i. Předprodukce a plánování:
* Definujte svůj příběh: Než si dokonce vyzvednete fotoaparát, zeptejte se sami sebe:
* Jaký příběh chci vyprávět? (např. odolnost přírody, samota vrcholu hor, síla bouře, mír slunce)
* Jaký je ten pocit, který chci evokovat? (např. Awe, klid, dobrodružství, melancholie)
* Co dělá toto místo zvláštní? (Historický význam, jedinečné geologické rysy, osobní spojení)
* zkoumat vaši polohu: Pochopení umístění vám pomůže vyprávět jeho příběh.
* Studijní mapy, vzorce počasí a místní historie.
* Podívejte se na fotografie pořízené ostatními, ale nekopírujte je. Použijte je, abyste vás inspirovali a našli nové perspektivy.
* Naplánujte si svou návštěvu pro nejlepší světlo (zlatá hodina, modrá hodina) nebo konkrétní povětrnostní podmínky, které vylepšují váš příběh.
* zvažte roční období: Roční období hluboce ovlivňuje krajinu.
* Jaro:Nový růst, zářivé barvy, obnova
* Léto:svěží zeleň, dlouhé dny, teplo
* Podzim:Dramatické listy, teplé tóny, sklizeň
* Zima:Sníh a led, ostrá krása, hibernace
* skauting: Pokud je to možné, navštivte místo předem.
* Identifikujte potenciální kompozice a výhodné body.
* Všimněte si směru světla v různých denních dobách.
* Hledejte zajímavé prvky v popředí.
ii. Techniky kompozice pro vyprávění vyprávění:
* Vedoucí řádky: Použijte silnice, řeky, ploty nebo cesty k vedení oka diváka do scény a směrem k ohniskovému bodu. To vytváří hloubku a pocit cesty. Směr, který vedou, by měl příběh posílit. Cesta vedoucí do kopce může naznačovat náročné stoupání, zatímco klikatá řeka naznačuje jemnou cestu.
* prvky v popředí: Zahrňte do popředí zajímavé objekty nebo textury, abyste do scény přidali hloubku, měřítko a kontext. Těmito prvky mohou být skály, květiny, stromy nebo dokonce umělé předměty, které poskytují spojení mezi divákem a krajinou. Mohou také působit jako symboly a do vašeho příběhu přidávat vrstvy významu.
* Pravidlo třetích: Umístěte klíčové prvky vašeho složení podél linií nebo na křižovatce mřížky, která rozděluje rám na třetiny, vodorovně i svisle. To vytváří vyváženější a poutavější obraz.
* rámování: Použijte přírodní prvky, jako jsou stromy, oblouky nebo skalní útvary, k rámci předmětu a upozornění diváka na něj. Rámování může vytvořit pocit intimity a izolace, v závislosti na tom, jak se používá.
* hloubka pole: Ovládejte hloubku ostrosti a zdůrazňuje konkrétní oblasti scény.
* široký clona (mělká hloubka pole): Zaměřte se na konkrétní prvek a rozmazávejte pozadí, izolujte jej a vytvořte pocit intimity. Dobré pro portréty přírody.
* úzký clona (hluboká hloubka pole): Udržujte vše ostré od popředí po pozadí a představí rozlehlost krajiny. Skvělé pro předávání měřítka a vznešenosti.
* negativní prostor: Použijte prázdné oblasti ve své kompozici a vytvořte pocit klidu, rozlehlosti nebo samoty. Negativní prostor může upozornit na hlavní předmět poskytnutím kontrastu.
* hledisko: Experimentovat s různými perspektivami.
* nízký úhel: Zdůrazňuje výšku a vznešenost krajiny.
* vysoký úhel: Poskytuje širší pohled na scénu a může vytvořit pocit izolace nebo perspektivy.
* úroveň očí: Vytváří intimnější a relativnější perspektivu.
* symetrie a vzory: Hledejte symetrické prvky nebo opakující se vzory v krajině. Symetrie může zprostředkovat rovnováhu a harmonii, zatímco vzory mohou vytvořit pocit rytmu a pořadí. Narušená symetrie může také vyprávět příběh o rozpadu nebo změně.
iii. Použití světla a barvy pro zlepšení vašeho vyprávění:
* Golden Hour: Hodina po východu slunce a hodinu před západem slunce poskytuje teplé, měkké světlo, které může vytvořit pocit magie a klidu.
* modrá hodina: Hodinu před východu slunce a hodinu po západu slunce poskytuje chladné, měkké světlo, které může vytvořit pocit tajemství a vyrovnanosti.
