Ve většině situací platí pro kompozici módní fotografie stejná pravidla jako pro jakýkoli jiný fotografický žánr. Zdůraznění tématu je však jedna věc.
Předvedení toho, co mají na sobě ve stejnou dobu, může vyžadovat určité vážné kompoziční dovednosti.
Naštěstí máme několik užitečných tipů, které vám pomohou pořídit dobře sestavené snímky hodné časopisu. Takže, začněme!
10. Naučte se Pravidlo třetin
Pravidlo třetin je zásadním vodítkem pro zajištění správné kompozice. Jak to tedy aplikujete? Nejprve v duchu rozdělte svůj rám na devět stejně velkých čtverců – podobně jako mřížka tic-tac-toe. Chcete-li dosáhnout vyvážené kompozice, umístěte objekt do libovolného bodu, kde se čáry protínají.
K pomoci můžete také použít svůj fotoaparát. Téměř každý dnešní fotoaparát má funkci mřížky, která vám pomůže při komponování záběrů.
Jakmile jej na svém zařízení aktivujete, jednoduše pohybujte fotoaparátem, dokud se objekt nenachází v jedné z křižovatek na obrazovce.
Pravidlo třetin je užitečné zejména v případě, že si nejste jisti, kam model umístit.
Dokud se toho budete držet, vaše kompozice se výrazně zlepší. Po chvíli už ani nebudete muset zapínat mřížku ve fotoaparátu, bude to instinktivní.
9. Umístěte svůj předmět do středu
Jednou za čas můžete porušit pravidla kompozice fotografie, abyste získali požadovaný snímek.
Někdy můžete dokonce úplně ignorovat pravidlo třetin a umístit svůj předmět přímo do středu.
Pokud to uděláte správně, uvědomíte si, že tento styl se perfektně hodí pro módní portréty.
Protože váš hlavní bod zájmu je již uprostřed, divák ho okamžitě uvidí.
Pamatujte však, že umístění objektu do středu může někdy způsobit, že snímek bude vypadat statický a nezajímavý.
Proto je třeba mít na paměti pár tipů, aby tato neobvyklá kompozice fungovala.
Primárním faktorem, který je třeba vzít v úvahu, je pozadí. Hledejte místo, které má něco, co můžete použít k vyvážení kompozice.
Například na fotografii níže jsou k jejímu rámování použity květiny obklopující modelku. Trojúhelník tvořený jejími vlasy a pažemi také dodává obrazu rovnováhu.
Dále budete muset vymyslet vhodné pozice, aby vaše fotografie nevypadala příliš strnule .
Požádejte svého modela, aby se pohyboval, převracel si vlasy nebo mával rukama ven. Hledejte způsoby, jak je přimět vypadat elegantně.
Navíc můžete mít model mírně nakloněný do strany, aby vypadal méně tuhý.
Když je požádáte, aby se podívali doleva nebo doprava, lidé by si mysleli, že se něco děje mimo kameru.
V důsledku toho všechen negativní prostor kolem vašeho předmětu nyní vzbuzuje v divákovi zvědavost.
8. Vytvořte protiváhu
Jak již můžete říci, tajemstvím složení je dosažení rovnováhy. Někdy jste však nuceni umístit své předměty na neobvyklá místa.
Pokud k tomu dojde, můžete použít protiváhu ke korekci kompozice.
Vyvážení zahrnuje použití další součásti v rámu k vytvoření harmonie ve vašem obrazu.
Pokud by žena sedící na vozíku níže byla sama, kompozice by vypadala nakřivo, protože je uprostřed.
Přidání dalšího modelu, který ji tlačí zezadu, vede k rovnováze.
Fotka níže je dalším skvělým příkladem. Odraz dodává vizuální zajímavosti tomu, co by jinak bylo mrtvým prostorem. Dvojitý obraz také vytváří symetrii.
7. Vyprávět příběh
Jednou z chyb, kterých se začínající módní fotografové často dopouštějí, je, že do svého focení nezahrnou vizuální příběh.
Když si prohlížíte módní časopis, všimnete si, že fotky spojuje téma.
I když nutně nemají slova popisující, co se děje, často poskytují vodítka o tom, co se děje.
Tyto typy obrázků přitahují pozornost. Nutí diváka soustředit se na příběh, který se snaží vyprávět.
Zahrnutí soudržného konceptu do vašich obrázků přinutí lidi, aby se podívali na každý obrázek, který jim ukážete.
