REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Může být scénárista hercem? Klady a zápory Být spisovatelem-hercem.

Minulý měsíc jsme odpověděli na otázku:"Může být scénárista režisér?" Nyní je čas odpovědět na otázku, zda scenárista může být hercem.

Nejjednodušší odpověď je ano, scénárista může být i herec. Někdy scénárista dokonce hraje ve svých vlastních filmech a existuje mnoho příkladů, jak se to stalo. To znamená, že obojí představuje mnoho jedinečných výzev.

Pokud se vám to povede dobře, může pro vás být hraní a psaní obohacující zkušeností. Zejména pokud jste herec, může to být skvělý způsob, jak se najít v dokonalé roli.

Pokud si však nedáte pozor, může to být extrémně stresující zkušenost a na škodu projektu.

Nejprve se podíváme na seznam příkladů, abychom vás inspirovali a ukázali, jaké typy filmů se nejlépe hodí pro psaní a hraní. Poté probereme silné a slabé stránky tohoto rozhodnutí.

A konečně, pokud jste stále odhodláni psát a hrát ve filmu, dáme vám krátký seznam věcí, na které si dát pozor jak při psaní, tak i po herecké stránce.

Příklady scénáristů, kteří jsou zároveň herci

Existuje nespočet příkladů spisovatelů, kteří jednají, a herců, kteří píší. Obvykle se to dělá za účelem rozšíření seznamu kreditů, získání role nedostupné pro herce nebo rozvoje kariéry.

V mnoha případech se herci hledající prestižní film nebo hlavní roli pokusí napsat svůj dokonalý film. Pokud se to povede dobře, může to odstartovat velmi úspěšnou kariéru, jak je vidět u Bena Afflecka a Matta Damona ve filmu Dobrý Will Hunting.

I se skvělým scénářem a velkým talentem je natáčení filmu extrémně obtížné a vyžaduje hodně cizí pomoci. I když jsou tyto příběhy inspirativní, často jsou výjimkou z pravidla a je téměř nemožné dělat věci sami bez pomoci.

Dobrý nápad je společné psaní nebo menší role ve vašem filmu, aby se větší herci mohli připoutat. Více si o tom promluvíme později.

Velkí herci někdy vytvářejí scénář, když chtějí udělat osobní projekt.

Je také běžné, že herci zvučných jmen píší scénář, pokud chtějí vytvořit osobnější projekt nebo být obsazeni mimo svou typickou roli. Jasným a nedávným příkladem toho je iterace A Star Is Born z roku 2018.

Ačkoli někteří lidé mohou diskutovat o rozsahu toho, jak moc Bradley Cooper napsal film, je uznáván jako spisovatel a odvedl ve filmu fenomenální herectví (a dokonce i režii).

V tomto případě známý herec využil jejich jména k úspěšnému rozvoji prestižního/vášnivého projektu. I když to neplatí pro většinu z nás, ilustruje to schopnost herce dělat obojí a silné stránky kolem psaní vlastního filmu.

Zejména pokud upravujete existující duševní vlastnictví pro svůj vlastní projekt, psaní scénáře vám může pomoci přizpůsobit příběh a vytvořit postavu, se kterou se ztotožníte. Jako herci to zajišťuje, že odvedete tu nejlepší možnou práci.

Zavedení scénáristé se do světa herectví přesunou později ve své kariéře

Není také neslýchané, že se spisovatelé přesunou do světa herectví. Obrovským příkladem toho je Thomas Lennon. Po úspěšné spisovatelské kariéře (Night At The Museum, Herbie Fully Loaded) Lennon se začal věnovat herectví, pravděpodobně nejvíce známý jako jeho role poručíka Jima Dangla ve filmu Reno 911!.

Pokud jste schopni udělat kariéru v herectví nebo psaní, skončíte s dlouhým seznamem průmyslových spojení. Pokud budete mít štěstí a budete úspěšní, budete mít manažery a/nebo agenty. S podporou těchto lidí se můžete začít ucházet o další role.

