i. Pochopení principů
* kontrast je klíč: Nálada se často spoléhá na silný kontrast. Rozdíl mezi nejjasnějšími a nejtemnějšími oblastmi vašeho obrazu vytvoří drama a pocit hloubky.
* směrové světlo: Ovládejte směr vašeho světla a vyřezáte obličej a vytvořte stíny, které definují funkce.
* Teplota barev: Teplé nebo chladné světlo může dramaticky ovlivnit náladu.
* měkké vs. tvrdé světlo: Měkké světlo (větší zdroj světla, rozptýlený) je odpouštějící a vytváří měkčí stíny. Tvrdé světlo (menší zdroj světla, žádná difúze) vytváří tvrdší stíny a další drama.
* Light Falloff: Jak rychle se světlo snižuje s vzdáleností. Rychlejší Falloff zdůrazňuje oblast nejblíže světlu.
ii. Základní vybavení
* dvě LED světla:
* nastavitelný jas (stmívač): Absolutně zásadní pro kontrolu intenzity každého světla.
* nastavitelná teplota barev (bicolor LED - preferované): Umožňuje přepínat mezi teplými (nažloutlými) a chladnými (namodralými) tóny.
* modifikátory (důležité): Zvažte je na základě vašeho požadovaného účinku:
* softboxy: Diffikujte světlo a vytváří jemnější stíny. Různé velikosti ovlivňují měkkost.
* deštníky: Další způsob, jak rozptýlit světlo, často levnější než softboxy. Střelce deštníky změkčí světlo. Reflexní deštníky (stříbro/bílá uvnitř) odrážejí světlo pro jasnější a kontrastičtější efekt.
* mřížky/voštinové mřížky: Soustředit světelný paprsek, zabránit úniku a vytvořit více soustředěných bazénů světla.
* dveře stodoly: Tvarujte světlo a zabrání úniku.
* snoots: Vytvořte velmi úzký paprsek světla, který se používá pro zvýraznění konkrétních oblastí.
* Světelné stojany: Robustní postaví vaše světla.
* reflektor (volitelný, ale užitečný): Odrazit světlo zpět do stínových oblastí a v případě potřeby snížit kontrast. Bílé, stříbrné a zlaté reflektory mají různé účinky.
* fotoaparát a objektiv: Je nezbytná kamera s ovládáním ručního režimu. Čočka portrétu (např. 50 mm, 85 mm) je ideální pro lichotivou perspektivu.
* měřič světla (volitelné, ale užitečné): Měřič světla vám pomůže přesně měřit intenzitu světla a dosáhnout konzistentní expozice.
* vzdálený spouštěč (volitelné): Pomáhá vyhnout se chvění fotoaparátu.
iii. Nastavení osvětlení pro náladové portréty
Zde je několik populárních nastavení, které můžete začít, spolu s vysvětlením:
1. Rembrandt Lighting (klasické a dramatické)
* klíčové světlo: Umístěné na stranu a mírně před subjektem, nakloněné dolů při asi 45 stupňovém úhlu. Toto světlo je vaším primárním zdrojem.
* plní světlo (stmívač): Umístěné na opačné straně subjektu od klíčového světla, * mnohem * stmívače než klíčové světlo. Jeho účelem je mírně vyplnit stíny vytvořené klíčovým světlem. Umístěte výplňové světlo mírně dále, než je klíč, aby byl utlumený.
* cíl: Klíčové světlo by mělo vytvořit malý trojúhelník světla na tváři naproti klíčovému světlu. Výplňové světlo změkčuje stíny, aniž by je odstranilo.
* nálada: Dramatické, klasické, sochařské.
* Teplota barev: Experimentujte s teplým nebo chladným na klíči a vyplňte. Mírně teplejší klíč a chladnější výplň může vytvořit zajímavý kontrast.
2. Rozdělení osvětlení (velmi dramatické a odvážné)
* klíčové světlo: Umístěn na stranu subjektu, takže osvětluje * jen polovinu * jejich obličeje. Na druhou stranu by se nemělo rozlévat žádné světlo.
* plněné světlo (volitelné): V tomto nastavení nemusíte pro maximální drama používat výplňové světlo. Pokud však chcete * jemnou * výplň, umístěte na opačnou stranu velmi tlumené světlo, nebo dokonce použijte reflektor k odrazení malého kousku světla zpět do stínové oblasti.
* cíl: Polovina obličeje je jasně osvětlená, druhá polovina je v hlubokém stínu.
* nálada: Intenzivní, dramatické, tajemné.
* Teplota barev: Často účinný s mírně chladnějším tónem, který zdůrazňuje temnotu.
3. Podsvícení/okrajové osvětlení (éterické a záhadné)
* klíčové světlo: Položeno * za * subjektem, směřujícím k kameře a vytvoření okraje světla kolem hlavy a ramen subjektu. To může být mírně na stranu nebo přímo za sebou.
* plněné světlo: Umístěné před subjektem, velmi tlumené, jen natolik, aby osvětlovalo obličej. Experimentujte s tím, jak jasné by mělo být toto vyplňovací světlo. Někdy není žádná výplň možnost.
* cíl: Siluetový efekt s zářícím obrysem.
* nálada: Éterické, tajemné, měkké.
* Teplota barev: Teplý podsvícení může vytvořit pocit východu/západu slunce.
4. Světlení nízkého klíče (tmavé a dramatické)
* klíčové světlo: Umístěn na stranu a mírně za předmětem. Tento světelný zdroj poskytuje jediné světlo na toto téma a pozadí.
