i. Základy:kontrola a oddělení
Klíčem k úspěšnému černému portrétu pozadí je ovládat světlo a oddělit svůj předmět od pozadí. Chcete, aby světlo osvětlovalo váš předmět bez rozlití na pozadí.
ii. Nastavení scény:Umístění a pozadí
* Vyberte vhodné umístění: V ideálním případě budete chtít temnou místnost nebo prostor, kde můžete snadno ovládat okolní světlo.
* základní materiál:
* černá látka/mušelín/samet: Jedná se o vynikající možnosti, protože absorbují světlo a nebudou odrážet. Ujistěte se, že je látka napjatá, aby se zabránilo vráskám.
* tmavá stěna: Tmavě zbarvená zeď může fungovat, ale musí být dostatečně daleko od vašeho předmětu (viz „vzdálenost“ níže) a v ideálním případě matný povrch, aby se zabránilo odrazům.
* černý papír/bezproblémový papír: Další dobrá volba pro hladké, dokonce i pozadí.
* vzdálenost je klíčová: To je zásadní. Umístěte svůj předmět co nejdále od pozadí. Čím větší je vzdálenost, tím méně světla od vašeho předmětu padne na pozadí, což jí umožní zůstat tmavé. Dobrým výchozím bodem je minimálně 6-8 stop (2-2,5 metrů), ale více je lepší.
iii. Techniky osvětlení
* jediný světelný zdroj je skvělý začátek: Jediný záblesk mimo fotoaparát nebo západ je často nejjednodušší způsob, jak začít. To vám dává maximální kontrolu.
* modifikátory osvětlení: Nezbytné pro tvarování světla a vytvoření požadovaného vzhledu.
* softbox: Produkuje měkké, rozptýlené světlo, které je obecně lichotivé pro portréty. Umístěte jej relativně blízko předmětu, mírně na stranu, a vytvořte jemné stíny.
* deštník: Podobně jako u softboxu, ale často levnější. Vyberte si bílý deštník pro měkčí světlo nebo stříbrný deštník pro větší kontrast.
* snoot: Snoot vytváří velmi zaostřený úzký paprsek světla. To lze použít pro dramatické účinky nebo k zvýraznění specifických oblastí obličeje.
* mřížka: Mřížka se připojuje k softboxu nebo reflektoru a zužuje světelný paprsek a zabraňuje rozlití světla na pozadí. To je velmi užitečné pro portréty černých pozadí.
* kosmetické jídlo: Vytváří spekulačnější (tvrdší) světlo než softbox, ale stále měkčí než přímý blesk. Může vytvořit vyřezávanější vzhled.
* vzory osvětlení:
* Rembrandt Lighting: Klasický vzorec osvětlení portrétu charakterizovaný trojúhelníkem světla na tváři naproti zdroji světla.
* LOOP Lighting: Podobně jako Rembrandt, ale stín na tváři se nepřipojuje ke stínu z nosu.
* Split osvětlení: Tvář je rovnoměrně rozdělena mezi světlo a stín. Dramatické, ale ne vždy nejvíce lichotivé.
* osvětlení motýlů: Zdroj světla je umístěn přímo vpředu a mírně nad subjektem a vytváří pod nosem stín ve tvaru motýlů.
* Oplení na světlo: Namísto zaměření světla přímo na váš předmět mírně úřivejte zdroj světla tak, aby na ně padla okraj světelného paprsku. Tato technika „opeření“ často přináší měkčí a příjemnější výsledky.
* Nízké nastavení napájení: Začněte s nízkým nastavením napájení na vašem blesku/strobu. Vždy můžete zvýšit sílu, ale je snazší se vyhnout nadměrnému expozice subjektu.
iv. Nastavení fotoaparátu
* Manuální režim (M): Nezbytné pro konzistentní výsledky. Nezávisle musíte ovládat clonu, rychlost závěrky a ISO.
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti.
* široký clona (např. f/1,8, f/2,8, f/4): Vytváří mělkou hloubku ostrosti, rozmazání pozadí dále a izoluje váš předmět.
* úzký clona (např. F/8, f/11): Zvyšuje hloubku ostrosti a zaměřuje více předmětu. Obecně se vyhněte velmi úzkým otvorům, pokud nepotřebujete velmi vysokou ostrost a nemáte velmi silný zdroj světla.
* rychlost závěrky: Vyberte rychlost závěrky, která je při nebo pod rychlostí flash synchronizace vašeho fotoaparátu (obvykle kolem 1/200. nebo 1/20. Sekundy). Rychlost závěrky řídí množství okolního světla na obrázku. Vzhledem k tomu, že chcete tmavé pozadí, použití rychlosti závěrky při nebo pod rychlostí synchronizace pomáhá udržet pozadí tmavé.
