REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vytvořit nízký klíčový portrét (krok za krokem)

Vytvoření portrétu s nízkým klíčem:Průvodce krok za krokem

Portréty s nízkým klíčem jsou dramatické, náladové a často charakterizované hlubokými stíny a malou oblastí jasného světla, která osvětluje subjekt. Zde je průvodce krok za krokem, který vám pomůže vytvořit ohromující portréty s nízkým klíčem:

1. Plánování a příprava:

* koncept: Než si dokonce vyzvednete fotoaparát, rozhodněte se, jakou náladu chcete evokovat. Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět. Je to záhadné, silné, introspektivní? To bude informovat vaše osvětlení, pózování a celkovou estetiku.

* Předmět a oblečení: Sdělte svou vizi svému modelu. Tmavé oblečení je nezbytné. Vyvarujte se jasných barev nebo vzorů, které se rozptýlí od tváře subjektu a celkové nálady. Mysli na černé, hluboké blues, tmavé zelené, hnědé.

* prostředí: Vyberte tmavé nebo snadno ovladatelné prostředí. Studio je ideální, ale můžete také použít místnost s výctami nebo střílet v noci. Klíčem je eliminovat nebo minimalizovat okolní světlo.

* Gear:

* kamera: Každá kamera s ručním režimem bude fungovat.

* objektiv: Objektiv se širším otvorem (f/2,8 nebo širší) je prospěšný pro izolaci subjektu a vytváření mělké hloubky pole. Portrétní čočka (např. 50 mm, 85 mm) je dobrá volba.

* Zdroj světla: Budete potřebovat kontrolovatelný zdroj světla.

* studio strobo/flash: Nabízí největší kontrolu nad výkonem a směrem. Světlo může modifikovat softbox nebo kosmetická mísa.

* Speedlight (externí flash): Přenosnější a cenově dostupnější než studiové stroby.

* kontinuální světlo (LED panel, malý reflektor): Poskytuje konstantní zdroj světla, což usnadňuje vidět účinek v reálném čase. Použijte světlo s nastavitelným výkonem/jasem.

* modifikátory světla (volitelné, ale vysoce doporučené):

* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo.

* kosmetické jídlo: Vytváří zaměřenější, mírně těžší světlo než softbox, ale stále lichotí.

* snoot: Zaostří světlo do úzkého paprsku. Skvělé pro vytvoření dramatického reflektorového efektu.

* mřížky: Omezte šíření světla a zabrání úniku na pozadí.

* reflektor (tma): K absorpci a snižování světla a posílení stínů lze použít černou desku jádra pěny nebo podobné.

* stativ (doporučen): Užitečné, zejména pokud používáte pomalejší rychlosti závěrky k ovládání okolního světla.

2. Nastavení kamery:

* iso: Začněte s nejnižší nativní ISO na fotoaparátu (obvykle ISO 100), abyste minimalizovali hluk. Možná budete muset mírně zvýšit, pokud se snažíte získat dostatek světla, ale pokuste se vyhnout příliš vysokému.

* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Širší otvory (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku pole, rozmazávají pozadí a izolují subjekt. Mírně menší otvory (např. F/5,6, f/8) zvýší hloubku ostrosti. Při nastavování clony zvažte funkce vašeho subjektu. Chcete jejich řasy v zaměření? Použijte menší clonu.

* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte okolní světlo. V temné místnosti můžete použít rychlejší rychlost závěrky (např. 1/125. sekundy nebo rychlejší) k odstranění jakéhokoli okolního světla. Pokud jste v místnosti s trochou okolního světla, začněte s rychlejší rychlostí závěrky a pomalu ji zvětšujte, dokud pozadí není tak tmavé, jak chcete. Nechoď příliš pomalu, pokud ručně držíte kameru.

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé na základě zdroje světla. Pokud používáte záblesk, použijte nastavení blesku nebo jej upravte ručně při použití souvislého světla. Střelba v surovém formátu vám umožňuje snadno upravit vyvážení bílé při následném zpracování.

* režim měření: Použijte bodové měření nebo měřicí měření váha na měřič od tváře vašeho subjektu. Upravte kompenzaci expozice podle potřeby, abyste zajistili, že je jejich tvář správně vystavena.

3. Nastavení osvětlení:

Toto je nejdůležitější část. Cílem je vytvořit malou oblast světla a spoustu stínů. Zde je několik běžných nastavení osvětlení nízkých klíčů:

* pouze jeden zdroj světla - pouze klíčové světlo:

* Umístěte jeden zdroj světla mírně na stranu a mírně před předmětem.

* Úhel světla dolů mírně dolů a vytvořte dramatické stíny na obličeji.

* Použijte snoot nebo mřížku k omezení šíření světla a vytvořte reflektor.

* Alternativně může softbox poskytnout měkčí a lichotivější světlo.

* jeden zdroj světla s reflektorem (volitelný):

* Použijte stejné nastavení jako výše, ale položte černý reflektor (nebo tmavou desku) na opačnou stranu světla. Tím se absorbuje část světla a dále ztmavne stíny.

* ráfkové světlo (oddělení pozadí):

* Umístěte druhé, méně silné světlo za váš předmět a zaměřuje se na záda a ramena. Tím se vytváří jemné ráfkové světlo, které je odděluje od pozadí. Dávejte pozor, aby to nebylo příliš jasné.

Tipy pro osvětlení:

* Start Dark: Je snazší přidat světlo, než je odečíst. Začněte se zdrojem světla při nastavení nízkého výkonu a postupně jej zvyšujte, dokud nedosáhnete požadovaného účinku.

