Ačkoli abstraktní fotografie jsou, no, abstraktní, principy lze aplikovat na konkrétnější fotografické výklenky. Městská fotografie nebo krajiny mohou nabídnout příležitosti k nalezení abstraktní krásy.
Investujeme hodně energie do toho, aby naše fotografie byly jasné a srozumitelné. Může se tedy zdát zvláštní uvažovat o tom, že by byly abstraktní a dokonce matoucí. Ale přimět naše diváky, aby při hledání smyslu usilovně přemýšleli, může naší práci přinést zcela novou hloubku. A někdy je fotka krásná sama o sobě, aniž by musela být cokoliv.
Co je abstraktní fotografie?
Abstraktní fotografie bere myšlenku „malby světlem“ zcela doslovně. Vytváří světelné snímky, které se liší od téměř všech ostatních fotografických žánrů.
Stejně jako abstraktní malba nebo sochařství není cílem reprodukovat přesné znázornění věcí, které vidíme. Místo toho je cílem krása a význam. Je to osvobozující a zároveň náročné. Dobrou zprávou je, že nepotřebujete nic víc než základní fotoaparát nebo telefon a vlastní kreativitu a představivost.
Začínáme s abstraktní fotografií
Vyzbrojeni fotoaparátem je čas vyrazit ven a vyzkoušet nějaké abstraktní fotografie. Sestavili jsme pro vás spoustu nápadů, které můžete vyzkoušet.
Mýdlové bubliny
Fotografování mýdlových bublin je zábavný a kreativní způsob, jak zachytit úžasné snímky. Chcete-li začít, smíchejte několik kapek glycerinu s tekutým mýdlem a vodou, abyste vytvořili dlouhodobější bublinkový roztok. Vytvořte si jednoduché stolní studio s černým pozadím, stativem a zdrojem světla.
Pomocí makroobjektivu nebo teleobjektivu získáte detailní záběry bublin. Stabilizujte fotoaparát na stativu a použijte dálkový ovladač nebo samospoušť, abyste zabránili rozhýbání fotoaparátu. Použijte malou clonu mezi f/11 a f/16 pro hlubokou hloubku ostrosti a upravte rychlost závěrky a ISO podle vašeho osvětlení.
Experimentujte s různými úhly osvětlení, abyste ve svých obrázcích vytvořili stíny a rozměry. Použijte režim Burst k zachycení více snímků, jak se bubliny tvoří a praskají. S trpělivostí a praxí můžete dosáhnout nekonečně překvapivých výsledků.
Náš podrobný průvodce fotografováním bublin vám řekne vše, co potřebujete vědět o tomto zábavném nápadu.
Křišťálové koule
Fotografování křišťálovou koulí je kreativní způsob, jak zachytit jedinečné perspektivy ve vašich snímcích. Chcete-li začít, budete potřebovat křišťálovou kouli, fotoaparát, širokoúhlý objektiv a stativ. Držák na křišťálovou kouli nebo víčko na láhev může pomoci udržet kouli v klidu.
Při výběru objektu se ujistěte, že vyplňuje rámeček širokoúhlým objektivem. Krajiny, architektura a portréty fungují dobře. Pro nejlepší kompozici najděte přírodní drn nebo vyvýšenou plochu pro umístění míče.
Věnujte pozornost pozadí, abyste vylepšili svou fotografii křišťálové koule. Použijte úvodní čáry nebo rozostřte pozadí s velkou clonou. Se správným nastavením osvětlení a clony můžete vytvářet úžasné snímky.
Fotografování křišťálové koule je zábavný způsob, jak přidat kreativitu do vaší práce, a náš celý článek obsahuje vše, co o něm potřebujete vědět.
Filtry a hranoly
Fraktální fotografie je jedinečný způsob, jak vytvořit úžasné snímky pomocí speciálních filtrů. Tyto filtry jsou vyrobeny ze skla a využívají lom k ohýbání světla zajímavým způsobem. Každý filtr má jiný řez, který vytváří efekty, jako jsou kaleidoskopy, dvojité expozice a duhy.
