REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak zpracovat černobílou krajinu pomocí Lightroom

Zpracování černé a bílé krajinné fotografie v Lightroomu může být odměňujícím procesem, který vám umožní zdůraznit texturu, kontrast a náladu. Zde je průvodce krok za krokem, který zahrnuje úpravy a úvahy:

i. Počáteční nastavení a globální úpravy:

1. Import a vyberte obrázek: Importujte svou krajinou fotografii do Lightroom. Vyberte obrázek, který chcete převést na černou a bílou.

2. Povolte opravy profilu a odstraňte chromatickou aberaci: Pod panelem „Korekce objektivu“ povolte „Odebrat chromatickou aberaci“ a „Povolte opravy profilu“. To pomáhá korigovat zkreslení objektivu a třásně barev, což zvyšuje celkovou kvalitu obrazu i v černé a bílé.

3. základní úpravy (před převodem): Udělejte některé zásadní globální úpravy před Převod na černou a bílou. To vám dává větší kontrolu v konverzi B&W později.

* expozice: Upravte celkový jas obrazu. Zaměřte se na dobře exponovaný obraz, ale vyhýbejte se výstřižkům nebo stínům.

* kontrast: Zvýšit nebo snížit kontrast v závislosti na požadované estetice. Mírná zvýšení naopak může často vylepšit obraz. Obecně platí, že fotografie z krajiny těží ze zvýšeného kontrastu.

* zvýraznění: Tento posuvník použijte k získání detailů v příliš jasných oblastech, jako je obloha. Přetáhněte to doleva, abyste snížili hlavní body.

* stíny: Pomocí tohoto posuvníku použijte detaily v tmavých oblastech, jako jsou stromy nebo popředí. Přetáhněte to přímo a rozjasněte stíny.

* bílé: Upravte bílý bod obrázku. Přetáhněte tento posuvník doprava, dokud nezačnete vidět nějaké oříznutí (použijte indikátory oříznutí v histogramu:Umístěte myši přes pravý horní roh histogramu pro zvýraznění, vlevo nahoře pro stíny).

* černé: Upravte černý bod obrázku. Přetáhněte tento posuvník doleva, dokud nezačnete vidět nějaké oříznutí (použijte indikátory oříznutí v histogramu).

* Textura: Mírně zvyšte posuvník textury a přidejte definici a ostrost k detailům v krajině. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali; Trochu jde dlouhou cestu.

* Clarity: To přidává kontrast středního tónu, takže obraz je ostřejší. Používejte to střídmě, protože někdy může vytvořit tvrdost. Zkuste malou pozitivní hodnotu.

* dehaze: Použijte tento posuvník ke snížení atmosférického oparu. To může být zvláště užitečné pro krajiny se vzdálenými horami nebo výhledy. Posunutí posuvníku doprava odstraní zákal.

ii. Převod na černou a bílou:

1. Panel B&W: Přejděte na panel „B&W“ v modulu vývoje. To je srdce vaší černobílé konverze. Existují dvě primární metody pro přeměnu:

* Tlačítko „Černobílá“: Kliknutím na tlačítko „Černobílá“ v horní části základního panelu okamžitě převede obrázek. To je dobrý výchozí bod, ale nedává vám jemnozrnnou kontrolu nad panelem B&W.

* desaturate: Někteří fotografové upřednostňují jednoduše přetažení posuvníku „saturace“ do „základního“ panelu až doleva (-100). Tato metoda může někdy mít za následek lichotivější konverzi a méně nuanční kontrolu, takže vyhrazený panel B&W je obecně preferován.

2. B&W Mixer/HSL Sliders: To je místo, kde dochází k skutečné magii. Panel B&W obsahuje posuvníky pro každý barevný kanál (červená, oranžová, žlutá, zelená, aqua, modrá, fialová, purpurová). Tyto jezdce ovládají * svítidlo * (jas) těchto barev v černobílém obrazu.

* porozumění posuvníkům: Přemýšlejte o tom tímto způsobem:Pokud jste fotografovali červenou květinu a pohybujete „červeným“ posuvníkem doprava, v černobílém obrázku se bude zdát jasnější. Posunutí doleva způsobí, že květina ztmavne.

* klíčové úvahy:

* Sky: Posuvníky „modré“ a „aqua“ ovlivní primárně oblohu. Ztmacení těchto může vytvořit dramatické, náladové oblohy. Nebojte se je trochu tlačit.

