Kreativní portrétní fotografie:Průvodce krok za krokem
Tato příručka vás provede procesem vytváření jedinečné a poutavé portrétní fotografie a přesahuje standardní headshot. Zaměřujeme se na techniky, abychom do vašich obrázků vložili kreativitu, osobnost a vizuální vyprávění.
Krok 1:Konceptualizace a plánování
Toto je nejdůležitější krok. Nejedná jen poukazují a střílet! Přemýšlejte o tom, co chcete sdělit.
* Definujte svou vizi:
* Téma/nálada: Jaký pocit chcete evokovat? (např. snů, mocný, tajemný, radostný)
* příběh: Jaký příběh chcete vyprávět o tomto tématu? (např. Oslava jejich vášně, zdůraznění jejich síly a zobrazování jejich zranitelnosti)
* inspirace: Podívejte se na práci jiných fotografů, malířů, filmařů a designérů. Nekopírujte, ale buďte inspirováni! Knihy Pinterest, Instagram a Art jsou vaši přátelé.
* Výběr předmětu:
* Vyberte si předmět, jehož osobnost je v souladu s vaší vizí.
* Zvažte jejich silné stránky a jedinečné funkce. Co je činí zajímavými?
* Diskutujte o svých nápadech s předmětem, abyste zajistili, že jsou pohodlné a nadšené.
* skautingové polohy:
* Místo by mělo doplnit vaše téma a osobnost subjektu.
* Zvažte pozadí, osvětlení a celkovou atmosféru.
* Skaut umístění předem, v době, kdy plánujete střílet, posoudit osvětlení a potenciální výzvy.
* Přemýšlejte mimo krabici - městská krajina, přírodní nastavení a dokonce i váš vlastní domov mohou nabídnout fantastické příležitosti.
* rekvizity a styling:
* Rekvizity mohou přidat vizuální zájem a vyprávět příběh.
* Vyberte rekvizity, které jsou relevantní pro vaše téma a osobnost subjektu. (např. Knihy pro čtenáře, hudební nástroj pro hudebníka)
* Koordinujte oděvy a doplňky tak, aby odpovídaly celkové paletě nálady a barev.
* Komunikujte s předmětem o výběru šatníku předem.
* Plán osvětlení:
* Jak použijete světlo k vytvoření požadované nálady a zvýraznění předmětu?
* Přirozené světlo může být krásné, ale může to být také nepředvídatelné.
* Pokud používáte umělé světlo, naplánujte si nastavení (např. Softbox, reflektor, strobos).
* Experimentujte s různými úhly osvětlení a techniky.
Krok 2:zařízení a příprava
* kamera: Každá kamera DSLR nebo zrcadlo s manuálním ovládáním je ideální.
* objektiv:
* čočky portrétu: Pro lichotivé portréty se obvykle doporučuje ohnisková vzdálenost mezi 50 mm a 135 mm. 85 mm je klasická volba.
* zvažte: Široký otvor (např. F/1,8, f/2,8) vytvoří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje subjekt.
* osvětlovací zařízení (v případě potřeby):
* reflektor: Chcete -li odrazit světlo a plnit stíny.
* softbox/deštník: Vytvořit měkké, rozptýlené světlo.
* strobo/flash: Pro silnější a kontrolované osvětlení.
* stativ (volitelné): Užitečné pro situace s nízkým osvětlením nebo pro vytváření ostrých obrázků s dlouhou expozicí.
* kulisy (volitelné): Pro portréty studia možná budete chtít použít pozadí.
* baterie a paměťové karty: Ujistěte se, že máte spoustu!
* Styling Kit: Kartáč na vlasy, make -up, bezpečnostní špendlíky atd., Pro drobné úpravy.
* pohodlné boty: Pravděpodobně budete chvíli na nohou!
Krok 3:focení
* Připojte se k vašemu předmětu:
* Vytvořte vztah a aby se cítili pohodlně. Chatujte, řekněte vtipy a mě o ně skutečně zajímají.
* Vysvětlete svou vizi a dejte jim jasné pokyny.
* Povzbuzujte je, aby byli sami sebou a bavili se.
* Složení a pózování:
* Pravidlo třetích: Umístěte oko subjektu na křižovatku mřížky pro vizuálně přitažlivé složení.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k přitahování oka diváka k subjektu.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor kolem předmětu a vytvořte pocit klidu nebo dramatu.
* pózování:
* experimentujte s různými úhly a perspektivami. Nestůjte jen před předmětem. Získejte vysoko, dostaňte nízko, střílejte ze strany.
* věnujte pozornost rukama. Nepříjemné ruce mohou zničit portrét. Vést je do přírodních pozic. Nechte je něco držet, odpočívat na jejich tváři nebo je vložit do kapes.
* zvažte řeč těla. Stojící rovně, sklon, naklánějící se - všechny zprostředkovávají různé emoce.
* povzbudit pohyb. Požádejte předmět, aby chodil, otočil se nebo se smál. Upřímné okamžiky často dělají nejlepší portréty.
* Techniky osvětlení:
* přirozené světlo:
* Golden Hour: Hodinu po východu slunce a hodinu před západem slunce nabízí teplé, měkké světlo.
