REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak vytvořit nízký klíčový portrét (krok za krokem)

Dobře, rozehrajme, jak vytvořit portrét s nízkým klíčem, krok za krokem. Portréty s nízkým klíčem se vyznačují jejich dramatickými, převážně tmavými tóny, s malou oblastí silného vrcholu. To vytváří náladu tajemství, dramatu a intimity.

i. Plánování a příprava

1. konceptualizujte náladu a příběh:

* přemýšlejte o emocích: Jaký pocit chcete evokovat? Vážné, kontemplativní, tajemné, dramatické? To ovlivní vaše osvětlení a pózování.

* zvažte osobnost subjektu: Špičujte styl nízkého klíče tak, aby vyhovoval jejich charakteru. Plachý člověk může těžit z více stínu, zatímco sebevědomý člověk může mít silnější vrcholy.

* vyprávění: Existuje vyprávění, které chcete sdělit? K příběhu mohou přispět rekvizity, oblečení a pózování.

2. Vyberte vhodný předmět:

* tón pleti: Portréty s nízkým klíčem dobře fungují se všemi tóny pokožky, ale zvažte, jak budou hlavní body a stíny interagovat s pletí subjektu.

* funkce: Silná struktura kostí a zajímavé rysy obličeje často vypadají výrazně při osvětlení nízkého klíče.

3. Shromažďujte své vybavení:

* kamera: Jakýkoli DSLR nebo zrcadlový fotoaparát schopný manuálního ovládání je v pořádku. Dokonce i některé chytré telefony mohou fungovat, pokud máte dobrou kontrolu osvětlení.

* objektiv: Pro lichotivé perspektivy je ideální portrétní čočka (50 mm, 85 mm nebo 100 mm). Objektiv zoomu vám poskytne flexibilitu.

* Zdroj světla: To je zásadní. Můžete použít:

* studio strobo/flash: Nabízí největší kontrolu. Obvykle postačuje jediný západ s modifikátorem (viz níže).

* Speedlight/Hot Shoe Flash: Menší, méně výkonný blesk, který lze namontovat na fotoaparátu nebo použít mimo kameru.

* kontinuální světlo: LED panel nebo dokonce stolní lampa může fungovat, ale budete muset použít delší expozice a vyšší ISO.

* modifikátor světla: To tvaruje a změkčuje světlo. Společné volby pro nízké klíče jsou:

* softbox: Vytváří měkké směrové světlo.

* deštník: Podobně jako u softboxu, ale může být přenosnější.

* Snoot nebo Grid: Soustředí světlo do malého, definovaného kruhu a vytváří dramatický efekt reflektoru. Vynikající pro nízký klíč.

* dveře stodoly: Kovové klapky, které se připevňují ke světlu, aby ovládaly šíření světla.

* Světelný stojan: Nezbytné pro umístění zdroje světla při použití blesku mimo kameru nebo kontinuálním světlem.

* pozadí:

* černá látka nebo papír: Nejjednodušší a nejúčinnější pro čistý vzhled s nízkým klíčem.

* tmavě zbarvená zeď: Tmavě šedá, námořnická nebo hnědá zeď může také fungovat.

* reflektor (volitelné): V případě potřeby lze použít k odrazení malého množství světla do stínů. Pokud chcete odstranit světlo, použijte černý reflektor, spíše než jej přidat.

* stativ (doporučen): Užitečné pro stabilitu, zejména pokud používáte delší expozice.

* vzdálený spouštěč (volitelné): Pro vypálení blesku mimo kameru.

ii. Nastavení osvětlení

Toto je jádro fotografie s nízkým klíčem. Chcete vytvořit kontrolovanou oblast světla obklopenou temnotou. Zde jsou běžná nastavení osvětlení:

1. Zdroj s jedním světlem:

* klíčové světlo: Umístěte svůj zdroj světla na stranu nebo mírně za předmětem. To vytváří dramatické stíny, které definují obličej.

* úhel: Experimentujte s úhlem světla. Světlo mírně nad předmětem může vytvořit dramatičtější vzhled. Světlo na stejné úrovni může vytvořit rovnoměrnější vzhled.

