Nejlepší svatební fotografové roku 2011:Kreativní styly a trendy

To, co bylo kdysi konvenční praxí, je nyní uměním kreativity, dobrodružství a individualismu

Autor:Aimee Baldridge / American Photo | Publikováno 27. května 2011 23:12 EDT

Po celá desetiletí byla svatební fotografie neobvyklá a konvenční. Ale v poslední době se dobrodružný duch, který stoupá v párech i fotografech, změnil pravidla. Individualita je nyní klíčová, ať už to znamená použití krajinářských fotografických technik, fotožurnalistiky nebo hipsterského stylu. Bez ohledu na to, jak nervózní mohou být, svatební fotografie stále potřebují zachytit Nanu, jak tančí se svým 7letým vnukem. Jsme hrdí, že vám můžeme představit 10 nejlepších svatebních fotografů roku – všechny jednotlivce.

Marcus Bell
Studio Impressions
Brisbane, Austrálie
marcusbell.com

Marcus Bell dostal tuto fotku „plánu B“ pouze proto, že se neukázala jachta, na které měl točit. „Moje zkušenost mi ukázala, že obrázek nedělá místo, ale vždy je to pár.“

Ačkoli Marcus Bell začal natáčet svatby jako neplacený asistent, byl v tom pro peníze. A když nesl tašky pro zkušené svatební střelce výměnou za šanci naučit se, jak fungují, poznamenal, že většinou spoléhali na vzorce. Když se Bell vydal na vlastní pěst, následoval jejich příklad a svou skutečnou vášeň si vyhradil pro osobní projekty – krajinářskou práci a pouliční fotografii, které ho k tomuto médiu poprvé přitahovaly. Vše se změnilo jednoho dne, když se zeptal několika komerčních fotografů, kdy si našli čas na práci, kterou opravdu milovali. "Řekli:'Tohle opravdu milujeme. Prostě se stane, že za to dostaneme opravdu dobře zaplaceno'," vzpomíná Bell. "Bylo to, jako by se rozsvítila žárovka." Od té doby Bell využívá svůj krajinářský a pouliční talent k vytváření živých, texturovaných snímků událostí, které si najal k natáčení. Změna mu přinesla více podnikání i více potěšení. "Nyní je moje svatební fotografie to, co dělám nejraději," říká. Jeho nejlepší tip pro získání skvělých snímků:Přestaňte poslouchat. "Přerušil jsem veškerý hluk," říká, "a jen se podívám na řeč těla, oči, pohyby rukou, gesta. Mluví hlasitěji než slova, která lidé říkají."

Bell použil objektiv 200 mm f/2,8, aby dosáhl komprese, kterou na tomto snímku chtěl. "Aby bylo dosaženo správné kompozice a nastavení," vysvětluje, "potřeboval jsem být na druhé straně jezera, asi 300 metrů."

Yervant Zanazanian
Yervantská fotografie
Docklands, Melbourne, Austrálie
yervant.com

„Jak její prababička šeptala mladé nevěstě přání všeho dobrého, jejich ruce řekly víc než jejich tváře.“

Zeptejte se Jervanta Zanazaniana, proč rád natáčí svatby, a on odpoví:"Každá svatba je divadlo samo o sobě." Jenže byznysu, do kterého vstoupil před 28 lety, chybělo drama. "Všechno to bylo statické," říká. "Lidé vstali a dívali se do kamery a vy byste jim řekli, aby se nehýbali. Nebyl žádný výraz, žádný pocit." V devadesátých letech, jakmile se cítil dostatečně etablovaný, začal věci otřásat. Ze středního formátu přešel na 35mm a poté na digitál. Začal brát páry na příležitostné focení ve městě, místo aby je pózoval v typických zahradních scénách. Dokonce nabídl fotografování svateb zdarma výměnou za kreativní volnou ruku. „Trvalo to skoro rok,“ říká, ale jakmile se mu podařilo vybudovat kus práce ve svém novém stylu, klienti se hrnuli. Kolegové si toho také všimli. Jeho přirozený a přitom rafinovaný vzhled ovlivnil celou generaci svatebních fotografů. Dnes je Zanazanianovo studio jedním z nejprestižnějších v Austrálii a jeho přínosy v oboru jsou uznávány ve formě vřelého obdivu jeho vrstevníků. "Je to tak skvělý průmysl," říká. "Nyní jsme velká rodina, která spolupracuje, neřídíme se vzorci a nepracujeme proti sobě."

