i. Plánování a příprava:
* Koncepce a inspirace:
* Brainstorm: Než se dokonce dotknete fotoaparátu, definujte svou vizi. Jakou náladu chcete evokovat? Jaký příběh chcete vyprávět? Přemýšlejte o osobě, kterou fotografujete a jaké prvky jejich osobnosti chcete zdůraznit.
* výzkum: Podívejte se na příklady portrétů lehké malby online (Flickr, Instagram, 500px, Pinterest). Analyzujte, co se vám na nich líbí a nelíbí, abyste zdokonalili váš styl.
* náčrt: Vytvořte hrubou skici požadovaných efektů světla. To vám pomůže vizualizovat konečný obrázek a naplánovat vaše pohyby.
* Gear:
* kamera: DSLR nebo zrcadlová kamera s ručním režimem. Důležité funkce:
* Ruční režim (nezbytný pro kontrolu clony, rychlosti závěrky a ISO)
* Režim žárovky (požadované pro velmi dlouhé expozice)
* Release vzdáleného závěrky (minimalizuje koktejl fotoaparátu)
* Stabilní stativ (naprosto zásadní pro ostré obrázky)
* čočky: Dobrý výchozí bod je všestranný objektiv jako Prime 35 mm nebo 50 mm. Možná budete chtít také širokoúhlý objektiv pro další environmentální portréty.
* Zdroje světla: Odrůda je klíčová!
* baterky: LED baterky s nastavitelným jasem a zaostřením jsou ideální. Různé barevné baterky mohou přidat vibraci.
* barevné gely: Připojte je k svítidlům a změňte barvu světla.
* ocelová vlna: Pro dramatické jiskry (vyžaduje bezpečnostní opatření - viz níže).
* vlákno optické hůlky: Vytvořte jemné světelné stezky.
* LED proužky/Orbs: Flexibilní a všestranné pro tvarování světla.
* obrazovka telefonu/tablety: Může zobrazit barvy nebo vzory pro zdroje světla.
* el drátěné/LED lanové světla: Dobré pro vytváření zářících linií a tvarů.
* tmavé oblečení: Aby se fotograf spojil do pozadí.
* Black Backdrop/Dark Room: Kontrolované prostředí usnadňuje lehké malby. Tmavé venkovní umístění může také fungovat.
* Bezpečnostní zařízení (pokud používáte ocelovou vlnu): Rukavice, ochrana očí, dlouhé rukávy, boty s uzavřenou nohou a hasicí přístroj (nebo kbelík s vodou). Vyberte si bezpečné místo od hořlavých materiálů.
* Umístění:
* tma: Čím tmavší prostředí, tím lépe. Minimalizujte okolní světlo (pouliční světlomety, měsíční svit).
* Space: Dostatek prostoru pro pohyb a malování se světlem, aniž by narazil na věci.
* Bezpečnost: Obzvláště důležité, pokud používáte ocelovou vlnu. Zajistěte bezpečnou a jasnou oblast.
* Příprava modelu:
* komunikovat: Vysvětlete proces jasně svému modelu. Dejte jim vědět, že během dlouhé expozice musí zůstat velmi klidně.
* cvičení pózy: Zkouška předstírá předem, aby se minimalizoval pohyb.
* pohodlí: Zajistěte, aby byl model pohodlný. Mohli by stát nebo sedět delší dobu.
* tmavé oblečení: Povzbuďte model, aby nosil tmavé oblečení, aby se minimalizoval odraz světla.
* přestávky: Nabízejte pravidelné přestávky během natáčení.
ii. Nastavení a nastavení kamery:
1. stativ: Bezpečně namontujte fotoaparát na stativ.
2. Manuální režim: Nastavte fotoaparát do režimu manuálního (m).
3. iso: Začněte s nejnižší možnou ISO (např. ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum. Možná budete muset mírně zvýšit, pokud máte potíže s dostatek světla.
4. clona: Vyberte clonu na základě požadované hloubky pole.
* *f */2.8 - *f */5.6:Mělká hloubka pole, dobrá pro izolaci subjektu.
* *f */8 - *f */16:Větší hloubka pole, dobrá pro ostřejší obrázky z popředí do pozadí. Nezapomeňte, že menší otvory vyžadují delší dobu expozice.
5. rychlost závěrky: To je místo, kde dochází k magii. Začněte dlouhou rychlostí závěrky, jako 5 sekund, 10 sekund, 30 sekund nebo dokonce delší. Upravíte to na základě množství světla, které malíte. Použijte režim žárovky pro expozice delší než 30 sekund.
6. Focus: Než vypnete světla, zaměřte se na svůj model. Můžete použít baterku, která vám pomůže zaostřit. Jakmile se soustředíte, přejděte na ruční zaměření, abyste zabránili tomu, aby se kamera během expozice pokusila znovu zaměřit.
7. Balance White: Nastavte vyvážení bílé na základě typu zdroje světla, který používáte. Automatická vyvážení bílé může někdy fungovat, ale můžete získat konzistentnější výsledky s wolfram (pro žárovky) nebo fluorescenční (pro zářivkové světlo). Experimentovat!
8. Kvalita obrazu: Střelte v surovém formátu. To vám dává nejvíce flexibility pro následné zpracování.
9. Zakázat Flash: Vypněte vestavěný blesk. Chceš jen světlo, které maluje.
10. Režim měření: Nastavte se na místo měření nebo středově váženého, ale nejlepší je často používat svůj úsudek a upravit expozici, jakmile jdete. Měření nebude v naprosté temnotě příliš přesné.
11. Release Release: Použijte vzdálené uvolnění závěrky, abyste se vyhnuli chvění fotoaparátu.
iii. Techniky světla malby:
1. spusťte expozici: Stiskněte tlačítko Shutter (nebo použijte dálkový ovladač).
