Z Tronu do Apollo 10 ½, pojďme prozkoumat fascinující historii rotoskopie, klasické a dosažitelné animační techniky.
Právě jsem zachytil nadcházející Apollo 10 ½ na SXSW. Používá podobný styl animace rotoskopu jako Skenovat temně a Waking Life , takže bych rád prozkoumal, jestli se tento typ filmů vrací (a la jiné filmy jako Věž a nadcházející Mr. Brody ), stejně jako mnoho tipů a návodů, jak můžete začít s rotoskopováním pro vaše projekty. . .
Pro ty, kteří možná nejsou dost staří na to, aby si to pamatovali (nebo možná příliš staří na to, aby je to v té době zajímalo), nastal v polovině 21. století krátký, ale zlatý okamžik pro umění rotoskopové animace v současné kinematografii.
Z Waking Life (2001) až A Scanner Darkly (2006), oba od uznávaného režiséra Richarda Linklatera, tento styl umělecké animace udělal krátký vpád zpět do populární kultury.
Před touto érou se animace rotoskopu nepoužívala od 70. a 80. let 20. století pro filmy jako animovaný Pán prstenů a Tron . Ale jak rychle došlo k jeho oživení v polovině 21. století, stejně rychle zase zmizel z filmu a televize. To je – až dosud.
S nejnovější verzí nejnovějšího filmu Richarda Linklatera Apollo 10 ½ , spolu s některými dalšími kreativními využitími v projektech jako The Spine of Night , pojďme se podívat na to, jak tato konkrétní forma animace rotoskopu vznikla, jak se v průběhu let používala a proč by pro vás mohla být dobrou možností, jak se chytit a učit se pro své projekty ještě dnes.
Co je to animace rotoskopu?
Podle základní definice Wikipedie je rotoscoping „animační technika, kterou animátoři používají ke sledování filmových záběrů snímek po snímku, aby vytvořili realistickou akci“. To v podstatě znamená, že animace rotoskopu je stejná jako tradiční animace, až na to, že jako základ animace používá předem nahrané záběry, na rozdíl od animátorů, kteří pohyb vytvářejí.
V prvních dnech animátoři rotoskopů promítali živé akční filmové obrazy na skleněný panel, aby na dříve zaznamenaných snímcích sledovali nové animace. Toto rané projektové vybavení se nazývalo „rotoskop“, který vyvinul polsko-americký animátor Max Fleischer jako součást svého rotografu.
Nakonec se tento proces změnil na digitální, přesto se název udržel a rotoskopie je stále běžným typem animace používaným v průmyslu vizuálních efektů. Od počátků se však tato animační technika digitálního rotoskopu více zaměřovala na ruční vytváření podkladu pro prvek na hrané desce, aby bylo možné na jiném pozadí spojit něco nového.
Vidíte podobnou techniku používanou u skládání chroma klíče, která je ve většině situací mnohem jednodušší a rychlejší. Stále však existují situace, kdy animace rotoskopu může poskytnout větší přesnost – nebo v mnoha případech větší prostor pro kreativní interpretaci a vyjádření.
Rotoscope Animation skrz minulost
Jak již bylo zmíněno výše, některé z nejznámějších a nejrozšířenějších příkladů animace rotoskopu přišly v 70. a 80. letech minulého století jako způsob, jak vytvořit bohaté animované filmy nebo efekty na úrovni gobelínů, které vypadaly mnohem podrobněji než animační techniky z 20., 30. a 40.
Jak můžete vidět na ukázkové scéně z roku 1978 Pán prstenů animovaný film, tato technika rotoskopové animace poskytuje extra (ačkoli nezvyklou) úroveň realismu v tom, jak se postavy a stvoření pohybují ve scéně. Tato kombinace živě akčního záznamu s přidanými animovanými prvky byla pro diváky docela šokující.
