Behind the Lens:Frank Ockenfels III o natáčení ikonických portrétů Breaking Bad

Stejně jako mnoho z vás jsem velkým fanouškem Breaking Bad. Takže, když jsem viděl náladové portréty pouštních postav, které AMC vydalo k propagaci poslední sezóny, byl jsem nadšený a trochu zvědavý. Natočil je Frank Ockenfels III, komerční fotograf, který natočil vše od velkých filmových plakátů (Harry Potter, Muži v černém 3) až po širokou škálu televizních reklam. Má jednu z nejvíce fascinujících prací a nechal nás, abychom si vybrali, jaké to je točit fotografie velmi slavných lidí ve velikosti billboardu. Podívejte se na Frankovo portfolio zde a nezapomeňte ho sledovat na Instagramu.

**Jak jste začali fotit televizní a filmové plakáty? **

Je to vtipné, protože jsem do toho tak trochu spadl. Začínal jsem v hudbě, kde jsem neměl masivní produkci. Ukázal bych se se sebou a jedním asistentem. Možná dvě. Představa byla, kolik toho můžete stihnout za den. Máte spoustu fotografií k pokrytí.

Jednoho dne viděla mou práci žena jménem Kimberly Rock z Grey Entertainment a myslela si, že bych mohl být dokonalý, abych změnil způsob, jakým dělají televizní reklamy. Najala mě a později jsem pochopil, že pokud to nebude fungovat, přijde o práci. Šli jsme ven a udělali Vraždu v Heartlandu . Zastřelili jsme Tima Rotha a Fairuzu Balk a Briana Dennehyho a Randyho Quaida v Texasu. Kdysi stříleli všechno proti šedé bezešvé a já řekl:"No, pojďme ven a uvidíme, jaký druh přirozeného světla najdeme." Snažil jsem se, aby to bylo reálnější, mnohem bližší tomu, co dělali filmaři.

Zdá se, že byli s vaší prací docela spokojeni. Přišla odtamtud sněhová koule?

Druhé kolo přišlo, když mě společnost v LA s názvem BLT začala docela tlačit k tvorbě filmových plakátů a světa Harryho Pottera. Během let jsem to udělal tři kola.

**Celý průmysl se mnoha lidem zdá tak cizí. Fotografování je samozřejmě důležité, ale zdá se, že vztahy hrají obrovskou roli v tom, co děláte. **

Focení celebrit na polovinu času nemá nic společného, pokud jste pro tuto práci ten správný člověk. Mnohokrát se těmto společnostem a agenturám předá osoba, ke které je celebrita nejblíže, nebo s níž se cítí dobře. Byl jsem na obou koncích tohoto spektra. Byl jsem předán skupině lidí, pro které jsem nebyl jejich první volbou, ale Celebrita řekla:"Chci, aby to udělal Frank, protože mi vyhovuje, že to dělá. Vím, že bude na mé straně."

Jak jste se dostali k AMC?

Chlápek jménem Brad Hochberg, který vlastní společnost Refinery, což je designová agentura a reklamní společnost pro televizní průmysl, mi navrhl, abych udělal Mad Men věci. Udělal jsem klíčovou uměleckou a galerijní práci pro Mad Men každý rok. Kvůli tomu vztahu jsem nakonec dělal každou show, kterou měli. Přivedli mě do The Killing a poté Peklo na kolech a minulý rok mi byly představeny jejich další největší tituly, Breaking Bad a Walking Dead .

Andrew Lincoln z The Walking Dead (AMC)

**Jak děláte kreativní skoky potřebné k natáčení tak rozmanitých témat? Právě děláme skok od Mad Men k Walking Dead zdá se skličující. **

to je to, co rád dělám. Svou kariéru jsem založil na konceptu nikdy nemít jen jeden nápad. Dva komentáře k mému webu jsou „Je úžasné, jak rozmanitý je váš web“ nebo „Co vlastně děláte?“ Je to skvělé. Lidé, kteří milují rozmanitost, rozumí tomu, jak pracuji. Mnoho z těchto pořadů, například The Walking Dead , nechtějí to samé. Chtějí vidět, kam až věci mohou zajít. Ani herci nechtějí každý rok dělat to samé. Pokud se objeví každý rok a vy je postavíte před šedý bezešvý, podívají se na vás a řeknou:„Proč prostě nemůžeme použít obrázky z minulého roku?“

