1. Pochopení vlastností tvrdého světla:
* vysoký kontrast: Definujícím rysem tvrdého světla je ostrý přechod mezi jasnými vrcholy a hlubokými tmavými stíny. To vytváří pocit dramatu, definice a může zdůraznit texturu.
* Zaměřený zdroj: Tvrdé světlo obvykle pochází z malého, neomezeného zdroje světla, jako je přímé sluneční světlo, holá žárovka nebo malý, zaostřený záblesk.
* Specilar Highlights: Vytváří jasné, zrcadlové zvýraznění, které mohou zdůraznit texturu a vytvářet pocit lesknutí.
* odhalující detaily (a nedostatky): Tvrdé světlo zdůrazňuje texturu kůže, vrásky a jakékoli nedokonalosti. To lze použít ve váš prospěch pro drsný portrét řízený charakterem, ale může vyžadovat pečlivé plánování pro více leštěného vzhledu.
2. Klíčové vybavení a nastavení:
* Zdroj světla: Vyberte si malý, neomezený zdroj světla. To by mohlo být:
* přímé sluneční světlo: Střelba venku za slunečný den je nejjednodušší způsob, jak získat tvrdé světlo. Čas denní záležitosti - polední slunce je tvrdší než ráno nebo pozdě odpoledne slunce.
* holá žárovka (žárovka nebo LED): Odkrytá žárovka bez modifikátoru vytváří velmi tvrdé světlo.
* malý flash (rychlé světlo nebo strobos): Použijte záblesk bez jakékoli difúze (bez softboxu, deštníku atd.). Reflektor s mřížkou může také vytvořit tvrdé světlo.
* Projektor: Promítání goba na subjekt s tvrdým zdrojem světla může přidat vzory a tvary.
* pozadí: Jednoduché, tmavé pozadí pomáhá zdůraznit světlo na váš předmět. Světelné pozadí může fungovat, ale stíny nebudou tak dramatické.
* reflektor (volitelné): Reflektor může odrazit nějaké světlo zpět do stínových oblastí, aby mírně změkčil kontrast, ale buďte opatrní, aby se tvrdé stíny úplně nevyloučily.
* difuzor (používaný střídmě): Malý difuzor může lehce * zjemnit světlo, ale příliš velká difúze bude negovat tvrdým světlem. Pomyslete na to, že jej použijete k prohloubení okrajů světla, spíše než ke změkčení celkové intenzity.
3. Pozice a techniky osvětlení:
* boční osvětlení: Umístěte zdroj světla na jednu stranu subjektu. To zdůrazňuje texturu obličeje a vytváří silné oddělení mezi světlem a stínem. Je to klasické pro dramatický, tajemný vzhled.
* top osvětlení: Umístěte světlo přímo nad subjekt. To může vytvářet hluboké stíny pod očima a nosem, které mohou být dramatické, ale potenciálně nelichotivé. Klíčové je pečlivé pózování.
* zpět osvětlení (osvětlení ráfku): Umístěte světlo za předmět a vytvořte jasný obrys kolem své siluety. To zdůrazňuje tvar a formu subjektu, často používaného s tmavým pozadím pro maximální dopad.
* smyčka osvětlení (modifikované tvrdé světlo): Umístěte světlo mírně na stranu a nad předmětem. To vytváří malý, měkký stín nosu na tváři a vytváří příjemný a lichotivý efekt, který si stále zachovává drama tvrdého světla.
* Split osvětlení: Umístěte světlo tak, aby polovina tváře subjektu byla ve světle a druhá polovina je ve stínu. Toto je velmi dramatická a ostrá technika.
4. Pózování a výraz:
* úmyslné pózování: Tvrdé světlo může být neodpustitelné, takže pózování je zásadní. Zvažte úhel světla a jak ovlivní stíny na tváři a těle subjektu.
* silné výrazy: Tvrdé světlo často funguje nejlépe se silnými emotivními výrazy. Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět, a podle toho vést výraz subjektu. Neutrální výraz může někdy vypadat plochý a nelichotivě pod tvrdým světlem.
* Experimentujte s úhly: Jemné změny v póze subjektu mohou dramaticky změnit způsob, jakým světlo padá na jejich obličej. Povzbuďte je, aby naklonili hlavu, otočili ramena atd.
5. Důležité úvahy:
* Funkce subjektu: Zvažte strukturu obličeje subjektu. Tvrdé světlo může zvýraznit silné rysy, ale také zveličovat nedostatky.
* Textura kůže: Mějte na paměti texturu kůže. Tvrdé světlo zdůrazňuje nedokonalosti, takže možná budete muset upravit osvětlení nebo následné zpracování, pokud chcete plynulejší vzhled.
* Shadow Management: Věnujte velkou pozornost stínům. Jsou příliš drsní? Pomocí reflektoru odrazí nějaké světlo zpět do stínů nebo upraví polohu světla.
* měření: Použijte měřič světla k přesné měření světla padajícího na váš předmět. To vám pomůže vyhnout se nadměrné expozice a zajistit, aby vaše stíny byly dostatečně hluboké.
* následné zpracování: Dramatický účinek tvrdého světla v následném zpracování můžete zvýšit úpravou kontrastu, stínů a zvýraznění. Ale pamatujte, že klíč je ve fotoaparátu!
6. Příklady a nápady:
* noir styl: Použijte boční osvětlení a tmavé pozadí pro klasický noir portrét se smyslem pro tajemství a intriky.
* Styl dokumentu: Použijte přímé sluneční světlo k zachycení syrových, nefiltrovaných portrétů lidí v jejich přirozeném prostředí.
* Studio portrét s mřížkou: Použijte malý blesk s mřížkou k vytvoření zaostřeného paprsku tvrdého světla na tvář subjektu a zdůrazňujte jejich vlastnosti.
* silueta: Podsvítí předmětu proti světlému pozadí, aby vytvořil dramatickou siluetu.
Tipy pro zvládnutí tvrdého osvětlení:
* praxe: Experimentujte s různými polohami osvětlení a představují, jak tvrdé světlo ovlivňuje váš předmět.
* pozorovat: Věnujte pozornost tomu, jak tvrdé světlo padá na předměty a lidi ve vašem každodenním životě. To vám pomůže lépe porozumět jeho vlastnostem.
* Start Simple: Začněte jediným zdrojem světla a podle potřeby postupně přidejte reflektory nebo jiné modifikátory.
* Nebojte se experimentovat: Pokud jde o osvětlení, neexistují žádná tvrdá a rychlá pravidla. Nebojte se vyzkoušet nové věci a vidět, co pro vás funguje nejlépe.
Pochopením vlastností tvrdého světla a experimentováním s různými technikami osvětlení můžete vytvořit ohromující a dramatické portréty, které upoutají pozornost diváka. Hodně štěstí!