Jak vytvořit přesvědčivé environmentální portréty:Tipy a příklady
Environmentální portréty jsou více než jen fotografie člověka; Vyprávějí příběh o tom, kdo je ten člověk prostřednictvím prostředí, ve kterém je. Odhalují něco o své osobnosti, profese, koníčcích nebo životním stylu tím, že je předvádějí v jejich přirozeném prostředí. Zde je návod, jak vytvořit přesvědčivé environmentální portréty:
i. Plánování a příprava:
* porozumět vašemu předmětu: To je zásadní. Promluvte si s nimi předem. Dozvíte se o jejich vášních, práci nebo činnostech. Co je činí jedinečnými? Jaké aspekty jejich prostředí jsou pro ně nejvýznamnější?
* skautingové polohy: Identifikujte místa, která skutečně odrážejí váš předmět. Hledejte místa, která nabízejí vizuální zájem, dobré osvětlení a jsou relevantní pro jejich příběh. Zvážit:
* relevance: Má umístění smysl pro předmět?
* vizuální zájem: Má textury, barvy, vzory nebo zajímavé prvky?
* světlo: Je světlo dobré, nebo si budete muset přinést vlastní?
* čistota/organizace: Šílené prostředí se může odvrátit od předmětu, pokud není nepořádek * část * jejich příběhu.
* vývoj konceptu: Rozhodněte se o zprávě, kterou chcete sdělit. Jaký pocit by měl portrét evokovat? Jak bude subjekt interagovat s prostředím?
* aspekty zařízení:
* čočky: Širší čočky (24 mm, 35 mm, 50 mm) často dobře fungují pro environmentální portréty, protože zachycují více životního prostředí. Delší čočky (85 mm, 135 mm) mohou subjekt izolovat více, ale stále zahrnovat environmentální podněty na pozadí. Experimentovat!
* osvětlení: Posoudit stávající světlo. Zvažte použití reflektorů k odrazení světla, difuzéry pro změkčení světla nebo vnější záblesky/záblesky pro doplnění nebo ovládání světla.
* stativ: Užitečné pro situace s nízkým osvětlením nebo pokud potřebujete použít pomalejší rychlosti závěrky.
* Komunikace: Vysvětlete svou vizi svému předmětu. Aby se cítili pohodlně a sebevědomě. Uveďte jasné pokyny.
ii. Kompozice a pózování:
* Pravidlo třetích: Klasická technika kompozice, která rozděluje rám do devíti stejných částí. Umístěte svůj předmět a klíčové prvky životního prostředí podél těchto linií nebo na křižovatce.
* Vedoucí řádky: Použijte linky v prostředí (silnice, ploty, řeky), abyste vedli oko diváka k vašemu předmětu.
* rámování: Použijte prvky v prostředí (archways, stromy, okna), abyste zarámovali svůj předmět a upozornili na ně.
* hloubka pole:
* mělká hloubka pole (široký clona jako f/2,8 nebo f/4): Rozostří pozadí, izoluje subjekt a vytváří pocit intimity. Užitečné, když je prostředí zajímavé, ale ne primární zaměření.
* Hluboká hloubka pole (úzký clona jako f/8 nebo f/11): Udržuje předmět i životní prostředí v ostrém zaměření a zdůrazňuje vztah mezi nimi. Ideální, když je prostředí pro příběh zásadní.
* pózování:
* Natural pózujte: Povzbuzujte přirozené pozice a interakce s prostředím. Vyvarujte se ztuhlých nebo nucených pozic.
* akce pózování: Nechte svůj předmět zapojit do činnosti související s jejich prostředím nebo povoláním. To přidává dynamiku a realismus.
* umístění rukou: Věnujte pozornost umístění rukou. Nepříjemné ruce mohou být rušivé. Nechte je držet něco, co souvisí s jejich prostředím, přirozeně je odpočívejte nebo je vložte do kapes.
* oční kontakt: Přímý oční kontakt může vytvořit silné spojení s divákem, zatímco odvrácení může naznačovat rozjímání nebo introspekci.
* Úvahy o pozadí:
* Vyvarujte se rozptýlení: Mějte na paměti rušivé prvky na pozadí (např. Elektrické vedení, jasné barvy, nepořádek).
