Přinášet dokonalost do své práce je vlastnost, která vás zavede hodně daleko, nemyslíte? Totéž platí pro profese jako navrhování a fotografování, kde i nepatrná šance na zlepšení dokáže zázraky. Proto, pokud jste v obou těchto oborech nováčkem, co takhle vydat se touto cestou?
Článek obsahuje 10 základních pravidel složení. Například pravidlo třetin v designu. Každé jeho pravidlo má své místo a důležitost. Skočme tedy přímo kupředu a vylepšeme své dovednosti co nejlépe.
- Část 1:Co znamená kompozice v designu nebo fotografii?
- Část 2:10 základních pravidel pro kompozici
Část 1:Co znamená kompozice v designu nebo fotografii?
Co znamená složení? Kompozice je jednoduše způsob uspořádání prvků na obrázku nebo návrhu. Jedním ze způsobů, jak to definovat, je umístění více prvků do rámu podle principů a pravidel umění. Než se seznámíme s pravidly kompozice, podívejme se nejprve, jak je tento termín začleněn do designu a fotografie.
Ve fotografii je definice kompozičního umění uvedena tak, aby do obrazu vložila věci, které jej činí atraktivním a fascinujícím pro diváka. Mohli jste například vidět fantastickou scenérii, kde se obraz zdál mimo měřítko. To vše kvůli kompozičnímu významu ve fotografii.
Pro design je uspořádání různých vizuálních prvků v uměleckém díle považováno za jeho kompozici. Má těsné spojení s "Layout" designu. Jednodušeji řečeno, způsob, jakým se designér rozhodne umístit různé části své kresby, se nazývá kompozice návrhu. Je to základní aspekt uměleckého díla, protože divák se může během několika sekund rozhodnout, zda obraz stojí za to.
Je nezbytné zacházet se skladbou prvků dokonale vyváženým způsobem, aby byl zajištěn bezchybný model vaší práce. Následující část představí 10 základních pravidel složení. Takže bez dalšího odkladu začněme!
Část 2:10 základních pravidel kompozice
Existuje vyčerpávající soubor typů kompozičního designu. Nejprve mi však dovolte, abych vás seznámil s deseti základními předpisy. První z nich je pravidlo třetin.
1. Pravidlo třetin
Pravidlo třetin v designu je základním pravidlem, které je třeba dodržovat pro bezchybnou kompozici. V tomto pravidle je rám rovnoměrně rozdělen na 9 obdélníků 3 napříč a 3 dolů. Poté můžete zkontrolovat nastavení fotoaparátu a funkci zapnout.
Nyní je dalším problémem, který je třeba řešit, umístění vizuálů v rámečku. Je povinné uspořádat kritické aspekty objektu blíže k čarám mřížky nebo tam, kde se jedna nebo více čar protíná. Umístění hlavního objektu do středu ne vždy funguje jako kouzlo. Proto, aby zaujal diváka, může jej fotograf umístit mimo střed pomocí pravidla třetin.
Pravidlo třetinové kompozice je také považováno za asymetrickou kompozici ve fotografii. Může se přizpůsobit libovolnému žánru, jako je krajina, portréty nebo fotografie zátiší.
2. Úvodní čáry
Dalším základním a funkčním pravidlem, které magicky upoutá divákovu pozornost, je vedení linek. Pravidlo říká, že všechny prvky obrazu by měly vést přímo k primárnímu předmětu snímku. Vedoucími liniemi mohou být cesty, stěny a dokonce i vzory. Jakmile divák poprvé pohlédne na snímek, zaostření se automaticky přepne na centrální mistrovské dílo snímku.
Díky těsnému spojení se vzory a symetrií lze dosáhnout dokonalé kompozice využitím struktury a linií v přírodní krajině. Důrazně se však doporučuje, aby byl podíl rozdělen opatrně, aby oko dosáhlo přímo hlavního prvku. Abyste toho dosáhli bezchybně, ujistěte se, že používáte čáry ve scenérii, a za chvíli vás budou nazývat profesionálním fotografem.
3. Středová kompozice a symetrie
Tam, kde vás pravidlo třetin nutí uspořádat váš primární předmět mimo střed, toto pravidlo uvádí opak. Umístění důležitého prvku musí být pečlivě upraveno ve středu s ohledem na symetrii a vyváženost pohledu. Symetrické scény perfektně fungují se středovou kompozicí.
