* dramatické osvětlení: Silný kontrast mezi světlem a stínem. Často je jasný zdroj klíčového světla a hluboké stíny.
* zaměřená pozornost: Světlo je strategicky umístěno tak, aby zvýrazňovalo klíčové rysy, jako jsou oči, nos a ústa, což přitahuje pozornost diváka.
* Textura a hloubka: Osvětlení přináší texturu v kůži, oblečení a všechny prvky pozadí.
* nálada: V závislosti na směru a intenzitě světla můžete vytvořit různé nálady, od vážných a intenzivních po kontemplativní a záhadné.
Zde je průvodce krok za krokem:
1. Zařízení, které budete potřebovat:
* jeden zdroj světla: Může to být rychlost (blesk), západka nebo dokonce konstantní světlo (panel LED atd.). Západ je obecně lepší pro vyšší sílu a kontrolu.
* modifikátor světla (základní): Takto tvarujete a změkčíte světlo. Zvažte tyto možnosti:
* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo. Dobré pro obecné použití. Vyberte velikost vhodné pro tvář vašeho subjektu. Větší softboxy jsou měkčí, ale těžší je zvládnout v malých prostorech.
* deštník (střílení nebo reflexní): Další způsob, jak změkčit světlo. Střelba deštníky dává rozptýlenější světlo než reflexní. Cenově dostupnější a snadnější přepravu než softboxy.
* kosmetické jídlo: Vytváří spící (přímější) světlo s měkkým spadnutím. Skvělé pro zdůraznění textury kůže a vytvoření vzhledu „krásy“. Vyžaduje přesnější umístění.
* mřížka Spot: Zaměřuje světlo do úzkého paprsku a vytvoří dramatický efekt reflektoru. Užitečné pro izolaci specifických oblastí.
* snoot: Velmi podobné mřížce, ještě více zaměřené.
* Světelný stojan: Držet své světlo a modifikátor.
* kamera: S ovládáním manuálního režimu nad otvorem, rychlostí závěrky a ISO.
* objektiv: Portrétní čočka (50 mm, 85 mm nebo podobná) je ideální, ale můžete použít to, co máte.
* reflektor (volitelný, ale užitečný): Bílý nebo stříbrný reflektor, který odrazí světlo do stínů a změkčí kontrast. Kus bílé pěnové desky funguje skvěle.
* pozadí (volitelné): Osvětlení zdůrazní obyčejné pozadí (černá, šedá nebo bílá). Pro větší zájem můžete také použít texturované pozadí.
* vzdálený spouštěč (pokud používá flash): Spuštění blesku bezdrátově.
2. Nastavení svého světla a předmětu:
* Polohování:
* Pozice Light Key: Poloha klíčového světla je kritická pro stanovení „vzhledu“ portrétu. Zde je několik běžných počátečních bodů, z nichž všechny lze upravit:
* úhel 45 stupňů: Umístěte světlo pod úhel 45 stupňů k obličeji subjektu, mírně na stranu a mírně nad. Toto je klasický výchozí bod a vytváří vyvážený vzhled s určitým stínem.
* boční osvětlení (90 stupňů): Umístěte světlo přímo na stranu tváře subjektu. To vytváří dramatické stíny a zdůrazňuje texturu. Může být velmi lichotivé, pokud má subjekt silné rysy obličeje.
* výše: Umístění shora může zdůraznit lícní kosti a vytvořit divadelnější pocit, zejména v kombinaci s úhlem 45 stupňů.
* níže (vyvarujte se, pokud není úmyslné): Osvětlení zespodu obecně vytváří nelichotivý efekt podobný hororovým filmovým filmem, pokud na to konkrétně nejste.
* vzdálenost: Začněte světlem poměrně blízko k subjektu (např. 3-5 stop) a upravte tak, aby kontroloval intenzitu. Pohybující se blíž světlem se zdá být měkčí.
* experiment: Nebojte se pohybovat světlo kolem! Dokonce i malé úpravy mohou drasticky změnit vzhled.
* pozadí:
* vzdálenost: Umístěte svůj subjekt velkou vzdálenost od pozadí (např. 4-6 stop), abyste se vyhnuli nežádoucím stínům na pozadí, pokud jej používáte.
* reflektor (pokud používá):
* Umístěte reflektor na opačnou stranu předmětu od zdroje světla a odraďte světlo zpět do stínů.
* Úhel reflektoru nasměrovat světlo tam, kde chcete.
* Experimentujte s různými reflektorovými pozicemi a úhly, abyste viděli, jak ovlivňují stíny.
3. Nastavení kamery:
* natáčení v ručním režimu (m): To vám dává úplnou kontrolu nad expozicí.
* iso: Začněte s nejnižší možnou ISO (např. ISO 100), abyste minimalizovali šum. Zvýšit pouze v případě potřeby pro správnou expozici.
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti.
* mělká hloubka pole (např. F/2,8, f/4): Rozostří pozadí a zdůrazňuje předmět. Dobré pro izolaci subjektu.
