i. Počáteční nastavení a import:
1. Importujte svou fotografii do klasiky Lightroom (nebo Lightroom CC).
2. základní korekce: Než se ponoříte do B&W konverze, řešete jakékoli základní problémy:
* korekce objektivu: Přejděte na panel „Korekce objektivu“ a povolte „Odebrat chromatickou aberaci“ a „Povolte korekce profilu“. Tím se opravuje zkreslení objektivu a barvy.
* transformace: Pomocí panelu „Transform“ opravte jakékoli perspektivní problémy (např. Nakloněné horizonty). Možnost „Auto“ je často dobrým výchozím bodem, ale podle potřeby upravte ručně.
* základní úpravy: I když se po přeměně změní, nastavení dobrého základu je klíčové.
* expozice: Upravte tak, aby vaše nejjasnější vrcholy nebyly oříznuty a vaše nejtemnější stíny nejsou úplně zablokovány. Err na boku mírně podexponování, pokud je to nejisté, protože můžete snadněji obnovit stíny.
* kontrast: Mírné zvýšení kontrastu může přidat počáteční úder, ale vyhýbejte se jeho tlačení příliš daleko brzy.
* zvýraznění/stíny: Tyto posuvníky použijte k získání detailů v jasných obloze nebo hlubokých stínech.
ii. Převod na černou a bílou:
1. černobílý panel (nejdůležitější krok!):
* klikněte na tlačítko „Černobílá“. Tím se převádí váš obrázek na stupně šedi, ale je to jen *začátek *.
* Prozkoumejte posuvníky barevných mixérů (červené, oranžové, žluté, zelené, aqua, modrá, fialová, purpurová): To je místo, kde dochází k magii. *Tyto posuvníky ovládají, jak jsou původní barvy ve vaší scéně přeloženy do různých odstínů šedé.*
* cíl: Manipulujte s těmito posuvníky a ovládejte tóny ve vašem černobílém obrázku. Například:
* červená/oranžová: Ovlivňují tón tónů pleti (pokud jsou přítomni), západy slunce a červených hornin. Přesun těchto posuvníků vpravo tyto oblasti zesvětlí; Jejich pohyb doleva je ztmavne.
* žlutá: Ovlivňuje listy, pastviny a světlo zlaté hodiny.
* zelená: Primárně ovlivňuje listy a travnaté oblasti.
* modrá/aqua: Řídí tón oblohy a vody.
* experiment: Neexistuje žádné jediné nastavení „správného“. Přesuňte jezdce a sledujte, jak se obraz mění.
* zvažte svou vizi: Chcete dramatickou oblohu s hlubokými tóny? Snižte modré a aqua posuvníky. Chcete jasné, vzdušné listy? Zvyšte žluté a zelené posuvníky.
* Hledejte oddělení: Upravte posuvníky tak, aby vytvořily tonální oddělení mezi různými prvky ve scéně (např. Tmavé horniny proti jasnější obloze).
* Auto Mix: Možnost „Auto“ mix může někdy poskytnout slušný výchozí bod, ale je zřídka perfektní. Použijte jej jako základnu a poté jemně vylaďte s jednotlivými posuvníky.
iii. Jemné doladění tónů a kontrastu:
1. Základní panel (revidován):
* kontrast: Nyní, když máte lepší rozsah tonálního rozsahu zřízený přes panel směsi B&W, upravte posuvník kontrastu tak, aby přidal další úder. Být opatrný; Příliš mnoho může vést k oříznutí.
* zvýraznění/stíny/bílé/černé: Tyto posuvníky jsou nezbytné pro kontrolu celkového tonálního rozsahu:
* zvýraznění: Upravte jas nejjasnějších oblastí bez oříznutí.
* stíny: Upravte jas nejtemnějších oblastí, aniž byste je úplně blokovali.
* bílé: Nastaví bílý bod obrazu. Posunutí správně učiní nejjasnější oblasti čistě bílé. Používejte opatrně.