Čtvercové rámečky se k tomuto pravidlu dobře hodí. V architektonických budovách a silnicích vždy toto pravidlo implikujte do svých fotografií a fascinujte lidi. Kromě toho lze odrazy na fotografii zachytit nejslibnějším způsobem začleněním kombinace pravidla třetin a středové kompozice plus symetrie. Přinese to na pozorovatele uklidňující účinek.
4. Nezapomeňte na bílý prostor
Bílé místo je často považováno za prostor, což je nevhodný termín. Fráze „Prázdnota“ přebírá negativní příběh a uvádí, že obraz nedokončuje svůj požadovaný účel. To však není tento případ.
Bílý prostor má větší roli než jeho exponáty. Při správném použití bílého prostoru se jasnost a průhlednost obrazu zvýší až milionkrát. Složité a složité části návrhu navíc předvádějí uklidňující a vyvážený náhled s použitím tohoto pravidla. Kromě toho se doporučuje zmenšit grafické prvky návrhu, aby vypadal čistší a propracovanější.
Bílý prostor má svůj vlastní účel a jeho pokrytí texty a uměleckými díly může opravdu zabít jeho původní atmosféru. Návrháři často uvádějí, že strategické využití bílého místa v šabloně ukazuje vaše dovednosti jako žádný jiný profesionál. K tomu je připojen jednoduchý tip. Nezapomeňte do svých kreseb začlenit bílý prostor a umožnit světu, aby viděl váš půvab.
5. Vzory a opakování
Dalším základním pravidlem, které je třeba vzít v úvahu, je „Vzorce a opakování“. Když už mluvíme o mužském mozku, ten se automaticky vzruší, když narazí na vzory a opakující se textury. Vytváří tak pocit harmonie a rovnováhy v záběru a zároveň přitahuje veškerou požadovanou pozornost pozorovatele.
Být esteticky příjemný pro oko, pokud chce někdo překvapit přihlížejícího, může k tomu využít toto pravidlo. Vyvážená a opakující se textura přicházející spolu se zcela odlišnými obrazy ve stejné formě může přitáhnout divákovo oko do detailů. Navíc zahrnutí vzoru na stěnu, podlahu, kameny fontán a střechu může zajistit příjemnou kompozici a klidnou auru.
Vzory však musí být předvídány a pečlivě zachyceny na obrázku. Pokud se s nimi zachází bez péče, účel bude zmařen.
6. Vyvážení prvků ve scéně
Začlenění pravidla třetin do designu a fotografie může být pro většinu funkční, ale ponechává prostor v rámečku. Další základní pravidlo, „Balance Elements“, ve scéně, přichází na pomoc.
Jak to funguje? Jednoduše přidává další objekt z hlediska menšího významu pro dosažení vyvážené kompozice bez námahy. Tento nový objekt však může upoutat pozornost primárního subjektu. Ale není třeba se toho obávat, protože to také dává sekundární efekt na kompozici a vytváří hloubku a měřítko. Prvek rovnováhy v obrazech má jedinečný způsob, jak zanechat v pozorovateli dojem „Jídla k zamyšlení“.
7. Zlaté trojúhelníky
Zůstaňte se mnou, když vám představím další základní mystické pravidlo kompozice – Zlaté trojúhelníky, jak tomu říkáme. V designu je úzké propojení zlatých trojúhelníků s pravidlem třetin. Namísto mřížky obdélníků je však rám rozdělen na úhlopříčky od jednoho rohu k druhému.
Poté jsou přidány další dvě čáry z jiných rohů, aby se setkaly s úhlopříčkou. Menší se sbíhají s velkými v pravém úhlu a vytvářejí trojúhelníky v rámu. Ve fotografii vzniká dynamické napětí, které vytváří pozoruhodnou kompozici. Různé úhlopříčky na snímcích mohou odhalit každý detail a zanechat v pozorovateli věčný dojem.
8. Zlatý řez
Zlatý řez je výjimečné pravidlo, pokud jde o design nebo fotografii. Není snadné stát se profesionálem v zacházení s tímto poměrem, protože to sahá do staleté historie. Zlatý poměr je dokonalá rovnováha mezi 1:1,618. Zaostření je zachováno na primární objekt snímku s drobnějšími detaily. V tomto pravidle je snímek rozdělen na řadu čtverců známých jako "Phi Grid."
Čtverec pomáhá při umístění různých prvků ve scéně a vykazuje hlubokou kompozici. Matematicky řečeno, když je čára rozdělena na dvě části, nejdelší délka se nazývá „a“ a nejkratší délka „b“. Součet obou stran (a+b) se tedy vydělí „a“ a získá se 1,618. Jak to nyní funguje v designu?
