i. Plánování a příprava:
* Koncepce a nálada:
* Definujte příběh: Jaké emoce chcete sdělit? Přemýšlejte o tématech, jako je tajemství, síla, zranitelnost, odolnost atd.
* vizuální odkazy: Podívejte se na dramatické portréty online (např. Pinterest, Instagram, profesionální fotografické weby). Analyzujte osvětlení, pózování a celkový pocit.
* Paleta barev: Rozhodněte se o barevném schématu. Přemýšlejte o pozadí, oblečení a jakýchkoli rekvizitách.
* předmět: Koho fotografuješ? Zvažte jejich osobnost a jak to odrážet.
* Nastavení garáže:
* Clean &De-Clutter: Na pozadí se ukáže chaotická garáž (pokud ji za tímto účelem úmyslně nepoužíváte). Odstraňte zbytečné položky.
* pozadí:
* jednoduché je nejlepší: Solidní zbarvená zeď, list látky (černá, šedá nebo odvážná barva) nebo dokonce velký kus lepenky mohou fungovat zázraky.
* Textura: Pokud chcete více vizuálního zájmu, zvažte použití vlnitého kovu, cihel nebo texturované stěny.
* udržujte to daleko: Umístěte svůj subjekt velkou vzdálenost od pozadí a vytvořte oddělení a hloubku.
* Space: Budete potřebovat dostatek místa pro svůj předmět, světla a sebe, abyste se pohybovali.
* zařízení:
* kamera: Pro maximální flexibilitu je ideální kamera DSLR nebo zrcadlo s ručními ovládacími prvky.
* objektiv:
* portrétní čočky (50 mm, 85 mm, 100 mm): Ty jsou obecně vynikající pro portréty, protože vytvářejí mělkou hloubku ostrosti (rozmazané pozadí).
* objektiv zoomu: Objektiv zoomu vám může poskytnout flexibilitu pro experimentování s různými ohniskovými délkami bez výměny čoček.
* osvětlení: To je klíč k dramatu. Další podrobnosti níže.
* Světelné stojany (volitelné, ale doporučené): Přesně umístit světla.
* reflektor: Bílý nebo stříbrný reflektor může odrazit světlo zpět do stínů. Pěnová jádrová deska z řemeslného obchodu funguje skvěle a je levná.
* Trigger/Remote: Pro fotografování bez dotyku kamery (snižuje koktejl kamery).
* stativ (volitelné): Pokud používáte pomalé rychlosti závěrky nebo chcete konzistentní rámování.
ii. Techniky osvětlení (srdce dramatických portrétů):
* One-Light Setup (Simplicity &Drama):
* umístění: Umístěte zdroj světla na stranu subjektu a mírně za nimi. To vytváří stíny, které definují jejich funkce.
* směrové světlo: Zaměřte světlo a vytvořte dramatičtější stíny.
* modifikátory:
* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo. Dobré pro jemnější vzhled.
* deštník: Podobně jako u softboxu, ale často dostupnější. Lze použít jako průchod nebo reflexní.
* snoot: Modifikátor ve tvaru kuželu, který zaostřuje světlo na těsný paprsek a vytváří reflektor.
* mřížka: Připojí se k softboxu nebo reflektoru a ovládá šíření světla a vytváří více zaměřené osvětlení.
* poměr: Začněte silným zdrojem světla a vytvořte obraz s vysokým kontrastem.
* experiment: Přesuňte světlo kolem a zjistěte, jak to ovlivňuje stíny a zvýrazňuje na tváři vašeho subjektu.
* Nastavení dvou osvětlení (ovládání stínů a hlavních údajů):
* klíčové světlo: Váš hlavní zdroj světla, umístěný na jednu stranu.
* plněné světlo: Měkčí zdroj světla (např. Reflektor nebo druhé světlo s difuzorem) umístěný na opačné straně klíčového světla, aby vyplnil stíny. Výplňové světlo by mělo být slabší než klíčové světlo.
* vlasy světla (volitelné): Světlo umístěné za předmětem, zaměřené na vlasy, k vytvoření oddělení od pozadí.
* ráfkové světlo (volitelné): Podobně jako vlasové světlo, ale mírně umístěné na stranu, aby se vytvořila jasný okraj kolem předmětu.
* pomocí přirozeného světla (pokud je k dispozici):
* Najděte světlo: Experimentujte s různými pozicemi v garáži, kde přichází přirozené světlo. Částečně otevřete garážová vrata nebo použijte okno.
* ovládat světlo: K úpravě světla a vytvoření stínů použijte záclony, listy nebo reflektory. Zatažené dny jsou ideální, protože poskytují měkké, rozptýlené světlo.
* Polohování: Nechte svůj předmět čelit zdroji světla. Buďte si vědomi směru a intenzity přirozeného světla.
* malba Light:
* dlouhá expozice: Použijte pomalou rychlost závěrky.
* Zdroj pohyblivého světla: K malování světla na toto téma použijte světlo nebo světlo mobilního telefonu.
iii. Pózování a složení:
* nasměrujte subjekt:
* komunikovat: Promluvte si se svým předmětem a vysvětlete, co hledáte.
* řeč těla: Věnujte pozornost jejich postoji, rukou a výrazům obličeje.
