REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vytvořit nízký klíčový portrét (krok za krokem)

Dobře, tady je průvodce krok za krokem, jak vytvořit portrét s nízkým klíčem, zdůraznit temnotu a dramatické osvětlení:

Porozumění nízké klíčové fotografii

* definice: Fotografie s nízkým klíčem používá primárně tmavé tóny a stíny. Jde o náladu, drama a často zdůrazňuje jediný zdroj světla, který vyřezává předmět.

* klíčové charakteristiky:

* Dominantní temné oblasti na obrázku.

* Selektivní použití světla.

* Silný kontrast mezi světlem a stínem.

* Často vyjadřuje tajemství, intenzitu nebo rozjímání.

* Obvykle podexponované zachycení tmavších tónů.

Krok 1:Plánování a příprava

1. koncept a nálada:

* Rozhodněte o pocitu: Jaké emoce chcete evokovat? (např. Tajemství, síla, introspekce). Tím se povede vaše osvětlení a pózování.

* předmět: Koho fotografuješ? Jejich osobnost a funkce ovlivní typ osvětlení, které funguje nejlépe.

2. Umístění:

* ovládat prostředí: V ideálním případě střílejte ve studiu nebo v místnosti, kde můžete zcela ovládat okolní světlo.

* minimalizovat okolní světlo: Zavřete záclony, vypněte horní světla. Čím tmavší výchozí bod, tím snazší bude dosáhnout efektu s nízkým klíčem.

3. zařízení:

* kamera: Jakákoli kamera, která umožňuje manuální ovládání clony, rychlosti závěrky a ISO.

* objektiv: Je ideální je objektiv portrétu (50 mm, 85 mm nebo podobný), ale jakýkoli čočka bude fungovat. Pro izolaci subjektu a dosažení mělké hloubky pole je užitečný širší clonu (např. F/1,8, f/2,8).

* Zdroj světla:

* studio strobo/flash (preferováno): Nabízí největší kontrolu nad výkonem a směrem.

* Speedlight/Flash: Přenosná flash jednotka je dobrá volba.

* kontinuální světlo: Silná lampa nebo panel LED může fungovat, ale vyžaduje vyšší rychlosti ISO a pomalejší rychlosti závěrky (potenciálně ovlivňující ostrost).

* modifikátor světla (klíčový):

* mřížka: Mřížka zaostřuje světlo do úzkého paprsku, zabrání úniku světla a vytváří dramatičtější, kontrolovanější zvýraznění.

* snoot: Podobně jako u mřížky vytváří snoot velmi těsný, zaostřený paprsek světla.

* dveře stodoly: Umožněte vám formovat a řídit světlo.

* Honeycomb Grid: Používá se k zúžení světelného paprsku z softboxu.

* reflektor (volitelný, ale užitečný): Černý reflektor nebo vlajka pro odečtení světla.

* stativ (doporučen): Obzvláště pokud používáte pomalejší rychlosti závěrky s nepřetržitým osvětlením.

* tmavé pozadí: Černé nebo tmavě šedé pozadí je nezbytné. Tkanina, papír nebo malovaná zeď může fungovat.

Krok 2:Nastavení osvětlení

1.

* umístění: Poloha vašeho světla je kritická. Experimentovat! Zde je několik běžných výchozích bodů:

* boční osvětlení: Umístěte světlo na jednu stranu vašeho předmětu a vytvořte silné stíny na opačné straně obličeje. Toto je klasická technika nízkého klíče.

* podsvícení: Umístěte světlo za předmět a vytvořte ráfkovou světlo nebo siluetu. Budete muset vystavit hlavní body na okrajích subjektu.

* top osvětlení: Umístěte světlo nad a mírně před subjekt a vytvořte stíny pod očima a nosem.

* modifikátor: Připojte svou mřížku, snoot nebo stodoly ke zdroji světla, abyste ovládali šíření a směr světla.

