Osvěžte si své dovednosti a věnujte chvíli tomu, abyste si vzpomněli, proč jste se dostali k filmování, pomocí těchto komplexních výukových programů o pořizování snímků.
Každé video, které vidíte v tomto příspěvku, pochází z našeho nového kanálu Shutterstock Tutorial YouTube, kde nabízíme srozumitelné úvody do věcí, jako jsou pohyby kamery; filozofie za těmito pohyby kamery; a kdy a jak zachytit konkrétní pohybující se, nehybný nebo plynulý záběr.
Pochopit, jak váš fotoaparát funguje, je stejně důležité jako naučit se vyprávět zajímavý příběh. Začněme tedy od začátku. Podíváme se na to, jak nastavit fotoaparát a objektiv, než začnete jezdit.
Porozumění Iris
Pojďme mluvit o f-stop. Tento termín se týká clony nebo clony uvnitř objektivu. Určuje, kolik světla může dopadnout na senzor vašeho fotoaparátu.
Jak si to tedy můžete sami změřit a určit správnou clonu? Měřítko clonových bodů si zapamatujte takto:čím vyšší clonové číslo (například f16 nebo f22), tím méně světla dopadá na snímač a vytváří tmavší obraz. Takže nižší clonové číslo poskytne jasnější obraz s malou hloubkou ostrosti.
Což mi připomíná, pojďme mluvit o hloubce ostrosti. Hloubka ostrosti, kterou nastavíte, určuje, jak moc dokáže váš fotoaparát udržet zaostření, a ovládáte to pomocí clony. Nižší clona, jako je f2,8, tedy vytvoří velmi malou hloubku ostrosti, která obvykle udrží zaostření pouze na malé ploše. Čím vyšší clona, tím „hlubší“ hloubka ostrosti.
Vysvětlení rychlosti závěrky
Rychlost závěrky je měřítkem času – konkrétně toho, jak dlouho zůstane závěrka otevřená při pořizování snímku. Uvidíte to jako zlomek sekundy nebo počet celých sekund. Pokud je tedy vaše rychlost závěrky 1/250, znamená to, že vaše závěrka byla otevřena na dvě stě padesátiny sekundy. Super rychlé.
Videografové však dokážou pochopit rychlost závěrky jako otevření dveří nebo roztočení kola, které po určitou dobu propustí světlo. Abych citoval Todda Blankenshipa:
Toto je jen jeden z mnoha způsobů, jak můžete určit, jak bude váš obrázek vypadat ve vztahu k množství světla, které dopadá na senzor.
Porozumění ISO
ISO může být trochu složitější, zvláště když se nastavení ISO, které používáte ke správné expozici snímku, z fotoaparátu od fotoaparátu mění.
Úpravu ISO si můžete představit jako úpravu signálu, který získáváte z „fotostránek“ na senzoru, které měří modrou, zelenou a červenou barvu. Když tedy zvýšíte ISO, zvýšíte citlivost fotoaparátu na světlo. Některé fotoaparáty dokážou produkovat čistý obraz ve velmi tmavých situacích, zatímco jiné fotoaparáty za stejných okolností poskytují hlučný, zrnitý a nepoužitelný obraz.
Takže opravdu záleží na schopnostech vašeho fotoaparátu. Než si fotoaparát koupím, vždy se dívám na testovací videa na YouTube a zkontroluji recenze fotoaparátu. Je to dobrý způsob, jak zjistit, co váš fotoaparát dokáže, aniž byste museli předem přeplácet vaše úspory.
Jakmile máte kameru nastavenou a osvětlení je tak akorát, zde jsou některé pohyby kamery a techniky, které je třeba zvážit.
Posouvání, naklánění a přibližování
Začněme panevkou . Posun posouvá kameru podél vodorovné roviny. Obvykle budete tento pohyb provádět na stativu. Tento typ záběrů najdete v tvorbě slavných režisérů jako Wes Anderson nebo Stanley Kubrick. Můžete to použít komediálně nebo pro dramatická odhalení – v každém případě je to jen metoda, jak nasměrovat pozornost publika.
Naklonění je v zásadě stejný nápad, ale namísto pohybu ve vodorovné rovině pohybujete fotoaparátem ve svislé rovině. Představte si to jako pohyb z bodu A a bodu B. Dobrým pravidlem je zachytit objekt zaostřený v bodě B, takže když se fotoaparát přestane pohybovat, nemusíte znovu zaostřovat.
