REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Video produkce

Nastavte svůj film správně:Na místě s Robertem Foulkesem

Lokalita je ve filmování vším, takže vědět, jak řídit „kde“ v jádru vašeho projektu, je stejně důležité jako „co“ nebo „kdy.“

Říká se, že je to všechno o umístění, umístění, umístění! Abychom získali představu o pozemku, mluvili jsme s plodným vedoucím lokace Robertem Foulkesem o tom, „kde“ filmování – a proč je to tak důležité.


PremiumBeat: Chci začít s La La Land protože mi to připadá jako nejviditelnější příklad toho, jak lokace nejen utvářejí tón a pravdivost filmu, ale mohou se také samy o sobě stát ústředními postavami. Když dostanete scénář, jako je tento, je to milostný dopis městu, do jaké míry spisovatel/režisér Damien Chazelle vyjádřil, co chtěl, a kolik stojí váš nezávislý výzkum?

Robert Foulkes: Aspekt Milostný dopis L.A. do La La Land Bylo to pro mě vzrušení od prvního přečtení scénáře, protože jsem zde prožil (a tak či onak jsem byl zapojen do „šoubyznysu“) celý svůj život. V Damienově scénáři bylo několik sekvencí, které volaly po konkrétním místě, jako je Griffithova observatoř a The Lighthouse Café v Hermosa Beach, zatímco jiné volaly po specifickém prostředí nebo světě, ale umožňovaly více možností průzkumu – Mia pracuje na „filmu“. studio,“ Mia a Sebastian sledují Rebel bez příčiny v „klasickém revivalovém kině“ atd.

Některá z nejpříjemnějších lokací pro mě na brainstorming s produkčním designérem Davidem Wascem byla to, co jsme nazvali montáží zamilovaných. Damien chtěl umístit Miu a Sebastiana do co nejvíce nádherných ikonických kulis LA, a my jsme přišli se seznamem asi 15 nápadů, které se pak zúžily na devět nebo deset, a nakonec (kvůli času natáčení přidělených a zda se jeden nakonec stal důležitějším pro Damiena vs. jiný), pět nebo šest, které se dostaly do finálního filmu. Umístění těchto postav s hvězdnýma očima na palubu Angel's Flight zůstalo na prvním místě seznamu přání od samého začátku a byli jsme tak šťastní, že jsme to dokázali – a také pomohli přivést jej zpět k životu jako turistickou atrakci v centru města.


PB:   La La Land bylo stylizované a velkolepé, ale nebylo to období. Práce na minisérii, jako je Feud přináší různé výzvy. Kolik toho bylo znovu vytvořeno na zvukové scéně vs. kolik fyzických míst jste museli získat a jaký byl proces spolupráce s Ryanem Murphym?

RF: Práce na projektech, které vyžadují rekreaci „období L.A. může mi vykouzlit široký úsměv na tváři nebo hořkosladké zamračení. Úsměv, když mi pomáhá vdechnout život retro restauracím, divadlům, kancelářským budovám atd., které možná nemají takové peníze jako kdysi, ale zamračené čelo, když se do nich ponoří jiná realita – kolik kdysi legendárních míst v Los Angeles už není mezi námi. Být součástí obnovy předávání cen Akademie 1963 v místě, kde se ve skutečnosti konaly (Civic Auditorium Santa Monica), bylo například velmi obohacující, ale přáli bychom si, abychom mohli natáčet scény v restauraci Perino, Brown Derby, Ambassador Hotel atd. , přeje si stroj času!

Řekl bych asi 50 % nebo více z každé epizody Feud se odehrálo na úžasných setech navržených Judy Becker. Věděli jste předem, že několik epizod bude vyžadovat scény v domě Joan Crawfordové, na natáčení Co se stalo s Baby Jane? , atd., dávalo smysl, že tyto sady a další by bylo nejlepší zpřístupnit kdykoli na zvukových scénách Fox a zajistit, aby měly velikost, rozsah a zvýšenou okouzlující realitu, o kterou Ryan a Judy usilovali. Ryanova časná předpověď několika scén v průběhu show odehrávajících se v restauraci podobné Perinu, kde se scházela především postava Heddy Hopperové, také učinila z konstrukce této sestavy naprostou záležitost.

Většina historických, špičkových hollywoodských míst, která v našem městě zůstala, mívají buď červené nebo černé kožené banketové stánky, nikoli brilantní barevné patro, díky kterému je restaurace Judy's tak zvláštní. Měl jsem to potěšení pracovat na produkci Ryana Murphyho už od dob Nip/Tuck , další show, která využila některé brilantní a jedinečné sady a nastavení.



