REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak dělat kreativní portrétní fotografii (průvodce krok za krokem)

Kreativní portrétní fotografie:Průvodce krok za krokem

Kreativní portrétní fotografie přesahuje jednoduše zachycení podoby. Jde o injekci vaší vize, stylu a emocí do obrazu, abyste vyprávěli příběh, vyvolali náladu nebo prozkoumali koncept. Zde je průvodce krok za krokem, který vám pomůže začít:

1. Konceptualizace a plánování:

* a. Definujte svou vizi: Co chcete říct se svým portrétem?

* nálada a emoce: Šťastný, melancholický, silný, zranitelný?

* Téma/příběh: Fantasy, neskutečná, dokumentární, historická?

* koncept: Hrajte s identitou, prozkoumejte sociální problém, interpretujte báseň?

* inspirace: Podívejte se na umění, fotografii, film, literaturu, hudbu a vaše okolí. Vytvořte náladovou desku (Pinterest, digitální nebo fyzický) pro shromažďování vizuálních nápadů.

* b. Výběr modelu: Vyberte model, který vyhovuje vaší vizi.

* Podívejte se: Mají konkrétní vzhled nebo funkci, kterou chcete zdůraznit?

* Osobnost: Mohou vykreslit emoce, na kterou se zaměřujete?

* zkušenosti: I když to není vždy nutné, model se zkušenostmi může snáze oživit vaše nápady.

* c. Skautingové polohy: Poloha je zásadní pro nastavení scény.

* relevance: Podporuje umístění váš koncept? (Opuštěné budovy pro dystopické téma, lesy pro fantasy téma)

* osvětlení: Zvažte přirozené světlo dostupné v různých denních dobách.

* Přístupnost: V případě potřeby zkontrolujte povolení nebo oprávnění.

* pozadí: Hledejte zajímavé pozadí, které doplňují váš předmět, aniž by se rušili.

* d. Spřínek a styl: Oblečení, vlasy a make -up jsou silné nástroje.

* Paleta barev: Vyberte barvy, které zvyšují náladu a tón portrétu.

* rekvizity: Použijte rekvizity k přidání kontextu, symboliky a vizuálního zájmu.

* vlasy a make -up: Zvažte najmutí profesionálního vizážistky a kadeřnice pro více leštěného vzhledu. Naplánujte si to předem.

* e. Seznam výstřelů: Vytvořte seznam výstřelů a nastíní různé pozice, úhly a kompozice, které chcete vyzkoušet. To pomáhá zůstat organizováno a zajišťuje, že pokryjete všechny vaše základny.

2. Gear and Setup:

* a. Kamera a objektiv:

* dslr nebo Mirrorless: Nabízí nejvíce kontroly a všestrannost.

* portrétní čočka: Objektivy 50 mm, 85 mm nebo 135 mm jsou oblíbenými volbami pro jejich lichotivou perspektivu a mělkou hloubku pole.

* širokoúhlý objektiv: Lze kreativně použít v environmentálních portrétech k ukázání více okolí.

* b. Osvětlení: Zvládnutí světla je nezbytné pro kreativní portréty.

* přirozené světlo: Zlatá hodina (krátce po východu a před západem slunce) poskytuje měkké, teplé světlo. Zatažené dny vytvářejí rovnoměrnější rozptýlené světlo.

* umělé světlo:

* Speedlights: Přenosný a všestranný pro blesk on- a mimo kameru.

* Studio Strobes: Nabízejte více energie a kontroly, vhodné pro nastavení studia.

* modifikátory: Softboxy, deštníky, reflektory a mřížky tvarují a změkčují světlo.

* experiment: Nebojte se používat nekonvenční techniky osvětlení (řetězová světla, gely, barevná světla).

* c. Stativ: U ostrých obrázků, zejména při slabém světle nebo při použití pomalých rychlostí závěrky.

* d. Reflektory a difuzory: Manipulovat s přirozeným světlem a vyplňovat stíny.

* e. Pozadí (volitelné): Ve studiovém prostředí lze použít plynulý papír, textilie nebo malované kulisy.

3. Focení:

* a. Komunikace je klíčová: Jasně sdělte svou vizi svému modelu a každému dalšímu zapojenému (stylistku, vizážistku).

* b. Pózování:

* Start Simple: Začněte základními pozicemi a postupně experimentujte s dynamičtějšími a expresivnějšími pozicemi.

* úhly: Vyzkoušejte různé úhly a najděte nejvíce lichotivé a nejzajímavější perspektivy.

* ruce: Věnujte pozornost umístění rukou; Nepříjemné ruce mohou zničit portrét.

* oči: Oči jsou oknem k duši. Zaměřte se na zachycení spojení s divákem.

* režie: Poskytněte k vašemu modelu jasné a povzbudivé pokyny. Pomozte jim porozumět emocím, které chcete sdělit.

* c. Složení:

* Pravidlo třetích: Rozdělte rám na třetiny vodorovně a svisle a umístěte klíčové prvky na křižovatky.

* Vedoucí řádky: Použijte čáry k nakreslení oka diváka k subjektu.

* symetrie a asymetrie: Experimentujte s symetrickými i asymetrickými kompozicemi.

