REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vytvářet environmentální portréty (tipy a příklady)

Jak vytvářet environmentální portréty:Tipy a příklady

Environmentální portréty přesahují jednoduše zachycení tváře člověka. Cílem je vyprávět příběh o předmětu začleněním prvků jejich prostředí a odráží jejich osobnost, profese, koníčky nebo životní styl. Myslete na ně jako na portréty, které dýchají s kontextem.

Zde je komplexní průvodce vytvářením přesvědčivých environmentálních portrétů:

i. Plánování a příprava:

* porozumět vašemu předmětu:

* výzkum: Dozvíte se o osobě, kterou fotografujete. Jaké jsou jejich vášně, zaměstnání, koníčky nebo důležité vztahy?

* konverzace: Promluvte si s nimi předem. Zeptejte se na jejich život, jejich práci, jejich oblíbené prostory a to, co chtějí, aby portrét zprostředkoval.

* Cíl vyprávění: Jaký příběh chcete, aby o nich portrét vyprávěl portrét? Zaměřte se na zachycení tohoto vyprávění.

* skautingové polohy:

* smysluplný prostor: Vyberte místo, které je pro toto téma významné. Jejich pracoviště, domov, oblíbený park nebo místo, kde sledují své koníčky.

* světlo: Zvažte osvětlení v různých denních dobách. V ideálním případě navštivte místo předem, abyste posoudili světlo a podle toho si naplánujte natáčení. Hledejte měkké, rozptýlené světlo (např. Otevřený odstín, zlatá hodina).

* prvky pozadí: Identifikujte prvky na pozadí, které přispívají k příběhu. Nástroje, vybavení, knihy, umělecká díla nebo jiné podrobnosti, které o tomto předmětu odhalují něco.

* Přístupnost a povolení: Zkontrolujte, zda potřebujete nějaké povolení k fotografování na vybraném místě.

* Gear:

* kamera a čočky: Ideální je DSLR nebo zrcadlová kamera s všestranným objektivem. Širší čočka (24-35 mm) může zachytit více životního prostředí, zatímco portrétní čočka (50 mm, 85 mm) může vytvořit mělkou hloubku pole pro izolaci subjektu.

* osvětlení: Přirozené světlo je často nejlepší, ale zvažte použití reflektorů k odrazení světla a vyplnění stínů. V případě potřeby použijte pro větší kontrolu stroby nebo světle světla, ale zaměřte se na přirozeně vypadající výsledky.

* stativ: Užitečné pro ostré obrázky, zejména při slabém světle.

* další příslušenství: Reflektory, difuzory, světelné stojany a čisticí hadřík čočky.

ii. Kompozice a pózování:

* Pravidlo třetích: Umístěte subjekt mimo střed a vytvořte dynamičtější složení.

* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k přitahování oka diváka k předmětu.

* rám v rámci: K rámu předmětu a přidejte hloubku použijte dveře, okna nebo oblouky.

* hloubka pole: Experimentujte s různými otvory pro kontrolu hloubky pole. Mělká hloubka pole (nízká F-číslo F) může rozostřit pozadí a zdůraznit subjekt, zatímco širší hloubka pole (vysoký F-číslo) může udržet subjekt i prostředí v zaměření. Zvažte, co chcete zdůraznit.

* pózování:

* Natural &Authentic: Povzbuzujte přirozené pozice, které odrážejí osobnost a činnost subjektu. Vyvarujte se ztuhlých nebo nucených pozic.

* Interakce s prostředím: Nechte subjekt interagovat s jejich okolím. Šéfkuchařka nasekání zeleniny, hudebník hrající na nástroj, spisovatel u jejich stolu.

* oční kontakt: Měnit oční kontakt. Někdy přímý oční kontakt vytváří spojení, zatímco jindy, odvrácení pryč, přidává pocit introspekce.