"Během natáčení v Praze nevěsta zaujala několik mužů."

Nate a Jaclyn Kaiserovi
Obrázek je nalezen
San Diego, CA
theimageisfound.com

Nevěsta v národním parku Joshua Tree kousne.

Příběh The Image Is Found začal, když se Nate a Jaclyn Kaiserovi našli jako teenageři se společným zájmem o fotografování. O několik let později se vzali a začali žít společným focením. Svatební focení však nebylo jejich původním plánem. „Chtěli jsme být výtvarnými fotografy, kteří fotí úpadek měst a nějak za to dostali zaplaceno,“ říká Nate. "To by asi tak dobře nedopadlo." Nešťastnou náhodou je Jaclynina sestra požádala, aby nafotili její svatbu, a byli tím zážitkem příjemně překvapeni. Plán městského úpadku byl brzy zrušen a oni se oddali učení se stylům předních svatebních fotografů. I když to rozšířilo jejich dovednosti, jejich úspěch byl omezený, dokud nezačali uplatňovat svůj vlastní jedinečný styl a pohled – přístup, který klade důraz na portrétování před vyprávěním příběhů a porušuje mnoho konvencí svatební fotografie (nemluvě o standardní estetice romantiky). "Na okrajích je to trochu drsné," říká Jaclyn. "Není to vyleštěné, není to moc půvabné." Namísto snahy vyvolat v páru projevy náklonnosti se Kaiserovi snaží zachytit širokou škálu způsobů, jak páry vyjadřují své city. Je to přístup, který také rozšířil jejich vizuální slovní zásobu. Nyní, když našli své vlastní místo ve svatební fotografii, vytvářejí snímky, které milují, a přitahují klienty, které chtějí – lidi, jak říká Nate, „kteří se cítí dobře ve své vlastní kůži.“

„Byl to jeden z nejlepších velkolepých východů, jaké jsme kdy viděli,“ říká Nate o této svatbě na australském venkově. "Procházeli sněhovou bouří bublin a hozených konfet."

Rocco Ancora
Ancora a Bell
Melbourne, Austrálie
roccoancora.com

„Všechny byly nadšené, běhaly kolem, s vyzouvanými botami,“ říká Ancora o dívkách, které čekaly s otcem nevěsty na portrét. Když ho jedna z dívek viděla přicházet s fotoaparátem, vyskočila na pohovku. "Miluji její náhle správný výraz," říká.

Rocco Ancora se dostal k fotografii při studiu architektury. „Jednoho dne jsme museli pořídit nějaké fotky budov,“ říká. "Vzal jsem fotoaparát a byl to začátek milostného vztahu." Tato vášnivá romance ho brzy přivedla k tomu, že opustil architekturu, aby se mohl věnovat práci s čočkou, nejprve jako asistent, který se učil tisknout v temné komoře. Rychle se stal profesionálem a v roce 2004 provozoval vlastní studio. „Miluji celý nápad natáčet svatbu,“ říká. "Miluji, že je to neopakovatelná událost a děje se toho tolik, tolik emocí." Ancorův styl odhaluje jeho základy ve filmu a práci v temné komoře a zdůrazňuje pečlivě předvizualizované obrazy se širokou paletou tónů, které se mohou snadno stát uměleckými tisky. Zatímco jeho záběry z akcí dovedně využívají dostupné světlo v dokumentárním stylu, Ancoriny portréty mají spíše malířský vzhled tvarovaný kombinací přirozeného světla a stroboskopů. „Rád odebírám zdroj světla z fotoaparátu a vytvářím na snímku tolik modelingu a nálady, jak jen mohu,“ říká. Vliv Ancory v portrétování někdy leží mimo oblast fotografie. „Hodně čerpám z renesančního umění a prerafaelských maleb az Rembrandta a Vermeera,“ vysvětluje. "Fascinuje mě způsob, jakým používají světlo." Estetika Ancory a jeho tiskařské mistrovství mu vynesly mnoho ocenění. Nyní vede další fotografy jako kreativní ředitel mezinárodní studiové skupiny XSiGHT. „Stále více párů hledá tento kreativní rozdíl,“ říká. "Chtějí dát na zeď něco, co je opravdu krásné."