* vzdálenost: Začněte světlem relativně blízko předmětu. Pohyb blíže vytvoří tvrdší světlo a jasnější vrcholy; Posunutí dále pryč změkčí světlo a sníží hlavní body.

2. Výstup Light:

* Start Low: Začněte s nízkým nastavením napájení na vašem Flash/Strobe. Vždy to můžete zvýšit.

* testovací záběry: Pořiďte testovací záběry a zkontrolujte histogram fotoaparátu. Chcete, aby se většina histogramu posunula doleva (tmavší tóny).

3. černý reflektor/příznak (volitelný, ale velmi efektivní):

* Umístěte černý reflektor/vlajku na opačnou stranu zdroje světla, aby absorboval světlo a prohloubil stíny. To zlepší efekt s nízkým klíčem.

Krok 3:Nastavení fotoaparátu

1. Manuální režim (základní): Potřebujete plnou kontrolu nad nastavením.

2. iso: Začněte s nejnižší možnou ISO (např. ISO 100), abyste minimalizovali šum. Zvyšte to pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice bez obětování ostrosti.

3. clona:

* hloubka pole: Vyberte si clonu na základě toho, kolik vašeho předmětu chcete zaostřit.

* širší clona (např. F/2,8, f/4): Vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje subjekt. Ideální pro zaměření na oči.

* menší clona (např. F/8, f/11): Zvyšuje hloubku ostrosti a zaměřuje více předmětu a pozadí.

4. rychlost závěrky:

* Synchronizace flash: Pokud používáte Flash/Strobe, nastavte rychlost závěrky na rychlost synchronizace fotoaparátu (obvykle kolem 1/200. nebo 1/250 sekundy). Tím je zajištěno, že je blesk správně zachycen.

* kontinuální světlo: Pokud používáte nepřetržité světlo, bude vaše rychlost závěrky záviset na jasu světla a na požadované expozici. Pokud potřebujete používat pomalejší rychlosti závěrky, použijte stativ, abyste se vyhnuli rozmazání.

5. Báhová bilance: Přiměřeně nastavte vyvážení bílé pro váš zdroj světla (např. „Flash“ pro studiové stroby, „wolfram“ pro lampy pro domácnost, „denní světlo“ pro sluneční světlo). Můžete jej také upravit v následném zpracování.

6. měření:

* měření spotu: Použijte měření bodů k měření světla na nejjasnější části tváře subjektu (vrchol).

* vyhodnotit histogram: To je důležitější než měřič světla. Ujistěte se, že většina tónů spadne nalevo od histogramu, abyste se ujistili, že váš obrázek je správně nízký klíč.

Krok 4:pózování a složení

1. pózování:

* Zvažte světlo: Představte svůj předmět tak, aby světlo padlo na obličej lichotivým způsobem. Experimentujte s různými úhly a polohami hlavy.

* emoce: Veďte svůj předmět a vyjádřete požadované emoce. Povzbuzujte je, aby se spojili s kamerou.

* úhly: Experiment s různými úhly:vysoké úhly, nízké úhly, výstřely profilu atd.

2. Složení:

* Pravidlo třetích: Klasické kompoziční směrnice. Umístěte klíčové prvky subjektu (např. Očí) podél linií nebo na křižovatce mřížky, která rám rozděluje na třetiny.

* Vedoucí řádky: Pomocí čáry ve scéně přitáhněte oko diváka k předmětu.

* negativní prostor: Tmavé oblasti obrazu jsou stejně důležité jako hlavní body. Použijte negativní prostor k vytvoření pocitu tajemství nebo dramatu.

* oříznutí: Zvažte, jak oříznete obraz. Přísnější plodina může vytvořit intimnější a působivější portrét.

Krok 5:Pořízení výstřelu a revize

1. Focus: Pečlivě se zaměřte na oči, zejména pokud používáte mělkou hloubku ostrosti.

2. pořizovat více výstřelů: Nebojte se experimentovat. Pořiďte spoustu fotografií a podle potřeby upravte osvětlení, pózování a nastavení fotoaparátu.