{C}{C}{C}{C}{C}{C}{C}

**Je to náročný proces schvalování vašich nápadů? S tolika lidmi zapojenými do produkce se zdá, že by toho mohlo být hodně tam a zpět. **

Může být. Reklamní agentura – v tomto případě to byla Rafinérie – dělala show letos. Představují nápady Vincovi a on může mít také nějaké nápady. Oni je zmasakrují. Existují koncepty, které byly zesměšňovány nebo promyšlené. Musíme přijít s nápadem vytvořit obrázky do galerie a také do tiskové knihy.

Jak se vyvíjel_ Breaking Bad_ natáčení v poušti?

Každý rok mluvili o tom, že vyrazí do pouště. Je to velmi ambiciózní, protože nikdy nevíte, co se stane. je počasí. Pokud začne pršet, stojí tam celá řada lidí a všechny peníze jsou utraceny a nemůžete střílet.

S letošním Breaking Bad střílet, každý den jsme tam byli jiné počasí. Pokud jste někdy byli v Albuquerque, víte, že můžete hodinu sledovat, jak se k vám blíží bouře. A pak vás najednou jen nalévají. Nebo můžete sledovat, jak kolem vás prochází celá elektrická bouře, když se díváte na modrou oblohu. Věděl jsem to, když mě o to požádali. Řekl jsem:"Jsi si jistý?" A řekli, že to bude dobré. Všechno by bylo v pořádku. Vince řekl, že opravdu chtěl v klíčovém umění poukázat na to, že každý byl během dne v jiném bodě.

Při prohlížení fotek si určitě všimnete rozdílů.

Kupodivu bohové fotografií Vince poslouchali a dali mu den, který chtěl. V den natáčení jsme tam dorazili a sněžilo. Stáli jsme tam a čekali, až vyjde slunce. Stojíme v poušti, nebe je černé a na nás sněží. Poté, co jsme zastřelili druhého člověka, museli jsme se na chvíli zlomit, protože jsme viděli, jak se počasí blíží. Herci to naprosto pochopili. Na konci dne jsme měli jasně modrou oblohu bez mráčku. Měli jsme krásný západ slunce. Byl to velmi bizarní den.

Je velký tlak na to, aby všichni tito vysoce postavení herci na place čekali, až budete natáčet?

Všichni byli opravdu skvělí. Jsou velmi ochotní herci. Pracovat s lidmi jako Jon Hamm, Andrew Lincoln a Bryan Cranston je dar. Vejdou dovnitř a podívají se na vás a mluví s vámi jménem a pamatují si práci, kterou děláte. Opravdu se chtějí zúčastnit a vidět, jak daleko mohou posunout fotografii. Nestěžují si na to, že tam celý den jsou, nebo na to, kolik toho musí udělat. Je to úžasné.

Ale když se to pokazí, tak se to opravdu pokazí. Stojí tam celá skupina lidí, kteří se na vás dívají a říkají:"Co budeme dělat?" Tehdy musíte vytáhnout pytel s triky. To je na tom to nejzábavnější. Když jsem začínal, byl jsem to já, brašna s fotoaparátem a pár světel. Teď někdy nevíte, do čeho jdete.{C}{C}{C}{C}{C}{C}{C}

**Jak velké jsou tyto sady? V některých případech si představuji náklaďáky plné vybavení, jako je filmová produkce. **

Když natáčíme Mad Men , můžeme mít 54 balíčků a 67 hlav. Je to doslova pětitunový náklaďák plný vybavení pro focení s osmi asistenty pobíhajícími kolem. Může to být velmi znervózňující. Nejsem ten typ člověka, který se rád opírá a říká:„Udělej to a udělej tamto“. Rád mám věci pod rukama, když umisťuji světla a dělám věci.

Musíte nastavit tolik věcí. Můžete mít herce na hodinu a musíte udělat čtyři nebo pět záběrů. Pokud jste ve studiu, budete je mít všechny předsvícené, ale pokud jste venku, je to těžší. Můžete dělat značky na zemi, ale musíte mít trochu štěstí.