_"I když byli všude lidé, tato chvíle samoty se objevila těsně předtím, než ji družičky následovaly po schodech."{C}

Parker J Pfister
Asheville, CA
parkerjphoto.com

"Služebník zaujal tuto pózu a vyfotil pár. Proletěl jsem okénkem řidiče, přiblížil na 16 mm a vypálil jednu ránu."

Parker Pfister, student spontánnosti, bere každou svatbu jako nové dobrodružství. Během své kariéry si vypěstoval fotožurnalistický styl, který se vyznačuje osobním pocitem a vizuální rozmanitostí. Ale jeho svérázné oko nebylo vždy vítáno, když Pfister začal natáčet svatby se svým otcem v malém městě Hillsboro, Ohio. „Způsob, jakým rád střílím, byl vnímán jako pouhé hraní,“ vysvětluje. "Mnoho nevěst chce tento styl nyní, ale tehdy vůbec nechtěly." Odpojení vedlo Pfistera k tomu, že opustil svatby a obrátil svou pozornost k velkoformátové krajinářské fotografii. Ale když se v roce 1999 vrátil ke svatební fotografii, vkus se vyvinul (stejně jako jeho dovednosti). Říká, že jedním z nejdůležitějších prvků jeho práce je poznávání klientů a budování vztahu před akcí. Jen se mu nepokoušejte říkat, kam má střílet. „Nejlépe se mi pracuje od kyčle,“ vysvětluje. „Když vedení podniku řekne:‚Tady můžete natočit nevěstu a ženicha, je to skvělé místo pro svatební hostinu‘, jsou pro mě tato místa okamžitě zakázaná. Chci svým klientům nabídnout něco jiného. Proto si mě rezervují.“

_"Bylo mi řečeno, že Mandy dostala koření od své babičky, tak jsem na to dával pozor. Pořídil jsem tento snímek s bleskem na fotoaparátu, ve stylu paparazzi, přetažením závěrky na jednu desetinu sekundy."__

_{C}

Jonas Peterson
Brisbane, Austrálie
jonaspeterson.com_

_

„Řekl jsem Marcovi a Daniele, kde je chci, a pak jsem jednoduše čekal na správný okamžik,“ říká Peterson. "Velmi zřídka říkám párům, jak mají pózovat; říkám jim, aby se soustředili jeden na druhého. Póza je téměř vždy přirozená."

Moje životní mantra je ‚keep it simple‘," říká Jonas Peterson. Je to lekce, kterou se naučil ještě předtím, než vzal fotoaparát, především z poezie Charlese Bukowského. „Uvědomil jsem si, že jednoduchá slova mohou vyvolat silné emoce," říká. Peterson objevil svou afinitu ke svatební fotografii poté, co byl požádán, aby nafotil obřad a recepci přátel. Brzy začal své víkendy vyplňovat svatebními pracemi a nakonec opustil kariéru reklamního textaře a začal pracovat s fotoaparátem na plný úvazek. Peterson připisuje osobitý vzhled své práce neochotě kategorizovat, jak by svatební fotografie měly vypadat. „Začal jsem fotit, aniž bych se díval na jiné svatební fotografie,“ říká. „Prostě jsem si pomyslel:‚Takhle bych to chtěl udělat‘.“ Pro Petersona to znamená udržovat věci technicky jednoduché, používat většinou prvotřídní čočky a dostupné světlo. Zaujímá minimalistický přístup k nastavení portrétů a rámování záběrů a nebojí se porušit klasická pravidla kompozice, aby dosáhl svého rezervovaného, kontemplativního stylu. Což neznamená, že by nemohl dodržovat pravidla, kdyby chtěl. „Vím, jaká by měla být ‚dobrá‘ fotografie,“ říká. „Vím, že bys neměl řezat hlavy. To, co dělám, je tak trochu vzpoura proti konvencím.“ Rádi bychom si mysleli, že by to pan Bukowski schválil._

