1. Umístění, umístění, umístění!
* skauting je klíčový: Nevybírejte jen žádné venkovní místo. Skautské potenciální umístění v různých denních dobách, abyste viděli, jak spadá světlo. Hledejte zajímavé pozadí, textury a funkce, které doplňují váš předmět.
* Úvahy o pozadí:
* udržujte to jednoduché: Rušné pozadí může být rušivé. Hledejte příležitosti k rozmazanému pozadí (Bokeh) nebo vizuálně čistší oblasti. K rozostření pozadí použijte mělkou hloubku pole.
* Color Harmony: Zvažte, jak barvy pozadí interagují s oblečením a tónem pleti vašeho subjektu. Vyhněte se střetu barev.
* kontext: Pozadí by mělo vylepšit subjekt, nikoliv od nich snižovat. Je to relevantní pro jejich osobnost nebo příběh? Příklady:Park pro milovníka přírody, texturovaná cihlová zeď pro nervózní vzhled, pole divokých květů pro rozmarný pocit.
* Proximita: Vyberte místo, které lze snadno získat přístup k vám i vašemu předmětu.
* oprávnění: Pokud používáte soukromý majetek, získejte povolení předem.
2. Využití přirozeného světla
* Zlaté hodiny: Hodinu po východu slunce a hodinu před západem slunce nabízí nejkrásnější, měkčí a lichotivé světlo. Tyto časy poskytují teplé tóny a dlouhé stíny a přidávají do vašich portrétů hloubku a dimenzi.
* otevřený stín: V jasnějších dnech najděte otevřený stín. Toto je stín, který je otevřený obloze, což umožňuje, aby rovnoměrné rozptýlené světlo osvětlovalo váš předmět bez tvrdých stínů. Příklady:
* Pod velkým stromem (ujistěte se, že světlo není hnusné).
* Na stinné straně budovy.
* Pod markýzou.
* zatažené dny: Zatažené dny poskytují krásně měkké a dokonce lehké. Nemusíte se starat o drsné stíny.
* vyhýbání se polednímu slunci: Polední slunce je nejtvrdší a nejméně lichotivé světlo. Vytváří silné stíny, šilhání a foukané vrcholy. Pokud musíte střílet v poledne, najděte hluboký stín nebo použijte difuzor.
* podsvícení: Umístěte svůj předmět se sluncem za nimi (podsvícený). To může vytvořit krásné ráfkové světlo kolem jejich vlasů a ramen. Možná budete muset k rozjasnění tváře použít výplňový blesk nebo reflektor.
3. Gear Up (minimalistický přístup je často nejlepší)
* kamera: Může fungovat jakákoli DSLR, zrcadlová kamera nebo dokonce moderní smartphone s dobrým režimem portrétu.
* čočky:
* 50mm: Klasická portrétní čočka. Cenově dostupné, univerzální a poskytuje přirozenou perspektivu.
* 85mm: Vynikající pro vytvoření mělké hloubky pole a izolaci vašeho předmětu.
* 35 mm: Lze použít pro environmentální portréty, které ukazují více okolí.
* Zoom čočky: (např. 24-70 mm, 70-200 mm) nabízejí flexibilitu, ale hlavní čočky mají často širší clony pro lepší bokeh.
* reflektor: Musí být pro skákání světla a náplň ve stínu. Reflektor 5 v 1 nabízí různé povrchy (bílé, stříbrné, zlaté, černé, průsvitné).
* Difuzor: Snižuje drsné sluneční světlo, vytváří měkčí a rovnoměrnější světle. Obzvláště užitečné za jasné, slunečné dny.
* flash (volitelné): Pro výplň blesku k rozjasnění tváří v podsvícených situacích nebo přidání pop světla ve stínu. Používejte jej střídmě a jemně. Zvažte blesk mimo kameru s modifikátorem (softbox nebo deštník) pro větší kontrolu.
* světelný stojan (volitelné): Pro držení reflektorů nebo difuzorů.
* rekvizity (volitelné): Zvažte rekvizity, které odrážejí osobnost nebo zájmy vašeho subjektu. Ale používejte je střídmě a nenechte je odvrátit od předmětu.