Nejtěžší na tom je, že to všechno může být vloupání. Proto v závislosti na tom, kde máte největší dynamiku, může být dobrý nápad využít své silné stránky jako výchozí bod pro druhou polovinu své kariéry.

Mimochodem, máme pro vás spoustu skvělých zdrojů, pokud se chcete dozvědět více o psaní scénářů.

Silné stránky spisovatele a herce

Ačkoli jsme se krátce dotkli některých silných stránek spisovatele/herce, rád bych to upřesnil, protože existuje mnoho prospěšných aspektů.

Kromě přizpůsobení role přímo sobě, je pro každého v tomto odvětví zásadní porozumět struktuře příběhu a tempu ve scénářích. Psaní skriptů sami je jedním z nejjasnějších způsobů, jak to zvládnout.

A naopak, pokud jste herec a velmi dobře znáte scénáře, s největší pravděpodobností se vyhnete mnoha začátečnickým chybám, které se objevují při psaní scénářů. Patří mezi ně chyby formátování, extrémně dlouhé akční odstavce a absurdní množství směru kamery.

Kombinace psaní a hraní vám také poskytuje mnohem více oblastí, abyste mohli spolupracovat s ostatními. Pokud chcete proniknout do super konkurenčního odvětví, pomůže vám nebýt selektivní.

I když byste se nikdy neměli cítit pod tlakem, abyste pracovali na pozici, která je vám nepříjemná, pokud jste ochotni pomáhat různými způsoby bez ega, pomůže vám to, aby si vás zapamatovali.

Konečně, ať už jste spisovatel nebo herec, nový nebo zavedený, je to nepředvídatelný svět a často může být těžké ho najít. Čím více kapacit, ve kterých můžete pracovat, znamená více příležitostí a může to být chytré finanční rozhodnutí.

Slabé stránky spisovatele-herce

I když všechno výše určitě zní hezky, existují některé obrovské nevýhody, kterým byste se měli vyhnout, pokud se snažíte hrát a psát. Je velmi rozšířené setkávat se s lidmi, kteří si myslí, že dokážou všechno, ale být pokorný a realista ohledně svých schopností znamená dlouhou cestu.

Pokud se snažíte rozšířit z psaní (nebo naopak), uznejte to. Absolvujte kurzy herectví, požádejte přátele herce o poznámky a snažte se být co nejvíce otevření jakémukoli projektu. Nečekejte, že budete hrát v prvním filmu, ve kterém kdy hrajete.

A co víc, pokud píšete svůj vlastní film a chcete v něm hrát (nebo v něm dokonce hrát), je skvělý nápad zkusit získat trochu zkušeností.

Zkuste si rezervovat krátké filmy a udělat pár malých projektů před tím velkým. Než se pokusíte připojit lidi ke svému vlastnímu projektu, je dobré nechat někoho nasměrovat vás a dát dohromady kotouč.

I když jste přirozený talent, je to skvělý způsob, jak se pohodlně stát před kamerou a ubírat směr. Tím se dostáváme k dalšímu bodu; vzít směr.

Jak jsme uvedli v našem posledním článku „Může být scenárista režisérem? často se scénáristé velmi váží ke svému scénáři. Pokud zjistíte, že předvádíte svůj vlastní scénář, nechejte prosím režiséra, aby svou práci provedl.

Pokud jsou dobrými režiséry, uvidí věci, které vy nejste, tak je poslouchejte. Je důležité věřit a respektovat každého na place.

Na co si dát pozor

Nyní, když víme, jaké jsou slabiny herectví a psaní, chci zdůraznit několik osvědčených postupů, pokud jste stále přesvědčeni, že chcete dělat obojí.

První věcí je nevyhořet. Být spisovatelem nebo hercem může být velmi náročné. Proto často uvidíte někoho, kdo se specializuje na určitou roli. Například Ben Affleck/Matt Damon jsou herci nebo Thomas Lennon primárně píše na začátku své kariéry.

