REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak zpracovat černobílou krajinu pomocí Lightroom

Zpracování černé a bílé krajinné fotografie v Lightroom je fantastický způsob, jak vynést textury, tóny a dramatické nálady. Zde je komplexní průvodce, který rozebírá klíčové kroky:

1. Import a počáteční hodnocení:

* import: Importujte svou krajinou fotografii do Lightroom.

* počáteční hodnocení: Podívejte se na svůj obrázek. Zvážit:

* složení: Je to silné? Vede to oko? (Zvažte oříznutí později)

* ostrost: Je to správně zaměřeno?

* expozice: Je to celkově vystaveno? Existují oblasti, které jsou vyhozeny nebo úplně rozdrcené?

* dynamický rozsah: Má obrázek dobrou škálu tónů, nebo je plochý?

* vaše vize: Jakou náladu nebo pocit chcete sdělit? To je zásadní pro vedení vašich úprav. Přemýšlejte o slovech jako „Moody“, „dramatické“, „mírové“, „Stark“ atd.

2. Základní úpravy panelů (základní nadace):

* Korekce profilu (panel oprav čoček): Povolit „Odebrat chromatickou aberaci“ a „Povolit opravy profilu“. Tím se opravuje zkreslení čočky a barvy barvy a vytváří čistší výchozí bod.

* Balance White: Zatímco převádíte na černou a bílou, získání dobré vyvážení bílé bílé může pomoci s počátečním mapováním tónů. Obvykle je „jako výstřel“ v pořádku. Pokud je to žádoucí (např. Cloudy, stín), můžete experimentovat s jinými předvolbami pro různé tonální zkreslení.

* expozice: Upravte celkový jas obrazu. Nebojte se, aby to mírně tlačilo a odhalilo podrobnější podrobnosti, zejména ve stínových oblastech. Věnujte velkou pozornost histogramu, abyste se vyhnuli oříznutí (ztráta detailů ve zvýraznění nebo stínech).

* kontrast: Zvyšující se kontrast obecně přidává více úderu k černobílému obrazu, ale nepřehánějte to. Hledejte rovnováhu, která vytváří vizuální zájem bez vytváření tvrdých přechodů.

* zvýraznění: Pomocí posuvníku nejvyšších bodů získáte detail v nejjasnějších oblastech oblohy, mraků nebo sněhu. Snížení vrcholů může přidat drama.

* stíny: Vychovávejte stíny a odhalíte podrobnosti v temnějších oblastech, jako jsou stromy, skály nebo pozemní kryt. To může významně ovlivnit náladu. Dávejte pozor, abyste je nepřekonali, což může přimět obraz vypadat plochý.

* bílé: Nastavte bílý bod. Držte alt (možnost na Mac) při přetažení bílého posuvníku. Zastavte se, když uvidíte jen malý kousek čistě bílých pixelů. To maximalizuje dynamický rozsah.

* černé: Nastavte černý bod. Držte alt (možnost na Mac) při přetažení jezdce černošů. Zastavte se, když uvidíte jen malý kousek čistě černých pixelů. To také maximalizuje dynamický rozsah a přidává hloubku.

3. Konverze na černou a bílou (zásadní):

* Metoda 1:Tlačítko „B&W“:

* V základním panelu klikněte na tlačítko „B&W“. Toto je nejjednodušší způsob, jak převést, ale nabízí menší kontrolu.

* Metoda 2:Mix „B&W“ (HSL/Color Panel): doporučeno

* Toto je * nejdůležitější krok pro ovládání tónů ve vašem černobílém obrázku.

* Přejděte na panel „HSL/Color“ a poté klikněte na „B&W“.

* Uvidíte osm barevných posuvníků:červené, oranžové, žluté, zelené, aqua, modrá, fialová, purpurová.

* magie: Tyto posuvníky ovládají, jak je každá barva * v původním barevném obrázku převedena na odstín šedé.

* experiment! Přetáhněte posuvníky doleva a doprava a zjistěte, jak ovlivňují různé části vašeho obrazu.

* běžné úpravy:

* Sky: Blues a Aquas obvykle ovlivní oblohu. Je jejich ztmavnutí bude obloha dramatičtější a definovanější.

* listy/tráva: Zelení a žluté budou mít dopad na vzhled stromů, trávy a další vegetace. Ztmacení zelených může přidat pocit hloubky.

* kůže (pokud je přítomna): Pomeranče a červené obvykle ovlivňují tóny pokožky. (Méně relevantní pro krajinu, ale dobré vědět!)

* klíčová strategie: Určete, jaké barvy jsou ve vaší scéně výrazné, a poté pomocí posuvníků směsi B&W ovládají jejich odpovídající hodnoty ve stupních šedi. Přemýšlejte o tom jako „sochařství“ s barvou a vytvořte požadované tóny.

4. Křivka tónu (pokročilá ovládání):

* Panel tónové křivky nabízí ještě větší kontrolu nad kontrastem a tóny.

* bodová křivka vs. křivka regionu:

* Křivka oblasti: Poskytuje předdefinované ovládací prvky pro zvýraznění, světla, tmavé a stíny. Snadnější použití zpočátku.

* bodová křivka: Umožňuje vytvářet vlastní křivky přidáním bodů a jejich přetažením. Silnější, ale vyžaduje více praxe.

* běžné úpravy:

* s-CURVE: Klasická S-křivka (zvyšuje horní část pravé části a snižování dolní levé části) zvyšuje kontrast.

* plochý/matný vzhled: Snížení vrcholů a zvyšování stínů může vytvořit plošší a matný vzhled.

* Film-like Fade: Zvednutí černého bodu (táhnutí dolního levého bodu křivky nahoru) vytváří vybledlý vzhled podobný starému filmu.

