i. Porozumění základním základě
Než se ponoříte do praxe, otřete základní koncepty:
* složení: Pravidlo třetin, vedoucí linie, symetrie, asymetrie, negativní prostor, hloubka. Tyto prvky řídí oko diváka a vytvářejí vizuální zájem.
* osvětlení: Klíčové světlo, naplnění světla, zadní světlo, tvrdé světlo, měkké světlo, teplota barev (teplé/chladné), motivované osvětlení (světlo, které se zdá být pocházející z přirozeného zdroje). Osvětlení vytváří náladu a odhaluje texturu.
* Pohyb kamery: Pan, náklon, zoom, dolly, kamion, podstavec. Pohyb může přidat energii, odhalit informace nebo sledovat akci.
* rámování a blokování: Jak umístěte předměty a objekty do rámečku a jak se pohybují ve vztahu k fotoaparátu a sobě. To vypráví příběh a vede pozornost diváka.
* Teorie barev: Pochopení toho, jak barvy interagují a evokují emoce. Zvažte použití barevných palet k vytvoření soudržného vzhledu.
* expozice: Clona, ISO, rychlost závěrky - expoziční trojúhelník. Pochopte, jak každý ovlivňuje obraz a pracuje společně na vytvoření požadovaného vzhledu.
ii. Nastavení domu „Studio“
Nepotřebujete specializované studio. Použijte, co máte:
* umístění skautů: Projděte se svým domovem a identifikujte prostory se zajímavým světlem, texturou nebo potenciálem pro pozadí. Prázdná zeď se může stát čímkoli se správným osvětlením a rekvizity.
* Shromažďování vybavení (start jednoduché):
* kamera: Váš smartphone je skvělý výchozí bod! Kamery DSLRS/Mirrorless nabízejí více možností manuálního ovládání a objektivu. Půjčit si jeden, pokud je to možné.
* stativ: Nezbytné pro stabilní záběry, zejména pro rozhovory nebo statické scény. Pomáhá i malý stolní stativ.
* osvětlení:
* přirozené světlo: Naučte se pracovat s okenním světlem. Sledujte, jak se to mění po celý den.
* lampy: Jako klíčová světla, plnící světla a podsvícení používejte lampy pro domácnost (stoly, podlahové lampy).
* LED panel/prsten: Relativně levné a všestranné pro kontrolované osvětlení.
* DIY reflektory: Bílá pěnová deska, lepenka pokrytá hliníkovou fólií nebo dokonce bílý list může odrážet světlo a plnit stíny.
* Difúzní materiál: Sledování papíru, sprchové závěsy nebo tenká bílá látka mohou zjemnit kruté světlo.
* zvuk: Špatné zvukové ruiny dobré vizuální efekty. Dokonce i použití vestavěného mikrofonu telefonu v blízkosti předmětu je lepší než vzdálený zvuk. Zvažte mikrofon Lavalier nebo brokovnice pro lepší zvuk.
* Backdrops: Listy, textilie, papírové role nebo dokonce texturované stěny mohou vytvářet různá pozadí.
* rekvizity: Pomocí položek domácnosti přidejte do svých scén podrobnosti a vizuální zájem.
* declutter a zjednodušení: Čistý a organizovaný prostor minimalizuje rozptýlení.
iii. Praktická cvičení a projekty
Zde je strukturovaný přístup k praktikování různých aspektů kinematografie:
1. Cvičení složení:
* Pravidlo třetích praxe: Najděte předměty ve vaší domácnosti a rámujte je pomocí pravidla třetích. Pořiďte více výstřelů a upravte polohu objektu, abyste zjistili, jak to ovlivňuje obraz.
* Vedoucí řádky: Identifikujte přední linie ve vašem prostředí (např. Chodby, schody, nábytek). Použijte je k vedení oka diváka k vašemu předmětu.
* symetrie/asymetrie: Najděte symetrické a asymetrické kompozice. Porovnejte, jak se cítí.
* negativní prostor: Procvičujte pomocí negativního prostoru k vytvoření pocitu klidu nebo zdůraznění vašeho předmětu.
* hloubka: Vytvořte hloubku ve svých výstřelech pomocí prvků popředí, střední země a pozadí. Experimentujte s různými ohniskové vzdálenosti čočky pro komprimaci nebo rozšíření prostoru.
2. Osvětlovací cvičení:
* Studie přirozeného světla: Fotografujte stejný objekt nebo osobu v různých denních dobách pomocí pouze přirozeného světla. Sledujte, jak se mění barva, intenzita a směr světla.
* tříbodové osvětlení: Nastavte jednoduché tříbodové nastavení osvětlení pomocí domácích lamp. Experimentujte s různými úhly a intenzity a vytvářejí různé nálady.
* tvrdé vs. měkké světlo: Porovnejte účinky tvrdého světla (přímého slunečního světla, odkryté žárovky) a měkkého světla (světlo rozptýlené přes listu nebo odrazeno od reflektoru).
