1. Pochopení výplně:
* účel: Hlavní úlohou LIGHT je * změkčit * nebo * eliminovat * stíny vytvořené klíčovým světlem (hlavní zdroj světla). Rozjasňuje oblasti, které by jinak byly tmavé, odhalily detaily a zabránily vašemu předmětu vypadat ploché nebo podexponované.
* klíčové světlo vs. výplňové světlo: Přemýšlejte o tom tímto způsobem:klíčové světlo vytváří celkovou náladu a tvar, zatímco výplňové světlo jemno detaily a vyrovnává kontrast.
* intenzita: Výplňové světlo je vždy méně intenzivní než klíčové světlo. Pokud je silnější, stane se klíčovým světlem a váš původní zdroj světla se stane výplně.
2. Zdroje výplňového světla:
* přirozené světlo:
* reflektory: To jsou vaši nejlepší přátelé venku! Odrazují sluneční světlo do stínů. Stříbrné reflektory jsou nejvíce reflexní (dobré pro přidání punče), bílé reflektory nabízejí měkčí, rozptýlenější světlo a zlaté reflektory přidávají teplo.
* otevřený stín: Umístění vašeho předmětu do otevřeného stínu (stín, který není blokován malým zdrojem, jako je větve stromu, ale velký zdroj jako budova) poskytuje přirozenou výplň, protože okolí působí jako obří měkký reflektor.
* umělé světlo:
* BLASKY/SEDYLIGHTS: Použití blesku ve spojení s okolním světlem je silná technika plnění. Výstup blesku můžete ovládat tak, aby přesně vyvážil světlo.
* kontinuální světla (LED panely, softboxy): Ty se často používají ve studiu nebo situacích, kdy potřebujete konstantní a předvídatelný zdroj světla.
* odkazované světlo: Skákání světla ze zdi nebo stropu jej rozptyluje a vytváří měkkou, dokonce i naplnění.
3. Techniky pro použití výplňového světla:
* Umístění reflektoru:
* Umístěte reflektor naproti klíčovému světlu (obvykle slunce).
* Úhel reflektoru, aby odrazil světlo zpět na stínové oblasti vašeho předmětu.
* Experimentujte s různými úhly a vzdálenostmi, abyste našli nejlepší rovnováhu.
* flash jako výplň:
* Flash on-camera: I když je často drsný, může být blesk na kameře použit jako výplň výrazným vytočením energie (kompenzace Flash). Ukazování rovného na subjekt se obecně nedoporučuje; Místo toho zkuste použít difuzor nebo skákat ze stropu nebo stěny.
* flash mimo kameru: Mnohem flexibilnější! Můžete umístit blesk na stranu nebo mírně za předmětem a přesněji ovládat jeho sílu a směr. Měkký box nebo deštník bude světlo dále rozptýlit. K řízení napájení blesku použijte režimy TTL nebo ruční.
* vysokorychlostní synchronizace (HSS): Umožňuje používat blesk při rychlejší rychlosti závěrky (nad rychlostí synchronizace fotoaparátu), což je nezbytné pro přemožení slunce a vytvoření krásného a vyváženého obrazu.
* poměr klíče k vyplnění:
* 1:1 (stejná intenzita): Velmi ploché osvětlení, minimální stíny. Obvykle není žádoucí, ale lze jej použít pro určité účinky.
* 2:1 (klíč dvakrát jasnější než výplň): Jemné stíny, přirozený vzhled. Dobrý výchozí bod pro mnoho portrétů.
* 4:1 (klíč čtyřikrát jasný jako výplň): Dramatičtější stíny, větší kontrast. Vhodné pro mužské portréty nebo když chcete stylizovanější vzhled.
* 8:1 (klíč osmkrát jasnější jako výplň): Silné stíny, velmi dramatické.
4. Praktické kroky k dosažení dobrého výplního světla:
1. Identifikujte své klíčové světlo: Určete hlavní zdroj světla osvětlující váš předmět.
2. Analyzujte stíny: Sledujte stíny vytvořené klíčovým světlem. Jsou příliš drsní? Zakrývají detaily?
3. Vyberte zdroj výplně: Rozhodněte se, zda použijete reflektor, blesk nebo jiný zdroj světla.
4. Umístěte zdroj výplňového světla k osvětlení stínovaných oblastí.
5. Upravit intenzitu: Vylaďte intenzitu výplního světla, abyste dosáhli požadované rovnováhy. Použijte kompenzaci Flash nebo upravte polohu reflektoru.
6. pořizovat zkušební výstřely: Pravidelně zkontrolujte své obrázky na LCD obrazovce fotoaparátu a podle potřeby provádějte úpravy. Věnujte pozornost histogramu, abyste se ujistili, že neřešíte zvýraznění nebo stíny.
7. experiment: Nebojte se vyzkoušet různé techniky a poměry klíče k vyplnění světla. Praxe je klíčem k zvládnutí výplňového světla!
5. Běžné chyby, kterým se vyhnout:
* , aby se výplň byla příliš silná: Pokud je výplňové světlo jasnější než klíčové světlo, obraz bude vypadat nepřirozeně a plochý.
* pomocí nesprávné teploty barev: Ujistěte se, že výplňové světlo má podobnou barvu teploty jako klíčové světlo. Míchání denního světla a wolframového světla může vést k nepříjemným barevným odlitkům.
* ignorování zrcadlových vrcholů: Mějte na paměti, že na špičkách (jasné, lesklé odrazy) vytvořené výplňové světlo. Ty mohou být rušivé, pokud jsou příliš prominentní.
* nadměrná reliance na fotoaparátu Flash: Přestože je to pohodlné, přímý blesk na kameře často vytváří drsné, nelichotivé světlo. Likvidujte nebo odrazte blesk, kdykoli je to možné.
Příklady scénářů:
* venkovní portrét na slunci: Použijte reflektor k odrazení slunečního světla do stínů pod očima a nosem subjektu.
* vnitřní portrét s oknem: K vyplnění stínů na opačné straně obličeje použijte bílý reflektor nebo softbox s nízkým výkonem kontinuálního světla.
* fotografie událostí (svatby, večírky): Použijte rychlostí s difuzérem namířeným nahoru a odrazil se od stropu, abyste zajistili plnicí světlo v matně osvětlené místnosti. Použijte režim TTL.
* Fotografie produktu: Použijte dvě nebo více světel. Jeden bude klíč a jeden nebo více dalších vyplní stíny a zvýrazní podrobnosti o produktu.
Key Takeaway:
Mastering Film Light je rozhodujícím krokem k tomu, aby se stal kvalifikovaným fotografem. Pochopením principů výplňového světla a praktikováním těchto technik můžete vytvořit krásné a vyvážené obrazy, které zachycují vaše předměty v nejlepším možném světle.