1. Porozumění světlu je klíčové
* Sledujte světlo: Než dokonce vyvedete fotoaparát, * Viz * Světlo. Odkud to pochází? Je to drsné a přímé nebo měkké a rozptýlené? Jak to padá na tvář vašeho předmětu?
* Golden Hour &Blue Hour: Tyto denní doba (krátce po východu a před západem slunce) nabízejí měkké, teplé a lichotivé světlo. Jsou ideální pro portréty.
* zatažené dny: Zatažené dny působí jako obří softbox a rozptylují sluneční světlo. Dostanete sudé, měkké světlo a minimalizujete drsné stíny. Je to často fantastická volba.
* polední slunce (pokud je to možné): Toto je * nejhorší * světlo. Vytváří drsné stíny pod očima, nosem a bradou a může být nelichotivé. Pokud musíte střílet v tomto světle, hledejte otevřený odstín.
2. Umístění vašeho předmětu a sebe
* otevřený stín: Hledejte oblasti, které jsou zastíněny, ale stále dostávají nepřímé světlo. Příklady:
* Pod velkým stromem (ale ne * příliš * husté listy, které vytváří skvrněné světlo).
* Ve stínu budovy (ale směřující k otevřenému prostoru).
* Ve stínu velkého deštníku.
* Klíčem je, že tvář subjektu by měla být rovnoměrně osvětlena, bez tvrdých stínů.
* podsvícení: Umístěte svůj subjekt se sluncem za nimi. Tím se vytvoří krásné ráfkové světlo kolem jejich vlasů a ramen. Uvědomte si:
* expozice: Váš fotoaparát může podexovat obličej subjektu. Pravděpodobně budete muset zvýšit kompenzaci expozice, aby se obličej rozjasnil.
* vzplanutí objektivu: Mějte na paměti vzplanutí čočky. Použijte kapotu objektivu nebo zkuste umístění trochu jinak, abyste ji minimalizovali.
* přední osvětlení (opatrně): Přímé sluneční světlo na obličeji může být drsné. Pokud musíte použít přední osvětlení, zvažte:
* Střelba během Zlaté hodiny.
* Mít váš předmět mírně šilhat (přirozený).
* Používání vyššího F-Stopu, aby se zaostřilo více obličeje, protože přední osvětlení má tendenci zdůraznit rysy obličeje.
* boční osvětlení: Může být dramatické, vytvářet stíny a zvýraznění. Experimentujte s úhlem světla, abyste zjistili, co vypadá nejlépe. Buďte opatrní, že jedna strana obličeje je zcela ve stínu.
3. Nastavení a techniky kamery
* clona:
* široký clona (např. f/1,8, f/2,8, f/4): Vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a upozorňuje na subjekt. Ideální pro portréty, kde chcete měkký, zasněný vzhled.
* užší clona (např. F/8, f/11): Udržuje více scény v zaměření, včetně pozadí. Užitečné, pokud chcete zjevně ukázat životní prostředí.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší, aby se minimalizoval šum (zrno). Začněte na ISO 100 a zvyšte, pouze pokud potřebujete.
* rychlost závěrky: Zajistěte, aby vaše rychlost závěrky byla dostatečně rychlá, aby se zabránilo rozostření pohybu. Obecné pravidlo je 1/ohnisková vzdálenost (např. Pokud používáte objektiv 50 mm, použijte rychlost závěrky alespoň 1/50. sekundy). Zvýšit to, pokud se váš předmět pohybuje.
* režim měření: Experimentujte s různými měřicími režimy (hodnotící/matice, středově vážená, spot). Hodnotící měření/maticové měření je obvykle dobrým výchozím bodem, ale možná budete muset při střelbě v obtížných světelných situacích přejít na středově vážené nebo bodové měření (např. Podsvícení).
* kompenzace expozice: Použijte kompenzaci expozice (+/-) k úpravě celkového jasu vašeho obrazu. V situacích podsvícení budete pravděpodobně muset * zvýšit * kompenzaci expozice.
* Balance White: Přiměřeně nastavte vyvážení bílé pro podmínky osvětlení (např. „Cloudy“ pro zatažené dny, „stín“ pro otevřený odstín, „denní světlo“ za slunečné dny). Automatická vyvážení bílé je často v pořádku, ale v určitých situacích může být nepřesná.
* Focus: Naick své zaměření! Použijte jednobodové automatické zaostření (AF-S nebo One-Shot) a zaměřte se na oči předmětu.
* Shoot in Raw: Soubory RAW obsahují více informací než JPEG, což vám poskytuje větší flexibilitu při následném zpracování.
4. Následné zpracování
* Nastavení expozice: Vyladit celkový jas.
* Zdůraznění a stíny: Obnovte podrobnosti ve nejdůležitějších bodech a stínech.
* Balance White: V případě potřeby upravte vyvážení bílé.
* kontrast: Přidejte nebo snižte kontrast pro dramatičtější nebo měkčí vzhled.
* Clarity and Texture: Jemně upravte jasnost a texturu pro definovaný nebo plynulejší vzhled.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* třídění barev: Upravte barvy a vytvořte konkrétní náladu nebo styl.
5. Kreativní techniky
* siluety: Umístěte svůj předmět na jasnou oblohu nebo západ slunce a vytvořte siluetu.
* Použijte přírodní rámce: Začleňte prvky do životního prostředí (stromy, větve, dveře) k rámu vašeho předmětu.
* zachytit upřímné okamžiky: Nezaměřujte se pouze na položené výstřely. Zachyťte přirozené výrazy a interakce.
* Hrajte s perspektivou: Zkuste střílet z různých úhlů (nízká, vysoká, úroveň očí), abyste vytvořili jedinečné perspektivy.
6. Věci, které * jednají * jako reflektory (náhražky)
I když se snažíte * vyhnout se * reflektoru, hledejte přírodní prvky, které mohou odrazit světlo:
* světle zbarvené povrchy: Světelná zeď, chodník nebo dokonce písečná pláž může působit jako přirozený reflektor. Umístěte svůj předmět v blízkosti těchto povrchů a odraďte světlo zpět na obličej.
* oblečení: Světlé oblečení bude odrážet více světla než tmavé oblečení.
* lidský reflektor: Nechte přítele poblíž na sobě světle barevné oblečení. Sluneční světlo zasáhlo je odrazí nějaké světlo zpět na váš předmět.
Důležité úvahy:
* Po pohodlí předmětu: Věnujte pozornost pohodlí vašeho subjektu. Ujistěte se, že se ve světle necítí nebo se necítí nepříjemně.
* komunikovat: Veďte svůj předmět s pózováním a výrazem.
* praxe! Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při čtení světla a vytváření krásných portrétů.
Zvládnutím těchto technik můžete vytvořit ohromující venkovní portréty, aniž byste se spoléhali na reflektor! Hodně štěstí!