Proces korekce barev a gradace barev ve filmové tvorbě je umění samo o sobě. I když nepracujete s videem, tyto techniky mohou posunout vaše fotografie na další úroveň. Cílem tohoto krátkého tutoriálu není vytvořit oranžový a modrozelený vzhled, ale spíše vás naučit, jak okolní světlo ovlivňuje světlé, střední tóny a stíny pokožky. Díky znalosti této techniky můžete vybarvovat vizuály tak, jak je vidíte v mnoha filmech.
Avery Peck sdílí skvělou radu o barevné korekci tónů pleti v DaVinci Resolve. Tento software, známý svými skvělými barevnými funkcemi, vám může pomoci dosáhnout velmi jednoduchého filmového vzhledu pro jednu scénu. Ale pokud potřebujete obarvit celovečerní film, víte, proč to stojí tolik. Jak jsem řekl výše, tuto techniku můžete použít ve Photoshopu nebo v jakémkoli jiném softwaru, který podporuje výběr a maskování barev. Základní myšlenkou je, že stíny jsou vždy sytější a mají v sobě trochu červené. Střední tóny jsou referenčním bodem pro barvu, kterou chceme zobrazit, zatímco světlé tóny obsahují většinu barvy okolního světla. Abychom barevně korigovali nebo klasifikovali pokožku, musíme tyto zásady uplatnit při práci s barevnými kanály. Aby bylo možné aplikovat změny odstínu pouze na kůži, musíte vytvořit tzv. kvalifikátor. Je to stejné jako při výrobě masky na základě barvy. Uzly úprav jsou pak vyzvány, aby použily tento kvalifikátor k aplikaci filtru na správná místa obrázku.
Pro více výukových programů, jako je tento, navštivte kanál Avery Peck na YouTube.