i. Příprava a počáteční nastavení
1. Import a počáteční hodnocení:
* import: Importujte soubor RAW nebo JPEG do Lightroom. Soubory RAW nabízejí největší flexibilitu pro úpravy.
* hodnocení: Než se dotknete jakýchkoli posuvníků, kriticky prozkoumejte svou fotografii. Zeptejte se sami sebe:
* Jaký je hlavní předmět?
* Jaká je nálada, kterou chci sdělit (náladový, jasný, dramatický, vyrovnaný)?
* Jak je světlo distribuováno?
* Kde jsou problémové oblasti (příliš tmavé, příliš jasné, nežádoucí rozptýlení)?
* Jaké jsou silné a slabé aspekty složení?
* korekce objektivu: V panelu korekce objektivu povolte „Odebrat chromatickou aberaci“ a „Povolit korekce profilu“. Tím se opravuje zkreslení objektivu a barvy. (Nalezeno pod vývojovým modulem, přejděte dolů na pravé straně obrazovky)
2. základní úpravy - napravení nadace
* profil: V modulu vývoje přejděte na panel „základní“.
* Pokud zastřelíte RAW, začněte výběrem vhodnýho profilu kamery v rozevíjení profilu. „Adobe Standard“ je výchozí, ale zkuste „Adobe Landscape“ nebo profil specifický pro váš výrobce fotoaparátu. Mohou to významně ovlivnit počáteční barvu a kontrast. Toto je zásadní krok před přeměnou na černobílé!
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé podle fotografované scény. Pokud si nejste jisti, zkuste „auto“. Dává Lightroom výchozí bod. „Denní světlo“ nebo „zataženo“ jsou často dobrými výchozími body pro krajinu. Je důležité to napravit, protože to ovlivní konverzi ve stupních šedi.
* expozice: Upravte celkový jas obrazu. Mějte na paměti, že oříznutí nebo stíny. Zaměřte se na vyváženou expozici.
* kontrast: Toto je klíčový posuvník v černé a bílé. Mírný rostoucí kontrast často přidává punč, ale vyhýbejte se překročení přes palubu.
* Highlights &Shadows: Toto jsou vaše nástroje „zotavení“.
* zvýraznění: Přineste zpět detaily v příliš jasných oblastech (mraky, sníh atd.). Slider tahů dolů je často jednou z prvních věcí, které uděláte.
* stíny: Otevřete detaily v tmavých oblastech (stíny v popředí, stromy).
* Whites &Blacks: Vylaďte extrémy tonálního rozsahu.
* bílé: Nastavte nejjasnější bod na obrázku bez oříznutí. Držte Alt (možnost na Mac) při přetažení jezdce, abyste viděli oříznutí.
* černé: Nastavte nejtemnější bod na obrázku bez oříznutí. Držte Alt (možnost na Mac) při přetažení jezdce, abyste viděli oříznutí.
* Clarity: Přidá kontrast středního tónu a dává obrazu ostrý, definovaný vzhled. Používat uvážlivě. Nadměrné použití může vytvořit tvrdost.
* dehaze: Snižuje nebo přidává atmosférický opar. Používat pečlivě. Může to být velmi efektivní pro krajinu, zejména ty s horami nebo vzdálenými předměty. Pozitivní hodnoty odstraňují zákar; Záporné hodnoty to přidají (pro etherely vzhled).
* Vibrance &Saturation: Nedělejte si o ně příliš starosti *. Budou mít jemný účinek na černobílou konverzi a ovlivňují to, jak jsou určité barvy vykresleny ve stupni šedi. Před převedením může být užitečné mírně snížit nasycení.
ii. Konverze na černobílé
1. Rychlá cesta:
* V základním panelu klikněte na možnost „Černobílá“. Lightroom použije výchozí konverzi.
2. Výkonný (a doporučený) způsob:panel B&W Mix
* B&W Mix Panel: Nachází se pod základním panelem. To je místo, kde dochází k magii.
* jednotlivé barevné posuvníky: Tento panel umožňuje ovládat * Jak jsou * různé barvy v původním obrázku překládány do odstínů šedé.
* Jak to funguje: Představte si, že každá barva ve vaší scéně měla hodnotu „jasu“. Posuvníky v panelu směsi B&W vám umožňují rozjasnit nebo ztmavnout tóny, kde byly tyto specifické barvy přítomny.
* běžné úpravy:
* blues/aquas (obloha/voda): Ztmacení těchto jezdců často vytváří dramatickou oblohu. Je jejich rozjasnění může vytvořit měkčí a vzdušnější vzhled.