* cíl: Zachyťte obrázek, kde je většina rámu tmavá a ve stínu. Zaměřte světlo na jediný bod na subjekt a nechte zbytek zmizet do tmy.
* nálada: Vytváří temný, tajemný a dramatický efekt.
* Teplota barev: Chladné osvětlení přispívá ke stylu nízkého klíče.
iv. Krok za krokem průvodce po střelbě náladových portrétů
1. Naplánujte svůj koncept: Jakou náladu se snažíte vytvořit? Přemýšlejte o výrazu, oblečení a pozadí subjektu.
2. Nastavte svá světla: Z výše uvedených možností vyberte nastavení osvětlení. Začněte nejprve klíčovým světlem.
3. Umístěte svůj předmět před pozadí. Zvažte jejich pózu a výraz ve vztahu k zvolenému schématu osvětlení.
4. měřič světlo (volitelné, ale doporučeno): Pokud máte měřič světla, použijte jej k měření světla padajícího na tvář vašeho subjektu. To vám pomůže dosáhnout přesné expozice.
5. Nastavení fotoaparátu:
* Manuální režim (M): Dává vám plnou kontrolu nad clonou, rychlostí závěrky a ISO.
* clona: Vyberte clonu, která poskytuje požadovanou hloubku pole. Širší otvory (např. F/2,8, f/1,8) vytvářejí mělkou hloubku pole, rozmazávají pozadí a izolují subjekt. Užší otvory (např. F/8, f/11) vytvářejí větší hloubku ostrosti a zaostřují více scény.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte množství okolního světla, které vstupuje do kamery. Pro studiové práce s kontrolovaným osvětlením můžete často použít rychlejší rychlost závěrky (např. 1/125, 1/200) k odstranění jakéhokoli vlivu okolního světla. Ujistěte se, že rychlost závěrky je pomalejší než rychlost synchronizace blesku vašeho fotoaparátu, abyste se vyhnuli černým pruhům.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (např. ISO 100), abyste minimalizovali šum.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídala barvě teploty LED světel. Můžete použít kartu vyvážení bílé nebo ji upravit při následném zpracování.
6. Upravit intenzitu světla:
* Začněte klíčovým světlem: Nejprve nastavte intenzitu klíčového světla. Podívejte se na stíny, které vytváří.
* Přidejte výplňové světlo: Postupně zvyšujte intenzitu výplního světla, dokud nedosáhnete požadované úrovně stínové výplně. Pamatujte, že pro náladové portréty chcete obvykle zůstat některé stíny. Poměr plnění 2:1 nebo dokonce 4:1 (klíčové světlo je 2 nebo 4krát jasnější než výplňové světlo) je běžný.
* experiment: Malé úpravy světelných pozic a intenzity mohou mít velký rozdíl.
7. pečlivě zaostřuje: Ostré zaměření na oči je pro portréty rozhodující.
8. pořizovat zkušební výstřely: Pořiďte několik zkušebních výstřelů a zkontrolujte je na LCD obrazovce fotoaparátu. Věnujte pozornost stínům, zvýrazněním a celkové expozici.
9. provést úpravy: Podle potřeby upravte své světelné polohy, intenzity, nastavení kamery a představu subjektu.
10. Shoot! Jakmile jste s osvětlením spokojeni, zachyťte své portréty.
v. Tipy pro dosažení náladového vzhledu
* tmavé pozadí: Darma pozadí zlepší drama. Zvažte použití černého pozadí nebo střelby v tlumeně osvětleném prostředí.
* nereexpose mírně: Mírně podexponovaný obrázek může přidat k náladě. Nebojte se nechat stíny hluboké.
* Použijte třídění barev v následném zpracování: Upravte barvy ve svém editačním softwaru, abyste zvýšili náladu. Experimentujte s desaturicí, rozdělení tónování (přidání různých barev do zvýraznění a stínů) a úpravy kontrastu.
* věnujte pozornost výrazu subjektu: Promyšlený introspektivní výraz doplní náladové osvětlení.
* experimentujte s různými pozicemi: Experimentujte s pozicemi, které vytvářejí zajímavé stíny a tvary.
* udržujte to jednoduché: Někdy jsou nejúčinnějšími náladovými portréty ty, které jsou jednoduché a přehledné.
vi. Příklad Nastavení LED
Protože každé světlo LED je jiné, jedná se o jen výchozí body. Nastavení napájení bude vzhledem k vzdálenosti k subjektu.
* Rembrandt Lighting:
* Klíčové světlo:50% napájení, mírná teplá teplota (4000K)
* Výplně světlo:15-20% napájení, mírná chladná teplota (5000K)
* Split osvětlení:
* Klíčové světlo:60% síla
* (Volitelné) Reflektor:Používá se k vyplnění stínové strany
* podsvícení:
* Zpětné světlo:70% síla
* Vyplňovat světlo:10% síla
vii. Tipy po zpracování
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé, expozice, kontrast, zvýraznění a stíny.
* dodge and vypalovat: Jemně odlehčte (dodge) a ztmavnutí (spálí) specifické oblasti, abyste zvýšili sochařský účinek světla.
* třídění barev: Přidejte k obrázku jemnou barvu a vytvořte konkrétní náladu. (např. Teal a oranžová pro filmový pocit nebo chladná modrá pro melancholickou atmosféru).
* ostření: Naneste ostření na oči a další klíčové detaily, aby byly pop.
Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými nastaveními osvětlení můžete vytvořit ohromující a náladové portréty pomocí pouze dvou LED světel. Hodně štěstí a bavte se!