PB:  S Spor , vytvářeli jste skutečné lidi a skutečné události. Zmínil jste to zamračení – bylo mnoho míst, kam se buď nedalo dostat, nebo už tam prostě nebylo, a jaký byl proces, aby to fungovalo a zůstalo věrné příběhu?

RF :Navzdory našemu zklamání z toho, že některá místa zmíněná ve skriptech již nebyla dostupná nebo dostupná, jsme nakonec byli docela spokojeni s několika dalšími, které se odehrály ve skutečných, napsaných lokalitách. Co se stalo Baby Jane? promítal ve Warner Grand Theatre v San Pedru, jak jsme byli schopni zobrazit v show, a stále je to skvěle vypadající staré kino. A naše závěrečná pláž Baby Jane a její okolní terén zůstaly relativně nedotčené, aby se tyto scény mohly krásně hrát. Zaklepal jsem na dveře stále existujícího venkovního domu Baby Jane v Hancock Parku, abych si potvrdil, jestli bude současný majitel otevřený našemu natáčení tam. Skončili jsme tak, že jsme nemuseli natáčet exteriér, ale stát tam a otevřít původní železná vrata, která je vidět v klasickém filmu, jsou ty maličkosti, které dokážou geeky chladit lokační/filmové nadšence, jako jsem já!


PB:  Moje hloupá a fanouškovská stránka dostává závratě, kolik ikonických míst musíte navštívit s filmy jako La La Land a Spor , ale stejně fascinující je možná obývání světa, o kterém bych předpokládal, že začínáte jako velmi outsider. Jak fungoval proces vytváření světa Tři billboardy mimo Ebbing, Missouri ?

RF: Tři billboardy byly mým druhým filmem jako lokační manažer pro Martina McDonagha a mohu jen říct, že doufám, že brzy přijde s třetí americkou produkcí, protože oba byly úžasnými tvůrčími zážitky.

Ano, s něčím jako La La Land nebo Spor , už od začátku víte, že vaše skautské plátno bude s největší pravděpodobností spadat do TMZ (30 mil v okruhu studiové zóny Los Angeles). Zatímco u Billboardů to začíná zúženým šesti nebo sedmi různými státy a všemi městy a zemědělskými cestami v nich! Martin měl velmi specifickou vizi toho, co by v malém městě vytvořilo hlavní ulici a billboardovou vozovku, a jako scénárista-režisér je to všechno v jeho scénáři.

Ve srovnání s „dávnou dobou“ je Google Earth a Google Maps Streetview darem z nebes za to, jak se počáteční průzkum na projektu, jako je tento, může rozvinout v klipu, který šetří čas. Najeďte kurzorem na starodávná náměstí a hlavní ulice jednotlivých států, pusťte špendlík pro přiblížení a podívejte se, jak vypadají jejich řady budov a obchodů – Jsou příliš vysoké? Příliš malá? Příliš moderní? V příliš široké ulici na to, aby Mildred věrohodně vymrštila svůj Molotovův koktejl oknem druhého patra a okny policejní stanice přes ulici? (!) Po zúžení, které hlavní ulice se zdály být nejlepší, kam Martina zavést V Sylvě v Severní Karolíně jsme měli svého absolutního favorita první volby a byli jsme u vytržení, že řekli „ano“ tomu, že jsme tam dva měsíce sídlili.


PB:  Mnoho filmařů, kteří čtou tento blog, pracuje s nízkým rozpočtem. Natočili jste velké studiové filmy se zdravými rozpočty, ale také intimnější projekty, jako je Cake . Jak kreativní musíte být, když jde o rozpočet? Máte nějaké tipy, jak najít vhodné a bohaté lokality s nízkým rozpočtem?

RF: Ano, Dort byl výzvou s jeho ambiciózním rozpočtem a tolika lokalitami v oblasti L.A. Domnívám se, že jedním z mých největších tipů, pokud jde o zajištění míst s omezeným rozpočtem, je vytvořit si solidní a realistický vztah se svým potenciálním majitelem domu nebo firmy již od prvního setkání. V současnosti hvězdám velkých jmen často nevadí být v menších filmech, zatímco velkorozpočtové filmy nemusí mít nutně velké hvězdy, a to, že má produkce velký celkový rozpočet, nutně neznamená, že má „více dolarů v pro lokace,“ protože herci nebo speciální FX atd. jsou místo, kde se určují všechny peníze.

