REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vytvořit nízký klíčový portrét (krok za krokem)

Dobře, rozehrajme, jak vytvořit přesvědčivý portrét s nízkým klíčem. Fotografie s nízkým klíčem je charakterizována jeho tmavými tóny, dramatickým osvětlením a často jediným soustředěným světelným zdrojem. Zde je průvodce krok za krokem:

1. Pochopení základních principů nízkého klíče:

* tmavé pozadí: Převážná většina vašeho obrazu bude tmavá nebo černá.

* zaostřené světlo: Klíčem je malý, kontrolovaný zdroj světla. Osvětluje konkrétní část subjektu a vytváří silné stíny.

* Drama a nálada: Portréty s nízkým klíčem se často používají k evokování pocitů tajemství, intenzity nebo rozjímání.

* Stíny jsou důležité: Nebojte se stínů! Definují formulář a přidávají do dramatu.

* Omezená paleta barev (často): I když to není vždy nutné, mnoho obrázků s nízkým klíčem je buď černobílé nebo má tlumenou barevnou paletu, která zvyšuje pochmurnou náladu.

2. Zařízení, které budete potřebovat (minimální nastavení):

* kamera: Bude fungovat DSLR, zrcadlová kamera nebo dokonce smartphone s manuálními ovládacími prvky. Musíte být schopni upravit clonu, rychlost závěrky a ISO.

* objektiv: Pro portréty je často preferována objektiv v rozsahu 50 mm až 85 mm, ale cokoli, co máte, bude fungovat. Širší clona (např. F/2,8, f/1,8) vám pomůže dosáhnout mělké hloubky ostrosti a oddělit subjekt od pozadí.

* světelný zdroj (nejdůležitější):

* Studio Strobe/Speedlight: Ideální pro přesnou kontrolu. K ovládání rozprostření světla použijte softbox, snoot nebo mřížku.

* Lampa: V špetce může fungovat pravidelná stolní lampa, malý LED panel nebo dokonce baterku. Věnujte pozornost barevné teplotě světla (teplé nebo chladné). Ideální je nastavitelný jas.

* pozadí: V ideálním případě černé pozadí (tkanina, papír, tmavá zeď). Pokud nemáte černé pozadí, ujistěte se, že pozadí je tmavé a dostatečně daleko od subjektu, že nebude osvětleno vaším hlavním světlem.

* světelný stojan (volitelné, ale doporučeno): Chcete -li své světlo efektivně umístit své světlo.

* reflektor (volitelné): Černý reflektor může v případě potřeby snížit jakékoli světlo. Bílé lze použít, pokud jdete o menší kontrast.

* stativ (volitelné): Užitečné pro pomalejší rychlosti závěrky, zejména pokud váš zdroj světla není příliš silný.

3. Nastavení scény:

* Umístění: Vyberte místnost, kterou lze snadno zatemnit. Zavřete záclony, žaluzie nebo fotografie v noci.

* umístění na pozadí: Umístěte svůj předmět před tmavé pozadí. Ujistěte se, že mezi nimi a pozadím je dostatečná vzdálenost, aby se na něj světlo nerozlije. Obecně je 3-6 stop dobrým výchozím bodem.

* umístění světla: Zde přichází experimentování, ale zde je několik běžných výchozích bodů:

* boční osvětlení: Umístěte světlo na jednu stranu subjektu. To vytvoří dramatické stíny přes jejich tvář.

* LOOP Lighting: Umístěte světlo mírně nad a na stranu subjektu. Tím se vytvoří pod nosem malý, měkký stín.

* Rembrandt Lighting: Umístěte světlo tak, aby se na tváři objevil trojúhelník světla naproti zdroji světla. Toto je klasická a lichotivá technika.

* zpět osvětlení (osvětlení ráfku): Umístěte světlo za předmět, takže kolem hlavy a ramen vytvoří okraj světla. To může být velmi dramatičtější, ale náročnější pro správné odhalení.

* testovací záběry: Pořiďte několik zkušebních výstřelů a upravte polohu světelné polohy, dokud nedostanete požadovaný efekt.

4. Nastavení kamery:

* režim střelby: Manuál (M) se vysoce doporučuje pro plnou kontrolu. Priorita clony (AV nebo A) může také fungovat, pokud s ní budete mít pohodlí.

* clona: Začněte středně širokým otvorem (např. F/2,8, f/4). Tím se vytvoří mělká hloubka pole a pomůže rozmazat pozadí. Upravte podle potřeby pro požadovanou ostrost.

* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte celkový jas obrazu. Začněte s něčím jako 1/60 sekundy a upravte podle potřeby na základě vašeho světelného zdroje. Pokud používáte Flash/Strobe, rychlost závěrky významně neovlivní expozici (pokud se nezabýváte okolním světlem). Trvání blesku je to, co určuje expozici.

* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk. Zvýšit jej pouze v případě, že potřebujete rozjasnit obrázek a nemůžete dále upravit rychlost clony nebo závěrky.

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo vašemu světelnému zdroji (např. Wolframové pro lampu, záblesk pro západ, denní světlo pro přirozené světlo). Můžete jej také upravit v následném zpracování, pokud střílíte ve formátu RAW.

* režim měření: Experimentujte s různými režimy měření. Měření spotů je často užitečné pro fotografii s nízkým klíčem, protože vám umožňuje měřit na nejjasnější části předmětu. V závislosti na vaší scéně však může fungovat i měření matice vážení nebo hodnocení/matice.

* Focus: Pečlivě se zaměřte na oči.