Vaše téma nemusí nutně mít skutečný příběh se začátkem a koncem.
Protože se nemůžete spolehnout na titulky, musíte se spolehnout na svou kompozici a soustředit se na malé okamžiky.
Když například natáčíte modelku, která prozkoumává město, můžete je nechat chodit po ulicích nebo navštívit kavárnu.
Používejte prvky v okolí k poskytování rad.
Pokud například umístíte někoho blízko k fotoaparátu se silnicí v pozadí, bude váš divák zvědavý, kam se objekt chystá.
Při zaměřování scény pamatujte, že někdy vynechání konkrétních součástí na fotografii podporuje představivost.
6. Hledejte vhodné pozadí
Při fotografování vždy dávejte pozor na pozadí, protože hraje zásadní roli ve vaší kompozici.
Nepřemýšlejte jen o tom, kam model umístit. Zvažte, jak by prvky na pozadí ovlivnily vyvážení vašeho obrázku.
Váš styl kompozice by se měl přizpůsobit oděvu, který fotíte. Nemůžete použít pozadí, které je podobné barvě nebo vzoru oblečení.
Pokud má oblečení složité vzory, hledejte pozadí, které je neutrální. Pokud je to prosté, klidně hledejte propracované pozadí, které to doplňuje.
Vaše pozadí by také mělo vést oči diváka k předmětu. Lidé přirozeně sledují linie a křivky.
Pokud má pozadí (nebo popředí) tyto funkce, můžete je použít k nasměrování pozornosti na váš model.
Naštěstí jich najdete spoustu v městském prostředí, jako jsou ulice, koleje a schodiště.
Podobně můžete k orámování modelu použít čtverce a obdélníky. Když svůj předmět vložíte do „škatulky“, lidi to přirozeně přitáhne.
Nezapomeňte věnovat pozornost budovám, stromům a dokonce i sloupům osvětlení, které mohou být za vaším Modelka.
Nechtěli byste, aby vypadaly, jako by vyčnívaly z hlavy vašeho subjektu.
5. Přineste rekvizity
Rekvizity jsou užitečné při vytváření koherentnějšího tématu ve vaší módní fotografii.
Nejenže dobře fungují při poskytování kontextových vodítek pro vaše obrázky, ale také přidávají rozměr vaší kompozici.
Pokud se ve vaší scéně nic moc neděje, můžete také použít rekvizity, aby vypadala zajímavěji.
Pokud například zeď, kterou jste vybrali jako pozadí, vypadá příliš nevýrazně, stačí přidat skateboard a voila!
Paže a skateboard tvoří přirozený rám kolem obličeje modelu. Se vším tím negativním prostorem kolem pomáhá divákovi ukázat, kam by se měl dívat.
Můžete dokonce vytvářet surrealistické scény uspořádáním neobvyklých věcí kolem vašeho předmětu.
Níže uvedená fotografie by nebyla tak zajímavá, kdyby nebylo pomerančů, které obklopují model.
Pomeranče nasměrují oči diváka do středu, kde se nachází model.
Objekty, jako jsou čáry, křivky nebo tvary, můžete uspořádat, abyste zaostřili na hlavní bod zájmu.
4. Interakce s prostředím
Aby byl váš obrázek dynamičtější, nenechte svůj model jen tak stát. Nechte je hrát si v prostoru, ve kterém se nacházejí.
Nejen, že je pro ně pózování pohodlnější, ale interakce s okolím může také vytvořit zajímavou kompozici.
Pokud například fotíte v ulicích, můžete svůj model požádat, aby nastoupil do auta.
Přestože fotografování ve vozidlech může být náročné, můžete k orámování objektu použít okna, dveře a dokonce i zrcátka.
Můžete také hledat umělé struktury ve svém místě a použít je k umístění svého modelu.
Požádejte subjekt, aby si sedl na schody nebo se opřel o zábradlí. Pokud tak učiníte, budou se cítit uvolněněji a méně pózující.
Na těchto umělých platformách je také skvělé, že často mají vodicí linie, které diváka navedou, kam se má dívat.
Obrázek níže používá zábradlí a schody k tomu, aby ukázaly, kam by měly vaše oči směřovat.
3. Vyzkoušejte různé úhly
Při fotografování se neomezujte na úhly v úrovni očí. Prozkoumejte své prostředí a zvažte různá místa, ze kterých můžete svůj model vyfotografovat.
