1. Pochopení základů směru světla:
* přední světlo: Světlo, které zasáhne subjekt přímo zepředu.
* boční světlo: Světlo, které zasáhne subjekt ze strany (vlevo nebo vpravo).
* Zpětné světlo: Světlo, které přichází zpoza subjektu.
* Top Light: Světlo, které pochází z přímo nad subjektem.
* spodní světlo: Světlo, které přichází z pod předmětem. (Často nepřirozené a používané pro dramatické nebo strašidelné efekty).
2. Zkoumání různých úhlů světla a jejich účinků:
Zde je podrobnější pohled na to, jak různé úhly světla ovlivňují portréty:
* přední světlo:
* Pros:
* Minimalizuje stíny a vytváří čistý a dokonce i vzhled.
* Dobré pro předvádění detailů a textury kůže.
* Může učinit předmět vypadat mladší a měkčí.
* nevýhody:
* Může zploštět funkce a odstranit rozměr.
* Může vytvořit „jelen ve světlometech“, pokud se předmět zamkne.
* Obecně méně dramatické.
* Jak používat: Skvělé pro jasné, veselé a přímé portréty. Při použití přímého slunečního světla použijte výplňový blesk nebo reflektor k změkčení tvrdých stínů. Lze použít uvnitř s rozptýleným zdrojem okna.
* příklady: Headshots for Business, Demos produktu.
* boční světlo:
* Pros:
* Vytváří hloubku a dimenzi zdůrazněním obrysů obličeje.
* Zdůrazňuje textury a nedokonalosti.
* Přidává pocit tajemství a dramatu.
* Klasická a lichotivá technika osvětlení portrétu.
* nevýhody:
* Může vytvářet silné stíny na jedné straně obličeje, což nemusí být žádoucí ve všech situacích.
* Vyžaduje pečlivé umístění, aby se zabránilo tvrdým stínům nebo nerovnoměrnému osvětlení.
* Jak používat: Umístěte svůj subjekt kolmý k zdroji světla. Použijte reflektor na stínové straně, abyste odrazili světlo zpět a změkčili stíny nebo použili výplňový záblesk. Experimentujte s úhlem světla, abyste našli nejvíce lichotivý vzhled.
* příklady: Umělecké portréty, environmentální portréty, vytváření pocitu nálady a charakteru.
* Zpětné světlo (Světlo ráfku):
* Pros:
* Vytváří halo efekt kolem hlavy a ramen subjektu a odděluje je od pozadí.
* Přidává pocit éterické krásy a tajemství.
* Může vytvářet siluety pro dramatický efekt.
* nevýhody:
* Může být složité správné expozice, protože subjekt je často ve stínu.
* Vyžaduje pečlivé měření a případně kompenzaci expozice.
* Může vyžadovat výplňové světlo pro osvětlení tváře subjektu.
* Jak používat: Umístěte subjekt se zdrojem světla přímo za nimi. Měřič pro nejdůležitější a podle toho upravte expozici. Použijte reflektor nebo vyplňte blesk, abyste vyložili expozici na tváři subjektu.
* příklady: Portréty siluety, zdůrazňování vlasů a obrysu, dramatických a uměleckých snímků.
* nejvyšší světlo (přímé režie):
* Pros:
*Může zdůraznit tvar obličeje a vytvořit zajímavé stíny, *pokud se to povede dobře *.
* nevýhody:
* Často nelichotivé, když vrhá silné stíny pod očima, nosem a bradou.
* Může způsobit, že předmět bude unavený nebo starší.
* Účinně s prací s prací.
* Jak používat: * Obecně se nejlépe vyhýbáte pro portréty.* Pokud musíte použít horní světlo, zkuste jej co nejvíce rozptýlit velkým měkkým boxem nebo reflektorem. Mírně nakloňte hlavu subjektu, abyste se vyhnuli nejvíce nelichotivějším stínům. Použijte výplňový záblesk zespodu a zvedněte stíny pod bradou a očima.
* příklady: Zřídka se používají úmyslně pro lichotivé portréty. Lze jej kreativně používat v drsném prostředí, kde nemůžete ovládat světlo, ale s pečlivou manipulací.
* spodní světlo:
* Pros:
* Vytváří dramatický a nepřirozený účinek.
* nevýhody:
* Obvykle nelichotivé a může být děsivé nebo znepokojující.