Know-how Zlatého řezu vám pomůže zjistit velikost písma v návrhu. Například záhlaví, příspěvek na blogu a šablona vyžadují jinou velikost písma, aby se odpovídajícím způsobem zobrazila jejich důležitost. Pokud je například velikost blogu 12 pixelů, lze ji vydělit číslem 1,618 a vypočítat velikost textu záhlaví. Docela životaschopné, souhlasíte?
Zlatý řez také hraje nezbytnou roli při ořezávání a změně velikosti obrázků. Na základě tohoto zlatého pravidla se také rozhoduje o rozložení a uspořádání loga. Nezapomeňte tedy změřit textové prvky a poté nechat zlatý řez ukázat svůj glam v designu.
9. Konkrétní barevné kombinace
Použití barev je expresivní způsob, jak poslat zprávu napříč. Myšlenku konkrétních barevných kombinací znají grafici a interiéroví designéři, protože jsou částečně zodpovědní za upoutání pozornosti.
Některé barevné kombinace se doplňují, jiné jsou protichůdné. Vzájemně se doplňující barvy mohou vizuálně působit na jinou úroveň. Například červená a modrá kombinace se často používá na billboardech, aby přilákala obrovskou pozornost lidí.
Filmové plakáty jsou obvykle navrženy ve žluté a oranžové barvě, aby zaujaly co nejvíce lidí. Žluté odstíny budovy s modrou oblohou v noci dělají výhled neodolatelným a okouzlujícím.
10. Jednoduchost a minimalismus
Často slyšíte klauzuli „Méně je více“, která se sem dokonale hodí. Jednoduchost je silný kompoziční nástroj, který zobrazuje fotografii s nekomplikovaným pozadím a udržuje pozornost tam, kde je třeba. V tomto pravidle zaostříte a přiblížíte předmět konkrétní scény a zachytíte jej bez jakýchkoli potíží.
Jednoduchosti a minimalismu je dosaženo, když jsou vynechány zbytečné pohledy a je prezentován čistší rám. Cílený a přímočarý obraz přiblíženého předmětu zaujme diváka a zanechá v něm uklidňující dojem. Toto základní pravidlo často využívá pravidlo třetin jak v designu, tak i v liniích. Nejlepší fotografové na světě tvrdí, že to zjednodušili pomocí tohoto základního pravidla kompozice.
Závěr
Článek představil deset základních pravidel začleněných do definice kompozičního umění, aby design působil celoživotním dojmem. Použití pravidla třetin, zlatého poměru, vyvážených prvků, vzorů a opakování, zlatých trojúhelníků, jednoduchosti a minimalismu v designu a fotografii nebude ve vaší kariéře na škodu.
Je nezbytné získat elegantní zdroje, které by vás vedly k vytvoření dokonalého videa pro vás. Tyto zdroje jsou k dispozici na plodné online platformě pod názvem Wondershare Filmstock která spojuje vizuální efekty, videoklipy ve vysokém rozlišení, zvukové klipy a působivé obrázky. Představuje se jako jediné kontaktní místo pro získávání tak lákavých zdrojů. Uživatelé by se rozhodně měli těšit na to, že se rozhodnou pro jeho služby k vytváření efektivních videí.
Další informace o Filmstock z níže uvedeného videa.
Editor videa Wondershare Filmora může použít všechny video efekty, záběry, fotografie a zvuk z Filmstock. Je ideální pro každého tvůrce. Můžete to zkusit pomocí následujícího tlačítka.
Často kladené otázky (FAQ)
- Jaké jsou tři hlavní části kompozice?
Barva, textura a prostor jsou hlavními částmi kompozice.
- Jakých je pět prvků kompozice v umění?
Mezi pět prvků kompozice v umění patří vyváženost, kontrast, důraz, vzor a proporce.
- Proč jsou hlavní linie důležité?
Vedoucí linie jsou zásadní, protože pomáhají zaměřit pozornost diváka přímo na předmět. Kromě toho je prospěšný při vytváření silného vizuálního dopadu pomocí hloubky a symetrie.
- Jaké jsou nejoblíbenější barevné kombinace?
Oblíbené jsou mnohé barevné kombinace. Například modrá-zelená-růžová, akvamarínově modrá a oranžovo-krémová-tmavě modrá.