Zjistil jsem, že zajímavý nebo přínosný předmět konkrétního projektu může také vést k tomu, že lidé budou ochotni pracovat s rozpočty, které by jinak nemohli pojmout. Pokud vše ostatní selže, nabídněte obsazení začínajícího hereckého bratrance majitele do role „barmana!“ Někdy se také jednoduše ujistíte, že je dostatek času na správné prozkoumání každého místa skriptu, což je nejlepší úspora nákladů – čím rozmanitější možnosti se nashromáždí v různých částech města, tím chytřejší může být celkové rozhodování. správného vzhledu a nejlepších nabídek.

PB:  Jaká byla pro vás cesta k tomuto povolání? Nějaká rada pro někoho, kdo se zajímá o správu umístění jako o kariéru, ale neví, kde začít?

RF: Moje první přímá zkušenost s lokalizačními odděleními byla při práci v lokalizační službě, kdy jsem pomáhal zajistit projekt s lokalitami, asistoval při koordinaci jejich logistiky atd. Může to být skvělý způsob, jak zjistit, co dělají lokační manažeři a scouti, problémy se kterými se zabýváme a jak je řešit. Znám několik asistentů, kteří také začínali u filmových provizí nebo u povolovacích služeb – další skvělý způsob, jak se učit „při práci“, aniž by nutně museli být ve skutečných lokačních odděleních. Stát se zástupcem pro lokační službu nebo nabízet práci na nízkorozpočtových produkcích jako jejich lokační manažer nebo průzkumník může být rychlým způsobem, jak se do toho ponořit, být na place a potvrdit, že je to pro vás ta správná pozice.


PB:  Po práci s funkcemi i v televizi, můžete našim čtenářům sdělit, jak se tento proces u jednotlivých médií liší?

RF: Kromě mých pár let na Nip/Tuck , televizní pořady, na kterých jsem pracoval, bývají omezené série. Dávám přednost tomu, že má omezenější počet epizod, díky nimž působí jako nějaký prodloužený film. Líbí se mi celovečerní svět v tom, že dostanete scénář, víte, že je to jediný scénář (se začátkem, středem a koncem), a vyrážíte na závody, často jako jeden z prvních najatých lidí – je to jen vy, režisér a designér jezdíte spolu a snažíte se přivést tuto jedinečnou vizi k životu.

PB:  Nakonec, co byste chtěli, aby režiséři, producenti, scénáristé a talentovaní věděli o povinnostech správců umístění, což by vám usnadnilo práci?

RF :Měl jsem štěstí v tom, že často pracuji s režiséry a producenty, kteří opravdu respektují a oceňují věci, které já a můj lokační tým musíme kreativně a logisticky vymyslet. Upřímně řečeno, věřím, že to, že se chytím na lidi, se kterými se rozhodnu pracovat, a že se ujišťuji, že projekty, do kterých se pouštím, jsou pro mě zajímavé a že mají dostatek času na to, aby dosáhli toho, co je potřeba udělat správně, pomáhá udržet Mám pocit, že moje práce není vůbec obtížná ani bolestná, ale je stejně příjemná a obohacující jako ten den, kdy jsem se jí začal živit!


  1. Co je zvukový most ve filmu – Přechod vašich scén

  2. Co uvést při přihlašování filmu na festivaly

  3. Rozsviťte své akční scény těmito výbušnými tipy na střílení

  4. Zefektivněte svůj film nebo video projekt pomocí asistenta editoru

  5. Co dělá filmový producent?

  6. Začínající filmaři:Najděte nízkorozpočtová místa pro vaši produkci

  7. The Mood Board:Nastavte tón pro váš příští krátký film

  8. Jak najít a zabezpečit místa pro váš další film

  9. Co je na vašem studentském filmu špatně a jak to napravit

  1. Co může udělat pojištění produkce pro váš film nebo video?

  2. 5 způsobů, jak vylepšit perspektivu střihu filmu a videa

  3. Tipy pro produkci:Co můžete očekávat od svého prvního filmu nebo videa

  4. 8 nápadů, co dělat s fotografiemi z dovolené

  5. Pomocí těchto tipů znovu vytvořte cizí místa na natáčení

  6. Škola scénáře:3 tipy na psaní, jak zlepšit svůj krátký film

  7. Jak natočit rozhovor se správným pokrytím

  8. Jak ve svém filmu nebo videoprojektu vytvořit vizuální příběh

  9. Získejte financování svého krátkého filmu z kreativního fondu SHIFT

Video produkce