* Oplení na světlo: „Léče“ odkazuje na rybaření vašeho světla tak, aby okraj světelného paprsku padl spíše na váš předmět než na střed. To vytváří měkčí a postupnější přechod mezi světlem a stínem.

* experiment: Vyzkoušejte různá umístění a modifikátory světla, abyste zjistili, co funguje nejlépe pro váš předmět a vzhled, který hledáte.

* Sledujte stíny: Věnujte velkou pozornost stínům. Jsou příliš drsní? Padají na správná místa? Podle toho upravte světlo.

* vzdálenost: Experimentujte se vzdáleností mezi světlem a subjektem. Čím blíže je zdroj světla, tím měkčí světlo a tím dál, tím těžší.

4. Pózování:

* nasměrujte pohled: Tam, kde váš předmět vzhled může drasticky změnit náladu portrétu. Přímý pohled na kameru může být silný a poutavý, zatímco se dívá na stranu, může vytvořit pocit tajemství nebo introspekce.

* úhly: Experimentujte s různými úhly. Střelba z mírně výše může být lichotivá, zatímco střelba zespodu může vytvořit pocit síly.

* ruce: Věnujte pozornost rukama vašeho subjektu. Mohou být použity k přidání emocí a zájmu portrétu. Vyvarujte se, že je po stranách trapně visíte. Mohou být umístěny poblíž obličeje, v kapsách nebo sepnuté dohromady.

* řeč těla: Zvažte, jak je váš předmět umístěn. Slouching může zprostředkovat smutek, zatímco stát vysoký může naznačovat důvěru.

* výrazy obličeje: Nejdůležitější částí je výraz obličeje. Počkejte svůj předmět a vyjádřete emoce, po které jste. Jemné výrazy mohou být velmi efektivní v portrétech s nízkým klíčem.

5. Pořizování výstřelů:

* Udělejte si čas: Nespěchejte proces. Pořiďte několik výstřelů s mírnými změnami v pózování, osvětlení a nastavení fotoaparátu.

* Zkontrolujte své obrázky: Pravidelně kontrolujte své obrázky na LCD obrazovce fotoaparátu, abyste se ujistili, že získáte požadované výsledky. Věnujte pozornost expozici, složení a ostrosti.

6. Post-zpracování (editace):

* RAW zpracování: Pokud jste stříleli do RAW, začněte nastavením vyvážení bílé, expozice, kontrastu a zvýraznění ve vašem surovém procesoru (např. Adobe Camera RAW, Lightroom).

* kontrast: Zvyšte kontrast pro další zlepšení stínů a zvýraznění.

* Zdůraznění a stíny: Vylaďte vrcholy a stíny a vytvořte požadovanou náladu. V případě potřeby mírně svrhněte vrcholy a mírně zvedněte stíny, abyste odhalili detaily.

* Blacks and Whites: Upravte černé a bílé body a zajistíte dobrý tonální rozsah.

* ostření: Naneste nějaké ostření, aby se detaily v tváři vašeho subjektu.

* dodge and vypalovat (volitelné): Pomocí technik Dodge a Burn dále vyřezáte světlo a stíny ve vašem obrázku. Můžete rozjasnit oči a další klíčové rysy a zatemnit oblasti a vytvořit větší hloubku.

* třídění barev (volitelné): Upravte barvy tak, aby dále zvýšily náladu. Desaturovaný nebo mírně teplý tón může dobře fungovat pro portréty s nízkým klíčem.

klíčové s sebou:

* ovládat světlo: Nejdůležitějším prvkem je ovládání světla a minimalizace okolního světla.

* tmavé oblečení a pozadí: Nezbytné pro vzhled nízkého klíče.

* důraz na stíny: Přijměte stíny a použijte je k vytvoření hloubky a dramatu.

* Připojení předmětu: Spojte se s vaším subjektem a vede je a vyjádřete požadované emoce.

* experimentování: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními osvětlení, nastavením fotoaparátu a pózováním najít to, co funguje nejlépe.

Tím, že budete postupovat podle těchto kroků, budete na dobré cestě k vytvoření ohromujících a evokativních portrétů s nízkým klíčem! Hodně štěstí!

  1. Fotografování lidí:Dělat stylizované portréty nebo ne?

  2. Jak používat rámování v popředí, zlepšit fotografii portrétu

  3. Jak udělat jemné pózování:Sbírka výzev vám začala

  4. Portréty v zataženém dni? Použijte reflektor

  5. 6 tipů pro životní styl novorozenecké fotografie

  6. Fotografování lidí:Dělat stylizované portréty nebo ne?

  7. Jak si vybrat perfektní portrétní objektiv

  8. 11 fází, kterými prochází každý fotograf

  9. Jak vyrobit jedinečné portréty pomocí malby

  1. 8 tipů na čokoládové fotografie pro strhující snímky

  2. Jak používat monochromatické barvy k přenosu více emocí ve vaší fotografii

  3. Pohyby kamery:Zpět k základům

  4. Nejlepší post-processingové fotografické tipy dPS roku 2018

  5. Tipy pro pracovní postup při fotografování – od paměťové karty k počítači a dále

  6. Anatomie módního focení ve studiu

  7. Vibrance versus sytost ve fotografii:Základní průvodce

  8. 5 tipů pro fotografování květin s dopadem

  9. Jak používat sociální média k propagaci své fotografie

Fotografické tipy