Takže jste svým způsobem svým vlastním fotografickým asistentem.

Pokaždé, když zapnete světlo, vidíte věci jinak, bez ohledu na to, kolikrát jste nastavili osvětlení. Bude se neustále měnit od místa, kde stojíte. Takže jsem rád u toho, když se věci připravují. Mám rád, když se věci trochu pokazí a vy je musíte napravit nebo přizpůsobit situaci.

Stalo se vám někdy, že se vám velká produkce opravdu pokazila?

Ne, protože musíš mít odpověď. Nemusí to jít přesně tak, jak byste chtěli, ale pokud každý vidí, že se snažíte dělat něco jiného, ​​je to součást procesu. Sítě jako AMC a FX chtějí vidět, co se stane, když zatlačíte na obálku. Stejně tak jejich televizní pořady nejsou bezpečné. Je to trochu vtipné, protože to stéká dolů. Vytvářejí své klíčové umění a své billboardy stejným způsobem, jakým vytvářejí své show. Pokud by byla reklama na pořad bezpečná, nedávalo by to s programem žádný smysl.

Změnily vůbec všechny výzvy tohoto druhu střelby váš celkový styl?

Zvedne to vaši hru. Víte, co se říká o tenisu:když budete hrát s někým lepším než vy, vaše hra se zlepší. Jednu dobu to bylo všechno o tom postavit lidi před šedý bezešvý a říct „dejte tam tu velkou Octobanku a my to rozpálíme a vyřešíme to potom.“

Místo toho dostávám tyto masivní nápady na osvětlení, které chtějí vyzkoušet, a mohou pocházet odkudkoli od obrázku, který někdo pořídil na iPhone, až po malbu. Udělali jsme malířské reference a ty miluji skoro víc než fotografie. S obrazem mají smysl, pocit, který hledají. Je skvělé, že to můžete zkusit a provést nebo vyřešit problém.{C}{C}{C}{C}{C}{C}{C}

Jak se liší fotografování herce v postavě od normálního portrétu?

To záleží. Měl jsem to štěstí pracovat se spoustou herců, kteří oceňují, že tam nejsem a nedělám jejich portrét. Jsem tam, abych vyfotografoval postavu, abych ilustroval show. Andy Lincoln z The Walking Dead běžel by se proběhnout pod úhlem 90 stupňů, vrátil by se ztěžka dýchající a celý zpocený a řekl:"Připraven vyrazit?" A šli bychom střílet. Zapracuje se do procesu. Jon dělá to samé, když děláme Mad Men . Bryan dělá to samé, když děláme Breaking Bad .

Bryan tam bude stát a on a Jesse budou vtipkovat. Pak řekneme „jdi“ a oba padnou do těchto tváří. Je to jako když někdo přehodí vypínač. A dostanou to. To je to, co potřebuji. Jsou to úžasní herci.

Jsou někteří herci, kteří to nechápou?

Někdy, když natáčíte mladého herce, nebude rozumět tomu, proč ty obrázky točíme nebo k čemu jsou. Musím vysvětlit, že je to reklama na váš pořad nebo obrázky v galerii. Chtějí vidět vaši postavu. Takže pokud tam sedí a chtějí mít na sobě určité oblečení, které by na show obvykle nenosili, je to výzva.

**Zastřelili jste některé herce do postavy a mimo ni? **

Ano. Natočil jsem Bryana a Jesseho pro The Hollywood Reporter ne povahově. Přišli a já jsem nafotil jejich portréty. Mělo to být spíše ponuré natáčení. Ale je velmi odlišná věc vidět někoho mimo kontext show a říct mu:„Pojďme fotit, jak chcete fotit.“ Pokud zastřelíte Jona Hamma mimo kontext Dona Drapera, jeho vlasy mohou být rozcuchané. Možná není tak pohromadě. Viděl jsem ho venku na veřejnosti. Není to vždy Don Draper. Má skvělý smysl pro humor.

Samozřejmě se snažíte držet krok se všemi pořady, pro které natáčíte, ale dávají vám informace o nadcházející sezóně, abyste se mohli v umění sladit?

