1. Správný počáteční obrázek:
* osvětlení je klíčové: Nejdůležitějším prvkem je osvětlení na vaší původní fotografii. Hledejte obrázky s:
* Zdroj jediného světla: V ideálním případě jediný silný zdroj světla ze strany vytvoří definovaný světlo a stínový vzorec.
* Rembrandt Lighting: Kultovní „Rembrandt Triangle“ - malá skvrna světla na tváři nejvzdálenější ze světelného zdroje - je ideální, ale není přísně nezbytná.
* definované stíny: Hluboké, bohaté stíny jsou nezbytné.
* Vyvarujte se plochého osvětlení: Obrázky s rovnoměrným rozptýleným osvětlením bude mnohem těžší transformovat.
* předmět: Pro tento styl funguje portrét se silnými rysy a vážným výrazem.
* Paleta barev: Snímky s tlumenými, zemité tóny mohou být snazší pracovat.
2. Nastavení vývoje Lightroom:
a. Základní panel:
* expozice: Výrazně snížit expozici. Zaměřte se na převážně tmavý obraz. Chcete, aby se vaše střední tóny cítily blíže ke stínů. Začněte kolem -1 až -2 zastávky. Upravte na chuť na základě vašeho obrázku.
* kontrast: Zvyšte kontrast mírně a vytvořte větší oddělení mezi vrcholy a stíny. Začněte s +20 až +40.
* zvýraznění: Snižte nejdůležitější výhody, abyste získali podrobnosti v jakýchkoli jasných oblastech a zvýšili dramatický efekt. Jděte k nízkému až -70 až -100, nebo dokud neuvidíte detaily, které se vrátí.
* stíny: Mírně zvedněte stíny, abyste odhalili některé detaily v nejtemnějších oblastech, ale nepřehánějte to. Zaměřte se na jemné odhalení, nikoli světlý, vzdušný vzhled. Zkuste +10 až +30.
* bílé: Upravte posuvník bílých tak, aby nastavil svůj nejjasnější bod. Možná to budete chtít mírně snížit, abyste zabránili oříznutí.
* černé: Snižte jezdec černých, abyste prohloubili stíny a vytvořili bohatší a dramatičtější pocit. Začněte s -30 až -60. To vám dá ten hluboký, náladový pocit.
* Textura/Clarity: Mírné zvýšení textury a jasnosti může zvýšit detaily a přidat ostrost. Experimentujte s +5 až +20, ale buďte opatrní, abyste nepřekročili, zejména na kůži.
* dehaze: Jemný dotek dehaze (kolem +5 až +15) může přidat hloubku a bohatost k obrazu. Nepoužívejte příliš mnoho, protože to může vytvářet nežádoucí artefakty.
* Vibrance/Saturation: Obecně mírně snižte vibraci, abyste udrželi tlumenou barevnou paletu. Snižte nasycení celkově tak, aby odpovídaly. V případě potřeby můžete selektivně zvýšit saturaci v konkrétních barvách.
b. Tónová křivka:
* Upravte křivku tónu: Pomocí bodové křivky nebo křivky oblasti zdokonalujte rozsah kontrastu a tónu.
* mírný "s" křivka: Vytvořte jemnou křivku „s“ mírným tahem stínů a mírným tlačením vrcholů. To zlepší kontrast.
* experiment: Zkuste mírně posunout dole levý bod nahoru, abyste zvedli černé a vytvořte matný efekt, ale buďte opatrní, abyste obrázek příliš nesrovnali.
* rgb křivky: Můžete také použít červené, zelené a modré kanály k jemnému posunu barev ve zvýraznění a stínech. To může přidat hloubku a zájem.
c. HSL/barevný panel:
* Hue: Proveďte jemné úpravy odstínu, abyste doladili barvy. Věnujte pozornost na tóny pleti a upravte je tak, aby vypadaly přirozeně v celkové paletě barev.
* nasycení: Snižte nasycení barev, které chcete ztlumit. Můžete například snížit nasycení blues a zelených. Pokud je to žádoucí, mírně zvyšte nasycení pro klíčové barvy (např. Rty, oči), ale buďte jemný.
