REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vyrobit jedinečné portréty pomocí malby

Světelné malířské portréty nabízejí fascinující způsob, jak vytvořit surrealistické a umělecké obrazy. Zde je komplexní průvodce, jak vytvořit jedinečné portréty pomocí malby Light:

i. Plánování a příprava:

* Koncepce a vyprávění:

* téma: Rozhodněte se pro téma pro váš portrét. Je to éterické, futuristické, dramatické, rozmarné nebo něco jiného? Tím se povede vaše volby světla.

* příběh: Jaký příběh chcete vyprávět? Jak může světlo zdůraznit jejich osobnost, prostředí nebo vyprávění?

* skica/storyboard: Základní skica pomáhá vizualizovat váš nápad. To nemusí být perfektní, ale zefektivňuje váš proces. Zvažte načrtnutí pozice, pozadí a kam půjdou prvky světla.

* Umístění:

* tma: Absolutní temnota je zásadní. V interiéru je často snazší ovládat (suterény, garáže s blokovanými okny). Venku vyžaduje bezměsíční noc a minimální okolní světlo.

* Space: Budete potřebovat dostatek prostoru, abyste se mohli volně pohybovat kolem předmětu, aby se maloval světlem.

* pozadí: Zvažte pozadí. Jednoduché tmavé pozadí zaměřuje pozornost na předmět a malbu světla. Můžete použít černou látku, tmavou zeď nebo přirozenou tmavou oblast.

* předmět:

* trpělivost: Light Painting vyžaduje dlouhé expozice, proto si vyberte předmět pacienta, který dokáže po delší dobu držet.

* pohodlí: Ujistěte se, že váš předmět je pohodlný. Poskytněte židli nebo pohodlnou postavení.

* Komunikace: Vysvětlete proces jasně svému předmětu. Dejte jim vědět, co děláte a jak stále držet. Předběžné zaostření, takže můžete provést změny portrétu ve fotoaparátu.

* oční kontakt: Zvažte, zda chcete přímý oční kontakt nebo ne. Přímý oční kontakt může být silný, ale vyhýbání se jeho může vytvořit záhadnější nebo zasněnější náladu.

* zařízení:

* dslr nebo zrcadlová kamera: Nezbytné pro dlouhé expozice a manuální kontrolu.

* stativ: Absolutně nezbytné pro ostré obrázky během dlouhých expozic.

* vzdálené uvolnění závěrky (nebo intervalometr): Při zahájení expozice zabraňuje chvění fotoaparátu. Některé kamery mají aplikace, které vám umožňují dálkově ovládat kameru z telefonu.

* objektiv: Dobré možnosti jsou všestranná čočka zoomu (např. 24-70 mm nebo 24-105 mm) nebo rychlý objektiv (např. 50 mm f/1,8). Pro některé techniky lehké malby může být zapotřebí širší čočky.

* Zdroje světla:

* baterka: Všestranný nástroj pro základní malbu světla. Upravte paprsek pro různé efekty.

* LED světla: LED panely, LED proužky nebo jednotlivá LED světla v různých barvách.

* vlákno optické hůlky: Vytvořte jemné světelné stezky.

* ocelová vlna a šlehačka (s bezpečnostním vybavením!): Pro dramatické jiskry (používejte s extrémní opatrností a v bezpečném místě odolném proti požáru).

* Glow Sticks: Zábava a levná pro barevné efekty.

* el drát (elektroluminiscenční drát): Vytváří tenké, zářící linie.

* barevné gely: Změnit barvu vašich světelných zdrojů.

* černá páska: Maskovat části zdroje světla nebo vytvořit směrové paprsky.

* oblečení: Tmavé oblečení pro vás (malíř světla) vám pomůže smíchat se do pozadí a vyhnout se objevení v konečném obrázku.

ii. Nastavení kamery:

* režim: Režim manuálního (m) je nezbytný pro plnou kontrolu.

* clona: Začněte otvorem středního rozsahu (např. F/8 až f/11) pro dobrou hloubku pole. Upravte podle potřeby pro požadovanou ostrost a efekt malování světla.

* iso: Udržujte ISO co nejnižší (např. ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk.

* rychlost závěrky: Toto je vaše proměnná. Začněte dlouhou expozicí (např. 5 sekund, 10 sekund, 30 sekund nebo dokonce delší). Doba trvání závisí na tom, kolik světla potřebujete k malování scény a rychlosti vašich pohybů světla. Delší expozice umožňují složitější malbu světla.

* Focus: Ručně se zaměřte na váš předmět * před * vypnutím světla. Použijte baterku k zaostření a poté přepněte na ruční zaostření, abyste ji zamkli. Alternativně použijte automatické zaostření a poté přepněte na ruční zaostření. Pomozte pomoci zaostření na špičkové kamery na zrcadlové kamery.

