i. Porozumění filmu Noir Estetic:
* nálada: Pro žánr jsou ústřední tajemství, cynismus, nebezpečí, morální dvojznačnost a pocit neklidu. Myslete na temná tajemství, zrada a postavy s pochybnými motivy.
* Visuals:
* vysoký kontrast: Stark Blacks and Whites, dramatické stíny. Malá střední země.
* tvrdé osvětlení: Ostré, definované zdroje světla, které vytvářejí silné stíny. To není měkké, lichotivé světlo.
* atmosféra: K celkové náladě přispívají kouř, déšť, mlha, odrazy a městské prostředí.
* složení: Holandské úhly (nakloněný horizont), klaustrofobní rámování a použití předních linií k nakreslení oka diváka jsou běžné.
* předmět: Často obsahuje „femme fatale“ (krásná a nebezpečná žena) a světově unavený detektiv nebo protagonista.
ii. Plánování předběžného střelu:
1. koncept a příběh: Rozvíjet vyprávění. Jaký je příběh vašeho portrétu? Kdo je předmět? Co se cítí? Tím se povede vaše volby osvětlení a pózování.
2 Hledejte místa, která evokují atmosféru filmu noir. Dobré možnosti zahrnují:
* Tmavé uličky
* Střechy s výhledem na město
* Staré budovy se zajímavou architekturou
* Okno s benátskými žaluziemi odlévá stíny.
* Deštivé ulice (nebo * vzhled * deštivých ulic - viz níže)
* Bary nebo hosty s historickou estetikou
* Schodiště
* Jakékoli místo, které umožňuje dramatické osvětlení a stíny.
3. Wardrobe &Reps:
* oblečení: Přemýšlejte o výkomových kabátech, fedorech, oblecích, šaty s ostrými liniemi, rukavicemi a všeho, co se cítí nadčasové a trochu záhadné. Tmavé barvy jsou klíčové.
* rekvizity: Cigarety (skutečné nebo falešné), zbraně (hračka nebo podpěra - *Zvládněte s extrémní péčí a odpovědností *), nápoje, noviny, klobouky, kufříky, rotační telefony.
* make -up: Dramatické a ostré. Femme Fatales často mají silně lemované oči a tmavě červenou rtěnku. U mužských předmětů se zaměřte na mírně opotřebovaný nebo problémový vzhled.
4. casting modelu: Vyberte si model, který dokáže zprostředkovat emoce a postoj filmové noirové postavy. Někdo, kdo může jednat očima a výrazy.
iii. Střelba portrétu:
1. osvětlení je klíčové!
* Zdroj jediného světla: Často nejúčinnější. To vytváří drsné stíny charakteristické pro filmový noir.
* Polohování: Umístěte světlo na stranu nebo mírně za předmět, abyste vytvořili dramatické stíny přes obličej. Efekt reflektoru může být velmi silný.
* tvrdé světlo: Vyvarujte se softboxů nebo difuzorů, pokud nejste * velmi * jemní. Chcete přímé, intenzivní světlo. Dveře nebo snooty stodoly mohou pomoci ovládat světlo a tvarovat stíny.
* Shadow Play: Experimentujte s vytvářením vzorů světla a stínu.
* Venetian Blind Shadows: Umístěte subjekt blízko okna žaluzie.
* Okno Page: Použijte okno s více tabulkami k odhození stínů podobných mřížce.
* Promítané stíny: Projektové vzory používající gobo (šablona umístěná před světlem).
* Praktická světla: Začleňte stávající zdroje světla do vaší scény (pouliční lampy, neonové značky, stolní lampy), abyste přidali realismus a hloubku. Tlumeně je na správnou úroveň.
* Osvětlení ráfku: Subtitní podsvícení může oddělit subjekt od pozadí.
* Lízké osvětlení klíče: Celkově tmavší obraz s bazény světla v klíčových oblastech.
2. Nastavení fotoaparátu:
* iso: Udržujte nízko, abyste minimalizovali hluk (zrno).
* clona: Širší clona (dolní F-číslo F, např. F/2,8, f/1,8) vytvoří mělkou hloubku ostrosti, rozmazává pozadí a upozorňuje na subjekt. Menší clona (vyšší F-číslo F, např. F/8, f/11) přivede více scény do zaměření, užitečné pro vytvoření životního prostředí.
