Kostýmní výtvarnice Ginger Martini na přípravě výroby a následném procesu

PremiumBeat zkoumá důležitou roli oblečení ve filmu a televizi v tomto rozhovoru s módní návrhářkou Ginger Martini, která se proměnila v kostýmy.

Mark Twain jednou řekl:„Šaty dělají člověka. Nazí lidé mají malý nebo žádný vliv na společnost.“ Mezi nedávné zásluhy Ginger Martini patří film Vincenzo Nataliho In the Tall Grass, podle novely Stephena Kinga a nihilistického rom-com Jeremyho LaLondeho James vs. Jeho budoucí já .

PremiumBeat: Ve vysoké trávě představilo pro vás několik zajímavých výzev, protože postavy jsou po celou dobu filmu ve stejném oblečení. Jak jste zvládli sledování opotřebení – stejně jako fyzický a emocionální vývoj, který by jejich kostýmy mohly odrážet?

Ginger Martini: Skvělá otázka! Příběh má také několik různých časových os – jakmile je postava zabita, regeneruje se a cyklus začíná znovu pro novou časovou osu. Pomocí programu nazvaného Sync on Set jsem vykreslil – scénu po scéně – každý z detailů postavy (pád na zem, zablácené levé koleno, dlouhé hodiny bloudění v horku, více potu pod pažemi a ve výstřihu atd.) .

Poté, abych se ujistil, že každá postava je na správné úrovni bláta/potu/krve, rozdělila jsem oblečení do různých „fází“ a považovala jsem fáze za jejich vlastní samostatné oblečení. Například Tobin měl „pět fází“ zhroucení, což znamená, že měl na oblečení pět různých úrovní krve/bláta/potu, i když oblečení bylo technicky stejné. Měl také oblečení jiné velikosti, aby vypadal, jako by byl na chvíli uvězněný v trávě. V některých časových liniích jeho oblečení sedí trochu volněji, než když poprvé vstoupil do trávy a honil Freddieho.

Sync on Set je pro to fantastická. Je to nastaveno tak, že můžete mít referenční fotografii z armatury a své poznámky označené na scéně. Kontinuální fotografie ze sady (fotografie pořízené při skutečném natáčení scény) jsou poté nahrány a také označeny do scény. To nám pomáhá udržet si pořádek a zajistit, aby každý měl na sobě správnou úroveň členění pro scénu, kterou natáčíme.

PB: Jaký je pro vás předprodukční proces na daném projektu? Nebo se liší v závislosti na rozsahu a žánru?

GM: Některé věci jsou vždy stejné a jiné se liší v závislosti na pořadu. Téměř vždy to začíná přečtením scénáře, prozkoumáním časového období a dalších klíčových vizuálních prvků příběhu a poté vytvořením náčrtů nebo trhacích listů do prezentačních desek, které si projdeme s režisérem a producenty.

Jakmile budu mít jejich zpětnou vazbu, je čas začít nakupovat a šít. Týden před prvním vybavením mám obvykle „show and tell“ s režisérem, producenty, kameramanem a produkčním designérem, abych jim mohl ukázat všechny ty úžasné kousky, které jsme postavili a koupili. To zajišťuje, že jsme všichni na stejné vlně, co se vzhledu postavy týče, ještě předtím, než si člen obsazení přijde na své první přizpůsobení. Následují úpravy, provedení jakýchkoliv úprav, které jsou potřeba k tomu, aby se „dokonalé pro tuto postavu“ hodily, a pak můžete natočit film!

PB: Jak obvykle přicházíte se svými návrhy? Začnete scénářem, vstupem režiséra nebo možná něčím kreativním, co jste toužili prozkoumat s barvou a texturou?

GM: Vždy scénář. Kostýmy jsou pro mě vždy řízeny postavou/zápletkou. Poznámky režiséra, výběr obsazení a další věci během procesu vždy vstupují do hry, ale není nad to, přečíst si poprvé scénář a nechat postavy ožít v mé mysli, zatímco já poprvé zjišťuji jejich cestu. .

PB: Když pracujete na něčem tak inovativním, jako je James vs. jeho budoucí já , kde upjatého mladého vědce posedlého cestováním časem navštíví jeho nihilistické budoucí já. Jak udržujete konzistentnost, aby publikum věřilo, že jde o stejnou osobu, a přesto zahrnuje vlivy stylu doby a v tomto případě neznámé budoucnosti?

GM: Kostýmní návrh pro James vs. Jeho budoucí já byla vzrušující výzva. Bylo důležité vizuálně propojit Jamese s Future James prostřednictvím jejich kostýmů. Pro většinu lidí je oblékání ve třiceti zcela odlišné od toho, jak byste se oblékali v šedesáti. (Třicet let zkušeností ke změně vašeho stylu!) Nicméně pro Jamese zůstala mikina s kapucí jeho základem. Byl posedlý snahou změnit minulost a pohltilo ho to do té míry, že se stala i jeho budoucností. Neměl nové zkušenosti ani nerostl jako člověk – uvízl. Práce ve stínu, získávání oblečení, které vydrželo, ale také, které bylo bezpečné a známé, to poslední, na co myslel, byl jeho vzhled nebo držení kroku s trendy.

PB: Jaký je váš postup po představení? Jak pro vás projekt končí?

GM: Jsem posedlý organizováním, takže wrap week je pro mě vždy zábava! Dny začínám v 9:00 (dobře, 9:30). Kdybychom byli na cestě, můj tým a já vyložíme kostýmní náklaďák do studia a pak začneme organizovat kusy podle postav na uskladnění. Dbáme na to, aby bylo vše vypráno, chemicky vyčištěno a inventarizováno.

Opět platí, že Sync on Set je báječný – každý kus oblečení, doplňků a obuvi označíme ve „skříni“ postavy v Sync. Jakmile je vše řádně přihlášeno, oblečení zabalíme, přidáme kousek hedvábného papíru, aby se nedostala vlhkost, a prostěradlo Bounce, aby oblečení vonělo svěže a aby se tam neusadili žádné brouky. Obuv jde do přihrádek na postavu a tašky s oblečením do skříní. Nádoby a krabice jsou označeny jejich obsahem a číslovány. Čísla popelnic a krabic jsou přidána do inventáře, takže přesně vím, kde najdu jakýkoli kousek pro kteroukoli postavu. Nádoby a krabice jsou pak přesunuty do skladu a uchovány pro případ, že by došlo k nějakému přetáčení nebo pokračování – nebo budoucí sezóně.

PB: Nějaké oblíbené žánry? Které režiséry a/nebo talenty obdivujete, se kterými byste rádi spolupracovali na budoucím projektu kvůli jejich specifickému stylu?

GM: Nemyslím si, že mám oblíbený žánr. Jen tento měsíc mám funkce:Ve vysoké trávě (horor), Bratrstvo (dobový film 20. let), James versus jeho budoucí já (rom-com) všechny premiéry a také 7. řada Letterkenny (komedie).

Dokud je scénář skvělý a lidé jsou milí, rád se zapojím!