* listy/vegetace: „Zelené“ a „žluté“ posuvníky budou ovlivnit primárně listy, trávu a stromy. Experimentujte s nimi a vytvoří kontrast mezi různými typy vegetace.

* tóny pleti (pokud jsou přítomny): Posuvníky „oranžové“ a „červené“ ovlivní tóny pleti (pokud jsou lidé ve vaší krajině).

* experimentování: Nejlepší přístup je experimentovat a pozorovat, jak každý posuvník ovlivňuje různé oblasti obrazu. Začněte provedením jemných úprav a postupně je zvyšuje nebo snižujte, dokud nedosáhnete požadovaného vzhledu. Neexistuje žádné „správné“ nastavení; Záleží na konkrétním obrazu a vaší umělecké vizi.

* resetování posuvníků: Poklepáním na štítek posuvníku a resetování na jeho výchozí hodnotu.

* Zvažte gradienty: Přemýšlejte o světle a o tom, jak se barvy mění. Například obloha je na obzoru často lehčí než vyšší. Můžete to napodobovat přidáním odstupňovaných filtrů s různými nastaveními mixu B&W (popsáno později).

iii. Místní úpravy:

1. odstupňované filtry: Použijte odstupňované filtry (přístupné ikonou odstupňovaného filtru) k použití úprav na konkrétní oblasti obrazu, obvykle na oblohu.

* ztmavnutí oblohy: Běžnou technikou je ztmavnutí oblohy pomocí odstupňovaného filtru. Snižte „expozici“ a „zvýraznění“ posuvníků v nastavení filtru. Můžete také upravit „kontrast“ a „černoši“, abyste dále vylepšili drama. Nezapomeňte také upravit nastavení „B&W Mix“ (zejména modré a aqua) pro tuto oblast!

* přidání kontrastu do vzdálených hor: Naneste odstupňovaný filtr na vzdálené hory a mírně zvýšit „čistotu“ nebo „kontrast“, abyste je vynesli.

* Horizon Line: Věnujte pozornost horizontu. Použijte menší pírko (vzdálenost mezi dvěma vnějšími liniemi odstupňovaného filtru) pro ostřejší přechod nebo větší peří pro postupnější směs.

2. Kartáč: Použijte kartáč na nastavení (přístup k ikoně štětce) a proveďte úpravy konkrétních oblastí obrazu, jako je zvýraznění konkrétních podrobností nebo ztmavnutí rušivých prvků.

* dodge and vypalovat: Použijte kartáč na nastavení na „Dodge“ (Listen) a „Burn“ (zatemnit) specifické oblasti obrazu, jemně utvářet světlo a nakreslit oko diváka. Nastavte „expozici“ posuvníku na nízkou hodnotu (např. +0,1 až +0,3 pro vyhýbání se, -0,1 až -0,3 pro spalování) a malování přes požadované oblasti.

* vylepšení textury: Pomocí kartáče nastavení selektivně zvyšujte „texturu“ nebo „jasnost“ v konkrétních oblastech, jako jsou horniny nebo stromy, pro vylepšení detailů.

* Odstranění rozptýlení: Použijte kartáč k ztmavnutí nebo desaturitaci rušivých prvků, jako jsou nežádoucí předměty nebo jasné skvrny.

3. radiální filtr: Pomocí radiálního filtru (přístupný ikonou radiálního filtru) použijte úpravy na kruhovou nebo eliptickou oblast obrázku.

* vigNetting: Pomocí radiálního filtru vytvořte jemnou vinětu a ztmavněte okraje obrazu a natáhněte oko diváka směrem ke středu.

* zvýraznění předmětu: Pomocí radiálního filtru rozjasněte oblast kolem vašeho hlavního předmětu, takže vyniká z pozadí.

iv. Ostření a redukce šumu:

1. ostření: Přejděte na panel „Detail“.

* částka: Začněte malým množstvím ostření (např. 40-60).

* Radius: Menší poloměr (např. 0,5 - 1,0) obecně funguje nejlépe pro krajinu.

* Detail: Upravte posuvník podrobností a ovládejte množství ostření aplikovaného na jemné detaily.

* maskování: Připravujte klávesu „Alt“ přidržte při úpravě posuvníku „maskování“. To vám umožní selektivně zaostřit určité oblasti obrazu a vyhnout se ostření šumu v hladkých oblastech, jako je obloha. Dobrým přístupem je maskovat oblohu a naostřit pouze zemi.

2. redukce šumu (v případě potřeby):

* Luminance: Pokud máte znatelný hluk, zvýšte posuvník „svítidlo“ v panelu „detail“, abyste jej snížili. Dávejte pozor, abyste to nepřehnuli, protože to může zjemnit obraz.