Navíc se nedávejte na trh jako člověk, který „to všechno dokáže!“

I když je skvělé být dobrovolníkem a dělat cokoliv, je nesmírně nepříjemné, když se někdo popisuje jako spisovatel/režisér/herec/kameraman/filmař. Dobrým pravidlem je max. dva tituly a můžete je kdykoli později změnit.

Kromě toho, že se ujímáte vedení a jste pokorní, pokud jste herec, respektujte prosím spisovatele. Mít poznámky o tom, jak může vaše postava něco říct, je jedna věc.

Spisovatelé však v celém scénáři učinili záměrná rozhodnutí a vše má svůj důvod.

Pokud na projektu hrajete, píšete nebo děláte obojí, pochopte své spolupracovníky a snažte se vidět věci z jejich perspektivy.

I když úspěšně uděláte od všeho trochu, možná je napadlo něco, co jste pro zlepšení projektu neudělali.

Závěr

Jestli chcete hrát, psát nebo dělat obojí, je vaše vlastní rozhodnutí. Je také na vás, jak se k tomu postavíte.

Možná se chcete naučit věci co nejrychleji a vrhnout se na psaní a hraní v celovečerním filmu. Pokud ano, hodně štěstí. nebude to snadné. Rychle toho nasbíráte hodně, což by mohlo dopadnout skvěle.

Buď to, nebo použijete promyšlenější přístup, nabudete dynamiku v jednom aspektu své kariéry, abyste se mohli vrhnout do různých disciplín. To je další přístup, který fungoval pro mnoho různých lidí.

Bez ohledu na to, jak to děláte, je důležité zůstat pokorní a učit se. Až budete v oboru budovat spojení a přátelství, zkuste se z nich poučit. Při zkoušení nových věcí požádejte o pomoc.

Měl jsem to štěstí, že mě na kurzy herectví pozvali přátelé, kteří věděli, že jsem spisovatel. I když jen zřídka jednám, porozumění disciplíně je skvělý způsob, jak budovat přátelství a dozvědět se více o tom, proč je to tak obtížné.

Pokud budete mít někdy příležitost dozvědět se o jakémkoli aspektu filmového průmyslu, bez ohledu na to, kde leží vaše konečné cíle, doporučuji to využít. Nejen, že je to zábava, ale nikdy nevíte, kdy se vám tyto informace mohou hodit.

Jsi herec? jsi spisovatel? Nebo jste oba? Dejte nám vědět v komentářích, jaké jsou vaše silné stránky a jestli existují nějaké další aspekty filmové tvorby, kterým byste se chtěli věnovat.


  1. LED diody Klady a zápory pro video osvětlení

  2. Podívejte se na klady a zápory revoluce profesionálního videa

  3. Jak mohou filmaři využít sílu herců Method

  4. Výhody a nevýhody založení produkční společnosti

  5. Je vaše nejlepší nebo nejhorší rozhodnutí být ředitelem a RP?

  6. Klady a zápory:Je natáčení pomocí dronu stále životaschopné?

  7. Učte se od profíků

  8. Výhody a nevýhody satelitní navigace

  9. iPhone 7:Stojí za to upgradovat? Čtyři pro a proti

  1. Výhody a nevýhody černobílé versus barevné pro pouliční a cestovní fotografii

  2. 5 osvědčených a pravdivých tipů pro fotografování krajiny, které používají profesionálové

  3. Klady a zápory doručovacích služeb autonomních dronů

  4. Výhody a nevýhody upgradu na snímač Full-Frame

  5. Předvizualizace vaší scény:Výhody a nevýhody nastavení světla

  6. Může být scénárista režisér? Klady a zápory Být spisovatelem-režisérem.

  7. 13 nejlepších webů pro hostování videa (pro a proti)

  8. Výhody a nevýhody používání automatického ostření pro filmování

  9. DSLR vs. bezzrcadlovky:výhody a nevýhody každého

Fotografické tipy