* Jak používat: Umístěte světelný zdroj pod tvář subjektu.
* příklady: Hororové filmy, vytváření pocitu záhadného.
3. Techniky pro přidání "punch":
* objetí stínů: Nebojte se stínů. Přidávají dimenzi a postavu do vašich portrétů. Naučte se je ovládat a formovat je ve svůj prospěch.
* Použijte kontrast: Hraní s vysokým a nízkým klíčovým osvětlením (jasné versus tmavé) může vytvořit drama. Boční osvětlení a podsvícení přirozeně se hodí k obrázkům s vyšší kontrastem.
* Najděte záchytné světlomety: Malý vrchol v očích subjektu se nazývá zátěž. Díky tomu jsou oči naživu a poutavé. Věnujte pozornost tomu, kde jsou umístěny záchytky; Ve většině portrétů by měly být viditelné.
* Experimentujte s různými modifikátory světla:
* reflektory: Odskočte světlo zpět na téma, aby vyplnilo stíny a změkčilo celkový vzhled. Stříbrné reflektory jsou jasnější a kontrastičtější, zatímco bílé nebo zlaté reflektory jsou měkčí.
* Difuzory: Změkněte drsné světlo a snižte stíny. Scrims, softboxy a deštníky jsou příklady difuzorů.
* mřížky a snoots: Ovládejte směr a šíření světla a vytvářejte zaměřenější a dramatičtější účinek.
* porozumět a ovládat okolní světlo: Věnujte pozornost okolnímu světlu ve vašem prostředí a využijte jej ve svůj prospěch. K vytvoření zajímavých efektů můžete použít osvětlení okna, otevřený odstín nebo dokonce umělé světelné zdroje.
* měření je zásadní: Přesné měření vaší scény je nezbytné pro získání správné expozice. Použijte měřič fotoaparátu, měřič ručního světla nebo histogram, abyste zajistili, že vaše vrcholy nejsou vyfukovány a vaše stíny nejsou příliš tmavé. Naučte se používat kompenzaci expozice.
* následné zpracování: Dopad vašich obrázků můžete dále vylepšit úpravou kontrastu, zvýraznění, stínů a barvy. Nejlepší je však získat osvětlení správné ve fotoaparátu co nejvíce.
4. Praktické tipy:
* střílet během zlatých hodin: Hodina po východu slunce a hodinu před západem slunce nabízí měkké, teplé a lichotivé světlo.
* Hledejte otevřený stín: Poskytuje rovnoměrné rozptýlené světlo, které je ideální pro portréty.
* Experiment a praxe: Nejlepší způsob, jak se dozvědět o světle, je experimentovat a cvičit. Pořiďte spoustu fotografií v různých podmínkách osvětlení a analyzujte výsledky.
* věnujte pozornost pozadí: Ujistěte se, že pozadí není rušivé nebo konkuruje vašemu předmětu. Rozmazané pozadí může pomoci izolovat váš předmět a vytvořit působnější obraz.
* komunikujte s vaším předmětem: Pomozte svému předmětu cítit se pohodlně a uvolněně. To jim pomůže vypadat přirozeněji a fotogenicky.
5. Příklady světelných úhlů a „úderu“, které poskytují:
* dramatický portrét (boční světlo): Portrét výstřel s postranním světlem pomocí úzkého modifikátoru paprsku (Snoot nebo Grid) vytváří dramatický a téměř divadelní pocit. Kontrast a definované stíny přidávají silný pocit charakteru.
* éterický portrét (zadní světlo): Portrét, kde je slunce za předmětem (podsvícení), s subjektem směřujícím k kameře pomocí reflektoru odrazit světlo zpět na jejich tvář. To vytváří měkký, zasněný a téměř andělský vzhled.
* moderní, čistý portrét (přední světlo): Klasický headshot pořízený s měkkým, rozptýleným předním světlem. Přestože je to méně dramatické, vytváří to čistý, profesionální vzhled, ideální pro podnikání nebo branding.
* silueta (zadní světlo): Umístěte svůj předmět před západem nebo jasné okno, vystavte pozadí a nechte subjekt spadnout do siluety. To vytváří grafický, výkonný a záhadný obraz.
Pochopením principů světla a stínu a experimentováním s různými technikami osvětlení se můžete naučit používat úhel světla k vytvoření mocných a působivých lidí. Nezapomeňte se bavit a nechat vás vést svou kreativitu!