1. Porozumění tvrdému osvětlení
* definice: Tvrdé světlo pochází z malého, přímého zdroje světla, jako je přímé sluneční světlo nebo z malé holé žárovky. Vytváří jasně definované ostré stíny.
* charakteristiky:
* vysoký kontrast: Jasné zvýraznění a hluboké tmavé stíny s náhlými přechody.
* definované stíny: Ostré, dobře definované stínové okraje.
* důraz na texturu: Odhaluje nedokonalosti a detaily povrchu, jako jsou vrásky, póry a textura tkanin.
* dramatická nálada: Může vytvořit pocit vážnosti, intenzity, tajemství nebo dokonce drsnosti.
2. Základní vybavení
* Zdroj světla:
* přímé sluneční světlo: Přirozené tvrdé světlo je skvělé, když je slunce vysoké a neomezené. Střelba v poledne může vytvořit tvrdé stíny, ale experimentování s pozicí subjektu vzhledem k slunci může přinést zajímavé výsledky.
* Speedlight/Strobe: Silné a kontrolovatelné. Vyjměte všechny difuzory a vytvořte tvrdé světlo.
* holá žárovka: Jedna žárovka bez modifikátoru bude produkovat velmi tvrdé světlo.
* reflektory (volitelné): Zatímco cílem je tvrdé světlo, reflektor lze jemně použít k vyplnění * některých * stínů, což jim brání stát se příliš ohromujícím. Zvažte stříbrný reflektor pro výraznější výplň nebo bílý reflektor pro měkčí výplň.
* pozadí: Tmavé pozadí obecně zvyšuje drama.
* fotoaparát a objektiv: Ideální je portrétní čočka (např. 50 mm, 85 mm), ale experiment!
3. Techniky pro dramatické portréty tvrdého světla
* umístění světla je klíčové:
* boční osvětlení: Umístěte zdroj světla na stranu subjektu. To vytváří zřetelný stín na jedné straně obličeje, zdůrazňuje obrysy a vytváří silný pocit hloubky. Toto je klasická a spolehlivá volba.
* nad osvětlením (stropní osvětlení): Umístění světla nad subjektem může vytvořit dramatické stíny pod obočím, nosem a bradou. To může být velmi nápadné, ale může být také nelichotivé, pokud nebude pečlivě kontrolováno. Zvažte, zda je subjekt mírně nakloněn hlavu, aby zachytil světlo do očí a poněkud změkčil stíny.
* přední osvětlení: Méně dramatické, ale stále může být efektivní s tvrdým světlem. Stíny budou přímo za předmětem, což je méně viditelné. Použijte to, pokud chcete zvýraznit texturu bez příliš dramatických stínů.
* zpět osvětlení (osvětlení ráfku): Umístěte světlo za předmět. To vytváří okraj světla kolem jejich okrajů a odděluje je od pozadí. Pomocí reflektoru přiveďte nějaké světlo zpět na obličej. Může být velmi dramatické a éterické.
* pózování a výraz:
* silné postoje: Tvrdé světlo často funguje dobře se silnými a sebevědomými pózy.
* intenzivní výrazy: Povzbuďte svůj předmět, aby zprostředkoval pocit, ať už je to síla, vzdor, vážnost nebo rozjímání. Jemné změny ve výrazu mohou dramaticky změnit náladu portrétu za tvrdého světla.
* úhly obličeje: Experimentujte s nakláněním hlavy. Mírný náklon může výrazně změnit stínové vzory.
* ovládání stínů:
* vzdálenost: Čím blíže je zdroj světla, tím těžší světlo. Pohyb světla dále to mírně změkčí (ale také sníží jeho intenzitu).
* reflektory (uvážlivě): Použijte reflektor k odrazení malého množství světla zpět do stínů, ale buďte opatrní, abyste je úplně nevylučovali. Chcete * změkčit * stíny, ne * je vymazat *.
* vlajky/gobo: K blokování světla z určitých oblastí pomocí černé vlajky (kus černé tkaniny nebo pěnové desky). To vám umožní přesněji vyřezávat stíny.
* měření a expozice:
* metr pro hlavní body: Obecně chcete chránit hlavní body před přeexponovaným. Nechte stíny padat tam, kde mohou (v rozumu).
* měření spotu: Pomocí bodového měřiče fotoaparátu si můžete přečíst nejjasnější část tváře subjektu a podle toho upravit expozici.
* Histogram: Věnujte zvýšenou pozornost svému histogramu, abyste se ujistili, že ve světlech nebo stínech neořezáte (ztráta detailů).
* následné zpracování:
* úpravy kontrastu: Vylaďte kontrast k dalšímu posílení dramatu.
* Shadow Recovery: Pokud je to nutné, použijte mírné množství stínového zotavení, abyste mohli detail v nejtemnějších oblastech, ale nepřehnate to.
* ostření: Tvrdé světlo již zdůrazňuje texturu, ale dotek ostření může dále vylepšit detaily.
* Černobílá konverze: Tvrdé světlo často vypadá fantasticky v černé a bílé barvě, protože zdůrazňuje tónové kontrasty a sochařské vlastnosti světla a stínů.
4. Tipy a úvahy
* Volba předmětu: Tvrdé světlo může být zvláště účinné pro portréty lidí se silnými rysy nebo zajímavými texturami kůže (myslím zralé tváře, zvětralé ruce atd.).
* experiment! Nejlepší způsob, jak se naučit, je experimentovat s různými umístěními světla, pozice a nastavením.
* komunikujte s vaším předmětem: Vysvětlete vzhled, který hledáte, aby pochopili požadovanou náladu a výraz.
* Vyvarujte se tvrdých stínů pod očima: Věnujte pozornost stínům obsazeným z čelového hřebene. Upravte úhel světla nebo nechte subjekt naklonit hlavu, aby je minimalizoval.
* méně je více: Nebojte se nechat některé oblasti obličeje v úplném stínu. To může přidat k tajemství a dramatu.
Příklad scénář:Dramatický portrét s bočním osvětlením
1. nastavení: Umístěte svůj předmět směrem do strany do svého světelného zdroje (např. Holé světlo). Použijte tmavé pozadí.
2. pózování: Nechte subjekt mírně otočit hlavu směrem ke světlu. Povzbudit vážný nebo kontemplativní výraz.
3. měření: Měřič na místě na osvětlené tváři a upravte expozici.
4. Shadow Control (volitelné): Umístěte malý reflektor naproti světlu, aby se stíny změkčily jen trochu, ale udržujte celkový kontrast vysoký.
5. Shoot: Pořiďte několik výstřelů, experimentujte s mírnými změnami pozice a exprese.
Pochopením charakteristik tvrdého světla a praktikováním těchto technik můžete vytvořit ohromující a dramatické portréty, které upoutají pozornost diváka.