5. Detail panel (ostření a redukce šumu):

* ostření:

* částka: Začněte s malým množstvím (např. 20-40). Příliš mnoho ostření vypadá uměle.

* Radius: Upravuje velikost plochy naostřené. Menší poloměr (např. 0,5-1,0) je pro krajinu často lepší.

* Detail: Řídí množství ostření aplikované na jemné detaily. Zvýšení pro ostřejší textury.

* maskování: To je * zásadní * pro krajinu. Držení Alt (možnost na Mac) při přetažení maskovacího posuvníku vám ukáže černobílou masku. Oblasti, které jsou bílé, budou naostřeny; Oblasti, které jsou černé, nebudou * naostřeny. Použijte toto k ochraně hladkých oblastí, jako je obloha, před zbytečným ostřením a hlukem. Zaknětím * detaily * v krajině, ne v prázdném prostoru.

* redukce šumu:

* Luminance: Snižuje šum (jas). Používejte střídmě, protože může obrázek změkčit.

* barva: Snižuje barevný šum. Zvýšit to, pokud vidíte na obrázku barevné skvrny.

6. Odstupňovaný filtr/radiální filtr/úpravy (místní úpravy):

* Tyto nástroje vám umožňují provést úpravy konkrétních oblastí vašeho obrazu.

* odstupňovaný filtr: Ideální pro zatemnění oblohy, přispívání kontrastu k horským pásům nebo vytvoření měkké viněta. Přetáhněte filtr přes oblast, kterou chcete ovlivnit, a poté upravte expozici, kontrast, zvýraznění, stíny atd.

* radiální filtr: Skvělé pro upozornění na ohnisko, vytvoření viněta nebo rozjasňující specifické oblasti. Nakreslete kruh nebo elipsu a poté upravte nastavení dovnitř nebo vně filtru.

* Kartáč na úpravu: Umožňuje vám „malovat“ úpravy na váš obrázek. Použijte jej pro velmi přesnou kontrolu nad specifickými oblastmi, jako je rozjasnění stínované skalní tváře nebo ztmavnutí rušivého vrcholu.

7. Oříznutí (zdokonalení složení):

* Pokud vaše počáteční složení nebylo ideální, použijte ke zlepšení nástroje pro oříznutí.

* Pravidlo třetích: Zvažte použití pravidla Thirds Grid Overlay, které vám pomůže umístit klíčové prvky do rámečku.

* poměr stran: Experimentujte s různými poměry stran (např. 16:9, 1:1), abyste viděli, co pro obraz funguje nejlépe.

8. Poslední doteky a export:

* Přehodnocení: Vstupte zpět a podívejte se na obrázek jako celek. Jste spokojeni s celkovou náladou a tóny? Udělejte jakékoli konečné vylepšení.

* Export:

* formát souboru: JPEG je v pořádku pro používání webu nebo sociálních médií. TIFF je lepší pro tisk nebo další úpravy.

* barevný prostor: SRGB je standardem pro použití webu. Pro tisk je upřednostňován Adobe RGB nebo Prophoto RGB.

* rozlišení: Pro tisk se doporučuje 300 DPI. 72 DPI stačí pro použití webu.

* dimenzování obrázků: Vyberte vhodnou velikost obrázku na základě jeho zamýšleného použití.

Klíčové tipy pro černobílé fotografování krajiny:

* Shoot in Raw: Soubory RAW obsahují mnohem více informací než JPEG, což vám poskytuje větší flexibilitu při úpravách.

* Hledejte silné tvary a textury: Černobílá fotografie zdůrazňuje tvary, textury a vzory.

* Přijmout drama: Nebojte se tlačit kontrast a vytvořit náladovou atmosféru.

* zvažte polarizační filtr: Při střelbě může polarizační filtr prohloubit oblohu, snížit odrazy a zvýšit kontrast, což může být užitečné pro černobílé konverze.

* praxe, praxe, praxe: Experimentujte s různými technikami a nastavením pro vývoj vašeho vlastního stylu. Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření ohromujících černobílých fotografií krajiny.

* Studujte Masters: Podívejte se na práci slavných černobílých fotografů krajiny, jako je Ansel Adams, Edward Weston a Michael Kenna, aby se poučili ze svých technik a kompozic.

Tím, že sledujete tyto kroky a experimentujete s různými nástroji v Lightroom, můžete transformovat své krajinné fotografie na podmanivá černá a bílá mistrovská díla. Hodně štěstí!

  1. Jak rozmazat pozadí portrétu pomocí nástroje Magnetic Lasso ve Photoshopu

  2. Jak se můžete stát ještě báječnějším fotografem

  3. Jak používat rovnováhu ve složení fotografování krajiny

  4. Jak najít skvělé pozadí pro venkovní portréty

  5. Jak vytvořit hollywoodský film Noir Portrét

  6. Jak skautkou pro umístění portrétního střelby

  7. Jak pracovat s poměry stran ve fotografování krajiny

  8. Jak vytvořit dramatické portréty ve vaší garáži

  9. Názor:Proč Photoshop ničí krajinnou fotografii

  1. Paměťové karty pro fotoaparáty:Objevte, co si profesionálové přejí, aby věděli

  2. 4 tipy pro začátečníky při fotografování architektury

  3. WEVA 2007 stručný

  4. Fotografování za špatných světelných podmínek

  5. 5 tipů na úpravu fotografií přírody k vytvoření úžasných snímků během několika sekund

  6. 7 tipů na podzimní portrétní fotografie (pro vynikající výsledky)

  7. Nebojte se následného zpracování fotografií – focení je pouze první částí procesu vytváření snímku

  8. Milostná aféra s ulicemi Roberta Doisneaua

  9. Podzimní (podzimní) fotografie – zachycení barev

Fotografické tipy