* greens (list): Nastavení zelených může dramaticky změnit náladu a texturu stromů a trávy. Tmavší greeny často způsobují, že listy vypadají hustější a dramatičtější.
* Yellows/Oranges (sluneční světlo/tóny kůže/nějaké listy): Tyto jezdce ovlivňují jas oblastí zasažených slunečním světlem.
* Reds/Magentas (západky/květiny): Jemné úpravy zde mohou mít velký rozdíl ve scénách západu slunce.
* tipy pro mixový panel B&W:
* Začněte jemný: Malé změny mají často velký dopad.
* vizuální reference: Přemýšlejte o * barvách * ve vaší scéně, i když se díváte na černobílý obrázek. Kde byla modrá obloha? Kde byly zelení stromů?
* "Auto" konverze (použijte opatrnost): Lightroom má tlačítko „Auto“ na panelu B&W Mix. Může poskytnout slušný výchozí bod, ale téměř vždy to budete chtít doladit.
* cílený nástroj pro přizpůsobení (TAT): Klikněte na ikonu TAT (malý kruh s křížem) v horním rohu panelu B&W Mix. Poté klikněte a přetáhněte * přímo na obrázku * v oblastech, které chcete upravit. To automaticky upraví příslušné barevné posuvníky pro vás. Je to velmi intuitivní způsob práce.
* experiment: Nebojte se tlačit posuvníky do extrémů, abyste viděli, co dělají. Vždy je můžete resetovat.
iii. Místní úpravy (cílené úpravy)
1. odstupňovaný filtr:
* účel: Skvělé pro ztmavnutí nebo zesvětlení oblohy, přidávání kontrastu k obzorům a vytvoření pocitu hloubky.
* Jak používat: Vyberte nástroj pro odstupňovaný filtr (G). Přetáhněte čáru přes oblast, kterou chcete ovlivnit (např. Obloha).
* Nastavení klíčů:
* expozice: Ztmaňte nebo odlehčují oblohu.
* kontrast: Přidejte punč na oblohu.
* zvýraznění: Obnovte detaily na obloze.
* stíny: Uveďte podrobnosti na linii Horizon.
* Clarity: Vyostřete oblohu nebo přidejte texturu do mraků.
* dehaze: Velmi efektivní pro přidání dramatu do nebe.
* Teplota: I v černé a bílé úpravy teploty mohou jemně ovlivnit tón a náladu.
2. radiální filtr:
* účel: Zdůrazňuje konkrétní oblasti (např. Prominentní strom, skalní formace). Lze také použít k jemnému ztmavnutí nebo odlehčení rohů pro efekt viněta.
* Jak používat: Vyberte nástroj radiálního filtru (Shift+M). Nakreslete elipsu kolem oblasti, kterou chcete ovlivnit. Pokud chcete ovlivnit vše * mimo * elipsu, převrátíte masku.
* Nastavení klíčů: Podobně jako u odstupňovaného filtru.
3. Úpravy štětce:
* účel: Pro velmi přesné, cílené úpravy.
* Jak používat: Vyberte nástroj pro nastavení štětce (k). Malování přes oblasti, které chcete ovlivnit.
* Nastavení klíčů: Podobně jako u odstupňovaných a radiálních filtrů. Pro jemné úpravy použijte malou velikost štětce a peří. Hustota a tok jsou důležitými nastaveními pro kontrolu síly nastavení.
iv. Ostření a redukce šumu
1. ostření:
* Umístění panelu: Nachází se v panelu detailů.
* částka: Řídí sílu ostřenícího efektu. Začněte s nízkou hodnotou (20-40) a zvyšujte se postupně.
* Radius: Určuje velikost detailů, které jsou naostřeny. Menší poloměr je obecně lepší pro krajinu.
* Detail: Řídí, kolik jemných detailů je naostřeno.
* maskování: To je zásadní. Držte alt (možnost na Mac) při přetažení posuvníku maskování. Bílé oblasti jsou místem, kde bude aplikováno ostření; Černé oblasti jsou chráněny. Maskování pomáhá zabránit ostření hluku na obloze nebo hladkých oblastech. Zaměřte se na zaostření okrajů a textur, ale ne * hladké oblasti.
2. redukce šumu:
* Umístění panelu: Nachází se v panelu detailů.
* Luminance: Snižuje celkový šum (zrnitost). Používejte střídmě, protože může obrázek změkčit.
* barva: Snižuje barevný šum (skvrny barvy).