* vzdálenost: Čím blíže je zdroj světla k subjektu, tím měkčí bude světlo. Posunutí světla dále ztěžuje a zvyšuje kontrast.

* modifikátor: K ovládání světla použijte snoot nebo mřížku a zabrání jeho rozlití na pozadí.

* opeření: Úhel světla tak, aby střed paprsku mírně padl za * před * subjektem. Tato technika „opeření“ vytváří měkký, postupný spad světla a zvyšuje náladu.

2. jediné světlo s reflektorem (jemná výplň):

* Nastavte klíčové světlo, jak je popsáno výše.

* Umístěte reflektor naproti zdroji světla, který odrazí malé množství světla zpět do stínových oblastí. Tím se mírně odlehčí stíny a odhalí více podrobností, přičemž stále udržuje celkový vzhled nízkého klíče.

* experiment: Upravte úhel a vzdálenost reflektoru a ovládejte množství výplního světla.

3. Světlo ráfku/vlasů (volitelné):

* Druhý slabší zdroj světla umístěný za a na stranu subjektu může vytvořit světlo nebo vlasy na vlasy. To pomáhá oddělit subjekt od pozadí a přidat dimenzi.

* intenzita: Udržujte toto světlo jemné. Nechcete, aby to přemohlo klíčové světlo.

4. Zákon o inverzním čtverci je váš přítel: Pochopte, že světlo rychle klesá s vzdáleností. Umístěním zdroje světla v blízkosti vašeho předmětu a předmětu daleko od tmavého pozadí maximalizujete účinek nízkého klíče.

iii. Nastavení fotoaparátu

1. To vám dává plnou kontrolu nad vaší expozicí.

2. iso: Udržujte to co nejnižší (ISO 100-400), abyste minimalizovali šum. Zvedněte jej * pouze *, pokud je to nutné, abyste získali správnou expozici.

3. clona (f-stop):

* Začněte kolem f/5,6 - f/8: To poskytuje dobrou rovnováhu mezi hloubkou pole a ostrostí. Upravte podle potřeby v závislosti na tom, kolik z vašeho předmětu chcete zaostřit.

4. rychlost závěrky:

* Flash Photography: Vaše rychlost závěrky bude při použití blesku obvykle kolem 1/125. nebo 1/21 sekundy (rychlost synchronizace). Toto je nejrychlejší rychlost, kterou váš fotoaparát může synchronizovat s vaším bleskem. Upravte clonu a sílu blesku, abyste získali správnou expozici.

* kontinuální světlo: Upravte rychlost závěrky tak, abyste získali správnou expozici, s ohledem na to, že pomalejší rychlosti závěrky vyžadují stativ.

5. měření:

* měření spotu: Měřič na nejjasnější části tváře subjektu (např. Cheekbone nebo čela). Tím se zajistí, že vrcholy budou řádně vystaveny.

* Manuální nastavení: Pomocí histogramu fotoaparátu se ujistěte, že ve stínu neoříznete hlavní body nebo neztrácíte detaily. Chcete, aby většina dat byla na levé straně histogramu, ale s některými údaji dosahujícími pravou stranu.

6. Balance bílé: Nastavte jej tak, aby odpovídal vašemu světelnému zdroji. Pokud používáte Flash, je dobrým výchozím bodem „flash“ nebo „denní světlo“. Pro nepřetržité světlo se podle toho upravte.

iv. Pózování a složení

1. pózování:

* Zvažte světlo: Umístěte předmět tak, aby světlo lichotilo. Experimentujte s různými úhly a pozicemi.

* ruce: Věnujte pozornost umístění rukou. Udržujte je uvolněné a přirozené. Vyvarujte se nepříjemných úhlů.

* výraz: Naučte svůj předmět a vytvořte požadovaný výraz. Jemný výraz může být silnější než přehnaný.

* nasměrujte oči: Zkuste nasměrovat pohled subjektu na zdroj světla nebo pryč od kamery, abyste zvýšili tajemství.