* barva: Pomocí posuvníku „Color“ se snížte barevný šum.

v. Poslední doteky a export:

1. vyhodnotit histogram: Zkontrolujte histogram histogram a ujistěte se, že máte dobrý rozsah tonálních, s detailem jak v hlavních bodech, tak ve stínu. V případě potřeby upravte „expozici“, „bílé“ a „černé“.

2. Panel „Split Toning“ lze použít k přidání jemných barevných tónů do hlavních bodů a stínů obrázku. To může vytvořit jedinečný a stylizovaný vzhled.

* odstín a nasycení: Vyberte odstín a upravte nasycení jak pro zvýraznění, tak pro stíny. Mezi běžné volby patří teplý tón pro vrcholy a chladný tón pro stíny nebo naopak.

* Balance: Posuvník „Balance“ ovládá relativní sílu zvýrazňovací a stínových tónů.

3. zrno (volitelné): Přidání malého množství obilí může dát obraz více filmovým vzhledem.

* částka: Začněte s nízkým množstvím zrn (např. 5-15).

* velikost: Upravte posuvník „velikosti“ a ovládejte velikost částic zrna.

* drsnost: Upravte posuvník „drsnosti“ tak, aby ovládal náhodnost zrnu.

4. plodina a narovnání: Pomocí nástroje pro plodinu (R) zdokonalujte složení a v případě potřeby narovnejte horizont.

5. Nastavení exportu: Při exportu vyberte příslušný formát souboru (JPEG pro web, TIFF pro tisk), rozlišení a barevný prostor (SRGB pro web, Adobe RGB nebo Prophoto RGB pro tisk). Upravte nastavení kvality tak, abyste vyvážili velikost souboru a kvalitu obrazu. Pro tisk zvolte „bez komprese“ nebo „bezeztrátové“ komprese.

Tipy a úvahy:

* Preserve Highlights and Shadows: Vyvarujte se příliš oříznutí vrcholů nebo stínů, protože to může vést ke ztrátě detailů.

* objetí kontrast: Černé a bílé krajiny často těží ze silného kontrastu.

* Experimentujte s různými vzhledům: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními, abyste našli vzhled, který nejlépe vyhovuje vašemu obrazu a vaší umělecké vizi.

* věnujte pozornost detailům: Podrobnosti jsou to, co dělá černou a bílou krajinnou fotografii zvláštní. Udělejte si čas na pečlivé upravení ostrosti, čistoty a místních úprav tak, aby se detaily ve vašem obrázku objevily.

* Studujte Masters: Podívejte se na práci slavných černobílých krajinných fotografů, jako je Ansel Adams, Edward Weston a Minor White pro inspiraci.

* praxe, praxe, praxe! Čím více cvičíte, tím lépe se stanete zpracováním černobílých fotografií krajiny.

Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými prostředími můžete v Lightroomu vytvořit ohromující černobílé fotografie, které zachycují krásu a drama přírodního světa. Hodně štěstí!

  1. 15 chyb portrétních fotografií (a jak je opravit)

  2. Jak natočit autoportrét podporuje identitu vaší značky

  3. Jaká je vaše největší výzva pro cestovní fotografii?

  4. Jak vytvořit nízký klíčový portrét (krok za krokem)

  5. Jak pózovat muže (pózování nápadů + tipy pro mužské fotografie)

  6. Jak rozmazat pozadí portrétu pomocí nástroje Magnetic Lasso ve Photoshopu

  7. Jak použití rekvizit na portrétech může být vaše fotografie zajímavější

  8. Způsoby, jak opravit perspektivu ve fotografii

  9. Jak si vybrat perfektní portrétní objektiv

  1. 9 tipů pro fotografování odrazů horského jezera

  2. Projekt inspirace cestovatelskou fotografií:Francie

  3. Nejlepší fotografické tipy dPS roku 2020

  4. 6 technik snadného fotografování pro diverzifikaci vašeho portfolia

  5. Testovací stolice:Manfrotto 754 MDeVe stativ z uhlíkových vláken a 501 kapalinová hlava

  6. Expoziční trojúhelník:Jak spolupracují rychlost závěrky, clona a ISO

  7. Tato metoda vám umožní střílet b-roll jako profesionálové

  8. Použití fotografického projektu k podnícení vaší kreativity

  9. Jak pořizovat fotografie s dlouhou expozicí na vašem iPhone

Fotografické tipy