1. Porozumění základům
* Co je to lehká malba? Lehká malba zahrnuje použití kapesního zdroje světla během dlouhé expoziční fotografie „malování“ světla do scény.
* základní koncept: V podstatě stavíte vrstvu obrazu po vrstvě se světlem. Myslete na kameru jako na plátno a světlo jako na váš kartáč.
2. Zařízení, které budete potřebovat
* kamera:
* dslr nebo zrcadlová kamera: Manuální ovládací prvky jsou nezbytné.
* režim žárovky: Umožňuje vám udržet otevřenou závěrku tak dlouho, jak potřebujete.
* objektiv:
* Standardní nebo širokoúhlý objektiv: Vyberte čočku, která vyhovuje požadovanému složení (35 mm až 50 mm je dobrý výchozí bod).
* stativ: Absolutně nezbytné pro ostré obrázky během dlouhých expozic.
* vzdálené uvolnění závěrky (nebo samo-timera): Při zahájení expozice minimalizuje chvění fotoaparátu.
* Zdroj světla:
* baterka: Dobrý výchozí bod. Experimentujte s různými silnými stránkami a vzory paprsků.
* LED panely: Poskytuje širší, měkčí světlo.
* Fiber Optic Whips: Vytvořte zajímavé světelné stezky.
* el Wire/páska: Flexibilní a lze jej použít k nastínění subjektů nebo vytváření vzorů.
* Glow Sticks: Zábava pro přidání barev a abstraktních efektů.
* prskavky (použijte opatrnost!): Pro oslňující, krátkodobé účinky.
* obrazovka smartphonu: Lze použít k promítnutí barev nebo vzorů zobrazení.
* Dark Room/Environment: Čím tmavší prostředí, tím větší kontrolu máte nad světlem, které maloval.
* černé oblečení: Noste tmavé oblečení, abyste se vyhnuli odrážení světla a viditelné na fotografii.
* asistent (volitelné, ale doporučeno): Usnadňuje proces, zejména pro komplexní návrhy.
3. Nastavení fotoaparátu
* režim: Manuál (M)
* iso: Začněte s nejnižší možnou ISO (obvykle 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum. Možná budete muset mírně zvýšit, pokud je váš zdroj světla slabý nebo je okolní světlo příliš nízké.
* clona: Začněte s f/8 nebo f/11 pro dobrou hloubku pole. Upravte podle potřeby. Menší clona (vyšší číslo F) zvyšuje hloubku ostrosti a vyžaduje více světla nebo delší expozice. Větší clona (dolní F-číslo F) snižuje hloubku ostrosti a vyžaduje méně světla nebo kratší expozici.
* rychlost závěrky: Nastavit do režimu žárovky (B). Ručně ovládáte dobu expozice. Experimentovat! Začněte několika sekundy a v případě potřeby jej zvýšit. Klíčem je umožnit dostatek času na malování světlem.
* Focus:
* manuální zaostření: Nejspolehlivější možnost. Nechte svůj předmět, kde budou umístěny, zářijte na ně světlo, pečlivě se zaměřte a poté přepněte na ruční zaostření. Nevyvlabujte zaostřovací prsten!
* autofokus: Může být ve tmě složité. Možná budete muset použít světlo, abyste pomohli zaostřit kameru před zahájením expozice. Zaostření zámku (polosliskové tlačítko Shutter) může být užitečné.
* Balance White: Nastavte to na základě typu světla, které používáte. Wolfram pro žárovka, zářivka pro zářivka nebo auto může fungovat, pokud používáte kombinaci světelných zdrojů. Můžete také přizpůsobit následné zpracování.
* formát souboru: RAW se doporučuje pro větší flexibilitu při následném zpracování.
4. Proces:Průvodce krok za krokem
1. Nastavit scénu:
* Umístěte fotoaparát na stativ a zabalte předmět.
* Umístěte svůj předmět na požadované místo. Vysvětlete, že během expozice musí zůstat co nejvíce.
* Vypněte všechna světla v místnosti. Čím tmavší, tím lépe.
2. Focus: Zaměřte se na váš předmět (pomocí manuálního zaostření je obvykle nejlepší).
3. nastavení fotoaparátu: Vytočte v nastavení počátečního fotoaparátu (ISO, clona, vyvážení bílé).
4. testovací výstřel: Zkontrolujte zkušební výstřel a zkontrolujte rámování a celkovou expozici. Upravte nastavení podle potřeby.
5. spusťte expozici:
* Pro spuštění fotoaparátu použijte své vzdálené vydání závěrky nebo samosprávu.
6. barva se světlem:
* Osvětlení předmětu: V případě potřeby zapálte svůj předmět. Rychlý výbuch světla může zmrazit jejich polohu v rámu. Vyvarujte se jejich nadměrné expozice. Zvažte použití stmívače nebo difuzoru pro změkčení světla.