* Balance White: Nastaveno na pevnou vyvážení bílé (např. Wolfram/žárovky nebo denního světla), aby se udržela konzistentní barva. V případě potřeby upravte při následném zpracování.

* Formát obrázku: Stojte v RAW pro maximální flexibilitu v následném zpracování.

* Zrcadlové uzamčení/zpoždění expozice: Chcete -li dále snížit chvění fotoaparátu, použijte zrcadlové blokování (pokud ho má kamera) nebo krátké zpoždění expozice (např. 2 sekundy).

iii. Proces malování světla:

1. nastavení: Nastavte fotoaparát na stativ, připojte vzdálenou uvolnění závěrky a umístěte svůj předmět.

2. tma: Vypněte všechna světla. Ujistěte se, že místnost je co nejtmavší.

3. Focus: Zaměřte se na vaše téma. Zamkněte zaostření ručně.

4. spusťte expozici: Pro zahájení expozice použijte vzdálenou závěrku.

5. Paint se světlem: Přesuňte své světelné zdroje kolem scény „Malování“ světlem.

* vzdálenost: Čím blíže jste k předmětu se svým světelným zdrojem, tím jasnější se objeví světlo.

* rychlost: Pohyb světelného zdroje pomalu vytvoří jasnější a definovanější linii. Rychlý pohyb vytvoří slabší a rozptýlenější linii.

* pokrytí: Experimentujte s různými vzory, tvary a texturami. Můžete malovat přímo na toto téma, kolem nich nebo na pozadí.

* úhly světla: Zvažte úhel vašeho světelného zdroje. Boční osvětlení může vytvářet dramatické stíny, zatímco přední osvětlení může vyrovnat obraz.

* Intenzita světla: Ovládejte intenzitu zdroje světla nastavením jeho jasu, vzdálenosti nebo úhlu.

6. Role subjektu: Subjekt musí zůstat co nejvíce v celé expozici, pokud nechcete rozostřit pohyb jako součást vašeho účinku.

7. ukončit expozici: Jakmile dokončíte malbu, uvolněte závěrku.

8. Review &Adjust: Zkontrolujte obrázek na obrazovce LCD fotoaparátu. Podle potřeby upravte nastavení fotoaparátu, techniky malování světla a představu subjektu. Experimentovat!

9. Opakování: Pořizujte více výstřelů a pokaždé experimentujte s různými technikami světla.

iv. Unikátní nápady a techniky:

* Light Orbs: Vytvářejte zářící koule světla pohybem světelného zdroje kruhovým pohybem. Experimentujte s různými velikostmi, barvami a rychlostmi.

* Světelné stezky: Vytvářejte pruhy světla rychlým přesunutím světelného zdroje přes scénu. Vyzkoušejte různé vzory a barvy.

* Světelné šablony: Vystřihněte tvary z kartonu nebo papíru a skrz ně svítíte světlo, abyste vytvořili vzory na vašem předmětu nebo pozadí.

* psaní světla: Napište slova nebo nakreslete tvary do vzduchu se zdrojem světla. Nezapomeňte, že psaní bude obráceno na konečném obrázku.

* siluety: Světlo maloval pozadí a vytvořil siluetu vašeho předmětu.

* barevné stíny: K vytvoření zajímavých barevných stínů použijte více zdrojů světelných zdrojů s různými barevnými gely.

* Kombinace malby světla s bleskem: Použijte rychlý výbuch blesku na začátku nebo na konci expozice, abyste zmrazili pózu subjektu a stále umožňují malbu světla. To může vytvořit ostřejší a podrobnější portréty.

* pomocí rekvizit: Začleňte rekvizity do scény a světlo je namalujte, abyste přidali další vrstvu zájmu.

* environmentální portréty: Použijte lehké malby k osvětlení prostředí kolem vašeho předmětu a vytvořte pocit místa a atmosféry.

* abstraktní malba světla: Zaměřte se na vytváření abstraktních vzorů a tvarů se světlem, aniž by se nutně snažil reprezentovat cokoli konkrétního.

* malování těla se světlem: Použijte světlo k malování přímo na tělo subjektu a vytvářejte zajímavé vzory a textury.

* Blur Motion Blur: Záměrně přesuňte subjekt mírně během expozice, aby se vytvořila rozostření pohybu, čímž se k obrazu přidal pocit dynamiky.

v. Poprocesování:

* Import a základní úpravy: Importujte surové soubory do vašeho softwaru pro úpravu fotografií (např. Adobe Lightroom, Capture One). Upravte expozici, kontrast, zvýraznění, stíny, bílé a černé, abyste dosáhli požadovaného celkového vzhledu.