2. Složení:

* Pravidlo třetích: Pomocí pravidla třetin vytvořte vyvážené a vizuálně přitažlivé složení.

* negativní prostor: Přijměte negativní prostor (temné oblasti kolem předmětu), abyste zdůraznili předmět a vytvořili pocit dramatu.

* detailně: Portréty s nízkým klíčem často fungují jako detaily a zaměřují se na tvář a výraz předmětu.

v. Střelba a kontrola

1. Než začnete střílet skutečný portrét, proveďte několik zkušebních snímků a zkontrolujte své osvětlení, nastavení kamery a pózování.

2. přezkoumat a upravit: Po každém výstřelu zkontrolujte obrázek na obrazovce LCD fotoaparátu a podle potřeby proveďte úpravy. Věnujte pozornost vrcholům, stínům a celkové expozici.

3. experiment: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními osvětlení, pozicemi a nastavením fotoaparátu. Nejlepší způsob, jak se naučit, je vyzkoušet různé věci a zjistit, co funguje nejlépe.

4. Komunikuje: Poskytněte jasnou a pozitivní zpětnou vazbu vašemu předmětu. Pomozte jim relaxovat a cítit se pohodlně.

vi. Post zpracování (editace)

1. Shoot in Raw: To vám dává nejvíce flexibility při postgraduálním zpracování.

2. základní úpravy:

* expozice: Vyladit celkovou expozici.

* kontrast: Upravte kontrast pro zvýšení dramatu obrazu.

* Zdůraznění a stíny: Obnovte zvýraznění a stíny podle potřeby.

* bílé a černé: Upravte bílé a černé body a vytvořte čistý a svěží obrázek.

3. místní úpravy (volitelné):

* dodge and vypalovat: Pro selektivně odlehčení nebo ztmavení oblastí obrazu použijte techniky Dodge a Burn. To lze použít ke zvýšení tvaru obličeje nebo k upoutání pozornosti na konkrétní oblasti.

* odstupňované filtry: K zatemnění pozadí použijte odstupňované filtry nebo přidejte jemnou viněta.

4. třídění barev (volitelné): Upravte barevné tóny a vytvořte konkrétní náladu nebo pocit.

5. ostření: Přidejte malé množství ostření na konečný obrázek.

Klíčové s sebou pro nízký klíč:

* ovládat světlo: To je prvořadé. Chcete přesně formovat a nasměrovat světlo.

* Přijmout stíny: Stíny jsou tvůj přítel! Vytvářejí hloubku a drama.

* jemnost je klíčová: Vyhněte se nadměrnému osvětlení předmětu. Malé světlo jde dlouhou cestu.

* praxe: Experimentujte a poučte se ze svých chyb. Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření portrétů s nízkým klíčem.

Hodně štěstí a bavte se vytvářením dramatických portrétů!

  1. Jak přidat pocit rozsahu vašich fotografií v krajině

  2. Jak snadno vytvářet obrázky s těmito tipy Luminar 4

  3. Jak přenést 8mm, 16mm, 35mm nebo 65mm film na videokazetu nebo DVD

  4. Jak používat venkovní studio pro přírodní portréty

  5. Jak vzít jedinečné portréty krystalových koulí

  6. Jak si vybrat nejlepší portrétní objektiv podle tří profesionálních fotografů

  7. Jak vidět světlo pro portréty:Rychlý tip začátečníci

  8. Jak postavit a úhel těla pro lepší portréty

  9. Jak vytvářet portréty s černým pozadím

  1. 9 tipů pro fotografování odrazů horského jezera

  2. 7 běžných chyb, kterým se musí každá fotografická firma vyvarovat

  3. Staňte se profesionálem v režimu portrétu

  4. Získejte přístup ke stovkám fotografických kurzů za pouhých 55 centů denně

  5. Pět tipů pro fotografování starých věcí, které chcete prodávat online

  6. 13 úžasných nápadů na noční fotografování

  7. Jak sami natočit profesionální video

  8. Jak aplikovat kompoziční teorii na fotografii zátiší

  9. Skvělé nápady na fotografování zátiší s ovocem a zeleninou

Fotografické tipy