* černé: Nastaví černý bod obrázku. Pohybující se doleva učiní nejtemnější oblasti čistě černé. Používejte opatrně. Držení alt/možnosti při přesunu tohoto posuvníku vám ukáže, kde dochází k ořezávání (oblasti, které se stanou čistě černou).
2. panel tónové křivky tónu:
* výkonné pro jemné úpravy: Tónová křivka umožňuje velmi jemnozrnnou kontrolu nad rozsahem tonálního rozsahu.
* bodová křivka: Nejflexibilnější možnost. Kliknutím na graf vytvoříte body a poté je přetáhněte a upravte křivku:
* s-CURVE: Jemná křivka S přidává kontrast (ztmavne stíny, rozjasní zvýraznění).
* lineární křivka: Přímná čára znamená žádnou změnu.
* matný vzhled: Vytáhněte spodní levý bod (stíny) * nahoru * mírně, abyste zvedli černé, a vytvořte měkčí, méně kontrastní „matný“ vzhled.
* vzhled vysokého kontrastu: Vytáhněte nejvyšší pravý bod (zvýraznění) * dolů * mírně komprimujte vrcholy a vytvořte intenzivnější a kontrastní vzhled.
* chránit hlavní body a stíny: Buďte opatrní, abyste nepřišli nadměrně nebo stíny. Sledujte histogram.
* Parametrická křivka: Umožňuje úpravu vrcholů, světla, tmavých a stínů, ale s méně přesnou kontrolou než křivka bodového bodu.
iv. Místní úpravy (velmi důležité pro krajinu):
1. odstupňovaný filtr (lineární gradient):
* temná obloha: Pomocí odstupňovaného filtru selektivně ztmavněte oblohu, přidejte drama a vyvoláte detaily cloudu. Umístěte gradient tak, aby pokrýval oblohu a postupně mizí do krajiny. Upravte následující v rámci filtru:
* expozice: Snižte expozici ztmavnutí oblohy.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení mraků.
* zvýraznění: Snižte hlavní body, abyste zabránili oříznutí.
* stíny: Mírně zvedněte stíny, abyste si na obloze udrželi detaily.
* Clarity/Texture/Dehaze: Experimentujte s těmito posuvníky, abyste dále zvýšili texturu a náladu oblohy.
* Odlehčení popředí: Naopak použijte odstupňovaný filtr pro selektivní odlehčení tmavého popředí.
2. radiální filtr (eliptická maska):
* vigNetting: Vytvořte jemnou vinětu, která přitáhne oko diváka do středu obrazu. Umístěte radiální filtr kolem hlavního předmětu a upravte:
* expozice: Mírně ztmavněte okraje. Pokud chcete střed rozjasnit masku.
* peří: K vytvoření hladkého přechodu použijte vysokou hodnotu peří.
* zvýraznění subjektů: Pomocí radiálního filtru se selektivně rozjasněte nebo ztmavněte specifické prvky ve scéně (např. Specifickou skalní útvar).
3. Úpravy štětce:
* přesná kontrola: Nastavovací kartáč umožňuje velmi přesné místní úpravy.
* vyhýbání se a pálení: Pomocí kartáče selektivně odlehčují (dodge) nebo ztmavněte (spálí) specifické oblasti.
* dodge: Kartáč na oblasti, které chcete rozjasnit (např. Zdůraznit konkrétní textury). Použijte nízkou hodnotu expozice (např. +0,1 až +0,3) a velké peří.
* Burn: Kartáč na oblasti, které chcete ztmavnout (např. Vytvořte větší kontrast v konkrétních stínech). Použijte nízkou hodnotu expozice (např. -0,1 až -0,3) a velké peří.
* vylepšení podrobností: Kartáčte přes textury (skály, stromy) a selektivně zvyšujte čistotu nebo texturu.
v. Ostření a redukce šumu:
1. Detail Panel:
* ostření:
* částka: Začněte s malým množstvím (např. 40-60). Zvyšte, dokud neuvidíte, jak se obrázek stane ostřejším.
* Radius: Menší poloměr (např. 0,5 - 1,0) naostří jemnější detaily. Větší poloměr naostří větší struktury.