I když byl tento efekt průkopnický, stále znervózňoval publikum natolik, že jako mainstreamová technika se zcela neprosadil. Místo toho byl v příštím desetiletí občas více přijímán pro své umělecké (a občas i nákladově efektivnější) přednosti pro filmy jako Heavy Metal (1981), Oheň a led (1983) a scény a sekvence ve sci-fi filmech jako Tron (1982).
Jak funguje animace rotoskopu v moderních filmech?
Přesto se zde znovu vracíme k tomuto podivnému oživení rotoskopové animace z počátku a poloviny 21. století. Nejen, že máme Linklaterovy filmy jako Waking Life a Skenovat temně , ale umělecká forma si našla cestu i do hudebních videí a reklamních kampaní té doby.
Nicméně, stejně jako mnoho uměleckých stylů, které z praktických důvodů upadly v nemilost, byla animace rotoskopu přijata pro svou zvláštnost.
Filmy jako Waking Life , zejména dobře využít animaci rotoskopu jako výchozí bod pro nový styl uměleckého vyjádření.
A jako meditativní experimentální film, který zkoumá povahu reality, snů a lucidních snů, vědomí, smysl života, svobodnou vůli a další existenciální témata, film použil umělecký styl jako způsob, jak pomoci publiku odpojit se od standardní živě akční nebo animovaný svět. Místo toho se mohli cítit svobodně v hybridním stylu, který se řídil svými vlastními pravidly.
Můžete vidět několik dalších příkladů toho, jak byla animace rotoskopu použita ve filmech jako A Scanner Darkly ve videu výše, spolu s některými poznatky o tom, jak bylo dosaženo vzhledu a jak jej diváci v té době vnímali.
Jak se dnes používá animace rotoskopu
To nás dnes přivádí zpět k animaci rotoskopu. S nejnovějším filmem Linklater Apollo 10 ½ Díky své premiéře na SXSW 2022 a jeho cestě do Netflixu vrátila uměleckou formu zpět do hlavního proudu. A jak můžete vidět v traileru, jeho styl je stále podobný některým minulým verzím techniky v předchozích Linklaterových filmech.
Je skvělé vidět, jak se tento proces v průběhu let přizpůsoboval a měnil a jak režiséři jako Linklater, kteří s ním již dříve experimentovali, byli schopni činit nová rozhodnutí, pokud jde o styl a funkci.
Jiní experimentální filmaři jako dokumentarista Keith Maitland, jehož film Tower z roku 2016 (který měl také premiéru na SXSW v roce 2016 – odnesl si domů hlavní cenu poroty) podobně praktické využití animace rotoskopu u nových rozhovorů i archivních záběrů.
Tipy pro vytváření vlastních projektů rotoskopů
Nyní tedy zůstává otázka:Jak dnes ve svých projektech využíváte technologii rotoskopů a animaci?
Po pravdě řečeno, technologie rotoskopů je dnes možná populárnější než kdykoli předtím. Pro mnoho profesionálů a střihačů videa však vaše zkušenosti s rotoskopováním mohou mít více společného se základními vizuálními efekty a kompozicí v programech jako Adobe After Effects než s plnohodnotným animačním stylem, který můžete vidět ve filmech výše.
Jak již bylo řečeno, mnoho principů a základních technik zůstává stejných. A předpokládejme, že se zajímáte o to, jak ve svých projektech používat jakýkoli rotoskop. V takovém případě byste si měli přečíst základy animace rotoskopu v After Effects.
Odtud je animace rotoskopu skutečně asi tak otevřená, jak jen umělecká forma může být. Můžete se rozhodnout, že jej použijete pro příležitostný skvělý trik ve videu na YouTube. Nebo možná natočte plně realizovaný animovaný celovečerní film rotoskop založený na záběrech, které jste sami našli nebo natočili.
Trik je rozvinout svůj styl a použít techniku k tomu, abyste se (a své publikum) osvobodili od toho, co jste si možná mysleli, že limity animace nebo živého hraní mohou být.
Zbytek je na vás a vaší fantazii.