* ruce: Věnujte pozornost umístění rukou. Vyvarujte se trapných nebo rušivých pozic rukou.

iii. Techniky osvětlení:

* přirozené světlo:

* Golden Hour: Hodina po východu slunce a hodinu před západem slunce poskytuje teplé, měkké světlo.

* otevřený stín: Umístěte subjekt do stínu budovy nebo stromu, abyste se vyhnuli tvrdým stínům.

* zatažené dny: Zatažené dny mohou poskytnout měkké, dokonce i lehké.

* umělé světlo:

* vyplňte flash: Použijte blesk k vyplnění stínů a vyvážení expozice, zejména za slunečné dny. K změkčení světla použijte difuzor.

* flash mimo kameru: Umístěte blesk mimo kameru pro více kreativní osvětlení. Pro změkčení světla použijte softbox nebo deštník.

* nepřetržité osvětlení: LED panely nebo jiné souvislé zdroje světla mohou být užitečné pro portrétování, zejména v interiéru.

iv. Střelba a následné zpracování:

* Shoot in Raw: Střelba ve formátu RAW vám poskytuje větší flexibilitu při postgraduálním zpracování.

* experiment: Vyzkoušejte různé úhly, kompozice a techniky osvětlení.

* Připojte se k vašemu předmětu: Promluvte si s nimi, aby se cítili pohodlně a povzbudili je, aby byli sami sebou.

* následné zpracování:

* vyvážení bílé a expozice: Upravte vyvážení bílé a expozice a vytvořte požadovanou náladu.

* kontrast a jasnost: Upravte kontrast a čistotu tak, aby se detaily vylepšily.

* ostření: Shnit obraz, aby se zdálo ostřejší.

* třídění barev: Upravte barvy tak, aby vytvořily konkrétní náladu nebo atmosféru.

* retušování: Odstraňte jakékoli rozptýlení z pozadí nebo vady na kůži subjektu. (Udržujte retušku minimální a přirozeně vypadající).

v. Příklady a analýza:

Zde je několik příkladů environmentálních portrétů s analýzou toho, co je činí efektivní:

* Příklad 1:Šéfkuchař v jejich kuchyni:

* popis: V jejich rušné kuchyni stojí šéfkuchař obklopený hrncemi, pánvemi a ingrediencemi. Nosí bílé kuchaře a drží nůž.

* analýza:

* prostředí: Kuchyně nám okamžitě řekne profese subjektu. Nepořádek a organizovaný chaos naznačují rušnou, pracující kuchyň.

* pózování: Sekázal postoj šéfkuchaře a zaměřený pohled na své odborné znalosti. Držení nože přispívá k pravosti.

* osvětlení: Přirozené světlo procházející oknem vytváří měkkou, příjemnou atmosféru.

* příběh: Portrét vypráví příběh kvalifikovaného a oddaného šéfkuchaře pracujícího v jejich živlu.

* Příklad 2:Spisovatel na jejich stole:

* popis: Spisovatel sedí u jejich stolu, obklopený knihami, papíry a vintage psací strojem. Vypadají promyšleně z okna.

* analýza:

* prostředí: Stůl a jeho obsah odhalují vášeň subjektu pro psaní. Knihy a psací stroj přidávají smysl pro historii a kreativitu.

* pózování: Promyšlený pohled a držení těla vyjadřují koncentraci a představivost spisovatele.

* osvětlení: Měkké, rozptýlené světlo z okna vytváří teplou a příjemnou atmosféru.

* příběh: Portrét vypráví příběh spisovatele ztraceného v myšlenkách, obklopený jejich inspirací.

* Příklad 3:hudebník na jevišti:

* popis: Hudebník vystupuje na pódiu, koupající se ve jevištních světelch, s jejich nástrojem. Dav je v pozadí rozmazaný.

* analýza:

* prostředí: Jeviště jasně identifikuje profese subjektu. Rozostřený dav naznačuje energii a vzrušení živého vystoupení.