* hlubší hloubka pole (např. F/8, f/11): Udržuje více předmětu a pozadí. Užitečné, pokud chcete ukázat životní prostředí.
* rychlost závěrky: Pokud používáte záblesk, nastavte rychlost závěrky na rychlost synchronizace fotoaparátu (obvykle kolem 1/200. nebo 1/20. Sekundy). Pokud používáte nepřetržité osvětlení, upravte, dokud nedostanete požadovanou expozici okolního okolí.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo vašemu světelnému zdroji (např. „Flash“ pro Flash, „wolfram“ pro wolframská světla atd.). Pokud střílíte v RAW, můžete to upravit později.
4. Techniky a tipy osvětlení:
* Oplení na světlo: Zamířte světlo mírně * minulost * předmět (daleko od vás). To často vytváří měkčí a lichotivější světlo, protože okraj světla zasahuje předmět.
* krátké osvětlení vs. široké osvětlení:
* krátké osvětlení: Strana obličeje * nejbližší * k fotoaparátu je ve stínu. Způsobí, že tvář vypadá štíhlejší.
* široké osvětlení: Strana obličeje * nejbližší * k fotoaparátu je osvětlena. Dělá tvář vypadat širší.
* Experimentujte s oběma, abyste zjistili, která je pro váš předmět lichotivější.
* záchytné světlomety: Věnujte pozornost záchytným světlometům (odrazy světla v očích subjektu). K portrétu přidávají život a jiskru. Pozice záběru může také přispět k celkové náladě.
* pozorovat stíny: Studujte stíny. Jsou stejně důležité jako vrcholy při vytváření nálady a hloubky obrazu. Kam padají? Jak hluboké jsou?
* Osvětlení ráfku: Umístěte světlo mírně za předmětem a vytvořte „okraj“ světla kolem jejich hlavy a ramen. To je pomáhá oddělit je od pozadí. (Vyžaduje pečlivé umístění.)
* Light Falloff: Čím blíže je váš předmět ke světlu, tím rychleji světlo spadne a vytváří tmavší stíny. Čím vzdálenější, tím postupnější je změna.
* měřič světla (volitelné): Pro přesnou kontrolu expozice použijte měřič světla k měření světla padajícího na tvář vašeho subjektu. To je zvláště užitečné při použití Flash.
* Histogram: Zkontrolujte histogram fotoaparátu a ujistěte se, že ve světlech nebo stínech neořezáte (detaily ztráty). Zaměřte se na histogram, který je vyvážený a pokrývá široký rozsah.
5. Poprocesování:
* Shoot in Raw: To vám dává nejvíce flexibility při postgraduálním zpracování.
* základní úpravy:
* expozice: Upravit celkový jas.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení dramatu osvětlení.
* zvýraznění/stíny: Obnovte podrobnosti ve nejdůležitějších bodech a stínech.
* Balance White: Vylaďte rovnováhu bílé.
* Selektivní úpravy:
* dodge and vypalovat: Odlehčte (dodge) a ztmavněte (popáleniny) specifické oblasti obrazu, abyste zvýšili osvětlení a tvarovali obličej. Toto je klíčová technika pro retušování portrétu.
* ostření: Shnit obrázek, abyste mohli vydat podrobnosti. Dávejte pozor, abyste se příliš nepodvářili.
* Černobílá konverze (volitelné): Převeďte obrázek na černou a bílou, abyste dále zdůraznili osvětlení a kontrast. Upravte barevné kanály během konverze a ovládejte tóny.
Příklad Scénáře nastavení:
* dramatické boční osvětlení:
1. Umístěte předmět několik stop od tmavého pozadí.
2. Umístěte západ s malým měkkým boxem nebo kosmetickým pokrmem přímo na stranu tváře subjektu (90 stupňů).
3.. Vyzvěte zkušební výstřel a upravte sílu světla, dokud nedostanete silné zvýraznění na jedné straně obličeje a hluboké stíny na straně druhé.
4. Pomocí reflektoru na stínové straně, pokud je to žádoucí, změkčte stíny.
* klasické osvětlení 45 stupňů:
1. Umístěte předmět několik stop od obyčejného pozadí.
2. Umístěte softbox nebo deštník pod úhlem 45 stupňů k obličeji subjektu, mírně nad úrovní očí.
3. upravte sílu světla, dokud nedostanete příjemnou rovnováhu světla a stínu.
4. Experimentujte s opeřením světla a pomocí reflektoru k doladění osvětlení.
klíčové s sebou:
* experiment, experiment, experiment! Nejlepší způsob, jak se naučit, je vyzkoušet různá nastavení osvětlení a zjistit, co funguje pro vás a váš předmět.
* věnujte pozornost detailům. Malé věci, jako je poloha záchytných světlometů a tvar stínů, mohou mít velký rozdíl.
* Pochopte základy osvětlení. Jakmile pochopíte, jak funguje světlo, můžete vytvořit jakýkoli vzhled, který chcete.
Dodržováním těchto kroků a praktikování můžete vytvořit dramatické a přesvědčivé portréty s jedním světlem, které jsou inspirovány příklady, které jste poskytli. Hodně štěstí!