3. Zkontrolujte obrázky: Zkontrolujte obrázky na LCD obrazovce fotoaparátu a co je důležitější, na počítači. Vyhodnoťte expozici, zaměření, složení a celkovou náladu. Věnujte pozornost histogramu.

Krok 6:následné zpracování (editace)

1. RAW FORMAT: Natočte ve formátu RAW, abyste zachovali nejvíce obrazových dat a poskytli vám největší flexibilitu v následném zpracování.

2. software: Použijte software pro úpravu fotografií, jako je Adobe Lightroom, Capture One nebo Photoshop.

3. základní úpravy:

* expozice: Vyladit celkový jas. Možná budete chtít o něco více ztmavnout obrázek.

* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení oddělení mezi světlem a stínem.

* zvýraznění: Upravte vrcholy tak, aby ovládaly jas nejlehčích oblastí.

* stíny: Prohloubejte stíny a vytvořte dramatičtější efekt.

* černé: Upravte černý bod tak, aby nejtemnější oblasti byly skutečně černé.

* Clarity/Texture: Používejte střídmě k přidání detailů a ostrosti.

4. selektivní úpravy:

* odstupňované filtry: Použijte odstupňované filtry k zatemnění pozadí nebo selektivně upravte světlo na určité oblasti obrazu.

* úpravy štětců: K selektivně rozjasňujte nebo zatemníte specifické oblasti tváře subjektu (např. Oči, rty).

5. Redukce šumu: Pokud je to nutné, použijte redukci šumu na minimalizaci šumu v temných oblastech obrazu.

6. ostření: Naneste ostření a vylepšují detaily tváře subjektu (např. Oči, vlasy).

7. převést na černou a bílou (volitelné): Portréty s nízkým klíčem často vypadají výrazně v černé a bílé. Pokud převedete na černou a bílou, věnujte pozornost kontrastu a tóny.

tipy pro úspěch

* praxe: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení a technikami pózování, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe.

* pozorovat: Studujte práci fotografů, kteří se specializují na portréty s nízkým klíčem. Věnujte pozornost jejich technikám osvětlení, pózování a editace.

* zpětná vazba: Získejte zpětnou vazbu na své fotografie od jiných fotografů nebo umělců.

* trpělivost: Vytvoření velkého portrétu s nízkým klíčem vyžaduje čas a trpělivost. Nenechte se odradit, pokud vaše první pokusy nejsou dokonalé.

Stručně řečeno, vytvoření úspěšného portrétu s nízkým klíčem je o ovládání světla, objímání temnoty a pečlivé vyřezávání subjektu světlem a stínem. Hodně štěstí!

  1. 19 tipů na fotografování sněhu (jak zachytit magické snímky)

  2. Jak používat flash v přírodě a fotografování krajiny

  3. Jak vytvořit hollywoodský film Noir Portrét

  4. Jak pózovat muže (pózování nápadů + tipy pro mužské fotografie)

  5. Jak udělat portrét retušování s Luminarem

  6. Jak udělat portréty směny naklonění

  7. Jak vytvořit nízký klíčový portrét (krok za krokem)

  8. Jak vytvořit záchytné světlo ve svých přirozených portrétech

  9. Jak vytvořit barvy pop ve vašich portrétech bez použití Photoshopu

  1. Zvládnutí poměrů stran ve fotografii

  2. 10 tipů pro pořizování ostrých fotografií pomocí fotoaparátu

  3. Ve tmě:10 tipů pro pouliční noční fotografii

  4. Tipy pro umělecké podvodní fotografování bublin

  5. 7 nejlepších kurzů krajinářské fotografie (v roce 2022)

  6. Aby vaše video vypadalo více jako film

  7. dPS Ultimate Guide to Food Photography

  8. 12 tipů pro krásné noční fotografování s dlouhou expozicí

  9. 12 fotografických chyb, kterých se dopustíte, když s fotografováním začínáte

Fotografické tipy