1. Porozumění tvrdému osvětlení
* charakteristiky:
* silný kontrast: Zřetelné oddělení mezi světly a stíny.
* ostré, definované stíny: Ostré okraje do stínů.
* Směrová: Hlavní body jsou soustředěny v oblasti přímo směřující ke zdroji světla.
* důraz textury: Přináší podrobnosti a textury v kůži a oblečení.
* zdroje:
* přímé sluneční světlo: Jasný, slunečný den bez mraků poskytuje nejčistší tvrdé světlo.
* Zdroje malého světla: Holá žárovka bliká, LED panely bez difúze nebo zaměřené reflektory.
* Proč to funguje pro drama: Kontrast a Starkness tvrdého světla mohou vytvořit pocit napětí, tajemství nebo zranitelnosti. Může být také použit k vyřezávání obličeje a zdůraznění konkrétních funkcí.
2. Plánování a příprava
* koncept: Rozhodněte se, jaké emoce nebo příběh chcete sdělit. Tvrdé osvětlení se nejlépe hodí pro portréty, jejichž cílem je intenzivnější, dramatičtější nebo dokonce nervózní pocit.
* předmět: Vyberte si předmět, jehož rysy se dobře hodí k tvrdému osvětlení. Silná kostní struktura je často plus. Zvažte jejich osobnost - jsou spokojeni s intenzitou tvrdého světla?
* Wardrobe &Makeup:
* skříň: Jednoduché, plné barvy mohou být efektivní. Tmavší oblečení absorbuje světlo a prohloubí stíny.
* make -up: Matný make -up je obecně upřednostňován, aby se zabránilo nadměrnému lesku. Kontura lze použít k dalšímu vyřezávání obličeje ve spojení se světlem. Přemýšlejte o zdůraznění funkcí, které chcete zdůraznit.
* pozadí: Tmavé nebo neutrální pozadí zlepší drama tím, že umožní vyniknout vrcholům na subjektu.
3. Nastavení světla
* Zdroj světla:
* pozice: Úhel a výška vašeho zdroje světla jsou zásadní.
* boční osvětlení: Světlo umístěné na jedné straně vytváří na opačné straně silné stíny a zdůrazňuje tvar obličeje. Toto je klasika pro dramatické portréty.
* Osvětlení režie: Přímo nahoře může vytvářet hluboké stíny v očních zásuvkách a pod nosem, což může být dramatické, ale buďte opatrní, že se nestane nelichotivou. Můžete to změkčit mírně posunutím dopředu nebo dozadu.
* pod osvětlením: Zdole (neobvyklé, ale lze jej použít pro hororové efekty), vrhá nahoru stíny a vytváří znepokojující efekt.
* Snoot nebo Grid: K ovládání úniku světla použijte snoot nebo mřížku a vytvořte zaostřenější paprsek. To je nezbytné pro přesnost.
* vzdálenost: Pohyb světelného zdroje blíže ztěžuje světlo a přitom jej pohybuje dále, mírně jej změkne. Avšak i na dálku bude malé, neoceněné světlo stále produkovat tvrdé světlo.
* Power: Upravte sílu svého světla tak, abyste dosáhli požadované úrovně jasu a kontrastu.
* žádná difúze (obecně): Klíčem k tvrdému osvětlení je vyhnout se difuzorům (softboxy, deštníky). Chcete přímé, nefiltrované světlo.
* reflektory (volitelné): Zatímco cílem je tvrdé světlo, reflektor může jemně odrazit malé množství světla do stínových oblastí, aby přidal nádech detailů a zabránil jim, aby se staly zcela černou. Experimentujte, abyste zjistili, zda vylepšuje obraz, aniž by příliš změkčil efekt tvrdého světla. Pro jemný efekt použijte tmavý nebo stříbrný reflektor.
4. Pózování a režii
* úhel na světlo: Experimentujte s různými úhly světla. Malé úpravy mohou mít velký rozdíl v tom, jak padají stíny a jak je obličej vyřezáván.