Ano, měli byste vědět, co se děje. Měli byste vědět, proč se věci stanou určitým způsobem. Natočil jsem pořady, o kterých nic nevím, protože vám nedají scénář. Poskytnou vám přehled toho, kam s tím směřují.

Některé pořady vyžadují, abyste si přečetli scénáře a některé vám pošlou pilotní díl a chtějí, abyste se na něj dívali, než začnete natáčet. Někteří vám nic neposílají a je vaším úkolem to zjistit. Řeknou vám časový rámec a řeknou „to je to, co se děje“ a vy půjdete odtamtud.

Nikdy nevíte, co dostanete, a musíte to umět přijmout. Mezi showrunnery, herci, producenty a režiséry občas pobíhají dost ega, takže nepotřebují dalšího člověka, aby se hádali. Vy jste fotograf. Najmou vás, abyste dělali své řemeslo. Vejdete do dveří a řeknete:"Co mohu udělat, aby to bylo dokonalé?" A vězte, že vy jste ten, kdo vezme tuto loď a otočí ji směrem, kterým chce jít každý bez jakéhokoli ega nebo šílenství.

Nejtěžší je natočit představení, kde nikdo nic neudělal. Pracoval jsem na filmech a televizních pořadech, kde se focení odehrávalo ještě předtím, než show vůbec začala. Půjdu za hercem a zeptám se:"Co by tato postava udělala v této situaci?" A oni řeknou:"Nemám tušení. Ještě jsem neměl den na natáčení. Jen předpokládám, že bych šel sem." A vyzkoušíme to a uvidíme, jak se v tom cítíme.{C}{C}{C}{C}{C}{C}{C}

Zdržují někoho v pořadu na natáčení, aby se věci ve vesmíru udržely v pořádku?

Lidé v show se ne vždy objeví. Pokud pracujete pro síť, mohou vám poslat producenta, protože znají herce. Půjdou kolem a řeknou jim, když je jejich čas na natáčení. Jsou zvyklí, že ten člověk přijde a položí mu otázky.

Takže ti tvůrci nekoukají přes rameno?

Tvůrci ne vždy přijdou na natáčení. Možná se na pár minut objeví a pozdraví. Už dříve vložili své dva centy a váží si toho, co se musí stát, a nechtějí tam stát a překážet. Pokud tam někdo stojí a každé čtyři minuty řekne:„Tím si nejsem úplně jistý,“ mohlo by to všechno zpomalit. Už máte další lidi, kteří to řeknou.

To z vás pak svým způsobem dělá fotografa a režiséra na place.

Začal jsem režírovat před lety s hudebními videy a reklamami – a stále to dělám – ale naučil jsem se hodně o tom, jak režírovat lidi. Naučil jsem se, že byste nikdy neměli hrát, co chcete, prostě herci řekněte, co si myslíte, a nechte je, aby na to přišli. Pokud řeknete:„Chci, abys sem prošel a opřel se takhle o zeď,“ ovlivňuješ jejich jednání. Musíte je nechat interpretovat těch čtyři nebo pět slov, která mohou znamenat. Je to lepší přístup.

Je to jako dívat se na své dítě a říkat:"Takhle to děláš." Dítě udělá přesně to, co jste právě udělali vy. Úplně papouškuje okamžik. To u herce nechcete. Ten herec byl najat, aby byl tím, kým je. Dobří herci se na vás podívají a řeknou:"Nedělej to." (Smích). Chtějí jen, abyste jim řekli, kde mají být, a oni vám ukážou, jak se tam dostanou. Nemůžete se tím urazit. Musíte to ocenit.

Můžete trochu pohovořit o tom, jaké nastavení bylo na místě pro Breaking Bad střílet v poušti?

Z Los Angeles do Albuquerque jsme měli šest asistentů a velké nákladní auto plné vybavení. Dva z asistentů odjeli devět hodin jízdy. Měli jsme dva předsvětelné dny kvůli počasí a oba jsme je určitě potřebovali. První den jsme měli sluníčko, které se odpoledne převalilo do lijáku. Druhý den jsme nemohli jít ráno ven, protože stále pršelo. Když přestalo pršet, zvedl se vítr a byli jsme doslova uneseni.