4. Nastavení fotoaparátu
* clona: Vytvářejte široký otevřený (např. F/1,8, f/2,8, f/4), abyste vytvořili mělkou hloubku ostrosti a rozmazání pozadí (bokeh). Přesný otvor bude záviset na objektivu, kterou používáte, a na tom, jak rozmazané chcete pozadí.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, abyste dosáhli správné expozice. Ujistěte se, že je dostatečně rychlý, aby se zabránilo rozostření pohybu, zejména pokud je ruční zadržování fotoaparátu. Dobrým výchozím bodem je 1/ohnisková vzdálenost (např. 1/50 sekundy s objektivem 50 mm).
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum. Zvyšte ji pouze v případě potřeby k udržení dostatečně rychlé rychlosti závěrky.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé na „denní světlo“ nebo „stín“ v závislosti na podmínkách osvětlení. Můžete také střílet v surovém formátu a upravit vyvážení bílé při následném zpracování.
* Režim zaostření: Použijte jednobodové automatické zaostření (AF-S nebo jeden výstřel) a zaměřte se na oči předmětu.
* režim měření: Hodnotící měření/matice je obvykle dobrým výchozím bodem. Pokud je osvětlení složité, experimentujte s měřením bodů.
* Shoot in Raw: To vám dává větší flexibilitu při úpravách vašich fotografií.
5. Pózování a režii
* Komunikace je klíčová: Promluvte si se svým předmětem a nechte je cítit pohodlně. Vysvětlete svou vizi a poskytněte jasné a stručné pokyny.
* Natural pózy: Vyvarujte se ztuhlých, nepřirozených pozic. Povzbuzujte pohyb a interakci.
* Začněte se základy:
* Angling The Body: Nemáte svůj předmět čelit kameře přímo. Mírně úhlu jejich těla pro lichotivější vzhled.
* posun hmotnosti: Nechte je posunout svou váhu z jedné nohy na druhou.
* Ohněte končetiny: Přímé paže a nohy mohou vypadat trapně. Povzbuďte mírný ohyb.
* umístění rukou: Ruce mohou být složité. Nechte je něco držet, umístit je do kapes nebo jemně se dotknout jejich tváře nebo vlasů.
* výrazy obličeje: Povzbuzujte skutečné úsměvy a smích. Řekněte vtip, zeptejte se na jejich vášně nebo vytvořte zábavnou a uvolněnou atmosféru. Zachyťte upřímné okamžiky.
* měnit pozice: Nezapomeňte jen znovu a znovu stejný výstřel. Experimentujte s různými úhly, perspektivami a pozicemi.
* "Squinch": Naučte je mírně zúžit oči, když se usmívají. Pomáhá předcházet nucenému vzhledu.
* pózování pro různé typy těla: Naučte se techniky, které lichotí různé tvary a velikosti těla.
6. Následné zpracování
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé, expozice, kontrast a nasycení, abyste dosáhli požadovaného vzhledu.
* retušování: Odstraňte vady a rozptýlení, hladkou pokožku (jemně!) A vylepšete oči. Udržujte to přirozené!
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* oříznutí: Ořízněte obraz pro zlepšení složení.
* použijte předvolby (s opatrností): Předvolby mohou být skvělým výchozím bodem, ale přizpůsobte je tak, aby vyhovovaly každému jednotlivému obrazu. Nespoléhejte se na ně slepě.
Tipy pro úspěch:
* praxe: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete na porozumění světlu, pózování a složení.
* Studujte další fotografy: Podívejte se na práci portrétních fotografů, které obdivujete a analyzujte jejich osvětlení, pózování a složení.
* být trpělivý: Nenechte se odradit, pokud prvních několik pokusů není dokonalých. Pokračujte v učení a experimentování.
* bavte se: Nejlepší portréty se často pořizují, když jsou fotograf i subjekt uvolněni a užívají si proces.
* Zlaté pravidlo:Respektujte svůj předmět. Jejich pohodlí a pohodu jsou prvořadé.
* nejprve bezpečnost! Uvědomte si své okolí a zajistěte, abyste vy i váš předmět jsou v bezpečí.
Dodržováním těchto pokynů můžete ve svém venkovním studiu vytvořit krásné a přírodní portréty! Hodně štěstí!