* experimentujte s mírně pomalejšími rychlostmi závěrky (kolem 1/60 nebo 1/30): To může umožnit malé množství okolního světla, aby jemně vyplnilo stíny, ale buďte opatrní, abyste nezaváděli rozmazání pohybu.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé podle zdroje světla. Pokud používáte Flash, použijte nastavení vyvážení bílé vyvážení „Flash“ nebo „Strobe“. Pokud používáte nepřetržité osvětlení, nastavte jej podle toho (např. „Wolfram“ pro žárovka).
* měření: K zajištění správné expozice použijte měření bodového a měřiče z tváře vašeho subjektu (obvykle tváře nebo čela). Pokud máte měřič dopadajícího světla, můžete také použít měření incidentu.
* Shoot in Raw: Střelba ve formátu RAW vám poskytuje nejvíce flexibility v následném zpracování.
v. Výsledky výstřelu a monitorování
* poříďte testovací výstřely: Pořiďte několik zkušebních výstřelů a zkontrolujte je na LCD obrazovce fotoaparátu. Věnujte pozornost vystavení subjektu a temnotě pozadí.
* Nastavení osvětlení a nastavení fotoaparátu: Upravte světelný výkon, clonu, rychlost závěrky a ISO podle potřeby k dosažení požadovaného efektu.
* zkontrolujte svůj histogram: Histogram je graf, který ukazuje distribuci tónů na vašem obrázku. Pro černý portrét na pozadí obvykle uvidíte velký hrot na levé straně histogramu, představující tmavé pozadí.
vi. Post zpracování (editace)
* RAW zpracování: Používejte software jako Adobe Lightroom, zachytit jeden nebo podobný zpracování surových souborů.
* základní úpravy:
* expozice: Upravte celkovou expozici rozjasnění nebo ztmavněte obraz podle potřeby.
* kontrast: Zvyšte kontrast, aby byl subjekt vynikl proti pozadí.
* zvýraznění: Mírně snižte nejdůležitější údaje o obnovení detailů ve světlých oblastech.
* stíny: Mírně zvyšte stíny, abyste otevřeli tmavší oblasti tváře subjektu.
* černé: Snižte černé, aby prohloubily pozadí a zajistily, že je opravdu černá.
* místní úpravy:
* vyhýbání se a pálení: Použijte vyhýbání se (zesvětlení) a pálení (ztmavnutí) k selektivnímu úpravě jasu specifických oblastí obrazu. Můžete se vyhýbat očima, aby se vyhýbaly nebo spálily okraje rámu, abyste dále ztmavli pozadí.
* Brush Tool: Pomocí nástroje štětce proveďte cílené úpravy na kůži, oči, rty, rty atd.
* ostření: Použijte ostření, aby se podrobnosti ve vašem předmětu objevily.
* redukce šumu: Pokud je to nutné, použijte redukci hluku, abyste snížili jakýkoli hluk na obrázku.
vii. Tipy a odstraňování problémů
* Světelné úniky: Pokud vidíte rozlití světla na pozadí, zkuste předmět přesunout dále od pozadí, pomocí mřížky na zdroji světla nebo pomocí černých vlajků (kousky černé lepenky nebo tkaniny) blokujte světlo.
* pozadí není dostatečně tmavé: Pokud pozadí není dostatečně tmavé, snižte sílu vašeho zdroje světla, použijte rychlejší rychlost závěrky, zvětšete vzdálenost mezi subjektem a pozadím nebo zatemňte pozadí v následném zpracování.
* předmět příliš tmavý: Pokud je subjekt příliš tmavý, zvyšte sílu vašeho zdroje světla, použijte širší clonu nebo zvýšit ISO.
* úvahy: Dejte si pozor na odrazy brýlí nebo šperků. Upravte úhel světla a minimalizujte odrazy.
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými technikami osvětlení a nastavením fotoaparátu, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe.
viii. Alternativní techniky (pro střelbu na lokaci)
Zatímco nastavení studia je ideální, někdy můžete dosáhnout podobného efektu venku nebo na umístění s následujícím:
* Najděte temné umístění: Stínovaná oblast s tmavým pozadím, jako je tmavá ulička, může fungovat.
* pečlivě používejte přirozené světlo: Pokud používáte přirozené světlo, umístěte svůj předmět tak, aby byl osvětlen zdrojem světla, zatímco pozadí zůstává ve stínu. Zatažené dny mohou být prospěšné, protože poskytují rovnoměrnější osvětlení.
* podexponované pozadí: Záměrně podexfikujte výstřel a poté vyložte expozici vašeho předmětu v následném zpracování. To může pomoci ztmavnout pozadí.
* použijte reflektor: Použijte reflektor k odrazení světla na tvář vašeho subjektu, abyste je rozjasnili.
Pečlivým ovládáním světla a nastavení fotoaparátu můžete vytvořit ohromující portréty s dramatickým černým pozadím. Nezapomeňte cvičit a experimentovat, abyste si vytvořili svůj vlastní jedinečný styl. Hodně štěstí!