Protože jsme věděli, že jsme v poušti, měli jsme dodávku Sprinter, která měla v sobě nějaké vybavení. Během natáčení jsme ho vyprázdnili a vložili digitální stanici dovnitř, aby klient viděl na monitor a byl v bezpečí před počasím, větrem a vším. Byli jsme na kraji silnice a pokaždé, když jsme se pohnuli, náklaďák Sprinter zajel na místo, kde jsme natáčeli, zapojili jsme kabel do kamery a já jsem byl venku a snímky šly do dodávky a lidé říkali ano nebo ne.{C}{C}{C}{C}{C}{C}{C}

Takže většinu těchto věcí natáčíte na digitální zadní stranu středního formátu, že?

Devětkrát z deseti, kvůli velikosti billboardů a tak všeho, natáčíme hodně na Hasselblad a na záda Phase One. Na záda Phase One jsme museli trochu ustoupit, protože ty s vyšším rozlišením mají tak vysoké rozlišení, že z nich musí téměř vyretušovat ostrost. Nemohl jsem vám říct, který z nich používáme, ale nepoužíváme ty nejvyšší, protože si lidé stěžovali, že jsou příliš jasné.

Film nikdy nebyl tak ostrý. Je to ostřejší než skutečný život. Neměli byste být schopni přečíst ani vlas uvnitř slzného kanálku něčího oka. Na jednom z těch špičkových zad si však můžete téměř přečíst, co si kdo myslí. Je to trochu děsivé.

Takže i když fotíte billboardy, celý závod v megapixelech neplatí?

Myslím, že musí méně pracovat na tom, aby zadní strany měly vyšší rozlišení, a více na tom, aby mohly střílet v tmavších oblastech. Možnost fotografovat středoformátovým fotoaparátem na ISO 2000 by bylo opravdu příjemné. Musíte vědět, že nemůžete mít příliš mnoho tmavých oblastí. Většinu svého života jsem vyrostl na natáčení filmu a udělal jsem změnu. Je to nekonečný proces „Tady je nový nástroj, zjistěte to“. je to skvělá věc. Umožnilo nám to dělat spoustu věcí, které bychom v minulosti dělat nemohli.

Jak jste se přizpůsobovali, když se světlo během dne pohybovalo?

Když jsme stříleli, náklaďák musel přijet a sednout si přímo za mě. Je před námi, a abychom ho naplnili, dali jsme na bok náklaďáku, který jel za mnou, bílé hedvábí. Vstřelili jsme do něj stroboskopickou hlavu a ta se odrazila, aby ho nenápadně naplnila. Využili jsme přirozeného světla, jak jen to šlo, a poté jsme přidali odlesk.

Můžete použít, co můžete použít. Kdybychom položili hedvábí, odfouklo by ho vítr. Náklaďák se nepřevrhne. Bylo to ideální světlo? Ne. Ale dopadlo to opravdu dobře, myslím.

Ponechali jste pozadí tak, jak byla? Nebo se hodně změnily?

Každý okamžik v klíčovém umění, mraky za hercem nebo herečkou, jsou mraky, které byly ve skutečnosti na nebi. Obvykle musíte vystřelit talíře těch věcí a dát to zpátky. Bylo to skvělé. V každém okamžiku se mohlo všechno pokazit. Ale dopadlo to správně a umožnilo nám to prožít tyto úžasné chvíle v poušti.{C}{C}{C}{C}{C}{C}{C}

Když se podíváte na obrázky, ten Saula (Bob Odenkirk) opravdu vyniká z hlediska osvětlení. Vypadá skoro úplně jinak než ostatní. Kdy byl zastřelen?

Byl posledním zastřeleným. Byl zastřelen, když slunce zapadalo. Prvním zastřeleným toho dne byl RJ. Byl zastřelen v 6:30 ráno. Bob byl zastřelen v 7:00 v noci. Směr světla je opravdu důležitý. Pokud natáčíme spoustu lidí v různou denní dobu, musíme se ujistit, že světlo dává alespoň smysl. Pokud je na jedné straně hrana a na druhé klíč, musí se vždy shodovat na tvářích všech. S tímto natáčením jim to bylo jedno. Nechtěli, aby byli všichni tak blízko. Všichni se postavili do fronty, protože byli všichni v poušti, ale chtěli, aby se každý cítil trochu jinak. Nezdá se, že by všichni byli ve stejném okamžiku.