* Luminance: Upravte svítidlo specifických barev tak, aby je rozjasnily nebo ztmavly. Například byste mohli ztmavnout jas blues a zelených, abyste vytvořili náladovější atmosféru.
d. Detail panel:
* ostření: Naneste mírné ostření, abyste zvýšili detaily, zejména kolem očí a vlasů. Pomocí maskovacího posuvníku chrání hladší oblasti, jako je pokožka, před přehnaným ořezáváním.
* redukce šumu: Mírně zvyšujte redukci šumu svítivosti, abyste vyhladili jakýkoli šum ve stínu. V případě potřeby použijte redukci barevného šumu.
e. Kalibrační panel:
* kalibrace kamery: Experimentujte s nastavením kalibrace kamery, abyste jemně posunuli barvy a vytvořili konkrétní náladu. Například nastavení modrého primárního odstínu může přidat jedinečný dotek. To je místo, kde můžete opravdu doladit celkovou barevnou třídu.
f. Panel efektů:
* zrno: Přidání dotek zrna může vylepšit estetiku podobnou filmu a přidat texturu k obrazu. Začněte s malým množstvím (asi 10-20).
* vigNetting: Přidejte jemnou negativní viněta k zatemnění okrajů obrazu a nakreslete oko diváka k subjektu.
3. Místní úpravy (volitelné, ale doporučené):
* Kartáč na úpravu: Pomocí kartáče nastavení selektivně upravte konkrétní oblasti obrazu.
* dodge and vypalovat: Pomocí štětce odlehčíte zvýraznění na obličeji (uhýbání) a zatemnění stínů (hořící) pro zvýšení osvětlení Rembrandtu.
* vylepšení očí: Mírně rozjasněte oči a přidejte kontrast, aby vynikly.
* vyhlazení kůže: Snižte čistotu a ostrost mírně na pokožce, abyste ji změkčili.
4. Klíčové úvahy a tipy:
* méně je více: Jemnost je klíčová. Vyvarujte se přehánění jakékoli úpravy.
* tóny pleti: Věnujte zvýšenou pozornost tónám pleti a zajistěte, aby vypadaly přirozeně v celkové paletě barev. Nenechte je být příliš oranžový nebo blátivý.
* nedestruktivní úpravy: Nezapomeňte, že úpravy Lightroom jsou nedestruktivní, takže se můžete vždy později vrátit k původnímu obrazu nebo nastavení nastavení později.
* Uložit předvolby: Jakmile vyvinete sadu nastavení, které se vám líbí, uložte je jako předvolbu pro budoucí použití.
* experiment: Nejlepší způsob, jak se naučit, je experimentovat s různými nastaveními a zjistit, jak ovlivňují vaše obrázky.
* Sledujte skutečné rembrandtové obrazy: Studujte palety osvětlení a barev v Rembrandtových portrétech, abyste lépe porozuměli stylu, kterého se snažíte dosáhnout.
Příklad Workflow:
1. import fotografie: Vyberte fotografii se silným zdrojem světla a dobrou definicí stínu.
2. Základní panel: Nižší expozice (-1,5), zvýšení kontrastu (+30), snižte hlavní body (-80), zdvihací stíny (+20), spodní černé (-50), snižte vibraci (-10).
3. křivka tónu: Vytvořte jemnou křivku "s".
4. hsl/color: Upravte odstín, nasycení a jas na jemné barvy. Mute blues a greeny.
5. Detail: Naneste mírné ostření a mírné snížení hluku.
6. efekty: Přidejte jemnou negativní vinětu a nádech obilí.
7. místní úpravy: Pomocí nastavovacího kartáče vyhýbejte se a spálíte konkrétní oblasti obličeje.
Dodržováním těchto kroků a experimentováním s různými nastaveními můžete v Lightroomu vytvořit ohromující temné a náladové portréty ve stylu Rembrandt. Nezapomeňte, že nejlepší výsledky pocházejí z začátku dobře osvětleného obrazu a věnují velkou pozornost detailům. Hodně štěstí!