Potřebujete najít levný způsob, jak do svého dalšího hororového projektu přidat nějakou krvavou dobrotu? Vyzkoušejte tyto tři snadné praktické efekty. Na oslavu Halloweenu (nebo jakéhokoli krvavého ročního období) se ponoříme do jednoho z mých oblíbených aspektů filmové tvorby:vytváření praktických

Vyzvěte své pohled s těmito dokumenty na filmaře, jejich nástroje, historii, kterou zapouzdřují, a kulturní kontext jejich práce. Od Francie po Taipei se film vyvíjí a mění kulturní krajinu kolem sebe. Některé filmy a tvůrci za sebou zanechávají ještě hlubší vliv. Nahlédněte do zákulisí s pěti doku

Tento článek se zabývá digitální stránkou filmového světa, důležitostí filmového zrna a evolucí získávání tohoto „filmového“ vzhledu. Filmové zrno má velmi odlišnou strukturu a vzhled než digitální šum. Filmové zrno je výsledkem smývání částic halogenidu stříbra, které film používá k zachycení svět

V tomto V tomto článku prozkoumáme EVF, jeho klady a zápory použitelnosti a nejlepší možnosti pro rozpočet na nezávislé filmy. V dobách slávy filmu bylo jediným způsobem, jak vidět to, co viděla kamera, přiložení oka k okuláru a orámování záběru. To znamenalo, že kameraman nebo operátor byl jediný,

Ad Astra tým filmových střihačů se posadil s PremiumBeat, aby popsal svůj proces a jaké to je pracovat s režisérem Jamesem Grayem. Práce režiséra Jamese Graye mě vždy fascinovala a imponovala tím, že se zdá, že si s každým filmem vybírá pro své postavy jiný žánr nebo prostředí. S položkami v oblast

Jak se filmaři zapojili do Ford vs Ferrari zpevněné zakázkové vintage čočky pro dosažení drsného vzhledu a pocitu automobilového závodu v Le Mans v roce 1966. Režisér James Mangold a kameraman Phedon Papamichael investovali do filmové estetiky 60. a 70. let při digitálním natáčení. Protože Ford vs

Zde jsou tři způsoby, jak někteří přední filmaři prolomili novou půdu a osvěžili to, co by jinak mohlo být natočeno podle čísel. Pokud natáčíte mnoho dialogových scén, je snadné spadnout do rutiny – široký až střední záběr, pak odpovídající záběry přes rameno s několika čistými singly pro pokrytí.

Uplighting je skvělý nástroj v každé sadě nástrojů pro DP nebo gaffera. Podívejme se na hlavní způsoby, jak se uplighting používá (a zneužívá) v kinematografii. Uplight, neboli osvětlení vašeho objektu zespodu, má špatný rap. lidé to obecně považují na lidských tvářích za nelichotivé a za jiných ok

After Effects a Premiere Pro jsou dvě stěžejní postprodukční aplikace Adobe. Ale který z nich pro který úkol potřebujete? Pojďme to zjistit. Když vytváříte nový projekt, vědět, kdy použít Premiere a kdy After Effects, může váš projekt vytvořit nebo přerušit. Oba jsou to extrémně výkonné programy, k

Pojďme se podívat na panenku Francise Forda Coppolu vyvinutou pro některé z jeho nejuznávanějších filmů – a na to, jak ovlivnila celkovou estetiku. Nelze popřít, že vyprávění Francise Forda Coppoly vždy působí mocně – téměř nevyhnutelně. Od jeho Kmotra trilogie k Apokalypse nyní a Konverzace , kame

Filmaři používají různé způsoby, jak představit své hrdiny (a jejich darebáci) formováním podvědomého úsudku publika. Pokud jde o filmy, rozhodně soudíme knihu podle obalu a první dojem trvá. Když poprvé vidíme postavu, utváří si o ní představy. Pokud to není provedeno správně, je obtížné tento úvo

Když přijde na živobytí filmaře, jaké jsou nejlepší investice do vybavení, abyste vydělali peníze, než abyste je ztratili? Zde je několik věcí, které musíte mít. Jako filmaře na volné noze není nic skličujícího než investice do vybavení. Když je vše řečeno a hotovo, po zakoupení veškerého příslušen

Zde jsou šest způsobů, jak efekt oříznutí v Adobe Premiere Pro zlepší váš pracovní postup při natáčení filmu – a přinese uspokojivější výsledky. Pokud chcete být zběhlí v Adobe Premiere, musíte se seznámit s klíčovými efekty, které budete používat každý den. Jedním z těchto efektů je nástroj oříznu

Zde je několik rady, jak využít přirozeného světla při natáčení různých exteriérových (i interiérových) scén, ať už s nízkým nebo žádným rozpočtem. V knize Kinematografie:Teorie a praxe od Blaina Browna, na téma natáčení na přímém slunci, Brown uvádí následující: A toto je do značné míry konsensus

V tomto shrnutí se podívejte na několik užitečných strategií ze světa teorie her, které se vztahují na rozhodnutí, kterým čelí mnozí filmaři. Teorie her existuje od 40. let 20. století, kdy John von Neumann a další vytvořili matematický model pro racionální rozhodování v konkurenčních podmínkách. B

Je možné nadcházející blockbuster příliš propagovat? Zde je to, s čím se studia potýkají, když předčasně uvolní upoutávky na trh. Možná si jen stěží vzpomínáte na dobu, kdy jste se o novém filmu dozvěděli až tak, že jste viděli upoutávku v kině, upoutávku v kině nebo si přečetli exkluzivní rozhovor

Tyto nástroje vám mohou pomoci dramaticky zvýšit filmařské produktivity a dosáhnout více, než jste kdy považovali za možné. Hodně toho bylo napsáno o tom, jak co nejlépe využít svůj čas, a většinu z toho jsem vyzkoušel.‌ Takže jsem si myslel, že by bylo užitečné projít si věci, které mi utkvěly, a

Praktické osvětlení vs. filmové osvětlení – toto článek zkoumá, jak využít praktické osvětlení k vytvoření filmového vzhledu. V dokonalém světě bychom vešli na místo, uspořádali nějaké lampy a scéna by ožila, dokonale exponovaná a filmově osvětlená. Světlo bohužel takto nefunguje. Praktická světla

Zde jsou dva jednoduché – přesto skvělé příklady toho, jak kostýmní design může zprostředkovat – a dokonce dramaticky transformovat – oblouk postavy. Kostýmní design je rozhodující ve filmové a video produkci. Zatímco některé postavy a scénáře nevyžadují nic zvláštního, postavy stále musí vypadat u

Autofocus má dlouho součástí dokumentární tvorby, na všech úrovních rozpočtu, ale co zbytek průmyslu? Canon C200 používám již několik let a vždy jsem se spoléhal na Dual Pixel Autofocus. Dokáže rozpoznat a sledovat obličeje a udržovat je ostré i při nízkých clonových bodech, jako je f/1,6 a nižší.