Chcete-li použít fraktální filtr, držte jej před objektivem fotoaparátu a experimentujte s různými úhly. Zaostřete na objekt ve filtru, nikoli na pozadí. Sada objektivů nebo makroobjektivů s ohniskovou vzdáleností mezi 40 a 100 mm a světelností kolem f/4.
Fraktální filtry nejsou jediným způsobem, jak kreativně využít lom. Můžete také zkusit použít jako čočku běžný hranol, čočkovou kouli nebo dokonce skleněné předměty, jako jsou sklenice na víno. S trochou experimentování můžete vytvořit jedinečné a poutavé fotografie.
Pokud se chcete dozvědět více o fraktálové fotografii, podívejte se na náš celý článek.
Jak vybrat a používat speciální vybavení
I když můžete získat skvělé abstraktní fotografie bez speciálního vybavení, existuje několik prvků, které mohou vaši práci posunout na novou úroveň.
Objektiv typu rybí oko
Objektivy rybího oka jsou jedinečné nástroje, které produkují extrémně širokoúhlé snímky s deformacemi, které zakřivují rovné linie. Mají zorné pole 180 stupňů a vytvářejí polokulovou perspektivu.
Objektivy Fisheye jsou skvělé pro zachycení širokých panoramatických pohledů na krajinu a noční oblohu. Jsou také užitečné pro zdůraznění výšky budov a památek v městském prostředí. Při fotografování lidí nebo zvířat zblízka mohou objektivy typu rybí oko vytvářet vtipné, přehnané proporce.
Jednou nevýhodou objektivů typu rybí oko je nemožnost použití standardních filtrů kvůli vyboulenému přednímu členu. Můžete se však dozvědět více o fotografování objektivem rybí oko a technikách, jak toto omezení obejít.
Freelensing
Freelensing je technika, která zahrnuje odpojení objektivu od objímky fotoaparátu, aby se vytvořil efekt tilt-shift. Tím se změní rovina zaostření, což vám umožní rozmazat konkrétní oblasti bez ohledu na jejich polohu v záběru.
Pro freelens použijte fotoaparát s výměnnými objektivy a objektiv s manuálním clonovým kroužkem. Otočte a lehce sejměte objektiv z bajonetu, poté jej nakloňte, abyste změnili oblast ostření. Před sejmutím objektivu použijte manuální nastavení a zaostřete.
Freelensing může způsobit únik světla a prachové skvrny na snímači, takže při používání této techniky buďte opatrní. Pokud se chcete o freelensingu dozvědět více, máme pro vás podrobného průvodce, který obsahuje vše, co potřebujete vědět.
Používání projektoru
Projektorová fotografie zahrnuje promítání obrázků na předměty nebo předměty pro kreativní efekty. Chcete-li začít, budete potřebovat projektor s jasem alespoň 3 500 lumenů a malou velikostí pro snadné umístění.
Při výběru fotografií k promítání hledejte obrázky s negativním prostorem pro umístění objektu. Vzory a otevřené krajiny fungují dobře. Umístěte projektor do temné místnosti, upravte zaostření a lichoběžníkové zkreslení a poté připojte počítač přes HDMI.
Pro správnou expozici použijte širokou clonu, vysoké ISO a rychlosti závěrky mezi 1/60 až 1/100 sekundy. Postavte se za projektor nebo šikmo, abyste zabránili vrhání stínů. Experimentujte s dlouhými expozicemi, jedinečnými pozadími a úpravami pro živé barvy.
Náš celý článek obsahuje vše, co potřebujete vědět o fotografování projektorem.
Pomalá synchronizace blesku
Pomalá synchronizace blesku je kreativní technika pro pořizování fotografií při slabém osvětlení. Zahrnuje použití nižší rychlosti závěrky při odpálení blesku, což vám umožní zmrazit pohyb a zároveň zachytit stopy okolního světla.