_

„Popadl jsem to oknem, aniž by to Nick a Surya věděli. Zaznamenal jsem jen jeden snímek, než si mě všimli.“

„Pár chtěl něco ne příliš ‚svatebního‘, tak jsem se rozhodl, že je nechám stát ve dvou modrých dětských bazénech. Je také důkladně zpracován s několika texturami, což dělám jen zřídka.“

_

Camille a Chadwick Benslerovi
Studia Jonetsu
Vancouver, Kanada
jonetsuphotography.com

_

_To ztělesňuje čistý okamžik, který má svatební fotograf k dispozici bezprostředně po obřadu. Kdyby si hosté nebo pár byli vědomi kamery, obraz by ztratil své kouzlo,“ říkají Benslerovi. _

Nedíváme se na sebe ani tak jako na tvůrce obrázků, ale jako na odhalovače toho, co existuje, když lidé mohou být sami sebou,“ říká Chadwick Bensler z Jonetsu, firmy pro svatební fotografii, kterou Camille založila v roce 2000, ještě předtím, než se ti dva potkali. Jonetsu znamená v japonštině „vášeň“ nebo „horečka lásky“, a když se horečka rozšířila i na Chadwicka, stal se oběma Camille, říká, že to považujeme za manžela Chadwicka a jejího partnera ve fotografii. obrovské požehnání, že můžeme spolupracovat. Naším cílem je vytvořit pro naše klienty jedinečné prostředí, kde se mohou vyjádřit a umožnit nám to zachytit.“ Camille to říká jinak:„Když někdo později drží v ruce obrázek, chceme se ujistit, že se v něm cítí sám sebou. Chceme, aby ten obraz cítili zevnitř ven.“_

_

_

Dina Douglass
Fotografie Andrey
Los Angeles, CA
andrenaphoto.com

_

„Obyvatelé mi řekli, že žádný jiný fotograf nikdy nepřivedl nevěstu a ženicha do vesnice. Stovky dětí a vesničanů se vyšly dívat.“

Dina Douglassová z Los Angeles si vybudovala reputaci díky práci s různými kulturními a náboženskými tradicemi. Je obzvláště dobře známá svou prací na jihoasijských svatbách, kde hodiny příprav často sahají do barevných, propracovaných outfitů a prostředí. Události se dokonale shodují ve stylu Douglasse, který klade důraz na živé barvy, uhlazený vzhled a dovedně nasvícené portréty. "Cestujeme těžce," říká. „Nemyslím si, že by se někdo měl bát výstroje. Umožňuje vám kontrolovat situace, než aby ony ovládaly vás.“ Douglass sledoval klienty do tak vzdálených destinací, jako je Indie, Indonésie a Ekvádor. „Pomohlo mi to, že jsem studentkou světa a snažila se porozumět zázemí svých klientů,“ vysvětluje. Jedním z klíčů k tomu, aby se ujistila, že splní očekávání všech, říká, je „porozumět tomu, co je důležité pro nevěstu a také to, co je důležité pro rodinu – protože to jsou obvykle velmi odlišné věci.“ Pár často chce snímky v dokumentárním stylu a v módě, ale jejich rodiny mají tendenci chtít skupinové fotografie a důležité momenty při obřadech. "Tyto zásadní detaily se mohou stát mrknutím oka," říká, "a pokud to přehlédnete, podle názoru rodičů byste zkazili celou svatbu."_