* rychlost závěrky: Přizpůsobte se správně vystavit obraz a mějte na paměti osvětlovací situaci.
* Balance White: Zvažte mírně chladnější vyvážení bílé pro dramatičtější vzhled.
3. Složení a pózování:
* nizozemský úhel: Mírně nakloňte kameru a vytvořte pocit neklidu nebo dezorientace.
* rámování: Pro rámec subjektu použijte dveře, okna nebo architektonické prvky.
* Vedoucí řádky: K vedení oka diváka k subjektu použijte linky v prostředí (ulice, budovy, stíny).
* pózování:
* femme fatale: Sliščí vzhled, přímý oční kontakt, sebevědomý pózy. Zvažte umístění ruky na obličej, kouření nebo opírání o zeď.
* detektiv/protagonista: Unavené výrazy, kontemplativní pózy, ramena propadla a dívala se do vzdálenosti.
* výrazy obličeje: Oči jsou rozhodující. Sdělte emoce a vyprávějte příběh s jemnými výrazy. Nepřehánějte to.
* Interakce s rekvizity: Nechte subjekt držet cigaretu, pít ze sklenice nebo si přečíst noviny.
4. přidávání atmosféry (v případě potřeby):
* kouř/mlha: Použijte mlhový stroj (bezpečně a zodpovědně) nebo kouřit bomby (s extrémní opatrností a správným povolením v případě potřeby). Při následném zpracování můžete také přidat účinky kouře.
* déšť:
* skutečný déšť: Pokud je to možné, střílejte během lehkého deště.
* umělý déšť: Použijte postřikovací systém nebo zahradní hadici s tryskou jemnou mlhou. Podsvícení deště, aby byl viditelný. Nebo vytvořte * iluzi * deště kapající vodou po okně v popředí.
* úvahy: K vytvoření odrazů subjektu nebo životního prostředí použijte kaluže, mokré ulice nebo okna.
iv. Pospace (klíčové!)
1. převést na černou a bílou: To je nezbytné! Použijte směšovač kanálu nebo jiné pokročilé černobílé konverzní metody k řízení tonálního rozsahu a kontrastu.
2. Zvýšení kontrastu: Zatlačte černoši tmavší a bílé jasnější, aby vytvořili ostrý, dramatický vzhled. Buďte opatrní, abyste příliš neklidili nejdůležitější body nebo stíny (ztratíte podrobnosti).
3. Dodge and Burn: Jemně odlehčte (dodge) a ztmavněte (spálí) specifické oblasti, abyste zvýšili osvětlení a vyřezali obličej subjektu. Toto je mocný nástroj pro vedení oka diváka.
4. ostření: Zakněďte obrázek a vylepšete detaily, ale vyhněte se nadměrnému ořezávání, které mohou vytvářet artefakty.
5. Přidat filmové zrno (volitelné): Jemné množství filmového zrna může k obrazu přidat pocit vintage.
6. viněta (volitelné): Jemná viněta (ztmavnutí okrajů obrazu) může přitáhnout oko diváka do středu rámu.
7. třídění barev (jemné): Zatímco obrázek je černobílý, můžete experimentovat s jemnou barvou tónování (např. Sépií nebo chladným modrým odstínem), abyste přidali hloubku a náladu. Nechte to * velmi * jemné.
v. Příklady a inspirace:
*Studujte klasický film Noir Films:*Maltský sokol *, *Double Indemnity *, *Velký spánek *, *Touch of Evil *, *Třetí muž *.
* Podívejte se na práci fotografů, kteří se specializují na černobílé portrétování a dramatické osvětlení.
klíčové s sebou:
* osvětlení je prvořadé: Zvládněte umění tvrdého světla a stínu.
* záležitosti vyprávění: Mít na mysli jasné vyprávění.
* následné zpracování je nezbytné: Naučte se používat černobílé konverzi, úpravy kontrastu a efektivně uhýbat/vypalovat.
* praxe a experiment: Nebojte se vyzkoušet různé techniky a zjistit, co pro vás funguje nejlépe.
Kombinací pečlivého plánování, obratného provedení a silného porozumění filmu estetiky noir můžete vytvořit ohromující a evokující portréty, které zachycují náladu a atmosféru klasického hollywoodského kina. Hodně štěstí!