1. Přijměte vyhrazený (nebo přizpůsobivý) prostor:
* cíl: Potřebujete prostor, který můžete ovládat. Může fungovat náhradní ložnice, garáž nebo dokonce roh obývacího pokoje. Klíčem je minimalizovat okolní světlo.
* praktické kroky:
* Blackout je klíč: Investujte do výcty nebo hustých přikrývek na zakrytí oken. Dokonce i mírné úniky světla mohou zničit dramatický portrét.
* declutter a uspořádání: Odstraňte rozptýlení z pozadí. Prázdná zeď je ideální. Pokud potřebujete, použijte velký list tmavé látky (černý samet je skvělý, ale může být drahý; i tmavě plstěný díla) jako pozadí.
* Zvažte potřeby prostoru: Přemýšlejte o vzdálenosti, kterou budete potřebovat mezi svým předmětem, pozadím a sebou. Budete potřebovat dostatek prostoru pro efektivní pohyb a umístění světel. 6-8 stop hloubky je dobrý minimální výchozí bod.
2. Master The Art of Single Light (nebo Controlled Multi-Light) Techniky:
* cíl: Dramatické portréty se často spoléhají na silné, zaměřené světlo a hluboké stíny. Jednossková nastavení jsou fantastická pro to, aby se to dozvědělo. Pokud používáte více, pečlivě je ovládejte.
* praktické kroky:
* Začněte jedním světlem: Hlavním nástrojem je strobo (Flash) nebo souvislý zdroj světla (panel LED). Zvažte použití rychlého světla přátelského k rozpočtu.
* Modifier Choice:
* tvrdé světlo: Holá žárovka nebo malý reflektor vytváří tvrdé, definované stíny a silný kontrast. Skvělé pro nervózní, intenzivní vzhled.
* měkké světlo (ovládané): Použijte malý softbox (přibližně 24 "x24") nebo kosmetickou misku. Zatímco měkké světlo je obecně lichotivé, udržujte modifikátor * relativně * malý. Velké softboxy mají tendenci rozptýlit světlo * příliš * pro dramatický vzhled a vymývání stínů. Umístěte světlo a vytvořte stíny na jedné straně obličeje.
* snoot/mřížka: Zaměřují světlo na velmi úzký paprsek a vytvářejí dramatické reflektor.
* Oplení na světlo: Místo toho, abyste zamířili světlo přímo na tvář subjektu, zkuste to „propojit“ - lehce naložte světlo tak, aby * okraj * světelného paprsku padl na subjekt. To může trochu změkčit stíny, aniž by je úplně eliminovalo.
* umístění světla je král: Experimentujte s různými úhly:
* boční osvětlení: Dramatické stíny přes obličej.
* LOOP Lighting: Vytváří na tváři malý stín ve tvaru smyčky.
* Rembrandt Lighting: Trojúhelník světla na stínové tváři. Velmi klasické.
3. Ovládání úniku světla (Flags &Gobos):
* cíl: Zabraňte odražení světla kolem místnosti a vyplňování vašich stínů. To udržuje drama.
* praktické kroky:
* vlajky: Použijte černé pěnové jádrové desky (snadno nalezené v řemeslných obchodech) k blokování světla v zasažení určitých oblastí. Umístěte je, aby odřízly světlo z pozadí nebo prohloubily stíny na tváři subjektu.
* gobos: Podobně jako vlajky, ale někdy s výřezy pro vytváření vzorů světla a stínu. Můžete vytvořit diy Gobos s vyříznutím lepenky a tvarů.
* černá látka: Zakryjte černou látku kolem sady, aby absorbovala světlo a zabránilo odrazům.
4. Postrážení pro drama:
* cíl: Zvyšte náladu a kontrast vašich obrázků, abyste dále zesílili dramatický efekt.
* praktické kroky:
* Shoot in Raw: To vám dává nejvíce šířky pro úpravy.
* kontrast: Zvyšte kontrast k prohloubení stínů a rozjasňují zvýraznění. Pro přesnější ovládání použijte nástroj „Curves“ nebo „Levels“.
* Dodge &Burn: Jemně rozjasněte zvýraznění a zatemnění stínů, aby vyřezali obličej a upozornili na konkrétní oblasti.
* Černobílá konverze (volitelné): Převod na černou a bílou může zlepšit drama odstraněním rozptýlení barev a zdůrazněním tónů a textur. K ovládání tonálního rozsahu použijte mixéry kanálů nebo mapy gradientu.
* ostření: Vyrovnejte obrázek a vylepšuje detaily, ale buďte opatrní, abyste se příliš neotvořili, což může vytvářet nežádoucí artefakty.
5. Nasměrujte svůj předmět s náladou na paměti:
* cíl: Výraz a póza subjektu je stejně důležitý jako osvětlení při vytváření dramatického portrétu.
* praktické kroky:
* Sdělte vizi: Vysvětlete náladu, kterou se snažíte vytvořit.
* výrazy: Povzbuzujte intenzivní a soustředěné výrazy. Přemýšlejte o postavě, kterou zobrazují. Jemné posuny ve výrazu mohou mít obrovský rozdíl.
* pózování: Počkejte předmětu pozice způsobem, který zdůrazňuje jejich vlastnosti a vytváří zajímavé linie a úhly. Zvažte použití zrcadla, aby subjekt viděl, jak vypadá pozice. Experimentujte s různými úhly a úrovněmi.
* řeč těla: Věnujte pozornost řeči těla subjektu. K dramatu může přidat mírný náklon hlavy, zaťatou pěst nebo zvrácený obočí.
Bonusový tip:
* praxe, praxe, praxe! Dramatické osvětlení může být složité. Experimentujte s různými umístěními světla, modifikátory a úpravy, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe. Nebojte se vyzkoušet nové věci a poučit se ze svých chyb. Použijte se jako model k experimentu se světlem.
Dodržováním těchto tipů budete na dobré cestě k vytváření ohromujících a dramatických portrétů ve svém vlastním domácím studiu. Hodně štěstí!