2. barvy se světlem: Použijte vybrané zdroje světla k osvětlení subjektu a vytvoření vzorů.
* přímé světlo: Nasměrujte zdroj světla přímo na předmět, abyste je osvětlili. Měnit vzdálenost a úhel a vytvořit různé efekty.
* Tracing Light: Přesuňte zdroj světla nepřetržitým pohybem a vytvořte čáry a vzory. Procvičte si své tahy!
* Light Orb/Tube: V kruhu otočte světelný zdroj (jako je baterka připojená k řetězci nebo světelnou trubici) a vytvořte zářící kouli.
* podsvícení: Svítí světlo za předmětem a vytvořte siluetu nebo osvětlení ráfku.
* Strobe efekt: Rychle bliká světlo na subjekt v různých oblastech a vytvoří roztříštěný obraz.
* Motion Freezing: Použijte rychlý záblesk světla k zmrazení akce vašeho modelu v delší expozici.
3. koordinace: Pokud máte asistenta, předem koordinujte své pohyby. Určete konkrétní oblasti pro každou osobu na malování.
4. experimentování: Nebojte se vyzkoušet nové věci! Světelná malba je o experimentování. Měnit rychlost, intenzitu a barvu světla, abyste viděli, co se stane.
5. vypnutí zdroje světla: Pokud se aktivně nepatříte, vypněte svůj zdroj světla, abyste se vyhnuli nadměrnému expozice obrazu.
6. Pozice modelu: Požádejte svůj model, aby během expozice zůstal co nejvíce. Můžete použít malé, tlumené světlo, abyste jim pomohli udržovat jejich pózu, ale ujistěte se, že to není viditelné v konečném obrázku.
7. Review and Sette: Po každém výstřelu zkontrolujte obrázek na LCD obrazovce fotoaparátu. Upravte nastavení fotoaparátu (rychlost závěrky, clona, ISO) a techniky světla malby podle potřeby.
iv. Pokročilé techniky:
* více expozice: Zkombinujte více světelných obrazů do jediného obrázku pomocí softwaru Photoshopu nebo jiného softwaru pro úpravu obrázků. To umožňuje ještě složitější efekty.
* portréty lehké malby s prvky prostředí: Začlenit okolní prostředí do svého světla. Použijte světlo k zvýraznění zajímavých textur, tvarů a architektonických prvků.
* Kombinace malby světla s tradičním bleskem: Použijte rychlý výbuch tradičního blesku k prudkému zmrazení modelu při přidání uměleckých prvků. To může vytvořit dynamické a jedinečné portréty.
* Používání masek v následném zpracování: Použijte masky ve Photoshopu k izolaci a úpravě různých oblastí vašeho světla. To vám dává přesnou kontrolu nad konečným obrázkem.
v. Bezpečnostní opatření (Spinning z ocelové vlny):
* Umístění: Vyberte si široce otevřenou, nehořlavou oblast. Vyvarujte se suché trávy, stromů a budov. Beton nebo pláž jsou ideální.
* počasí: Vyvarujte se větrných podmínek, protože jiskry mohou cestovat daleko.
* Ochranný zařízení: Ochrana očí (brýle), rukavice, rukavice, košile s dlouhým rukávem, dlouhé kalhoty a boty s uzavřenou nohou.
* potlačení požáru: Udržujte poblíž kbelík vody nebo hasicího přístroje.
* Technika: Připevněte ocelovou vlnu k šňůře nebo laně. Zapálte ji lehčí nebo 9-voltovou baterií. Otočte šňůru kruhovým pohybem a vytvořte sprchu jisker. Mějte na paměti, kde přistávají jiskry.
* vyčištění: Po natáčení důkladně vyčistěte zbývající zbývající úlomky z ocelové vlny.
* nikdy to nedělejte sami. Mít s sebou někoho v případě nehody.
vi. Poprocesování:
* korekce vyvážení bílé: Upravte vyvážení bílé a dosáhnete požadovaných barevných tónů.
* Úpravy expozice: Vyladit celkovou expozici.
* kontrast a jasnost: Zvyšte kontrast a jasnost, aby se podrobnosti pop.
* redukce šumu: V případě potřeby aplikujte redukci hluku, zejména pokud jste použili vysoké ISO.
* třídění barev: Experimentujte s různými technikami klasifikace barev k vytvoření jedinečné nálady.
* vyhýbání se a pálení: K selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu použijte uhýbání a pálení.
* ostření: Pro vylepšení detailů použijte poslední ostření.
* odstranit rozptýlení: Klonovat jakékoli nežádoucí prvky nebo rozptýlení.
vii. Tipy pro úspěch:
* praxe, praxe, praxe: Světelná malba vyžaduje praxi. Nenechte se odradit, pokud prvních několik pokusů není dokonalých.
* Experimentujte s různými zdroji světla: Vyzkoušejte různé zdroje světla a zjistěte, jaké účinky můžete vytvořit.
* naplánujte své pohyby: Než začnete malovat, přemýšlejte o svých pohybech.
* komunikujte s vaším modelem: Ujistěte se, že váš model ví, co lze očekávat a jak představovat.
* bavte se! Lehký malba by měla být příjemným zážitkem. Nechte svou kreativitu proudit a podívejte se, s čím můžete přijít.
* učit se od ostatních: Studujte práci jiných umělců malby světelné malby, aby se naučili nové techniky a inspirovali se.
Dodržováním těchto tipů a technik můžete vytvořit ohromující a jedinečné portréty světla, které určitě zapůsobí. Nezapomeňte se bavit a nechat svou kreativitu zářit!