* Detail: Při aplikaci snižování hluku zachovává detaily.
v. Další techniky a kreativní úvahy
1. Split Toning:
* účel: Přidá jemné barevné odstíny k vrcholům a stínům. To může vytvořit ročník nebo stylizovaný vzhled.
* Umístění panelu: Nachází se v panelu Split Toning.
* Jak používat: Vyberte si odstín a nasycení pro hlavní body a stíny. Experimentujte s různými kombinacemi. Pro jemné efekty použijte velmi nízké hodnoty nasycení.
2. křivky :
* účel: Poskytuje jemnozrnnou kontrolu nad tonálním rozsahem.
* Umístění panelu: Nachází se v panelu tónové křivky.
* Jak používat:
* bodová křivka: Kliknutím a přetažením na křivce vytvoříte body nastavení.
* s-CURVE: Klasická technika pro přidání kontrastu. Vytvořte tvar S taháním horní části křivky nahoru a spodní částí dolů.
* matný efekt: Zvedněte černý bod zatažením spodního dolního bodu křivky nahoru. Tím se vytváří vybledlý vzhled s nízkým kontrastem.
* experimentování je klíčové: Panel Curves je výkonný nástroj, ale zvládněte praxi.
3. předvolby:
* Použijte jako výchozí bod: Prozkoumejte černobílé předvolby (vestavěné nebo vlastní). Mohou poskytnout rychlý výchozí bod a inspiraci, ale vždy je přizpůsobují vašemu konkrétnímu obrázku.
* Vytvořte si vlastní: Jakmile vyvinete styl, který se vám líbí, uložte nastavení jako předvolba pro budoucí použití.
4. Virtuální kopie:
* experiment beze strachu: Vytvořte virtuální kopii (klepněte pravým tlačítkem myši na obrázek v knihovně nebo vyvíjejte modul a vyberte „Vytvořit virtuální kopii“) a vyzkoušet různé techniky zpracování bez změny původních úprav.
5. plodina:
* Upřesněte složení: Ořízkový nástroj (R) může dále zlepšit vaši krajinu. Zvažte oříznutí, abyste zdůraznili subjekt, vytvořili vyváženější složení nebo odstranili rušivé prvky.
6. Odstranění prachu:
* vyčistit rozptýlení: Pomocí nástroje pro odstranění bodu (Q) odstraňte skvrny prachu, vady nebo jiné malé rozptýlení z vašeho obrazu.
vi. Shrnutí pracovního postupu
1. Import a posouzení: Importujte svůj obrázek a kriticky jej vyhodnoťte.
2. korekce a profil objektivu : Naneste korekce objektivu a vyberte vhodný profil kamery.
3. základní úpravy: Upravte expozici, kontrast, zvýraznění, stíny, bílé, černé, jasnost a dehaze.
4. převést na B&W: Převeďte obrázek na černou a bílou.
5. B&W mix: Vylaďte konverzi ve stupních šedi pomocí panelu směsi B&W.
6. místní úpravy: Použijte odstupňované filtry, radiální filtry a kartáč na úpravu k cílení na konkrétní oblasti.
7. ostření a redukce šumu: Podle potřeby naneste ostření a snížení hluku.
8. kreativní úpravy: Experimentujte s rozděleným tónováním, křivkami a dalšími kreativními technikami.
9. Odstraňování plodin a spotů: Oříznutí pro zdokonalení složení a odstranění rozptýlení.
10. Export: Exportujte svůj hotový obrázek.
vii. Klíčové úvahy pro černobílé krajiny
* Tonal Range: Zaměřte se na celý tonální dosah, od hlubokých černochů až po jasné bílé, ale vyhýbejte se oříznutí.
* kontrast: Kontrast je zásadní pro vytváření hloubky a vizuálního zájmu o černobílé krajiny.
* Textura: Věnujte pozornost texturu. Očistota, ostření a místní úpravy mohou zlepšit texturu.
* složení: Silná složení je ještě důležitější v černé a bílé. K vedení oka diváka použijte hlavní linie, pravidlo třetin a další kompoziční techniky.
* nálada: Zvažte náladu, kterou chcete sdělit, a použít úpravy k vytvoření této nálady. Tmavší a kontrastičtější obrazy se často cítí dramatičtější, zatímco jasnější, měkčí obrazy se mohou cítit klidnější.
* osobní styl: Rozvíjejte svůj vlastní styl a experimentujte s různými technikami, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe.
Pamatujte: Praxe je perfektní. Čím více experimentujete s těmito nástroji, tím lépe se stanete při vytváření ohromujících černobílých krajinných fotografií. Hodně štěstí!