Loňský Breaking Bad umění bylo v mnohem jiném prostředí, můžeš trochu pohovořit o tom, jak to vzniklo?

Začali jsme záběrem, na kterém ti dva sedí v haz-mat oblecích v obýváku u piva. To vše je nastaveno a kontrolováno. Chtěli co nejvíce obsahu, a tak jsem řekl:"Jdeme do tohoto skladiště ve vlakovém depu v centru Albuquerque, abychom udělali fotky Bryana, jak sedí v křesle obklopený popelnicemi s pervitinem. Na tomhle starém místě s rozbitými okny je všechno to úžasné světlo. Proč prostě nepřijdou dva a já budu běhat s hromadou fotek ve formátu 35 mm."Pll'

Stříleli jsme přímo na kartu, ne připoutaní k počítači. A i když se mnou natáčeli, trochu váhali, protože fotky neviděli na velké obrazovce. Mohl bych je ukázat na zadní straně fotoaparátu.

Takhle vznikly fotky z rozbitého okna? Ty portréty se mi obzvlášť líbily.

Obešel jsem tuto oblast a bylo tam rozbité okno. Střílel jsem skrz rozbité okno, a když jsem snímky zpracovával, světlo bylo jakési modré, protože sklo odráželo oblohu. Takže, když jsem šel vytáhnout barvu, sklo málem získalo barvu pervitinu, který vaří. Byla to úplně šťastná nehoda. Nebyla to plánovaná fotografie. Úplně jsme to místo našli, když jsme se procházeli a fotili asi 40 minut předtím, než jsme začali natáčet klíčové umění minulé sezóny.{C}{C}{C}{C}{C}{C}{C}

Takže u těchto fotek nebylo nastaveno žádné osvětlení?

Všechno to bylo přirozené světlo. Nic na tom není. Učím kurzy a učím lidi, aby o věcech nepřemýšleli. Lidé se zbláznili a myslí si, že potřebují všechna tato světla. Nechám lidi, aby se objevili na mých hodinách a řeknou mi všechny ty věci, které chtějí dělat, a já jim řeknu, aby šli do Home Depot a koupili si světlo. Říkají:"To je jen 12 babek!" Nebo řeknu, použij svůj mobil. Existuje milion věcí, které můžete dělat a které nevyžadují náklaďák vybavení.

**Úplné odhalení:Strávil jsem alespoň pár minut tím, že jsem se snažil přijít na to, jak byste do toho místa mohli dostat světla a přimět to, aby to tak vypadalo. Úplně jsem si to rozmyslel. **

Když učím lidi, jak zacházet se světlem, předám každému stříbrnou kartu a říkám jim, že tato karta vám může pomoci vytvořit jakýkoli druh obrazu, který si kdy budete chtít udělat. Potom, když přinesete velká světla, můžete stále používat stříbrnou kartu k pohybu světla. Můžete vejít do místnosti a říct:„Ta žárovka je vše, co potřebuji k vyfocení.“

Minulý týden jsem měl přednášku v San Franciscu a všem jsem řekl, jak důležité je riskovat a dělat chyby. nebojte se. Fotografie má nulová pravidla. Pravidla byla aplikována lidmi, kteří vám chtějí říct, co byste s kamerou neměli dělat. Ale pokud to vytvoří vizi, kterou chcete, určitě byste to měli udělat.

Proto jste tak velkým fanouškem Instagramu?

miluji to. Moji asistenti mi říkají šerif. (Smích). Otevřeně nadávám lidem, když zveřejňují příliš mnoho fotek jídla nebo koček, pokud nejsou zajímavé. Zejména s přáteli fotografy. Setkal jsem se tam a zpět s fotografy, kteří publikovali bez přemýšlení. A já jim říkám:"No tak, vy jste fotograf! Nikdo vám neříká, co máte dělat."

Najděte okamžik, který chcete vytvořit. jsi zajímavý člověk. Chodíš na zajímavá místa." Najdete tam také lidi, kteří nejsou profesionální fotografové, ale odvádějí tu nejúžasnější práci. Když to dokážou oni, jak to neudělá profesionál, je mimo mě. Takto to vidí každý den. Je to úžasné.