* korekce vyvážení bílé: Pokud je to nutné, dolaďte vyvážení bílé.

* redukce šumu: Naneste redukci šumu, abyste minimalizovali jakýkoli šum, který může být přítomen na obrázku, zejména ve stínu.

* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.

* třídění barev: Upravte barvy tak, aby vytvořily konkrétní náladu nebo atmosféru.

* místní úpravy: K selektivně upravujte konkrétní oblasti obrázku lokální nástroje pro nastavení (např. Nastavované kartáče, odstupňované filtry). Možná například budete chtít rozjasnit tvář subjektu nebo ztmavnout pozadí.

* Odstranění nežádoucích prvků: Použijte nástroj pro razítko nebo nástroj pro hojení štětce k odstranění nežádoucích prvků z obrázku, jako jsou prachové skvrny nebo zbloudilé světlo.

vi. Bezpečnostní úvahy:

* ocelová vlna: Pokud používáte ocelovou vlnu, noste bezpečnostní brýle, rukavice a oděvy odolné proti požáru. K držení ocelové vlny a bezpečně ji otočte kovovou šlehačku. Vyberte místo, které je daleko od hořlavých materiálů a má jasnou únikovou cestu. Mějte poblíž hasicí přístroj nebo zdroj vody. Nikdy nepoužívejte ocelovou vlnu uvnitř.

* tma: Při pohybu ve tmě buďte opatrní, zejména se zařízením.

* Elektrická bezpečnost: Pokud používáte elektrické zařízení, ujistěte se, že je správně uzemněna a v dobrém provozním stavu.

* Bezpečnost subjektu: Ujistěte se, že váš předmět je během celého procesu pohodlný a bezpečný. Jasně komunikujte a v případě potřeby poskytněte přestávky.

vii. Tipy a triky:

* praxe: Experimentujte s různými světelnými zdroji, technikami a nastavením. Čím více cvičíte, tím lépe se stanete na lehkém malbě.

* přezkoumat a učit se: Analyzujte své obrázky a poučte se ze svých chyb. Určete, co funguje dobře a co ne, a podle toho upravte váš přístup.

* buďte kreativní: Nebojte se experimentovat a vyzkoušet nové věci. Světelná malba je vysoce kreativní médium, takže nechte svou fantazii běžet divoce.

* trpělivost: Světelná malba vyžaduje čas a trpělivost. Nenechte se odradit, pokud vaše první pokusy nejsou dokonalé. Stále praktikujte a nakonec dostanete výsledky, které hledáte.

* inspirace: Podívejte se na práci jiných světelných malířů pro inspiraci. Studujte jejich techniky a styly a podívejte se, jak je můžete začlenit do své vlastní práce.

* Komunikace: Během procesu jasně komunikujte s vaším předmětem. Vysvětlete, co děláte a co potřebujete.

* Pozice označení: Pomocí pásky na podlaze označte polohu vašeho subjektu, abyste zajistili, že pozice je pokaždé stejná.

Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit jedinečné a podmanivé portréty světla, které předvádějí vaši kreativitu a uměleckou vizi. Hodně štěstí a bavte se!

  1. Vyplňte Flash Photography:Jak získat krásné portréty (i ve špatném světle)

  2. Jak používat neutrální tóny řemeslné realistické úpravy pro fotografie krajiny

  3. Jak si vybrat městskou krajinu pro portrétní fotografii

  4. Jak používat neutrální tóny řemeslné realistické úpravy pro fotografie krajiny

  5. Jak udělat portrét retušování s Luminarem

  6. 15 chyb portrétních fotografií (a jak je opravit)

  7. Jak vytvořit dramatické portréty ve vaší garáži

  8. Jak najít skvělé pozadí pro venkovní portréty

  9. Jak vidět světlo pro portréty:Rychlý tip začátečníci

  1. Jak vytvořit skupiny pro portrétní fotografii

  2. Můžete to udělat:Pořizujte lepší fotografie pomocí přímého slunečního světla

  3. Jak vytvořit své vlastní jedinečné textury a aplikovat je na fotografii

  4. Stav pouliční fotografie:Jak digitální éra změnila klasickou disciplínu?

  5. Tipy pro fotografování a zpracování lepších černobílých fotografií

  6. 5 tipů pro zelenou obrazovku, díky kterým váš projekt vynikne

  7. 5 osvědčených a pravdivých tipů pro fotografování krajiny, které používají profesionálové

  8. 20 úžasných fotografických nabídek a cena 1200 $:Otevřeno pouze 1 týden

  9. Experimentování s černobílou fotografií s nízkými klíči

Fotografické tipy