Chcete-li použít blesk s dlouhou synchronizací, nastavte fotoaparát na nižší rychlost závěrky, například 1/8 sekundy. Poté vyberte buď synchronizaci na první lamelu (blesk se spustí na začátku expozice) nebo synchronizaci na druhou lamelu (blesk se spustí na konci). Synchronizace první lamely může způsobit, že se před objektem objeví světelné stopy, zatímco synchronizace druhé lamely je umístí za.
Experimentujte s různými rychlostmi závěrky a časováním blesku a vytvořte jedinečné efekty. Můžete také zkusit pohybovat fotoaparátem během expozice pro abstraktní světelné stopy. Pomalá synchronizace blesku vyžaduje určitý cvik, ale je to zábavný způsob, jak být při fotografování s bleskem kreativní.
Další nápady na abstraktní fotografie k vyzkoušení
Krása abstraktní fotografie spočívá v tom, že její prvky můžete vnést do konvenčnějších snímků. Pokračujte ve čtení pro nápady, jak přesně to udělat.
Odlesk objektivu
Fotografování odlesk objektivu je technika, která zachycuje jedinečný efekt světla dopadajícího přímo na objektiv. To vytváří odrazy uvnitř čočky, což má za následek zřetelné koule nebo polygonální tvary v obraze. Velikost a vzhled záblesku závisí na úhlu světla a počtu lamel clony v objektivu.
Chcete-li dosáhnout odlesk objektivu, fotografujte přímo do slunce při východu nebo západu slunce, když je světlo méně ostré. Pro dosažení nejlepšího efektu nakloňte objektiv tak, aby slunce bylo 35 až 75 stupňů za objektem. V interiéru můžete také vytvořit odlesk pomocí zdrojů umělého světla, jako je blesk.
Experimentujte s různými nastaveními clony, abyste změnili vzhled záblesku. Široká clona vytvoří hladké kruhové koule, zatímco úzká clona bude mít za následek menší, přesněji definované tvary. Pokud se chcete dozvědět více o fotografování odlesk objektivu, podívejte se na náš celý článek.
Fotoelasticita
Fotoelasticita je zábavný a snadný fotografický projekt, který může podpořit vaši kreativitu. Vše, co potřebujete, jsou nějaké průhledné plastové předměty, polarizační filtr a zdroj polarizovaného světla, jako je obrazovka LCD.
Chcete-li jej nastavit, umístěte plastový předmět na obrazovku a vyfotografujte jej pomocí polarizačního filtru. Bude fungovat jakýkoli fotoaparát, dokonce i smartphone. Zaostřete ručně a použijte nejširší clonu pro malou hloubku ostrosti k rozmazání pixelů na obrazovce.
Experimentujte s různými čirými plastovými předměty, jako jsou sklenice, brčka, příbory a obaly na potraviny, abyste našli zajímavé vzorce stresu. Kombinujte objekty a používejte fotoelasticitu kreativně, jako je vytváření kompozitního obrazu nebo zachycení jedinečných tvarů.
Podívejte se na náš celý článek, kde najdete vše, co potřebujete vědět o fotoelasticitě.
Vizuální metafora
Vizuální metafory jsou mocným způsobem, jak přidat hloubku a význam vašim fotografiím. Použitím každodenních předmětů k reprezentaci myšlenek a emocí můžete vytvářet obrazy, které na diváky rezonují na hlubší úrovni.
Jedním jednoduchým způsobem, jak vytvořit vizuální metaforu, je použití symetrie k vyjádření pocitu míru nebo rovnováhy. Skvělé jsou k tomu přirozené odlesky a symetrické pozadí. Rekvizity jako papíroví motýli nebo konfety mohou symbolizovat svobodu a radost, zatímco zrcadla mohou představovat sebereflexi.