* pozadí a efekty: Nyní začíná zábava! Začněte malovat požadované vzory, tvary nebo světelné stezky na pozadí nebo kolem vašeho předmětu.
* pohyb: Přesuňte zdroj světla hladce a důsledně a vytvořte rovnoměrné osvětlení. Změňte rychlost a vzdálenost od subjektu pro různé účinky.
* experiment: Vyzkoušejte různé zdroje světla, barvy a vzory.
7. ukončit expozici: Uvolněte tlačítko Shutter (nebo nechte vypršet časovač), abyste zastavili expozici.
8. Review and Sette: Prozkoumejte obrázek na LCD obrazovce fotoaparátu. Upravte nastavení (doba expozice, clona, ISO) nebo techniku malování na světlo a zkuste to znovu. Nebojte se experimentovat.
9. Opakování: Stále praktikujte a zdokonalujte svou techniku.
5. Techniky a nápady pro jedinečné portréty
* nastíní subjekt: Pro sledování obrysů vašeho předmětu použijte EL drát nebo baterku.
* Světelné stezky: Vytvářejte vířící vzory nebo abstraktní vzory kolem vašeho předmětu pomocí optických bičů z optických vláken nebo žhavých tyčinek.
* text a symboly: Napište slova nebo nakreslete symboly do vzduchu se zdrojem světla.
* barevné gely: Připojte barevné gely k baterce a přidejte různé odstíny k vašemu světlému malbě.
* šablození: Použijte šablony k promítání tvarů nebo vzorů na váš předmět nebo pozadí.
* osvětlení Orb: Houpejte světelný zdroj v kruhu a vytvořte zářící koule. Procvičujte pohyb a vzdálenost k dosažení dokonalé sféry.
* malířské stíny: Pomocí silného zdroje světla vrhněte dlouhé dramatické stíny na váš předmět.
* Světelné pruhy: Přesuňte zdroj světla rychle přes rám a vytvořte pruhy světla.
* siluety: Světlo maloval pozadí a ponechalo subjekt v siluetě.
* Kombinující techniky: Experimentujte kombinací více technik světelné malby na jednom obrazu.
* pomocí více zdrojů světla: Kombinace LED panelů, baterky a barevných světel může vašim obrazům přidat hloubku a složitost.
* reverzní malba: Místo přidání světla selektivně blokujte stávající zdroje světla během expozice a vytvářejí stíny nebo tvary.
* kouř a mlha: Představení kouře nebo mlhy může zvýšit viditelnost světelných paprsků a vytvořit atmosféričtější pocit. Použijte bezpečný, umělý mlhový stroj.
6. Tipy pro úspěch
* praxe: Světelná malba vyžaduje praxi. Nenechte se odradit, pokud vaše první pokusy nejsou dokonalé.
* plán dopředu: Než začnete střílet, načrtněte své nápady. To vám pomůže soustředit se a efektivní.
* komunikujte s vaším předmětem: Ujistěte se, že váš předmět chápe, čeho se snažíte dosáhnout a jak musí představovat.
* trpělivost je klíčová: Světelný malba může být časově náročným procesem. Buďte trpěliví a vytrvalí.
* následné zpracování: Pomocí softwaru pro úpravu fotografií, jako je Adobe Photoshop nebo Lightroom, vylaďte své obrázky, upravte barvy a odstraňte nežádoucí artefakty.
* nejprve bezpečnost: Při používání prskavců nebo jiných potenciálně nebezpečných světelných zdrojů buďte opatrní. Pokud používáte kouř nebo mlhu, zajistěte adekvátní ventilaci.
7. Inspirace
* hledat online: Podívejte se na portréty lehké malby na webových stránkách, jako jsou Flickr, 500px a Pinterest.
* Studujte Masters: Prozkoumejte práci zavedených fotografů světla.
* tvůrce přemýšlejte: Nebojte se experimentovat a vyzkoušet nové věci.
8. Tipy po zpracování
* RAW SEBREATments: Upravte vyvážení bílé, expozice, kontrast, zvýraznění, stíny, jasnost a vibrace.
* redukce šumu: V případě potřeby snižte hluk na obrázku, zejména pokud jste použili vysoké ISO.
* Odstranění spotu: Odstraňte všechny nežádoucí skvrny nebo rozptýlení.
* třídění barev: Vylaďte barvy, abyste dosáhli požadované nálady a stylu.
* vyhýbání se a pálení: Jemně odlehčte nebo ztmavněte oblasti obrazu, abyste vylepšili detaily a vytvořili hloubku.
* ostření: Shnit obrázek, abyste mohli vydat podrobnosti.
Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit skutečně jedinečné a podmanivé portréty světla. Hodně štěstí a bavte se!