* Detail: Řídí, kolik ostření je aplikováno na jemné detaily.
* maskování: To je zásadní. Při přetažení posuvníku maskování podržte alt/možnost. Ukazuje vám to oblasti, které jsou naostřeny (bílé). Maskujte hladké oblasti, jako je obloha a voda, abyste se vyhnuli zavádění hluku. Zaměřte ostření na okraje a textury.
* redukce šumu: Krajina obecně nepotřebuje přílišné snížení hluku, zejména pokud je vystřeleno na nízké ISO. Pokud ano, použijte následující střídmě:
* Luminance: Snižuje šum jas (zrno). Příliš mnoho může způsobit, že obraz vypadá plastově.
* barva: Snižuje barevný šum (barevné skvrny).
vi. Poslední dotyky:
1. kalibrační panel: (Jemné úpravy, často přeskočené)
* Experimentujte s červeným, zeleným a modrým primárním odstínem a saturačními posuvníky, abyste jemně upravili celkovou barvu tónování * i v obrázku B&W. * To může představovat jemné efekty rozdělení na tok.
2. před/po srovnání: Stisknutím klávesy (\) stisknutím tlačítka (\) přepínáte mezi původním obrázkem a zpracovanou verzí. To vám pomůže posoudit váš pokrok a identifikovat oblasti, které vyžadují další upřesnění.
3. monitorování histogramu: Během celého procesu sledujte histogram. Vyvarujte se nadměrného oříznutí hlavních bodů nebo stínů. Zaměřte se na celý tonální rozsah.
4. přiblížení: Přiblížení na 100% nebo 200% za účelem kontroly ostrosti, šumu a artefaktů.
vii. Nastavení exportu:
1. Formát souboru:
* jpeg: Pro použití nebo sdílení webu. Vyberte vysoce kvalitní nastavení (např. 80-100).
* tiff: Pro archivní účely nebo tisk. Zachovává maximální detail, ale má za následek větší velikost souboru.
2. Barevný prostor: SRGB se obecně doporučuje pro používání webu. Adobe RGB nebo Prophoto RGB jsou lepší pro tisk (ale vyžadují kompatibilní tiskárny a pracovní postupy).
3. velikosti: Změňte velikost obrázku na příslušné rozměry pro zamýšlené použití.
4. ostření: Během exportu můžete přidat ostření výstupu. „Screen“ pro použití webu, „matný papír“ nebo „lesklý papír“ pro tisk.
Klíčové principy k zapamatování:
* Začněte s dobrým obrázkem: Dobře exponovaný a složený obraz bude vždy snadněji zpracován.
* nedestruktivní úpravy: Úpravy Lightroom jsou nedestruktivní, takže se můžete vždy vrátit k originálu nebo vyzkoušet různé přístupy.
* jemnost je klíčová: Vyhněte se nadměrnému zpracování. Přirozeně vypadající výsledek je obvykle přitažlivější.
* osobní styl: Rozvíjejte svůj vlastní styl a preference v průběhu času. Experimentujte s různými technikami a nastaveními.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete zpracováním černobílých fotografií krajiny.
Běžné chyby, kterému se vyhnout:
* nadměrné opětovné předvolby: Předvolby mohou být dobrým výchozím bodem, ale neposlepte je. Upravte nastavení tak, aby vyhovovaly vašemu konkrétnímu obrázku.
* ignorování histogramu: Histogram je cenným nástrojem pro hodnocení tonálního rozsahu vašeho obrazu. Věnujte tomu pozornost!
* nadměrné ostření nebo redukce šumu: Oba mohou snížit kvalitu obrazu, pokud jsou přehnané.
* oříznutí nejdůležitějších údajů nebo stínů: Ztráta detailů v nejjasnějších nebo nejtemnějších oblastech může zničit obrázek.
* nepoužívání místních úprav: Místní úpravy jsou nezbytné pro selektivní posílení konkrétních oblastí obrazu.
Tím, že tyto kroky a praktikování pravidelně sledujete, budete moci v Lightroomu vytvořit ohromující černobílé fotografie krajiny. Hodně štěstí!