REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Video produkce

Pohledy do stavu průmyslu hudební produkce videa

Zkoumali jsme stav odvětví produkce hudebních videí na základě poznatků režiséra virální senzace. Zde je to, co jsme zjistili.

Pro mnoho mileniálů je DANIELS pojmem. Režisérské duo Daniel „Dan“ Kwan a Daniel Scheinert zaznamenalo raketový vzestup z virální internetové hvězdy do žádané režie celovečerních filmů a hudebních videí pro jejich výstřední videa a přehnaný smysl pro humor. Těm zvenčí se rozhodně zdá, že to „dokázali“ na základě jejich velmi vychvalované práce na předních místech hitparád na hudebních videích, jako je „Turn Down for What“ od Lil Johna (které má jen na YouTube téměř 800 milionů zhlédnutí).

Po nedávném twitterovém eseji ke Svátek práce však Daniel Kwan prozradil, že každý z dvojice obdržel jen zhruba dva tisíce dolarů, přičemž strávil měsíce konceptualizací, navrhováním, režií a střihem velmi úspěšného videa. Stejně jako mnoho režisérů hudebních videí neúnavně pracovali bez přesčasů, zdravotních dávek nebo pojištění, jen aby si „odpočinuli“.

Ve světle Kwanova příspěvku na Twitteru, který odstartoval zajímavou a pozitivní diskuzi o tom, jak se může toto odvětví změnit, pojďme prozkoumat průmysl hudebních videí v jeho současném stavu.

Unie-méně pro většinu

Pokud byste se podívali na DANIELS a jejich již tak dlouhý seznam kariérních úspěchů, předpokládali byste, že duo sídlící v Los Angeles bude nositeli karet v jakékoli (nebo všech) odborech režisérů hudebních videí. Tady je věc:podle Kwan, dokonce i s jejich velkými rozpočtovými videi jako „Turn Down for What“, duo nikdy nepřekročilo šílenou rozpočtovou hranici kolem 250 tisíc dolarů, aby se vůbec kvalifikovalo. Jak průmysl přijímá více mikrorozpočtů a přesouvá se za hranice L.A., vytváří to nebezpečný třídní systém, ve kterém ani ti nejpozoruhodnější a nejtalentovanější nemají výhody zastaralého systému odborů.

Proces hyperkonkurenčního prezentačního procesu

Jak mnoho uživatelů Twitteru rychle poznamenalo, proces prezentace hudebních videí je hyperkonkurenční a občas přímo brutální. Potenciální režiséři hudebních videí musí dokončit někdy až 40 stran speciálních materiálů, aby mohli navrhnout hudební vydavatelství a nahrávací společnosti. Tyto úpravy jsou téměř vždy nekompenzované a lze je hodit na hromádku ke kontrole s více než 40 nebo 50 dalšími hřišti. Uživatelé Twitteru sdíleli příběhy o tom, jak jim bylo vyprávěno poté, co již byli vybráni ředitelé, ale že některé společnosti prostě rády podstupují desítky dalších ošetření, aby to vypadalo, že provedly náležitou péči.

Proniknutí do mentality

Tento hyperkonkurenční proces prezentací se živí „mentalitou vloupání“, která, jak to říká Kwan, „téměř znemožňuje, aby se někdo, kdo není bohatý, dostal dovnitř, protože kolik své práce musíte ‚darovat‘. ' vytvořit si jméno pro sebe." Tito producenti, společnosti a labely znají hodnotu těchto režisérských kreditů, takže mohou snadno vyjednávat o překvapivě neférových dohodách s hladovými nadějnými režiséry, kteří nejčastěji obětují finanční kompenzaci nebo ochranu práv.

Podpora pro diverzitu a zkušené režiséry

Kwanina konverzace na Twitteru se rychle promění ve výzvu k lepšímu zastoupení a větší rozmanitosti v tomto odvětví. Kwan rychle poukazuje na to, že on i Scheinert pocházeli z rodin střední třídy a měli záchrannou síť, přesto byli schopni to „vydělat“ jen po letech práce za malé až žádné peníze a stěží odštípnutí svých studentský dluh. Aby se průmysl skutečně změnil a podporoval rozmanitost, potřebují ředitelé spravedlivou odměnu za svůj čas a úsilí – a zároveň podporovat veterány se základními potřebami, jako je zdravotní péče a důchody.

Změny na cestě

Jak to na internetu chodí, Kwanino vlákno na Twitteru si od té doby žije svým vlastním životem. A i když je průmysl v pozoru, další filmaři a režiséři hudebních videí, kteří se stále snaží vyjít s penězi, se začali spojovat a organizovat. Hashtag #wedirectmusicvideos se stal trendem, částečně kvůli Kwanově diskuzi, a dokonce spustil webovou stránku, kterou můžete navštívit zde, abyste zjistili, jak se k věci mohou připojit i ostatní.

Pro ty, kteří se dívají zvenčí dovnitř a rozhodují se, zda byste měli uvažovat o kariéře v produkci hudebních videí (ať už v L.A. nebo v zahraničí), to jistě vyvolává otázky, jaké oběti byste v tuto chvíli museli podstoupit. Jak se však obecný postoj k diskusi neustále vyvíjí pozitivním směrem, zdá se, že včasné spojení s hnutími, jako je #wedirectmusicvideos, by mohlo být dobrým prvním krokem k budování kariéry, která je zdravá i finančně proveditelná.

Titulní obrázek od Columbia Records.


  1. To nejlepší z filmové a video produkce července 2016

  2. To nejlepší z filmové a video produkce března 2017

  3. To nejlepší z filmové a video produkce prosince 2016

  4. Produkce hudebního videa:7 nejlepších tipů, jak vytvořit hudební video a vydělat peníze v oboru

  5. Založení společnosti pro produkci videa:Kompletní průvodce

  6. Nastavení nálady

  7. Umění vytvořit hudební video

  8. Produkce videa pro nás ostatní

  9. Nejlepší hudba na pozadí pro videa

  1. To nejlepší z filmové a video produkce října 2018

  2. Pochopení daňových pobídek ve filmovém průmyslu

  3. Music Video Production 101:Jak vytvořit hudební video

  4. Statistiky odvětví:Jemnosti a nevýhody videoprodukce v oblasti nemovitostí

  5. The Riverside.fm A-to-Z Glosář termínů video produkce

  6. Co je 4K video? Průvodce rostoucím průmyslovým standardem

  7. 12 nejlepších blogů o video produkci

  8. Cenově výhodný průvodce natáčením zabijáckého hudebního videa

  9. Jaké jsou 3 fáze videoprodukce?

Video produkce