Prvky přírody, jako jsou květiny, často naznačují růst a duchovnost v obraze. Schody mohou metaforicky představovat náročnou nebo nadějnou cestu v závislosti na umístění a směru subjektu.
Sloučení dvou kontrastních fotografií, jako je silueta s krajinou, může také vytvořit výraznou vizuální metaforu. S trochou kreativity můžete najít metaforický potenciál v běžných předmětech kolem vás.
Chcete-li se dozvědět více o používání metafory ve fotografii, podívejte se na náš podrobný článek.
Některé různé výklenky pro abstraktní fotografie
Ačkoli abstraktní fotografie jsou, no, abstraktní, principy lze aplikovat na konkrétnější fotografické výklenky. Městská fotografie nebo krajina mohou nabídnout příležitosti k nalezení abstraktní krásy.
Minimalistické
Minimalistická fotografie je o zachycení jednoduchých, ale působivých snímků. Použijte negativní prostor ke zdůraznění vašeho předmětu a vytvořte pocit jednoduchosti. Čisté linie a tvary mohou také vytvářet odvážná prohlášení při zachování minimalistické estetiky.
Symetrie je dalším mocným nástrojem minimalistické fotografie. Umístěním objektu do středu rámečku podél dělicí čáry můžete vytvořit harmonii a rovnováhu. Vzory a textury se také mohou samy stát předmětem, když se použijí jako prvky vyplňující rámeček nebo opakující se vzory.
Barevný kontrast a doplňkové barvy jsou klíčem k tomu, aby vaše minimalistické fotografie vynikly. Černobílá fotografie je také neuvěřitelně účinná při ořezávání obrazu až na jeho nejnutnější prvky.
S minimalistickou fotografií můžete vyprávět příběh pomocí několika prvků. Studium minimalismu v jiných uměleckých formách vám může pomoci prohloubit vaše porozumění stylu. Minimalistická fotografie je rostoucí trend, který nabízí osvěžující únik ze změti moderního života.
Náš celý článek o minimalistické fotografii má vše, co potřebujete vědět.
Na šířku
Abstraktní krajinářská fotografie posouvá hranice tradiční krajinářské fotografie. Zahrnuje zachycení prostředí způsobem, který zdůrazňuje tvary, textury, barvy a vzory. To může vytvářet obrazy, které jsou vizuálně zajímavé a někdy dezorientující.
Existuje mnoho technik, které můžete použít k vytvoření abstraktních fotografií krajiny. Vyzkoušejte letecký pohled s dronem a srovnejte prostředí do 2D plátna. Použijte pohyb fotoaparátu během dlouhé expozice, abyste snímku dodali pocit energie a fyzičnosti.
Převod na černou a bílou může být také efektivní, protože odstraňuje rušivé vlivy a umožňuje, aby se do centra pozornosti dostala souhra světla a stínu. Experimentování s malou hloubkou ostrosti, minimalistickou kompozicí a fotografováním přes sklo může také přinést zajímavé abstraktní výsledky.
Podívejte se na náš celý článek, kde se dozvíte více o abstraktní krajinářské fotografii.
Letecká krajina
Letecká fotografie nabízí jedinečný pohled na krajinu. Zachycením scén shora můžete vytvářet abstraktní obrazy, které si hrají s naším chápáním prostředí.
Jedním ze způsobů, jak najít potenciální místa, je použití aplikace Google Earth. Tento nástroj poskytuje pohled shora dolů na Zemi, což vám umožňuje prozkoumávat a získávat inspiraci. Mějte na paměti, že faktory jako roční období a počasí mohou změnit krajinu.
Drony jsou díky své flexibilitě skvělou volbou pro letecké fotografování. Mohou létat blízko nerovného terénu nebo těsně nad hranicí stromů a pořizovat dynamické snímky, aniž by potřebovali vyhrazenou přistávací dráhu.
V našem úplném článku najdete spoustu nápadů a další informace o leteckém fotografování krajiny.