* výrazy: Povzbuďte předmět, aby zprostředkoval požadované emoce. Vážné, kontemplativní nebo intenzivní výrazy často dobře fungují s tvrdým osvětlením.
* Pozice brady: Věnujte pozornost bradě. Mírné zastrčení brady může definovat čelist a vytvořit dramatičtější stíny pod bradou. Nakládání hlavy může změnit úhel světla na obličeji a zdůraznit různé rysy.
* oči: Oči jsou rozhodující v jakémkoli portrétu. Ujistěte se, že jsou zaměřeni a že mají záblesk (malý odraz světelného zdroje). Dokonce i malý záblesk může přinést život do očí.
5. Střelba a doladění
* Nastavení fotoaparátu:
* clona: Vyberte si clonu, která poskytuje dostatečnou hloubku ostrosti pro udržení klíčových rysů (zejména očí) ostré. F/5,6 až f/8 je často dobrým výchozím bodem.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby správně odhalili obrázek.
* měření: K měření světla na tváři subjektu a zajistěte správné vystavení vrcholů. Dávejte pozor, abyste nevyhodili vrcholy.
* Focus: Zaměřte se přesně na oči předmětu.
* Shoot Tethered (volitelné): Střelba tethered (připojení fotoaparátu s počítačem) umožňuje zobrazit obrázky na větší obrazovce a provést úpravy osvětlení a pózování v reálném čase.
* přezkoumat a upravit: Pořiďte řadu zkušebních výstřelů a pečlivě je zkontrolujte. Upravte polohu světla, pozice subjektu a nastavení vašeho fotoaparátu podle potřeby.
6. Následné zpracování
* úpravy kontrastu: Možná budete chtít jemně zvýšit kontrast v následném zpracování, abyste zvýšili dramatický účinek.
* vyhýbání se a pálení: K selektivnímu úpravě jasu různých oblastí obrazu lze použít uhýbání (odlehčení) a pálení (ztmavnutí). Jedná se o mocný nástroj pro vyřezávání světla a zdůraznění konkrétních funkcí.
* Černobílá konverze: Tvrdé osvětlení často vypadá fantasticky v černé a bílé. Převod na černou a bílou eliminuje rozptýlení z barvy a zdůrazňuje tóny a textury.
* ostření: Naneste mírné množství ostření, abyste zvýšili detaily a textury.
* třídění barev: Pokud střílíte v barvě, zvažte barevnou známku, která zvyšuje náladu a atmosféru. Chladné tóny (blues, greeny) mohou vytvořit pocit tajemství nebo melancholie, zatímco teplejší tóny (pomeranče, žluté) mohou vytvořit pocit intenzity nebo vášně.
Tipy a triky
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými úhly osvětlení a pózy. Nejlepší způsob, jak se naučit, je vyzkoušet různé věci a zjistit, co funguje.
* Start Simple: Začněte jediným zdrojem světla a podle potřeby postupně přidávejte reflektory nebo jiná světla.
* Sledujte světlo: Věnujte velkou pozornost tomu, jak světlo interaguje s tváří subjektu. Hledejte nejdůležitější body, stíny a textury.
* praxe: Praxe je klíčem k zvládnutí tvrdého osvětlení. Čím více střílíte, tím lépe se stanete při předpovídání toho, jak světlo spadne a vytvoří požadovaný efekt.
* Příklady studie: Podívejte se na portréty, které efektivně využívají tvrdé osvětlení. Analyzujte osvětlení a pózujte, abyste pochopili, jak fotograf vytvořil obrázek. Inspirace se podívejte na staré pány, jako je Caravaggio.
* objetí nedokonalost: Tvrdé světlo může být neodpustitelné a zdůrazňuje nedokonalosti. Rozhodněte se, zda je chcete minimalizovat (pomocí * mírného * množství difúze, minimálního retušování) nebo je obejmout jako součást charakteru portrétu.
Pochopením principů tvrdého osvětlení a praktikováním vaší techniky můžete vytvořit dramatické portréty, které jsou silné a podmanivé. Hodně štěstí!