Můžete pořizovat snímky shora, zdola nebo dokonce mírným nakloněním fotoaparátu.
Než však začnete experimentovat s perspektivou, nezapomeňte, že její změna může radikálně změnit náladu fotografie.
Zvažte konkrétní pocit, který chcete svým obrazem vyjádřit. Pak najděte způsob, jak to ve své práci ukázat pečlivým zarámováním.
Mějte na paměti, že každý úhel má své klady a zápory, takže přemýšlejte o jejich vlivu na vaše publikum.
Pokud chcete, aby vašemu záběru dominoval váš model, střílejte z nízkého úhlu.
Nejen, že vypadají velké, ale také zdůrazňuje outfit, který mají na sobě. Dávejte si však pozor, abyste se nepřiblížili, protože jinak by vypadali hrozivě.
Pro intimní vzhled můžete zkusit fotografovat z vysokého úhlu. Protože je váš fotoaparát blíže očím vašeho modelu, vytváří emocionálnější spojení.
Pokud fotíte výše, může to navodit i pocit svobody.
Tento úhel však také může způsobit, že váš objekt bude vypadat malý a podřadný, takže jej používejte pouze tehdy, když se hodí pro náladu, kterou hledáte.
Pokud chcete, aby váš obrázek vypadal nervózně, vyzkoušejte neobvyklé perspektivy, jako je holandský sklon.
Tato technika zahrnuje naklonění fotoaparátu diagonálně. Výsledný obraz evokuje nebezpečí a prekérnost.
Díky svému drsnému vzhledu je ideální pro fotografování v městském prostředí. Na druhou stranu jeho nerovnováha může v lidech také vyvolávat pocity úzkosti a nepohodlí.
2. Zvýrazněte módu
To, co odlišuje módní fotografy od běžných portrétních fotografů, je to, že vědí, jak na svých snímcích zdůraznit oblečení.
Takže ať děláte cokoli, vždy upřednostňujte, jak chcete outfit prezentovat.
Když budete pózovat, dbejte na to, abyste nepřekáželi detailům oblečení.
Vaším úkolem je zajistit, aby diváci viděli prodejní místo produktu.
Vyhněte se jakékoli rekvizitě, která by mohla rozptýlit oči, a přibližte se dostatečně blízko, abyste viděli jakékoli vzory.
1. Nechte oblečení proudit
Vzhledem k tomu, že obrázky jsou statické, může být někdy obtížné zobrazit strukturu oděvu.
Bez pohybu by oblečení mohlo vypadat strnule, i když tomu tak není.
Jako módní fotograf je vaším úkolem zprostředkovat hladkost čehokoli, co má váš model na sobě.
Tajemství je vytvářet pohyb, kdykoli je to možné. Nechte svůj předmět běhat a točit se. Nechte látku proudit ve vzduchu a zmrazte pohyb pomocí fotoaparátu.
Když se sukně nebo šaty vznášejí ve vzduchu, často tvoří trojúhelník, který zase vytváří vyváženou kompozici.
Vzhledem k tomu, že tvar směřuje i nahoru, přirozeně směřuje i oči k modelce. Kromě toho můžete použít dlouhé a hladké šaty k vyplnění negativních míst.
Pokud se na jedné straně vašeho rámu nic moc neděje, nechte šaty volně plynout a dosáhnete rovnováhy.
Ne každý outfit se však bez námahy vznáší ve vzduchu. Pokud pevně obepíná váš model, můžete místo toho využít jeho tvar těla k vyvolání pohybu.
Nechte je pózovat tak, aby zvýraznily jejich křivky. Tvar S, který jejich tělo vytváří, by měl způsobit, že látka bude měkká a vláčná.
Závěr
Když začnete fotit módu, můžete snadno uplatnit mnoho dovedností, které jako fotograf již znáte.
Také vám však může pár věcí uniknout, pokud nezměníte svůj přístup podle potřeb žánru.
Naučte se přizpůsobit situaci a mějte na paměti, že outfit je vždy hvězdou přehlídky.
Pokud si při každém focení budete pamatovat tyto tipy na módní fotografie, uvidíte, že vaše snímky budou pokaždé vypadat lépe a lépe.
Podívejte se na naše módní fotografie chytrými telefony nebo kreativní tipy na autoportréty, kde najdete další skvělé nápady!