5. Pózování a výraz:

* nasměrování vašeho předmětu: Veďte svůj předmět s jasnými a stručnými pokyny. Zvažte náladu, kterou chcete sdělit, a požádejte je, aby vyjádřili tuto emoce.

* výrazy obličeje: Jemné výrazy mohou být velmi silné v portrétech s nízkým klíčem.

* řeč těla: Věnujte pozornost držení těla a umístění rukou. Malé úpravy mohou mít velký rozdíl.

* zvažte krk a čelist: Jemně prodloužení krku a mírného tlačení čelisti dopředu může vytvořit definovanější čelist.

6. Post-zpracování (editace):

* RAW FORMAT: Střelba ve formátu RAW vám poskytuje nejvíce flexibility v následném zpracování.

* expozice: Upravte expozici pro doladění celkového jasu. Možná budete muset lehce zatemnit obrázek, abyste dosáhli požadovaného vzhledu nízkého klíče.

* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení dramatu.

* Zdůraznění a stíny: Vylaďte vrcholy a stíny, abyste vynesli detaily nebo vytvořili dramatičtější efekt. Snížení vrcholů a další temperamentní stíny často zvyšují náladu s nízkým klíčem.

* černé: Zatlačte černé, aby byly tmavé oblasti ještě tmavší.

* Clarity and Texture: Přidejte mírné množství jasnosti k zaostření obrázku a přiveďte podrobnosti. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali, protože to může vytvářet nežádoucí artefakty.

* ostření: Naneste ostření na oči a další důležité detaily.

* redukce šumu: V případě potřeby aplikujte snížení hluku, zejména pokud jste museli použít vysokou ISO.

* třídění barev (volitelné): Experimentujte s klasifikací barev, abyste vytvořili konkrétní náladu nebo styl. Možná budete chtít mírně desaturovat barvy nebo přidat chladný nebo teplý tón.

* Černobílá konverze (volitelné): Převod na černou a bílou může dále zlepšit drama a nadčasovost portrétu s nízkým klíčem.

Tipy a odstraňování problémů:

* Start Simple: Začněte jediným světelným zdrojem a jednoduchou pozicí. Když získáte zkušenosti, můžete experimentovat se složitějšími nastaveními a pozicemi osvětlení.

* Experimentujte s modifikátory světla: Softboxy, deštníky, snooty a mřížky lze použít k tvarování a ovládání světla.

* věnujte pozornost detailům: Dokonce i malé detaily, jako jsou toulavé chloupky nebo vrásky v oděvu, mohou být rušivé.

* Použijte histogram: Histogram je grafická reprezentace tonálního rozsahu vašeho obrazu. Pomocí jej zajistěte, aby byl váš obrázek správně vystaven a že neořezáváte hlavní body nebo stíny. Na fotografii s nízkým klíčem bude histogram silně vážen doleva (tmavší tóny).

* Udělejte si čas: Portrétování s nízkým klíčem je o přesnosti a kontrole. Nespěchejte proces.

* praxe: Nejlepší způsob, jak zlepšit své portrétní dovednosti s nízkým klíčem, je pravidelně praktikovat.

Příklad scénáře (pomocí stolní lampy):

1. nastavení: Najděte temnou místnost. Umístěte svůj předmět před tmavou stěnu (nebo zavěste tmavý list). Umístěte stolní lampu na stranu subjektu, mírně nad hlavu.

2. Nastavení fotoaparátu: Nastavte fotoaparát do ručního režimu. Začněte otvorem f/2,8, rychlostí závěrky 1/60 sekundy a ISO 200.

3. měření: Použijte bodové měření a měřič na nejjasnější části tváře subjektu.

4. Úpravy osvětlení: Upravte polohu a úhel lampy, dokud nedostanete požadované stíny a nezvýrazňujete. Možná budete muset lampu posunout blíže nebo dále, abyste upravili jas.

5. pořizovat zkušební výstřely: Pořiďte několik zkušebních snímků a podle potřeby upravte nastavení kamery a osvětlení.

6. póza a přímý: Veďte svůj předmět s jasnými a stručnými pokyny.

7. Úpravy: Při následném zpracování upravte expozici, kontrast, zvýraznění, stíny a černé, abyste vytvořili dramatický vzhled s nízkým klíčem.

Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit ohromující portréty s nízkým klíčem, které jsou plné dramatu a emocí. Hodně štěstí!

  1. Jak najít a používat přírodní refrény pro portréty

  2. Co by měli všichni vědět o pózování portrétů

  3. Jak jsem dostal výstřel:styl portrétu

  4. Jak použití rekvizit na portrétech může být vaše fotografie zajímavější

  5. Jim Goldstein:Neúspěch není důvod přestat aneb jak se zlepšit ve fotografování

  6. Jak střílet venkovní portréty v poledne

  7. Jak používat rámování v popředí, zlepšit fotografii portrétu

  8. Jak vyrobit jedinečné portréty pomocí malby

  9. Jak vytvářet environmentální portréty (tipy a příklady)

  1. Jak přidat titulky do videa ve Final Cut Pro X

  2. Jak z fotografického workshopu vytěžit maximum

  3. Některé z výhod používání mikro čtyřtřetinových fotoaparátů pro fotografování divoké zvěře

  4. Nejlepší tipy pro černobílou portrétní fotografii

  5. Jak využít jedinečnou příležitost k pokroku ve fotografování

  6. MOV vs. MP4:Jaký formát videa byste měli použít?

  7. Tipy pro správu souborů k vytvoření efektivnějšího pracovního postupu při fotografování

  8. 6 tipů pro fotografování psů v akci

  9. 5 tipů pro fotografování s využitím přirozeného světla v interiéru

Fotografické tipy