_

„Postavil jsem se a počkal, až vzhlédne. Světlo jí krásně dopadalo do obličeje.“

_

Greg Gibson
Fotografie Grega Gibsona
Washington, DC
greggibson.com

_

Gibson použil objektiv typu rybí oko k zachycení tohoto rozsáhlého záběru z balkonu na začátku svatebního obřadu. "Tím, že jsem zaujal tuto pozici," říká, "byl jsem schopen spojit všechny prvky dohromady. Vidíte krásu a architekturu místa konání, nevěstu přicházející se svým otcem a čekajícího ženicha v pozadí. Vypráví celý příběh v jednom snímku. O to se ve všech svých obrazech snažím.“

V roce 2002 byl fotograf Greg Gibson z Washingtonu, DC již úspěšným fotoreportérem s několika Pulitzerovými cenami. Ale shořel v neúprosné konkurenci ve světě fotožurnalistiky na vysoké úrovni a rozčarován zakrýváním politických skandálů. Poté, co se setkal s bývalým kolegou, který dělal krásnou svatební práci, sám to zkusil a myslel si, že má ty správné dovednosti a že mu to umožní trávit více času s rodinou. „Když jsem byl novinář, kdybyste se mě zeptali, jestli budu někdy svatební fotograf, vysmál bych se vám,“ říká. Práce se však ukázala být mnohem uspokojivější, než očekával. Přechod nejen rozšířil jeho technické dovednosti a dal mu nové uznání pro portrétování a osvětlení, ale také mu umožnil vytvářet snímky stejně významné pro soukromé publikum, jako byly jeho novinářské fotografie pro veřejnost. „Nejsou to jen obyčejné, hezké obrázky,“ říká. „Můžete vytvořit něco, co má skutečný dopad a smysl pro lidi, pro které pracujete. Snažím se fotit svatbu stejným způsobem, jakým jsem pokrýval zpravodajské události. Vyprávíte příběh. Snažíte se zachytit okamžiky, které mají smysl a které jsou spontánní a skutečné.“_

_

„Stál jsem na židli, abych mohl zaostřit jen na její řasu.“ Pořízeno širokoúhlým makro objektivem 100 mm f/2,8.

„Na každé svatbě alespoň jeden z těchto chlapů dělá na tanečním parketu něco bláznivého. Pro zvýraznění a oddělení jsem použil externí blesk vzadu a blesk na fotoaparátu pro přední vyplnění.“

_

Jesse a Whitney Chamberlinovi
Naše práce lásky
Atlanta, GA
ourlaboroflove.com

_

Jesse použil 45mm tilt-shift objektiv k zachycení tohoto evokujícího snímku, zatímco pár čekal na parkovišti.

Zakladatelé Our Labor of Love mají vzájemně se doplňující silné stránky. "Trochu je rozesměju," říká Whitney Chamberlin, "zatímco Jesse je rozesměje." Chamberlinovi sdílejí odhodlání zachytit osobnosti páru, jak se rozvíjejí během jejich svatebního dne. Jak to Jesse vysvětluje, snaží se jim „poskytnout kus práce, která je neustálou připomínkou toho, kým jsou, bez ohledu na to, jak se časy mohou změnit“. Chamberlinovi se už dávno zbavili typické rutiny pořizování skupinové fotografie u každého stolu hostů na recepci. Spíše vynalezli bezpilotní systém fotobudek s názvem Smilebooth. Slouží jako miniaturní studio, kde mohou hosté trávit tolik nebo jen málo času společným focením pomocí bezdrátové spouště k aktivaci závěrky. „Dává nám to okamžiky, které byste nikdy nemohli získat, kdyby součástí rovnice byl fotograf,“ říká Jesse. Stejně tak podezřívaví k konvenčnímu, když stojí za fotoaparátem, Chamberlinovi mají vynalézavý styl, který čerpá inspiraci mimo tradiční doménu svatební fotografie. Jak Jesse vysvětluje:„Chceme vytvořit něco, co je vnímáno jako umělecké dílo, ne nutně jako svatební portrét.“_

_

„Natočil jsem to přes rostlinu, abych tomu snímku dodal starý, filmový efekt,“ říká Jesse. _