Přiblížení je docela samozřejmé, ale existují způsoby, jak můžete dosáhnout dokonalého přiblížení, což znamená, že váš obrázek je zaostřený přesně tehdy, když to potřebujete. Chcete-li získat triky, jako je nalepování pásky na objektiv jako značky zaostření, přečtěte si tyto články:
- Smrt a znovuzrození Zoomu
- Porozumění objektivům se zoomem a jak je správně používat
Detaily a záběry
Zvládnutí detailu může chvíli trvat, ale tyto záběry mohou být pro děj naprosto zásadní, pokud natáčíte výpravný kus. To je, když se s postavami dostáváme zblízka a osobně. Pořízení tohoto snímku vyžaduje malou hloubku ostrosti, která nasměruje pozornost vašeho publika přesně na to, co chcete, aby viděli – obvykle na oči nebo ústa postavy. Kromě narativního filmu se vám detailní záběr bude hodit, pokud někdy fotíte produktovou fotografii.
Široký záběr je o něco všestrannější. Tento všeobjímající záběr je ideální pro mnoho různých scén a scénářů, jako je procházka, rozhovor, krajina nebo akční scéna. Širokoúhlé čočky jsou obvykle od 15 mm do 35 mm. Většina vašeho obrázku bude zaostřená, takže místa a okolí vybírejte pečlivě.
- 7 standardních filmových záběrů, které musí znát každý kameraman
- Jak vytvořit široký záběr jako mistr
- Jak střílet záběry zblízka jako Sergio Leone
Sledování a záběry Dolly
Nyní se podívejme na přesun celého kamerového zařízení. Chcete-li svému videu dodat filmový vzhled, představují pásy a vozíky úplný konec. Je to plynulý, rozmáchlý a kontrolovaný pohyb, který mají čas od času problém zvládnout i ti nejlepší v oboru. Co je to sledovací výstřel? Je to jednoduché:sledujte objekt ve vodorovné rovině ze zvládnutelné vzdálenosti a zároveň udržujte objekt zaostřený.
Existují desítky a desítky způsobů, jak toho dosáhnout. Dokonce i oscaroví mistři kinematografie, jako je Emmanuel Lubezki, se ze všech sil snaží dostat záběr. Zde je několik levných způsobů, jak to můžete udělat sami, pokud nemáte posádku.
- 5 nejvýkonnějších kamerových pohybů v historii kinematografie
- 5 způsobů, jak použít gimbal k pořízení filmového záznamu
Použití jibu
Tento snímek vyžaduje konkrétní kus vybavení. Možná to není nejjednodušší zařízení, které si postavíte sami, ale přesto se můžeme podívat na to, co nám záběry říkají z narativního hlediska. Dobrým úvodním záběrem, který vašemu publiku také odhalí polohu, je například pohyb výložníku z úrovně země na nad vaše postavy, když jdou.
Výložník je také dostatečně univerzální pro střely nad hlavou, nízké střely, střely ze země při pohledu nahoru atd. Možnosti jsou nekonečné.
- 5 úžasných pohybů stativové kamery
- Příručka filmařů k použití zaváděcího záběru
- Zaměřte snímek z vysokého úhlu jako profesionál
Takže máte všechny své mistrovsky zachycené záběry. Co dále? No, budete muset upravit projekt a máte možnosti.
Výběr správného programu pro úpravy
Pokud se teprve pouštíte do úprav, je třeba zvážit tři hlavní programy, z nichž každý nabízí jiný uživatelský dojem. Ať už si můžete dovolit pouze měsíční předplatné nebo tučný jednorázový poplatek, tyto programy mají vše, co potřebujete. Adobe Premiere Pro je primární možnost pro každého, kdo vážně pracuje s videem. Final Cut Pro X měl v minulosti dost problémů, ale Apple v poslední době dělá kroky k nápravě jejich chyb. Uvidíme, zda je na cestě aktualizace, která změní život.
DaVinci Resolve je podle mého názoru neopěvovaný hrdina. Existuje bezplatná verze, kterou si můžete stáhnout, a upřímně řečeno, je skvělá. Než jsem natočil výše uvedené video, ve skutečnosti jsem tento program příliš nepoužíval, ale nabízí několik vynikajících funkcí – a také uživatelsky přívětivé rozhraní.
Pokud jde o práci s NLE, k tomu se dostaneme později, ale mělo by to stačit k tomu, abyste zahájili slavnou filmařskou kariéru, a pokud už jste profík, doufám, že tento výlet byl dobré osvěžení.