* Teplota barev: Experimentujte s různými teplotami barev pomocí různých žárovek nebo pomocí gelů (barevných filtrů) na světlech. Sledujte, jak barva ovlivňuje náladu vaší scény.
* Motivované osvětlení: Vytvořte scénu, kde se zdá, že osvětlení pochází z přirozeného zdroje, jako je okno nebo lampa.
3. Cvičení pohybu kamery:
* Tripod praxe: Procvičte si hladké pánve, naklápění a přiblížení pomocí stativu. Zaměřte se na plynulé zahájení a zastavení.
* ruční praxe (s péčí): Použijte „stabilizaci“ na fotoaparátu/telefonu, ale vyhněte se nadměrné roztřesené vačce. Procvičujte výstřely a sledujte pohybující se předmět. Zvažte trik pro plynulejší ruční pohyb.
* simulace Dolly/Truck: Pokud nemáte dolly, zkuste použít na kolech na koly a simulovat výstřely dolly a nákladních vozidel.
4. Vyprávění cvičení:
* tichý krátký film: Vytvořte krátký, tichý film (1-2 minuty) vyprávění jednoduchého příběhu pomocí pouze vizuálů. Zaměřte se na kompozici, osvětlení, pohyb kamery a úpravy, abyste vyjádřili příběh.
* znovu vytvořte scénu: Vyberte si scénu z filmu, který obdivujete, a pokuste se ji znovu vytvořit co nejtěžší a věnovat pozornost kinematografii.
* "den v životě" Projekt: Dokumentujte den ve vašem životě pomocí pouze vizuálních prvků. Zaměřte se na zachycení každodenních okamžiků vizuálně zajímavým způsobem.
* Nastavení rozhovoru a osvětlení: Procvičujte nastavení předmětu rozhovoru s ohledem na pozadí, osvětlení a úhel fotoaparátu, abyste je dobře prezentovali.
5. Technická praxe:
* praxe expozice: Procvičujte pomocí rychlosti clony, ISO a rychlosti závěrky pro ovládání expozice vašich obrázků. Experimentujte s různými nastaveními, abyste viděli, jak ovlivňují hloubku ostrosti, rozostření pohybu a zrno.
* Zaostření: Cvičte dosažení ostrého zaměření na váš předmět. Experimentujte s různými zaostřovacími režimy (manuální, automatické zaostření) a zaostřovacími technikami (vrchol zaostření, zoom a zaostření).
* praxe vyvážení bílé: Procvičování nastavení správné vyvážení bílé bílé, aby bylo zajištěno přesné barvy. Experimentujte s různými předvolbami bílých (denního světla, zakaleného, wolframu) a manuálním vyvážením bílé.
iv. Učení a zpětná vazba
* Sledujte filmy a analyzujte kinematografii: Věnujte pozornost technikám vizuálního vyprávění používaných ve vašich oblíbených filmech. Pokuste se identifikovat možnosti osvětlení, složení, pohybu kamery a úpravy, které přispívají k celkovému efektu.
* Studium Knihy a webové stránky: Existuje mnoho zdrojů k dispozici online a v tisku, které vám mohou pomoci dozvědět se o kinematografii.
* Připojte se k online komunitám: Sdílejte svou práci a získejte zpětnou vazbu od jiných kameramanů. Zúčastněte se diskusí a poučte se ze svých zkušeností.
* Pravidelně cvičte: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete. Dokonce i krátké, pravidelné cvičení jsou účinnější než vzácné, dlouhé sezení.
* Nebojte se experimentovat: Vyzkoušejte nové věci a uvidíte, co funguje. Neexistuje žádný správný nebo nesprávný způsob, jak dělat kinematografii, takže se bavte a prozkoumejte svou kreativitu.
v. Úvahy o postprodukci (editace)
I když to není přísně kinematografie, úpravy je důvěrně propojena. Naučte se základy:
* editační software: Davinci Resolve (Free Version je vynikající), Adobe Premiere Pro, Final Cut Pro (placená).
* základní úpravy: Řezání, sestřih, přechody, korekce barev, zvukové míchání.
* stimulace: Jak dlouho každý výstřel trvá a jak to ovlivňuje rytmus a tok filmu.
* vyprávění v úpravě: Použití editace k zdůraznění určitých okamžiků a vedení porozumění divákovi.
klíčové s sebou:
* START SMALL: Nepokoušejte se dělat všechno najednou. Zaměřte se na jednu oblast najednou a postupně si buďte své dovednosti.
* být trpělivý: Učení kinematografie vyžaduje čas a úsilí. Nenechte se odradit, pokud nevidíte výsledky okamžitě.
* bavte se! Kinematografie je kreativní umělecká forma. Užijte si proces učení a vytváření.
Trvalým praktikováním těchto cvičení a aktivně hledáním znalostí a zpětné vazby můžete dosáhnout významného pokroku ve svých dovednostech v kinematografii, to vše z pohodlí vašeho vlastního domova!