Příroda
Abstraktní fotografie přírody je jedinečný způsob, jak zachytit svět kolem nás. Zaměřením na prvky, jako je čára, textura, tvar a barva, můžete vytvářet obrazy, které promlouvají ke smyslům.
Jednou z technik je použití záměrného pohybu fotoaparátu během dlouhé expozice. To vytváří malířský efekt, který zdůrazňuje proces fotografa i kvalitu předmětu. Dalším přístupem je fotografování odrazů na vodní hladině, využívající tekuté povahy vody k vytváření surrealistických snímků.
U abstraktních záběrů přírody je efektní i fotografie zblízka nebo makro. Tím, že odstraníte smysl pro měřítko a spolehnete se na kompoziční prvky, můžete vytvářet obrázky, které diváka vtáhnou do děje a uvědomí si jeho vlastní prostor na fotografii.
Pokud se chcete dozvědět více o abstraktní fotografii přírody, podívejte se na našeho průvodce.
Makro
Abstraktní makrofotografie je kreativní způsob, jak zachytit každodenní předměty jedinečným a poutavým způsobem. Zaměřením na vzory, barvy a textury můžete vytvářet úžasné obrázky, které diváky uchvátí. Chcete-li začít, zkuste experimentovat s různými předměty pro domácnost, jako je látka, sklo nebo dokonce jídlo.
Osvětlení je v abstraktní makro fotografii klíčové. Použijte baterku nebo LED světlo k osvětlení objektu z různých úhlů, zvýraznění zajímavých detailů a vrhání stínů. Můžete také použít barevné gely, které vašim záběrům dodají šmrnc.
Složení je dalším důležitým aspektem, který je třeba zvážit. Pohrajte si s různými úhly a perspektivami, abyste našli vizuálně nejpřitažlivější uspořádání. Vyplnění rámečku vaším objektem může vytvořit silný dopad.
Další tipy a techniky pro abstraktní makrofotografii najdete v našem podrobném průvodci.
Portrét
Portrétní fotografie bez tváře je jedinečný způsob, jak zachytit emoce a vyprávět příběhy, aniž byste se spoléhali na mimiku. Zaměřením se na další prvky, jako jsou ruce, držení těla a vlasy, můžete vytvořit působivé obrázky, které vyniknou.
Portréty bez tváře vám umožní prozkoumat mnoho podžánrů fotografie. Vyzkoušejte venkovní snímky pro anonymní pouliční fotografii, podvodní portréty zdůrazňující pohyb nebo makro detailní záběry částí těla. Experimentování s těmito styly může znovu probudit vaši vášeň pro fotografování a zlepšit vaše dovednosti v různých žánrech současně.
Bez rozptylování tváří upoutají portréty bez tváře pozornost k jemným detailům, jako jsou textury oblečení a řeč těla. Také vás povzbuzují, abyste si vážili svého okolí a nacházeli kreativní příležitosti na nečekaných místech. Portrétní fotografie bez tváře je účinný způsob, jak vyprávět příbuzné příběhy, předvést své oblíbené věci a vyjádřit se, aniž byste se museli obávat osvětlení obličeje nebo nejistoty.
Podívejte se na náš podrobný článek, kde najdete vše, co potřebujete vědět o portrétní fotografii bez tváře.
Úprava abstraktní fotografie
Někdy může být obrázek upraven jako abstraktní. A někdy nemusí být jisté, zda je obraz abstraktní nebo surrealistický. Nezáleží na tom, pokud to slouží účelu být poutavou a příjemnou fotografií.
Úpravy abstrakt
Vytváření abstraktních portrétů ve Photoshopu je jednoduchý proces. Začněte otevřením obrázků portrétů a textur ve Photoshopu. Upravte režim prolnutí vrstvy textury, abyste získali požadovaný efekt, jako je Násobení, Obrazovka, Překrytí nebo Měkké světlo.