* otevřený stín: Najděte stínovou oblast, kde je světlo rovnoměrné a lichotivé.
* podsvícení: Umístěte subjekt se sluncem za nimi pro zasněný, éterický vzhled. K vyplnění stínů na tváři použijte reflektor.
* umělé světlo:
* One-Light Setup: Jednoduchý a efektivní způsob, jak vytvořit dramatické portréty.
* Nastavení dvou osvětlení: K vytvoření vyváženějšího osvětlení použijte klíčové světlo a výplňové světlo.
* Osvětlení ráfku: Použijte světlo za předmětem k vytvoření halo efektu.
* Nastavení fotoaparátu:
* clona: Pro mělkou hloubku pole a rozmazané pozadí použijte široký otvor (např. F/1,8, f/2,8). Použijte užší clonu (např. F/8, f/11) pro ostřejší obrazy s více zaostřením.
* rychlost závěrky: Použijte dostatečně rychle rychlost závěrky, abyste se vyhnuli rozostření pohybu (např. 1/100 sekundy nebo rychlejší). Pokud používáte stativ, můžete použít pomalejší rychlosti závěrky.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvyšte jej pouze v případě potřeby k udržení správné expozice.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídala podmínkám osvětlení (např. Denní světlo, zakalená, wolfram). Můžete to také upravit v následném zpracování.
* Shoot in Raw: To vám dává nejvíce flexibility při postgraduálním zpracování.
* experimentování je klíčové: Nebojte se vyzkoušet nové věci! Hrajte s různými úhly, techniky osvětlení a pózy.
Krok 4:následné zpracování
* software: Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One.
* základní úpravy:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Upravte rozdíl mezi vrcholy a stíny.
* Highlights &Shadows: Obnovte podrobnosti ve nejdůležitějších bodech a stínech.
* Whites &Blacks: Nastavte bílé a černé body pro optimalizaci dynamického rozsahu.
* Clarity &Vibrance: Přidejte do obrázku punč a barvu.
* Balance White: Opravte jakékoli barvy odlitků.
* kreativní vylepšení:
* třídění barev: Upravte barvy na obrázku a vytvořte konkrétní náladu nebo styl. Použijte barevné vyhledávací tabulky (LUT) nebo si vytvořte vlastní barevné palety.
* vyhýbání se a pálení: Odlehčte a ztmavněte specifické oblasti obrazu, abyste zvýšili rysy subjektu nebo vytvořili hloubku.
* retušování kůže: Jemně odstraňte vady a hladkou pokožku. Vyvarujte se nadměrného provedení, protože to může způsobit, že subjekt vypadá nepřirozeně.
* Přidání textur: Překrytí textur pro vytvoření vintage nebo uměleckého vzhledu.
* Černobílá konverze: Převeďte obrázek na černou a bílou pro nadčasový a dramatický efekt.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* redukce šumu: V případě potřeby snižte hluk, ale vyhněte se nadměrnému snížení, protože může zjemnit obraz.
* Uložit ve vysokém rozlišení: Uložte konečný obrázek ve formátu s vysokým rozlišením (např. JPEG, TIFF) pro tisk nebo online použití.
Krok 5:Přezkum a upřesnění
* Kritika vaše práce: Podívejte se na své fotografie s kritickým okem. Co fungovalo dobře? Co jsi mohl udělat lépe?
* Získejte zpětnou vazbu: Sdílejte své fotografie s jinými fotografy nebo přáteli a požádejte o jejich upřímné názory.
* Poučte se ze svých chyb: Využijte každé focení jako příležitost k učení a zlepšení vašich dovedností.
* Pravidelně cvičte: Čím více střílíte, tím lépe se stanete. Experimentujte s různými technikami a styly, abyste našli svůj vlastní jedinečný hlas.
Kreativní nápady a techniky, jak začít:
* dvojitá expozice: Zkombinujte dva obrázky do jednoho pro neskutečný efekt.
* Silhouette Photography: Zachyťte obrys subjektu na jasném pozadí.
* Blur Motion Blur: K zachycení pohybu použijte pomalou rychlost závěrky.
* úvahy: K vytvoření zajímavých odrazů použijte zrcadla, vodu nebo sklo.
* Levitační fotografie: Nechte, aby se subjekt zdálo, že se vznáší ve vzduchu.
* makro fotografie: Zachyťte detailní detaily očí, kůže nebo oblečení subjektu.
* Surreal Portréts: Pomocí Photoshopu vytvořte fantastické nebo snové obrázky.
* environmentální portréty: Zachyťte subjekt v jejich přirozeném prostředí a zdůrazňuje jejich vztah k jejich okolí.
* Candid Photography: Zachyťte autentické a nevyplněné momenty.
klíčové s sebou:
* Plán a konceptualizujte před střelbou.
* se spojte s předmětem a aby se cítili pohodlně.
* experimentujte s různým osvětlením, pozicemi a kompozicemi.
* použijte následné zpracování k vylepšení vašich obrázků.
* se neustále učí a cvičí.
Kreativní portrétní fotografie je cesta průzkumu a experimentování. Nebojte se porušit pravidla a vyzkoušet nové věci. Nejdůležitější věcí je bavit se a vyjádřit svou jedinečnou vizi. Hodně štěstí!