* negativní prostor: Použijte prázdný prostor k vytvoření pocitu rovnováhy a zdůrazněte předmět.

* rámování: Použijte prvky v popředí k rámci subjektu a přidejte hloubku.

* d. Experimentování:

* různé perspektivy: Natočte z vysokých úhlů, nízkých úhlů a všeho mezi tím.

* Nastavení fotoaparátu: Hrajte s otvorem, rychlostí závěrky a ISO, abyste dosáhli různých účinků.

* rekvizity a osvětlení: Vyzkoušejte různé kombinace rekvizit a nastavení osvětlení.

* pohyb: Zachyťte akční záběry nebo použijte pomalé rychlosti závěrky k vytvoření rozmazání pohybu.

* e. Recenze a úprava: Pravidelně kontrolujte své obrázky na obrazovce fotoaparátu a podle potřeby upravte nastavení, pózování a osvětlení.

4. Post-zpracování (editace):

* a. Software: Adobe Lightroom a Photoshop jsou průmyslové standardy.

* b. Základní úpravy:

* expozice a kontrast: Opravte celkový jas a kontrast.

* Balance White: Upravte barvy tak, aby se dosáhlo přirozeného nebo stylizovaného vzhledu.

* Zdůraznění a stíny: Obnovte detaily ve zvýraznění a stínech.

* Clarity and Vibrance: Vylepšete textury a barvy.

* c. Retušování:

* vyhlazení kůže: Jemné vyhlazení kůže může zvýšit portrét, ale vyhnout se přehánění.

* odstranění vady: Odstraňte rušivé vady nebo nedokonalosti.

* vylepšení očí: Jemně naostřte a rozjasněte oči.

* d. Kreativní úpravy: To je místo, kde můžete skutečně vyjádřit svou uměleckou vizi.

* třídění barev: Vytvořte specifickou náladu nebo tón pomocí úprav barev.

* přidávání textur a překryvů: Přidejte textury, úniky světla nebo jiné překryvy a vytvořte jedinečný vzhled.

* kompozice: Zkombinujte více obrázků a vytvořte neskutečnou nebo fantastickou scénu.

* Černobílá konverze: Převeďte na černou a bílou pro nadčasový a dramatický efekt. Věnujte pozornost kontrastnímu a tonálnímu rozsahu.

* e. Nedestruktivní úpravy: K zachování původního obrázku použijte vrstvy a vrstvy nastavení ve Photoshopu.

* f. Konzistence: Použijte konzistentní styl úprav v celém portfoliu.

5. Prezentace a sdílení:

* a. Kurtejte svou nejlepší práci: Vyberte své nejsilnější obrázky pro své portfolio. Kvalita nad množstvím.

* b. Online portfolio: Vytvořte web nebo použijte online platformy jako Behance, Instagram nebo Flickr, abyste svou práci předvedli.

* c. Výtisky: Zvažte vytvoření fyzických výtisků vašich nejlepších portrétů.

* d. Sociální média: Sdílejte svou práci na sociálních médiích, ale mějte na paměti práva na autorská práva a využití.

* e. Sítě: Spojte se s dalšími fotografy, modely a kreativami ke spolupráci a učení.

Klíčové tipy pro kreativní portrétní fotografii:

* Pravidelně cvičte: Čím více střílíte, tím lépe se stanete.

* buďte otevřeni experimentování: Nebojte se vyzkoušet nové věci a porušit pravidla.

* Najděte svůj styl: Vytvořte jedinečný vizuální styl, který odráží vaši osobnost a uměleckou vizi.

* hledat zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci s ostatními a požádejte o konstruktivní kritiku.

* Zůstaňte inspirováni: Neustále se učí a roste studiem práce jiných fotografů, umělců a kreativ.

* nejdůležitější je:bavte se! Užijte si proces vytváření krásných a smysluplných portrétů.

Dodržováním těchto kroků a neustálým experimentováním budete na dobré cestě k zvládnutí umění kreativní portrétní fotografie. Hodně štěstí a šťastné střelby!

  1. Jak vytvářet portréty s černým pozadím

  2. Jak vytvořit hollywoodský film Noir Portrét

  3. Jak používat venkovní studio pro přírodní portréty

  4. Který 50 mm objektiv je nejlepší pro portréty?

  5. Jak proměnit komerční fotografii v kariéru

  6. 5 pokročilých tipů pro fotografování světelných stop

  7. Co vás Mona Lisa může naučit o přijímání skvělých portrétů

  8. Fotografování nemovitostí:Získejte lepší výsledky se správným vybavením

  9. Jak vyrobit jedinečné portréty pomocí malby

  1. 20 co dělat a co nedělat při focení na Měsíc

  2. Jak s velkým úspěchem používat zářivé barvy ve fotografii

  3. Váš pracovní postup pro fotografování stylingu jídla

  4. 5 tipů, jak z fotografické konference vytěžit maximum

  5. RAW versus JPG – proč byste mohli chtít fotografovat ve formátu RAW

  6. 11 fází, kterými prochází každý fotograf

  7. Fotografování s dlouhou expozicí 101 – Jak vytvořit snímek

  8. Nejlepší fotografové si udělají čas na cvičení

  9. Děláte těchto pět chyb při fotografování jídla?

Fotografické tipy