Pomocí vrstev úprav, jako jsou Křivky nebo Úrovně, upravte barvy a plynule je prolnutí s portrétem. Pokud chcete, převeďte obrázek na černobílý nebo přidejte vintage nebo futuristický dojem pomocí barevných úprav. Upřesněte kompozici transformací, rozmazáním nebo maskováním textur podle potřeby.
Zaostřete konkrétní detaily, jako jsou oči, vlasy nebo pleť, pomocí filtru High Pass, aby vynikly. Experimentováním s různými texturami a úpravami můžete vytvářet úžasné a surrealistické abstraktní portréty, které předvedou vaši kreativitu a dovednosti ve Photoshopu.
Podívejte se na náš celý článek, kde najdete vše, co potřebujete vědět o vytváření abstraktních portrétů ve Photoshopu.
Surrealistické fotografie
Surrealistická fotografie vyzývá obdivovatele, aby změnili své perspektivy a zpochybnili své hodnoty. Tento jedinečný žánr inspiroval fotografy, aby znovu vytvořili své nejdivočejší sny, prolomili okovy zatuchlé představivosti a nově definovali možnosti fotografie.
Surrealističtí fotografové používají různé techniky, aby rozvrátili svět, který vnímáme jako skutečný. Používají vynucenou perspektivu, dvojitou expozici a postprodukční úpravy k vytvoření obrázků, které stírají hranice mezi realitou a fantazií.
Moderní technologie otevřely ještě více příležitostí pro vytváření surrealistických fotografií. Od podvodních portrétů po zkreslené krajiny, surrealistická fotografie nepřestává uchvacovat a inspirovat. Shromáždili jsme několik příkladů surrealistických fotografických příkladů a nápadů, které můžete prozkoumat.
Nezapomeňte se podívat na náš úplný seznam skvělých příkladů surrealistické fotografie.
Co je Kirlian Photography?
Kirlianova fotografie, známá také jako fotografie aury, zachycuje děsivé obrazy obklopené zářivým světlem. Objevili ho v roce 1939 Semyon a Valentina Kirlianovi a zahrnuje použití fotografické desky a zdroje vysokého napětí k vytvoření elektrických koronálních výbojů kolem objektu. Vzduch se elektricky nabije a obklopí objekt vzhledem podobným auře.
Zatímco někteří tvrdí, že Kirlianova fotografie může pomoci pochopit fyzický nebo duševní stav člověka, neexistuje dostatek vědeckých důkazů, které by to podpořily. Paranormální stránka Kirlianovy fotografie vedla ke kontroverzi, někteří věřili, že elektřina zesiluje auru živé bytosti, zatímco jiní to připisují vědě.
Kirlianova fotografie poskytuje jedinečnou příležitost experimentovat s novým žánrem se siluetami a přitažlivými barvami. Ať už věříte v auru nebo ne, ukazuje důležitost zvídavosti a inovace ve fotografii.
Pokud se chcete o Kirlianově fotografii dozvědět více, podívejte se na náš celý článek.
Inspirativní abstraktní fotografie
Abstraktní fotografie je podmanivý žánr, který se zaměřuje na tvar, formu, barvu, texturu a světlo. Tyto prvky jsou spíše hlavním ohniskem obrazu než prostředkem k dosažení cíle. Fotografie často diváky matou a hypnotizují stejnou měrou.
Jedním ze způsobů, jak vytvořit abstraktní fotografie, je přiblížit se k objektu. To odhaluje složité detaily a vytváří pocit intimity. Architektura a průmyslové lokality jsou také skvělými náměty pro abstraktní fotografii díky jejich rozmanitosti barev, tvarů a textur.
Experimentování s různými technikami může přinést zajímavé výsledky. Zavedení pohybu fotoaparátu během dlouhé expozice vytváří malířské efekty. Použití vody jako reflexního povrchu může posílit nebo zcela změnit předmět. Makrofotografie rozzáří detaily a odhalí složité, poutavé scény.
Tyto příklady abstraktní fotografie demonstrují neomezené možnosti tohoto žánru.
