* mřížka (Honeycomb): Přesně směřuje světlo a minimalizuje únik na pozadí. Vynikající pro vytvoření reflektorového efektu.
* snoot: Ještě více zaostřené než mřížka a vytváření pevného paprsku světla.
* dveře stodoly: Tvarujte světlo a zabrání tomu, aby se rozlije na nežádoucí oblasti.
* reflektor (volitelné): Malý reflektor lze použít k odrazení malého množství světla do stínů na opačné straně obličeje, ale dávejte pozor, abyste jej nepřekonali. Cílem je udržovat temnotu, ne ji odstranit.
* stativ (doporučen): Pomáhá zajistit ostrost, zejména při používání pomalejších rychlostí závěrky.
* Nastavení fotoaparátu (manuální režim je klíčový):
* clona: Začněte se středním otvorem, jako je f/5,6 nebo f/8. Experimentujte s širšími otvory (např. F/2,8, f/4) pro mělčí hloubku pole (více rozostření na pozadí), ale uvědomte si, že zaměření se stává kritičtějším.
* rychlost závěrky: Upravte se tak, aby ovládaly okolní světlo. Začněte s 1/205 nebo 1/200 s a upravte podle potřeby. Pokud jste v naprosto temné místnosti, bude vaše rychlost závěrky mít na expozici z vašeho blesku malý nebo žádný vliv.
* iso: Udržujte to co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum. Zvýšit pouze pokud je to nezbytně nutné.
* Flash Power: Upravte sílu vašeho blesku a ovládejte jas světla na váš předmět. Začněte s nízkým nastavením energie a postupně se zvyšujte, dokud nedosáhnete požadovaného účinku.
* Balance White: Nastavte jej vhodně pro váš zdroj světla (např. „Flash“, pokud používáte blesk, „wolfram“, pokud používáte žárovku). Při následném zpracování můžete také střílet v surovém a upravit vyvážení bílé.
* režim měření: Měření spotu je často užitečné pro nízké klíče. Měřič na straně obličeje, kterou chcete být řádně vystaveni. V opačném případě může měření hodnocení/matice fungovat dobře.
3. Nastavení osvětlení
* umístění klíčového světla (nejdůležitější):
* boční osvětlení: Umístění světla na stranu subjektu vytváří silné stíny a zvýraznění, zdůrazňuje texturu a formu. Experimentujte s úhlem (45 stupňů, 90 stupňů), abyste viděli, co vypadá nejlépe.
* mírně nad: Umístěte světlo mírně nad úroveň oka subjektu. To vytváří přirozeně vypadající stín pod kost.
* Oplení na světlo: Nesměrujte světlo přímo na subjekt. „Peří“ okraj světla přes obličej. To vytváří postupnější a příjemnější přechod mezi světlem a stínem.
* Vzdálenost na pozadí:
* Umístěte subjekt dostatečně daleko od pozadí, aby se na něj světlo nerozlije. Chcete, aby pozadí zůstalo tmavé.
* Žádné výplňové světlo (obvykle): Podstatou nízkého klíče je přijímání temnoty. Nepoužívejte druhé světlo k vyplnění stínů, pokud nechcete velmi jemný efekt.
4. Střelba portrétu
* Focus:
* zaměřit se na oči. Oči jsou nejdůležitější součástí portrétu. Použijte jednobodové automatické zaostření a umístěte zaostřovací bod přímo na oko nejblíže k fotoaparátu.
* pózování:
* udržujte to jednoduché: Vyvarujte se příliš složitých pozic. Osvětlení a stíny jsou hvězdami show, ne pozice.
* úhly: Experimentujte s různými úhly obličeje. Mírné otočení hlavy může dramaticky změnit způsob, jakým světlo padá.
* výrazy: Povzbuďte svůj předmět, abyste zprostředkovali emoce, na kterou se zaměřujete.
* poříďte testovací výstřely:
* zkontrolujte své obrázky. Věnujte velkou pozornost vrcholům, stínům a celkové expozici. Podle potřeby proveďte úpravy nastavení fotoaparátu, polohy světla nebo napájení blesku.
* chimping a úpravy:
* "chimping" (Při pohledu na obrazovku LCD po každém výstřelu) je zásadní. Neustále upravte své světlo, polohu předmětu a nastavení fotoaparátu. Malé změny mohou mít velký rozdíl.
* Shoot in Raw: To vám dává nejvíce flexibility pro následné zpracování.
5. Post zpracování (editace)
* software: Adobe Lightroom, zachytit jeden nebo podobný software pro zpracování RAW.
* základní úpravy:
* expozice: Vyladit celkový jas.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení dramatického efektu. Dávejte pozor, abyste neklíseli černochy nebo zvýraznění.
* Highlights &Shadows: Mírně snižte nejdůležitější body, abyste získali detaily ve světlých oblastech, a mírně zvedněte stíny, abyste odhalili detaily v tmavých oblastech (ale příliš je nezvedněte, nebo ztratíte efekt s nízkým klíčem).
* Whites &Blacks: Upravte bílé a černé body tak, aby maximalizovaly dynamický rozsah.
* Clarity: Přidejte dotek jasnosti pro vylepšení textury a detailů.
* ostření: Naneste mírné množství ostření na oči a další klíčové oblasti.
* redukce šumu: V případě potřeby aplikujte snížení hluku, zejména pokud jste použili vysoké ISO.
* třídění barev (volitelné):
* jemné tóny: Zvažte přidání jemných barevných tónů pro zvýšení nálady. Mírný teplý nebo chladný tón může fungovat dobře.
* Černobílá konverze: Portréty s nízkým klíčem často vypadají ohromující černobíle. Experimentujte s různými černými a bílými předvolbami nebo vlastními úpravami.
* místní úpravy:
* radiální filtry/úpravy štětců: Pomocí těchto nástrojů selektivně upravte expozici, kontrast nebo čistotu v konkrétních oblastech obrazu, jako jsou oči nebo obličej.
* dodge and vypalovat: Odlehčování (dodge) zvýrazňuje a ztmavne (spálí) stíny, abyste dále vyřezali světlo a zvýšili dimenzi. Udělejte to jemně!
* konečné dotyky:
* plodina: Ořízněte obraz a zlepšit složení.
* odstranit vady: Jemně odstraňte všechny rušivé vady.
Klíčové tipy pro úspěch:
* Přijmout stíny: Nebojte se temnoty. Stíny jsou nezbytné pro vytvoření vzhledu nízkého klíče.
* ovládat své světlo: Přesná kontrola vašeho zdroje světla je zásadní.
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními osvětlení, pozicemi a nastavením fotoaparátu.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření portrétů s nízkým klíčem.
* pozorovat: Studujte portréty nízkých klíčů jiných fotografů, kteří se poučí ze svých technik. Věnujte pozornost osvětlení, pózování a následné zpracování.
* jemnost: Nejvlivnější portréty s nízkým klíčem jsou často ty, které jsou jemné a podhodnocené. Vyvarujte se nadměrného zpracování nebo přidávání přílišného světla.
Sledováním těchto kroků můžete vytvořit ohromující portréty s nízkým klíčem, které jsou jak dramatické, tak odhalující. Hodně štěstí!