* polední světlo: Pokud je to možné, vyvarujte se střílení v drsném poledním světle, protože může vytvářet silné stíny a vymývat barvy. Pokud musíte střílet v poledne, vyhledejte stínované oblasti nebo použijte filtr polarizátoru.
* povětrnostní podmínky: Nebojte se střílet za špatného počasí! Bouře, mlha a sníh mohou na vaše fotografie přidat drama, náladu a pocit prvků.
* Paleta barev: Mějte na paměti barvy ve vaší scéně a jak přispívají k příběhu.
* Teplé barvy (červená, oranžová, žlutá) mohou evokovat pocity tepla, energie a vzrušení.
* Chladné barvy (modrá, zelená, fialová) mohou evokovat pocity klidu, míru a klidu.
* Kontrast:Pomocí kontrastních barev vytvořte vizuální zájem a upozorněte na konkrétní oblasti scény.
* černá a bílá: Zvažte přeměnu svých obrázků na černou a bílou, abyste zdůraznili textury, tvary a tóny. Černá a bílá může vytvořit nadčasový a dramatický pocit.
iv. Postrážení pro vyprávění vyprávění:
* jemné úpravy: Vyvarujte se nadměrné zpracování obrázků. Cílem je posílit přírodní krásu krajiny a ne vytvořit něco umělého.
* třídění barev: Použijte třídění barev k jemně upravit barvy ve vašem obrázku a vytvořit konkrétní náladu nebo atmosféru.
* vyhýbání se a pálení: Použijte vyhýbání se (zesvětlení) a pálení (ztmavnutí) k selektivně upravte jas různých oblastí obrazu, vede k oku diváka a zdůrazňujte klíčové prvky.
* ostření: Použijte ostření pro vylepšení detailů ve vašem obrázku a aby vypadaly svěží a jasnější. Buďte opatrní, abyste se příliš nepodvářili, protože to může vytvářet nežádoucí artefakty.
* oříznutí: Pomocí oříznutí upřesněte složení a odstranění rušivých prvků.
v. Přidání lidských prvků (pečlivě):
* měřítko a perspektiva: Osamělá postava v obrovské krajině může zdůraznit měřítko a vznešenost přírody a vytvořit pocit izolace nebo dobrodružství.
* Připojení k zemi: Lidé, kteří interagují s krajinou (např. Pěší turistika, rybaření, zemědělství), mohou vyprávět příběh o lidském spojení s přírodou.
* dopad na životní prostředí: Ukazující dopad lidské činnosti na krajinu (např. Znečištění, odlesňování) může vyprávět mocný příběh o environmentálních otázkách.
* úmyslné umístění: Pečlivě přemýšlejte o tom, kam umístit lidské prvky do složení, aby nejlépe vylepšily příběh.
* Candid vs. pózováno: Zvažte, zda použít upřímné záběry nebo pózované výstřely. Upřímné výstřely se mohou cítit přirozenější a autentičtější, zatímco představované výstřely vám umožňují přesněji ovládat příběh.
vi. Faktor „X“:Emoce a osobní spojení:
* zastřelte, co máte rádi: Fotografujte krajiny, které s vámi rezonují osobně. Vaše vášeň a spojení s předmětem se odráží na vašich obrázcích.
* objetí nedokonalost: Nesnažte se o sterilní dokonalost. Nedokonalosti, jako je textura, počasí a prchavé momenty, mohou vašim fotografiím přidat charakter a pravost.
* Vyprávějte svůj příběh: Vaše fotografie z krajiny by měly odrážet vaši jedinečnou perspektivu a zážitky. Nebojte se vyjádřit své osobní pocity a emoce prostřednictvím své fotografie.
* zeptejte se sami sebe, proč: Než stisknete závěrku, zeptejte se sami sebe, proč pořizujete tuto fotografii. Co je to na této scéně, která vás inspiruje? Při vytváření a úpravy obrázku mějte na paměti tuto odpověď.
* být trpělivý: Skvělá fotografie krajiny často vyžaduje trpělivost. Buďte připraveni čekat na správné světlo, počasí nebo okamžik.
Stručně řečeno, vytváření krajinných fotografií, které vyprávějí příběhy, vyžaduje kombinaci technické dovednosti, umělecké vize a hlubokého spojení s předmětem. Pečlivým plánováním výhonků, pomocí efektivních technik složení, zvládnutí světla a barvy a vyjádřením osobní perspektivy můžete vytvářet obrázky, které rezonují s diváky a zanechávají trvalý dojem.