* pózování: Vášnivý výraz a dynamické držení těla hudebníka vyjadřují jejich lásku k hudbě.

* osvětlení: Dramatické jevištní osvětlení vytváří pocit dramatu a energie.

* příběh: Portrét vypráví příběh hudebníka ve svém živlu a spojuje se s publikem.

* Příklad 4:Mechanik v jejich garáži:

* popis: Mechanik klečí vedle motoru automobilu, nástroje jsou roztroušeny kolem nich. Mají na ruce a soustředěný výraz.

* analýza:

* prostředí: Garáž je plná nástrojů, částí automobilu a nezaměnitelnou vůní oleje a malovala jasný obrázek jejich profese.

* pózování: Pozice klečící a zaměřené výrazy zprostředkovávají odhodlání a dovednost mechanika.

* osvětlení: Směs přirozeného světla z garážových dveří a umělého světla z pracovních světel vytváří realistickou atmosféru.

* příběh: Portrét vyjadřuje tvrdou práci a odhodlání mechanika v jejich odvážném, ale známém prostředí.

vi. Běžné chyby, kterým se vyhnout:

* Přeplněné pozadí: Příliš mnoho nepořádku se může od předmětu odvrátit. Zjednodušte pozadí nebo použijte mělkou hloubku pole k jeho rozmazání.

* nucené pozice: Vyvarujte se tuhých nebo nepřirozených pozic. Povzbuzujte přirozený pohyb a interakci.

* špatné osvětlení: Tvrdé stíny nebo foukané vrcholy mohou zničit portrét. Upozorněte na světlo a použijte reflektory nebo difuzory k jeho zlepšení.

* Nedostatek připojení: Nezapojte jen snímek; spojit se s vaším předmětem. Promluvte si s nimi, aby se cítili pohodlně a zachytili jejich osobnost.

* ignorování příběhu: Prostředí by mělo přispět k příběhu, který se snažíte vyprávět. Vyberte polohu a prvky, které mají smysluplné pro toto téma.

vii. Závěr:

Vytváření přesvědčivých environmentálních portrétů je náročný, ale odměňující proces. Pečlivým plánováním, porozuměním vašeho předmětu a věnováním pozornosti složení, osvětlení a pózování můžete vytvořit portréty, které vyprávějí příběh a zachycují podstatu osoby, kterou fotografujete. Praxe, experiment, a co je nejdůležitější, bavte se! Nezapomeňte, že nejlepší environmentální portréty jsou ty, které odhalují něco autentického a přesvědčivého předmětu.

  1. Jak [ne] pořídit portrét časovače

  2. Jak vzít jedinečné portréty krystalových koulí

  3. Co by měli všichni vědět o pózování portrétů

  4. Jak dosáhnout rozmazaného pozadí ve fotografii portrétu

  5. Je formátování portrétu vždy nejlepší pro portréty?

  6. Co vás Mona Lisa může naučit o přijímání skvělých portrétů

  7. 19 tipů na fotografování sněhu (jak zachytit magické snímky)

  8. Kontroverze „AI Informace“:podkopává tento štítek klasickou fotografii? Odborníci z oboru váží.

  9. Jak efektivně používat úhly portrétu:Vizuální průvodce

  1. Průzkumy v přirozeném světle pro fotografování

  2. Jak pořizovat fotografie s dlouhou expozicí na vašem iPhone

  3. Kompozice ve fotografii:Kompletní (a moderní) průvodce

  4. Sony oznamuje řadu videokamer pro rok 2009

  5. Fotografický digitální tisk [RECENZE]

  6. Tipy pro působivější fotografování západu slunce

  7. 2 triky pro fotografování s dlouhou expozicí, které můžete vyzkoušet, pokud nemáte ND filtr

  8. Jak fotit a zpracovávat lepší fotky vodopádu

  9. Příběh o tom, jak byla natočena tato snová titulní fotografie časopisu

Fotografické tipy