* Color Harmony: Zvažte barvy v prostředí a jak doplňují nebo kontrastují s oblečením a tónem pleti vašeho subjektu.
iii. Techniky osvětlení:
* přirozené světlo:
* Golden Hour: Hodina po východu slunce a hodinu před západem slunce nabízí teplé, měkké a lichotivé světlo.
* otevřený stín: Najděte stínovou oblast, která je otevřená pro oblohu. To poskytuje rovnoměrné rozptýlené světlo, které minimalizuje drsné stíny.
* zatažené dny: Zatažená obloha působí jako obří softbox a vytváří měkké, dokonce i osvětlení.
* umělé světlo:
* Flash/Strobe: Použijte Flash k vyplnění stínů, přidání hlavních údajů nebo přemožení okolního světla. Zvažte použití blesku mimo kameru pro více kreativní kontroly. Ke změkčení světla použijte modifikátory (softboxy, deštníky).
* reflektory: Odrazte světlo zpět na váš předmět, abyste vyplnili stíny a přidali jas.
* Difuzory: Změkněte drsné sluneční světlo nebo záblesk difúzním světlem.
iv. Poprocesování:
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé, expozice, kontrast a nasycení, abyste dosáhli požadovaného vzhledu.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* redukce šumu: Snižte hluk v obrázku, zejména v situacích se slabým osvětlením.
* retušování: Odstraňte všechny rušivé vady nebo nedokonalosti.
* kreativní efekty: K vytvoření konkrétní nálady nebo stylu použijte filtry nebo předvolby. (např. Vintage, filmové, černé a bílé). Nepřehánějte to; jemnost je klíčová.
v. Příklady a inspirace:
Zde je několik příkladů a konceptů, které vyvolávají vaši kreativitu:
* Artisan: Potter v jejich dílně obklopený hlínou, nástroji a hotovými kousky.
* hudebník: Kytarista v jejich cvičební místnosti nebo na jevišti.
* šéfkuchař: Šéfkuchař v jejich kuchyni obklopené ingrediencemi, hrnci a pánvemi.
* atlete: Běžec na stezce nebo plavce v bazénu.
* spisovatel: Spisovatel u jejich stolu obklopený knihami a poznámkami.
* Gardener: Zahradník v jejich zahradě obklopený rostlinami a květinami.
* Učitel: Učitel ve své třídě interaguje se studenty.
* Doktor/sestra: Lékař v nemocničním prostředí.
* stavební dělník: Na staveništi, na sobě přilba.
* Farmář: V poli, pečující plodiny nebo zvířata.
Specifické příklady s podrobnostmi:
* Příklad 1:včelař - Zachyťte včelaře ve svém Apiary, na sobě ochranné vybavení, obklopený úly. Pomocí mělké hloubky ostrosti se zaměřte na tvář včelaře a přitom stále ukazujete úly v pozadí. Přirozené světlo během Zlaté hodiny by bylo ideální. Mohli by držet rám medu.
* Příklad 2:A Fisherman - Fotografujte rybáře na jejich lodi při východu/západu slunce s sítěmi nebo rybářským vybavením. K zachycení rozlohy vody a dramatické oblohy použijte širokoúhlý objektiv. Experimentujte s siluetami.
* Příklad 3:Street Artist - Zachyťte ulice umělce při vytváření jejich umění, obklopeného graffiti nebo jejich dokončenými nástěnnými malbami. Použijte Flash k zmrazení akce a přidání dramatu. Věnujte pozornost barvám a texturám okolního pouličního umění.
klíčové s sebou:
* vyprávění je prvořadé: Environmentální portrét by měl vyprávět příběh o tomto tématu.
* Místo záleží: Vyberte místo, které je relevantní pro identitu subjektu.
* osvětlení je zásadní: Použijte světlo k vytvoření nálady a zdůrazňování předmětu.
* složení je klíčové: Pomocí technik kompozice vedete oko diváka a vytvořte vizuálně přitažlivý obraz.
* Připojte se k vašemu předmětu: Ať se váš předmět cítím pohodlně a sebevědomě.
* praxe a experiment: Nejlepší způsob, jak zlepšit své dovednosti v oblasti environmentálního portrétu, je praktikovat a experimentovat s různými technikami.
Dodržováním těchto tipů a vypracováním inspirace z příkladů můžete vytvořit podmanivé environmentální portréty, které odhalují podstatu vašich předmětů a jejich spojení s jejich světem. Hodně štěstí!