* Pozice brady: Mírně naklonění brady nahoru nebo dolů může dramaticky změnit vzhled obličeje.
* oči: Oči jsou oknem k duši. Ujistěte se, že jsou ostré a zaměřeny. Povzbuďte svůj předmět, aby se spojil s kamerou.
* pózování tipů:
* úhlová pozice: Vyvarujte se, že váš předmět čelí kameře. Úhlová pozice jsou obecně lichotivější.
* asymetrické pozice: Vyvarujte se symetrických pozic. Mohou vypadat ztuhlý a nepřirozeně.
* umístění rukou: Věnujte pozornost rukama. Udržujte je uvolněné a vyhýbejte se jejich zaťaté nebo skrytí.
* Vedoucí řádky: Pro vedení oko diváka použijte čáry na pozadí nebo v těle subjektu.
* složení:
* Pravidlo třetích: Rozdělte svůj rám na třetiny horizontálně i svisle. Umístěte klíčové prvky (jako jsou očima subjektu) na průsečíky těchto linií.
* negativní prostor: Nechte prázdný prostor kolem vašeho předmětu a vytvořte pocit izolace nebo rozjímání.
* rámování: Použijte prvky v popředí k ohraničení předmětu a nakreslete oko diváka.
* perspektiva: Experimentujte s různými úhly střelby (vysoká, nízká, úroveň očí) a vytvoří různé účinky.
iv. Nastavení kamery:
* natáčení v ručním režimu (m): To vám poskytuje plnou kontrolu nad vašimi nastaveními.
* clona:
* mělká hloubka pole (např. F/1,8, f/2,8): Rozostří pozadí a izoluje váš předmět. Ideální pro portréty.
* hlubší hloubka pole (např. F/5,6, f/8): Zaostřuje více obrázku. Použijte toto, pokud chcete, aby bylo viditelné více pozadí.
* rychlost závěrky:
* rychlejší rychlost závěrky (např. 1/125, 1/250): Zamrzne pohyb. Použijte to, pokud se váš předmět pohybuje nebo pokud střílíte kapesní počítač.
* pomalejší rychlost závěrky (např. 1/60, 1/30): Umožňuje více světla do kamery. Použijte stativ, abyste se vyhnuli rozmazání.
* iso:
* nízká ISO (např. 100, 200): Vytváří čistší obrazy s menším šumem.
* High ISO (např. 800, 1600, 3200): Použijte to, když potřebujete více světla, ale uvědomte si, že do vašich obrázků může zavést šum.
* Balance White:
* automatická vyvážení bílé bílé: Fotoaparát se pokusí uhodnout správnou vyvážení bílé.
* Vlastní vyvážení bílé: Použijte šedou kartu nebo bílý list papíru k ručnímu nastavení vyvážení bílé pro nejpřesnější barvy.
* Režim zaostření:
* jednobodové automatické zaostření (AF-S nebo One-Shot): Se zaměřuje na jediný bod v rámci. Užitečné pro statické předměty.
* kontinuální autofokus (AF-C nebo AI servo): Neustále upravuje zaostření, jak se subjekt pohybuje. Užitečné pro pohybující se předměty.
* režim měření:
* hodnotící měření (měření matice): Kamera měří celou scénu a snaží se vytvořit vyváženou expozici.
* měření spotu: Kamera měří pouze malou plochu scény. Užitečné pro náročné světelné situace.
v. Post-zpracování (editace):
* software: Adobe Lightroom, zachytit jeden nebo volné alternativy, jako je Gimp nebo Darktable.
* základní úpravy:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Zvýšit nebo snížit rozdíl mezi vrcholy a stíny.
* Highlights &Shadows: Nastavte jas a stíny samostatně.
* Whites &Blacks: Nastavte bílé a černé body pro maximalizaci dynamického rozsahu obrázku.
* Clarity &Texture: Přidejte nebo odeberte detail. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali.
* Balance White: Upravte teplotu a odstín barvy.
* třídění barev:
* odstín, nasycení, jas (HSL): Upravte barvy na obrázku a vytvořte konkrétní náladu nebo styl.
* TONING: Přidejte různé barvy k vrcholům a stínům.
* ostření: Přidejte do obrázku malé množství ostření.
* redukce šumu: Snižte hluk, zejména na obrázcích nařízených na vysoké ISO.
* retušování (volitelné): Odstraňte vady nebo rozptýlení. Udržujte to přirozené, pokud se chystáte na velmi stylizovaný vzhled.
* oříznutí: Upřesněte složení.
vi. Tipy pro úspěch:
* experiment: Vyzkoušejte různé nastavení osvětlení, pozice a nastavení fotoaparátu. Nejlepší způsob, jak se učit, je experimentovat.
* komunikovat: Promluvte si se svým předmětem a dejte jim jasný směr.
* Udělejte si čas: Nespěchejte proces. Udělejte si čas na nastavení osvětlení, představujte svůj předmět a pořizujte své záběry.
* Zkontrolujte své obrázky: Během natáčení často zkontrolujte své obrázky, abyste identifikovali jakékoli problémy a provedli úpravy.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete.
Kombinací těchto technik s kreativitou můžete zachytit ohromující a dramatické portréty ve vaší garáži. Hodně štěstí!